Курс малювання пейзажу: Від лісу до моря

Що ви зможете після курсу

• Будувати композицію за референсом, не копіюючи фотографію, і шукати небанальну схему замість центральної
• Розкладати тон від світлого до темного і збирати контрасти на композиційному центрі
• Вибудовувати лінійну і світлоповітряну перспективу: лінію горизонту, точку сходу, скорочення дороги і вікон
• Змішувати складні приглушені відтінки з невеликого набору фарб, включно із зеленню без зеленої фарби
• Писати воду і небо: відображення, ряб, хвилю, піну та бризки різними способами
• Вести картину по сеансах: підмальовок, плани, деталізація, узагальнення і підпис

Кому підійде курс

Курс не підійде тим, хто шукає портрет, натюрморт або цифрові техніки: всередині тільки олійний пейзаж.

Як проходить навчання

• Повний цикл на кожну тему — Від теорії та ескізу до багатосерійної практики — ви бачите весь шлях картини, а не окремі прийоми
• Картина за кілька сеансів — Поступове письмо з просиханнями показує, що робити на кожній стадії, і прибирає хаос перед полотном
• Уроки-прописи мазка — Рука ставиться на вправах до великої роботи: мазок за формою для дерев, хмар, води і хвиль
• Обмежена палітра — Усі плани покриваються невеликим набором фарб — простіше тримати колорит і менше витрат на матеріали
• Композиція за референсом, а не копія фото — Ви вчитеся змінювати сюжет заради картинки і шукати власну схему, а не перемальовувати фотографію

Що знадобиться

• Олійні фарби: білила титанові, кадмії, охра, англійська червона, марс коричневий, умбра, ультрамарин, небесно-блакитна, індиго, краплак, зелені
• Ґрунтовані полотна на підрамнику (від 40×60 до 60×50), для етюдів — папір для олійного живопису або оргаліт із ґрунтом ПВА
• Плоскі щетинні та синтетичні пензлі, мастихін, трійник або розчинник, палітра, мольберт, ганчірка

Чому самостійно зазвичай не виходить

Без тонального розбору пейзаж розпадається: дальній план сперечається з переднім, а композиційний центр тоне в деталях. У курсі кожна картина починається з розкладки тону та ескізу в пропорціях полотна — робота репетирується в малому форматі, де помилки коштують хвилини, а не полотно.

Друга пастка — перспектива і будова форм: у початківців ламаються вікна та лави, гілки виходять товщими за місце, до якого приростають, а рівні ряди дерев виглядають неприродно. Ці місця розібрані в окремих уроках, а рука ставиться прописами мазка ще до великої картини.

Що зміниться

Як улаштований шлях

1. Теорія і тон Розбираєте тип пейзажу: тональні співвідношення планів, перспективу, світлотінь головних форм
2. Колір і матеріали Змішуєте гаму розділу з обмеженої палітри і збираєте робочий набір фарб і пензлів
3. Ескіз і прописи Репетируєте картину в малому форматі і ставите руку на вправах з різними пензлями і мастихіном
4. Картина по сеансах Пишете велику роботу за кілька частин: підмальовок, плани, деталізація, узагальнення і підпис

Програма курсу

53 уроки · 6 модулів · 23 години 2 хвилини відео · Кожен розділ — окремий тип пейзажу і завершена картина: теорія, колір, техніки і багатосерійна практика.

• Лісовий пейзаж: «Ранок у бору» 9 уроків

  Тон і перспектива лісу, змішування палітри, прописи мазків і картина ранкового бору в чотирьох сеансах — від тонування полотна до трав, квітів і птахів на передньому плані.

  • Теорія лісу 2 уроки

    Тональна розкладка, лінійна і світлоповітряна перспектива, будова дерев у контражурному освітленні та змішування відтінків для лісової гами.

    • Докладний розбір лісового пейзажу28:38

      Теоретичний розбір лісового пейзажу з дорогою: розкладання тонів від найсвітлішого до темного, лінійна та світлоповітряна перспектива, виокремлення композиційного центра тональним контрастом. Розглядаються розміщення дерев за правилом «де густо, де порожньо», будова ялини та письмо дерев у контражурному освітленні. Результат — тональна схема пейзажу в олівцевій рамці в пропорціях полотна та замальовки перспективи як шпаргалки для роботи фарбами.

    • Вчимося змішувати відтінки для лісового пейзажу28:49

      Теорія кольору перед першою роботою: з трьох основних фарб — кадмію жовтого, краплаку та блакитної ФЦ — виходять будь-які відтінки, а пари доповняльних кольорів дають складні приглушені суміші. Виконуються кольорові розтяжки між цими парами, які зберігаються як шпаргалка зі змішування. Перед живописом полотно покривається коричневою імприматурою: середній тон допомагає правильно оцінювати світла та тіні.

  • Техніки: ескіз і мазок 3 уроки

    Розбір матеріалів, ескіз-тренування майбутньої картини і прописи мазків щетинними та тонкими пензлями — репетиція перед великим полотном.

    • Пишемо ескіз-тренування майбутньої картини24:05

      Швидкий малий етюд поєднує тональний розбір із кольором і слугує репетицією великого лісового пейзажу, захищаючи полотно від переробок. На папері для живопису олією або загрунтованому ДВП намічаються лінія горизонту, поворот дороги та стовбури, далі підбирається колірна гама без деталізації. Схвалені тональні та кольорові співвідношення переносяться на велике полотно.

    • Частина 2. Розбираємо матеріали, які використовуватимемо4:26

      Огляд матеріалів для лісового пейзажу олією: палітра фарб від білил і кадміїв до ультрамарину, індиго та кобальту зеленого, набір щетинних пензлів, загрунтоване полотно на підрамнику, трійник-розчинник і ганчірка. Окремо розбирається палітра: її поверхня має відштовхувати олію, інакше фарба жухне і втрачає робочі властивості.

    • Частина 3 Тренуємо мазки, використовуючи різні пензлі23:10

      Практичні прописи для руки: тренування мазків жорсткими та тонкими пензлями, якими зображуються ялинові гілки, ялинки, березові крони й трави. Вправи виконуються гуашшю на загрунтованому оргаліті та папері, щоб не витрачати олійні фарби. Мета — жива різноманітність мазків замість однакових штрихів і відчуття натиску кожного пензля.

  • Практика: «Ранок у бору» 4 уроки

    Чотири сеанси над картиною: підмальовок і великі плями, сосни і просвіти в небі, сонячні промені сухим пензлем, передній план із травами і птахами.

    • Пишемо картину «Ранок у бору» Частина 141:08

      Початок роботи над картиною: від неповного фотореференсу автор переходить до власної композиції з трьома великими деревами. Полотно тонується прозорим коричневим шаром, умброю намічаються дерева й умовний горизонт, далі пейзаж набирається великими колірними плямами неба, зелені та світла. Темна зелень для ялин змішується з коричневого, охри, індиго та жовтого; деталі відкладаються на наступні етапи.

    • Пишемо картину «Ранок у бору» Частина 240:14

      У середній план напівтонами розміщують додаткові сосни, білою фарбою відкривають просвіти в небі та набирають крони мазками різного розміру. Далекі крони зливаються в масу, основи дерев не вишиковуються в одну лінію, а робота по сирому та зволоженому шару залишається м’якою. Сонячні промені залишаються на наступний етап — їх прописують лише по повністю висохлому шару.

    • Пишемо картину «Ранок у бору» Частина 355:51

      Підсохле полотно протирається тонким шаром олії губкою або долонею, після чого сухим пензлем прокладаються сонячні промені. Послідовно уточнюються дальній план з імлою, стовбури із золотавими відблисками, хвоя, кущі та стежка з камінцями. Фактура залишається на передніх планах, дальній пишеться узагальнено.

    • Пишемо картину «Ранок у бору» Частина 439:12

      Завершальний сеанс роботи над ранковим бором: передній план і стежка набираються матеріальними мазками, додаються трави, квіти конюшини та птахи. В одній плямі сусідять теплі й холодні відтінки, що працюють на об’єм, а трава розміщується без рівних рядів, із дикою різноманітністю. Письмо ведеться узагальнено, щоб пейзаж здалеку виглядав реалістично.

• Гірський пейзаж: «Гірське озеро» 9 уроків

  Складні синьо-фіолетові гами, об’єм гір і каменів, кладка мазка мастихіном і картина з горами, сніжниками та відображеннями в озері.

  • Теорія гір 2 уроки

    Компонування формату, тональні співвідношення неба, гір, води і берега, схема об’єму на горах і каменях та змішування фіолетово-синіх відтінків для гір.

    • Урок 1. Докладний розбір гірського пейзажу21:30

      Теоретичний розбір гірського пейзажу перед живописом: компонування формату, тональні співвідношення неба, гір, води й берега, схема об’єму на горах і каменях — світло, світлорозділ, тінь, рефлекс. Показується, як тон і колір передають глибину: передній план робиться контрастним, далекі плани гаснуть під світлоповітряною перспективою. Перед живописом виконуються тональний розбір і ескіз із визначенням світлих і темних місць кожного плану.

    • Вчимося змішувати відтінки для гірського пейзажу21:19

      Урок про отримання складних фіолетових і синіх відтінків для гірського пейзажу: які сині з якими червоними змішувати, навіщо потрібні розбіли білилами і чому відкриті кольори руйнують колорит. Розбирається, як приглушені тони далеких гір і соковиті кольори переднього плану передають глибину через світлоповітряну перспективу. У завданні — намішати на палітрі якомога більше відтінків фіолетового і синього.

  • Техніки: ескіз і мастихін 3 уроки

    Матеріали розділу, ескіз-тренування в малому форматі і тренування кладки мазка мастихіном за формою гори — з виправленням невдалих шарів.

    • Пишемо ескіз-тренування майбутньої картини18:25

      Практика на малому форматі: на пропорційному ескізі майбутньої картини заздалегідь розкладаються тон і колір — що темніше, що світліше, де найбільша насиченість. Основа покривається коричневою імприматурою, потім небо, гори, вода і сніг пишуться заданими поєднаннями фарб, а дерево переднього плану стає центром композиції. Результат — один-два маленькі етюди, з якими потім звіряється велика робота.

    • Розбираємо матеріали, які використовуватимемо2:51

      Огляд матеріалів для гірського пейзажу: варіанти ґрунтованого полотна на підрамнику, повний список олійних фарб від білил до індиго, трійник і розчинник. Розбираються пензлі — плоскі щетинні та круглі синтетичні, а також мастихін, ганчірка, палітра і мольберт. Показано, які заміни допустимі, якщо полотна точного розміру або щетинних пензлів немає.

    • Тренуємо мазки мастихіном15:56

      Тренування мазка мастихіном: вибір м’якого інструменту, набирання фарби на підошву і різні способи кладки мазка за формою гори. Розбираються прийоми намазування шару, кладки з відривом і протяжки, напрямок мазків по схилу для передачі рельєфу, а також виправлення невдалих шарів і робота в кілька шарів. Результат — тренувальні листи гладких мазків, мазків з відривом і протяжкою.

  • Практика: «Гірське озеро» 4 уроки

    Чотири серії картини: тонування і підмальовок, скелі та сніжники, осінній ліс на схилах, вуаль повітряної перспективи і відображення у воді.

    • Пишемо картину «Гірське озеро» Частина 137:04

      Перша серія практичної роботи над картиною: тонування полотна коричневим, начерк композиції пензлем і кольоровий підмальовок тоновими плямами до неба і снігу. Коричневе тонування ускладнює наступні кольори й робить колорит теплішим; озеро пишеться вертикальними мазками з відображеннями берега.

    • Пишемо картину «Гірське озеро» Частина 246:59

      Друга серія роботи над картиною відведена горам: уточнення силуету з різнорівневими вершинами, деталізація скель і сніжників, сонячні плями охрою з білилами, контрасти світла й тіні на снігу. Розмиті плями схилів поступово перетворюються на конкретні опуклості й тіні, малюнок постійно звіряється з референсом. Після пензля снігові шапки проходяться мастихіном за напрямком форми.

    • Пишемо картину «Гірське озеро» Частина 336:28

      Третя серія картини: гори відділяються від снігу контрастом, схили виліплюються фактурними мазками, теплою осінньою гамою набирається прибережний ліс. Показано, як три пігменти — синій, червоний і білила — мінливими пропорціями та щільністю вкривають усі плани пейзажу. Листя й хвойні набираються мазками без однакової «гребінки».

    • Пишемо картину «Гірське озеро» Частина 426:59

      Завершальна серія: напівпрозора сірувато-синя вуаль за законами світлоповітряної перспективи віддаляє далекі плани, вода темніє й отримує вертикальні відображення, на передніх каменях з’являються бліки, на дереві пишуться тонкі гілки дотиком кінчика пензля. Лінія біля берега виводиться точно за горизонтом, тіні ведуться з боку падаючого світла. Підсумок — завершена цілісна робота з глибиною та повітрям.

• Міський пейзаж: «Зимовий вечір» 8 уроків

  Перспектива вулиць і колорит зимового міста з подвійним теплим і холодним освітленням; нічна картина з ліхтарями, снігом на деревах і смарагдовими рефлексами.

  • Теорія міста 2 уроки

    Лінійна перспектива і точка сходу як рівень очей, сірий колорит снігу з ультрамарину з умброю та робота рефлексів при подвійному освітленні.

    • Докладний розбір міського пейзажу15:33

      Теоретичний розбір міського пейзажу: лінійна перспектива, точка сходу і лінія горизонту як рівень очей. Показано, як стіни будинків, коник даху та далекий ряд будівель підводяться в спільну точку сходу, і розібрані часті помилки початківців — вікна та лавочки поза спільною перспективою. Напрямки утримуються допоміжними лініями та перевіряються оком, без жорсткого креслення лінійкою.

    • Вчимося змішувати відтінки для міського пейзажу16:22

      Підбір колориту міського пейзажу зі снігом: сірий замішується з ультрамарину, умбри та білил, а пропорції керують температурою відтінку. Розбираються цегляна гама на англійській червоній, подвійне тепле й холодне освітлення сюжету та робота рефлексів. Перед полотном гама репетирується на малому ескізі.

  • Техніки: ескіз і мазок 3 уроки

    Матеріали та обмежена палітра розділу, кольоровий ескіз зимового міста і тренування пластики дерев: стовбур і гілки лише тоншають.

    • Частина 1 Пишемо ескіз-тренування майбутньої картини19:13

      Історія роботи Рєпіна над «Вербільшоками на Волзі» показує значення підготовчих ескізів; потім виконується швидкий кольоровий ескіз зимового міського пейзажу в пропорціях майбутнього полотна. Сніг пишеться сірою сумішшю ультрамарину, умбри та білил, будівля жовтиться охрою, темне небо залишається у тоні, світлішому за стовбури. Центром композиції слугують ліхтар, лавочка, стовбур і гілки, решта — куліси.

    • Частина 2 Розбираємо матеріали, які будемо використовувати2:39

      Огляд матеріалів для міського пейзажу: полотна 50 на 70 і 40 на 60, мастихін «рибка», плоскі щетинні пензлі та кругла синтетика для тонких деталей. Розбирається обмежена палітра олійних фарб, з невеликого набору яких змішується широка гама відтінків. До постійного приладдя належать трійник, ганчірка, палітра, мольберт і баночки.

    • Частина 3 Тренуємо мазки, використовуючи різні пензлі26:29

      Тренування пластики дерев: стовбур догори лише тоншає, а гілка відростає товстою і не буває товщою за стовбур у місці кріплення. Гілочка ведеться одним протяжним рухом із поступовим послабленням натиску; матеріал не має значення — туш, гуаш, олія, темпера, мелки чи пастель. Прописи ставлять руку та відчуття пензля, а розуміння скелета дерева переноситься в живопис навіть при узагальнених мазках.

  • Практика: «Зимовий вечір» 3 уроки

    Три серії нічної картини: сніг на гілках і стовбурах, дах, стіни і вікна дому, пастозна фактура і ліхтар, що збирає світлові плями в єдину композицію.

    • Пишемо картину Зимовий вечір Частина 244:09

      Продовження роботи над нічним зимовим міським пейзажем: поверх просохлого підмальовка, протертого лляною олією, прописується сніг на гілках і стовбурах. Вибудовуються тональні переходи від холодних зон до теплих плям ліхтарів; сяюча пляма ліхтаря будується шарами від розсіяного помаранчевого до майже білої центральної точки. Далекі гілочки беруться чистим сірим — за місцевих джерел світла повітряна перспектива працює інакше.

    • Пишемо картину Зимовий вечір Частина 353:27

      Доопрацювання середніх планів зимової картини: снігові грудки та «проплешини» на деревах, корпусні мазки густою фарбою без розчинника. Проробляються дах, стіна та вікна будинку, з’являються смарагдові рефлекси на дереві та даху. Контрасти тону посилюються вибірково, замість суцільної деталізації.

    • Пишемо картину Зимовий вечір Частина 435:54

      Завершення нічної зимової картини: кожна світла пляма підкреслюється тінню, що відходить, стіна пишеться пастозними сіро-рожевими мазками по лінії перспективи. Дерево біля будинку узагальнюється широким пензлем, ліхтар домальовується умброю зі світлими рефлексами на опуклостях. Фінальні золотисті плями біля ліхтаря збирають будинок, гілки та сніг в єдине світлове ціле.

• Сільський пейзаж: «Маки на узбіччі» 8 уроків

  Власна композиція за референсом, зелень без зеленої фарби і картина з маками, полем і дорогою, що веде вдалину, — від підмальовка до детальної прописи різнотрав’я.

  • Практика: «Маки на узбіччі» 3 уроки

    Три сеанси: коричневий підмальовок і композиція з дорогою, небо з приглушеними фіолетовими відтінками і хатинка, соковиті маки мастихіном і пензлем.

    • Пишемо картину Маки на узбіччі Частина 151:14

      Перша частина роботи над картиною з маками: тонкий коричневий підмальовок, пошук композиції з дорогою, що вдаляється вглиб, і кольоровий начерк неба, поля, хатинки та плям маків. Небо пишеться від темних відтінків теплими сумішами по сирому, поле заповнюється жовто-зеленими сумішами, а червоні плями маків розсипаються для рівноваги композиції. Результат — підмальовок і кольоровий начерк усієї композиції, який залишається до висихання.

    • Пишемо картину Маки на узбіччі Частина 236:45

      По підсохлому підмальовку, прожиреному лляною олією, уточнюється небо складними сіро-фіолетовими сумішами, підсвічується хатинка й насичується поле. Колоски та дорога намічаються без повторів мазків: світлі й темні тони дають об’єм, вусики витягуються сухим пензлем. Підсумок — доопрацьована в кольорі картина, підготовлена до деталізації переднього плану.

    • Пишемо картину Маки на узбіччі Частина 333:43

      Завершальна частина: деталізовані прописи переднього плану — трав, колосків, різнотрав’я й маків мастихіном та пензлем-лайнером. Кожен мак пишеться зі своєю формою і ступенем світлоти, а картина доводиться за настроєм, без виписування кожного сантиметра. Наприкінці додаються стебла й листя маків, птах у небі та дим із труби.

  • Теорія села 2 уроки

    Пошук власної композиції замість копіювання фотографії, тональний розбір сюжету і змішування зелені на охрі, ультрамарині, умбрі та кадміях.

    • Частина 1 Докладний розбір сільського пейзажу20:04

      Теоретичний розбір перед практикою: як шукати власну композицію за референсом, не копіюючи фотографію, і обирати формат та лінію горизонту за допомогою малих ескізів. Сюжет розбирається в тоні як головному засобі виражальності живопису: освітлені колосся на тлі грозового неба виявляються світлішими за нього, дорога — темніша за поле, а передній план — найтемніший. Результат — тональний розбір і пропорційний ескіз власного варіанта сільського пейзажу.

    • Частина 2 Вчимося змішувати відтінки для сільського пейзажу18:00

      Розбір змішування відтінків зелені для сільського пейзажу: гама будується без зеленої фарби — на охрі, ультрамарині, умбрі та кадмії, — а чисті кольори вводяться дозовано й усвідомлено. На прикладах живопису показано багатобарвність трав’яного поля й робота світла та рефлексів на червоних маках. Результат — робоча гама зелені на палітрі: від пшеничних відтінків освітленого поля до глибоких тіней на умбрі з ультрамарином.

  • Техніки: ескіз і мазок 3 уроки

    Матеріали і фарби розділу, ескіз-тренування з червоними акцентами і тренування мазка за формою на прикладі купчастої хмари.

    • Частина 1 Пишемо ескіз-тренування майбутньої картини10:28

      Швидкий малий ескіз майбутньої картини в пропорціях полотна: завдання не в деталях, а в прикидці кольорових плям та їхніх поєднань — від освітленого поля й темного неба до переднього плану з червоними акцентами. Окремо показується, як пом’якшити зустріч світлого поля й темного неба світлим хмаринкою та світлоповітряною перспективою. Підсумок — кольоровий ескіз, за яким вирішується, що змінити в основній роботі.

    • Частина 2 Розбираємо матеріали2:39

      Огляд матеріалів для сільського пейзажу: вертикальне ґрунтоване полотно на підрамнику, повний набір фарб — від теплої жовто-коричневої групи до синіх, червоних, трав’яної зеленої та білил, — а також стандартний комплект пензлів із мастихіном. Із допоміжних засобів перелічено трійник у ролі розчинника, ганчірку, палітру, мольберт і банку для розчинника.

    • Частина 3 Тренуємо мазки, використовуючи різні пензлі20:52

      Тренування мазка за формою на прикладі купчастої хмари: хмара розбирається як поєднання опуклостей-куль зі світлом, власною тінню, рефлексом і падаючими тінями. Мазки кладуться за напрямком форми, повторюючи її заокруглення; на грубому полотні зручніша щетина, для деталей — м’яка синтетика зі скошеним кінчиком. Додатково виконуються прописи хмар тушшю за фотографіями.

• Пейзаж із водоймою: «Острів» 9 уроків

  Тон і відображення, тренування мазків для води і картина з островом у чотирьох серіях — від неба з хмарами до пастозних бликів і птахів у небі.

  • Теорія водойми 2 уроки

    Небанальна композиція замість фотографічної центральної, зближений тон з провідною роллю кольору і правило темнішого відображення.

    • Частина 1 Детальний розбір пейзажу з водоймою8:18

      Тоновий розбір пейзажу з водоймою: пошук побудови зі зміщеним від центру островом і додатковим елементом, розтяжки неба й води без різких перепадів. Показується, що за зближеного тону головним стає колір, а відображення у воді завжди темніше за предмет, який відбивається.

    • Частина 2 Вчимося змішувати відтінки для водойми9:09

      Змішування відтінків для пейзажу з водоймою: протилежні синьо-фіолетова та жовто-помаранчева гами приглушуються складними сумішами та врівноважуються за кількістю. Розбираються склади для неба, хмар і дерев з кадміїв, ультрамарину, англійської червоної та охри, а також зв’язок гам колірними рефлексами.

  • Техніки: ескіз і мазок 3 уроки

    Змішування синьої та жовто-помаранчевої гам, ескіз-тренування ритмів дерев і прописи відображень, ряби та легкого хвилювання води.

    • Частина 1 Пишемо ескіз-тренування майбутньої картини12:22

      Швидкий кольоровий етюд на малому форматі перед основною картиною: розкладається тональність неба й води, знаходяться ритми дерев та відображень, підбирається гама. Такий етюд допомагає «розписатися» після перерви й не потребує деталей та виписування.

    • Частина 2 Розбираємо матеріали2:48

      Огляд матеріалів для пейзажу з озером: вибір між двома розмірами ґрунтованого полотна на підрамнику, набір пласких щетинних пензлів і тонкого синтетичного пензля, мастихін «рибка». Перелічуються фарби теплої та синьої груп колориту й допоміжне приладдя — трійник, ганчірка, палітра та баночка для розчинника.

    • Частина 3 Тренуємо мазки, використовуючи різні пензлі25:31

      Тренування мазків для води: відображення за дзеркальної гладі, ряб, легке хвилювання й течія. Відпрацьовуються вертикальний мазок з перетіканням кольору в колір, мазок від тонкого кінчика до потовщення й назад, хвилі різних розмірів; викривлення відображень перевіряються дослідом із фольгою.

  • Практика: «Острів» 4 уроки

    Чотири серії: теплий підмальовок і небо з хмарами, дерева і перші відображення, письмо води зі зм’якшеною лінією горизонту, пастозні блики і підпис.

    • Пишемо картину Острів Частина 131:22

      Початок картини з островом: теплий прозорий підмальовок тонким шаром коричневого марсу та композиція з горизонтом нижче середини й зміщеним від центру островом. Небо пишеться раніше за острів, хмари будуються геометричними формами з гострими кутами, що задають ритми для погляду глядача; наприкінці починається прописування дерев умброю.

    • Пишемо картину Острів Частина 229:55

      Добудовуються дерева, стовбури й дальній ліс, починаються перші відображення у воді. Замість змальовування з фотографії силуети переробляються заради композиції: дерева робляться вищими, верхівки зсуваються з однієї лінії, а дальній ліс пишеться широкими вертикальними плямами охри.

    • Пишемо картину Острів Частина 330:41

      Продовження письма води: у звичайний день її площина робиться трохи темнішою за небо, будуються відображення острова, дерев і хмар з відтінків, якими писалося небо. По сирій фарбі сухий пензель пом’якшує темні смужки й лінію горизонту — сфумато віддаляє пейзаж.

    • Пишемо картину Острів Частина 41:05:01

      Завершення картини: посилюються контрасти й сонячні плями, дальній ліс розчиняється у фіолетовому серпанку за законами світлоповітряної перспективи, вода дописується пастозно з блисками. Мастихином ліпиться центральна берізка, тонким пензлем ставляться біло-золоті пунктири стовбура; фінал — птахи в небі та підпис роботи.

• Морський пейзаж: «Прибій» 10 уроків

  Світлотінь хвилі та піни, холодна синьо-блакитна гама, тренування бризок і картина прибою в п’яти серіях — з каменями, чайкою та човником з вітрилом.

  • Теорія моря 2 уроки

    Простір тоном: дальні плани світлішають і розчиняються в імлі, контрасти збираються на передньому плані; розкладка світлотіні хвилі і палітра води, піни та скель.

    • Частина 1 Докладний розбір морського пейзажу27:31

      Теоретичний розбір морського пейзажу перед написанням: простір будується тоном — дальні плани світлішають і розчиняються в імлі, а максимальні контрасти збираються на передньому плані. Розбирається світлотінь хвилі та піни: тонкий гребінь просвічує і стає найсвітлішим місцем, щільна основа переходить у найтемнішу тінь. У результаті можна заздалегідь розкладати морський пейзаж за тонами, визначаючи світло і тінь хвилі, піни та кожного плану до початку написання картини.

    • Частина 2 Вчимося змішувати відтінки для моря9:41

      Розбирається палітра морського пейзажу в холодній синьо-блакитній гамі: заміси для води, хвилі, піни та скель. Коричневий і охра для скель замінюються фіолетовими сумішами англійської червоної з ультрамарином, найтемніші місця беруться умброю з ультрамарином або індиго, а світло піни залишається теплим — біло-рожевим від білил із краплями кадміїв. Результат — робоча палітра з холодними замісами для води та скель і теплими акцентами для піни та хмар.

  • Техніки: ескіз і мазок 3 уроки

    Матеріали розділу, ескіз-тренування планів від хмар до піни і тренування хвиль, піни та трьох способів поставити бризки.

    • Частина 1 Пишемо ескіз-тренування майбутньої картини14:53

      Тренувальний ескіз у пропорціях майбутнього полотна: колір розподіляється за планами — від теплих хмар і блакитного неба до зеленої води, темної скелі та піни переднього плану. Репетируються напрями мазків по хвилі: майже вертикально по гребеню, що перекидається, і горизонтально там, де вода виходить на площину. Усі контрасти збираються на передньому плані й висувають його вперед.

    • Частина 2 Розбираємо матеріали, які використовуватимемо2:42

      Огляд матеріалів для морського пейзажу: полотно 50 на 70 на підрамнику або 40 на 60, ґрунт дрібного чи середнього зерна, повний набір фарб і пензлів. Деталі прописуються тонким синтетичним пензлем мінімального номера, для середніх ділянок пропонується кругла синтетика; роботу доповнюють мастихін, ганчірка, палітра та розчинник.

    • Частина 3 Тренуємо мазки, використовуючи різні пензлі13:12

      Тренування мазків для моря: гладінь води пишеться як відображення неба трохи різноспрямованими мазками, а хвиля, що піднялася, несе істинний зелений колір води. Піна кладеться короткими пастозними мазками в різних напрямах, зі світлотінню та рефлексами; розбираються три способи поставити бризки — грудочкою фарби на сухому пензлі, кінчиком мастихіна або рідким замісом з олією.

  • Практика: «Прибій» 5 уроків

    П’ять серій картини: теплий підмальовок і композиція, пінистий передній план і камені, внутрішнє життя води, фіолетові блики гребенів, фінал з чайкою і човником.

    • Пишемо картину Прибій Частина 127:51

      Перша частина роботи над картиною з прибоєм: полотно суцільно тонується тонким шаром розведеного марсу коричневого, начерк ультрамарином ділить його на дві третини води й третину неба. Виконується первинна прописка неба з охристо-жовтими хмарами, фіолетових гір із градацією тону та моря — смарагдовою з індиго, охрою й трав’яною зеленою, без білих плям.

    • Пишемо картину Прибій Частина 235:21

      Друга частина роботи над прибоєм: тонується пінистий передній план нечисто-білим замісом, камені закриваються темною сумішшю марсу коричневого з ультрамарином. Гори й хмари опрацьовуються через тональну, кольорову та повітряну перспективу; прозорі шари кладуться тільки по просохлій фарбі. Закладено конфігурацію наступної хвилі — лінії хвиль розходяться віялом від лінії горизонту до точки сходу за краєм полотна.

    • Пишемо картину Прибій Частина 329:31

      Прописується внутрішнє життя води: біля підошви хвиль посилюється тінь, яка розтяжкою переходить із темного у світле, а на ділянках без блиску пишуться острівці прозорої води, що просвічують, — з білил, охри та смарагдової. Далекий план тримається холодним синім і розтушовується майже сухим пензлем, відображення неба передаються середнім тоном із білил із блакитним. Форма хвиль залишається м’якою та горизонтальною, без гострих піків.

    • Пишемо картину Прибій Частина 430:51

      Уточнюються тіні, фіолетові блиски та умовна «графіка» гребенів, пишеться піна, що нахльостується на берег, — сонячно-золотистим тоном білил з охрою та жовтим. Розбирається епізод, де дві хвилі йдуть окремо, а потім зливаються в одну: передній план складається з окремих горбиків різної висоти, і такій асиметрії надається перевага перед однотипною рівною хвилею. Робота ведеться без лінійної логіки — мазки не повторюються й не вибудовуються в однакові фігури.

    • Пишемо картину Прибій Частина 555:00

      Завершальна частина роботи над картиною: детально прописуються піна за формою хвилі, камені з рельєфом півтонами та глянцем мокрих граней, бризки піни та сонячні рефлекси. Додаються чайка, що перетинає крилом лінію неба, і човник з вітрилом, після чого робота доводиться до підпису тонким пензлем без натиску.

Часті запитання

Про цей курс

• Чи потрібен досвід малювання?

  Ні: кожен розділ починається з огляду матеріалів, теорії тону і прописів мазка, а перша велика картина іде покроково — від тонування полотна до фінального підпису.

• Які фарби та матеріали знадобляться?

  Олійні фарби невеликого набору — білила, кадмії, охра, англійська червона, марс коричневий, умбра, ультрамарин, небесно-блакитна, індиго, краплак, зелені — плюс ґрунтовані полотна, щетинні та синтетичні пензлі, мастихін, трійник, палітра і мольберт. Повні списки для кожного розділу розібрано в уроках про матеріали.

• Чому картина пишеться кількома уроками?

  Олія просихає шарами: підмальовок, середній план і деталізація йдуть окремими сеансами. Курс показує, що робити на кожній стадії, як продовжувати почату роботу і чим завершувати: узагальненням і підписом.

• Доведеться копіювати фотографії?

  Ні: референс слугує відправною точкою. Курс вчить переробляти силуети та композицію заради картинки — через тональну схему й ескіз-тренування до великого полотна.

• Навіщо ескіз-тренування перед кожною картиною?

  У малому форматі заздалегідь розкладаються тон, колір і композиція — це репетиція майбутньої роботи, яка захищає велике полотно від переділок.

• Які сюжети розбирає курс?

  Шість типів пейзажу: ліс, гори, зимове місто, поле з маками, водойму з островом і морський прибій. У кожного своя палітра, свої техніки мазка і завершена картина в практиці.

Доступ і матеріали

• Коли і як я отримаю доступ до курсу?

  Одразу після оплати, тієї ж секунди й автоматично. Чекати на підтвердження не потрібно. Доступ надходить двома шляхами водночас. Перший: на пошту, вказану при оформленні замовлення, приходить лист із посиланням на матеріали. Другий: те саме посилання з’являється у вашому акаунті на сайті, у розділі «Завантаження», і залишається там назавжди.

• Де зберігаються матеріали курсу?

  Усі відео та додаткові файли лежать у хмарному сховищі. Посилання на нього — у вашому акаунті на сайті, розділ «Завантаження», і в листі, який надійшов після оплати. Акаунт тут не формальність, а спосіб доставки: курс залишається в ньому назавжди. Навіть якщо лист загубився або ви згадали про купівлю через рік, посилання буде на місці.

• Чи можна завантажити матеріали, чи тільки дивитися онлайн?

  Завантажувати можна і варто. Радимо зберегти відео на комп’ютер і дивитися звідти. Причина проста: хмарне сховище не розраховане на перегляд відео. Іноді воно дозволяє увімкнути ролик просто у браузері, але якість при цьому помітно гірша за вихідну. На своєму комп’ютері ви побачите курс таким, яким його записували.

• Як довго діє доступ?

  Безстроково. Курс залишається вашим назавжди, повертатися до нього можна скільки завгодно разів. Якщо через рік чи два посилання раптом перестане відкриватися з технічних причин — напишіть на info@siluette.com.ua, ми його відновимо.

• Лист із доступом не надійшов — що робити?

  Насамперед: доступ у вас є в будь-якому разі. Увійдіть на сайт і відкрийте розділ «Завантаження» — посилання на курс уже там, незалежно від того, дійшов лист чи ні. Найчастіше лист губиться через одруківку в адресі під час оформлення замовлення. Ще варто заглянути до теки «Спам». Не виходить розібратися — не витрачайте час: напишіть на info@siluette.com.ua або в чат у правому нижньому куті сайту, ми допоможемо.

• На яких пристроях дивитися курс?

  Найкраще на комп’ютері або ноутбуці: завантажте відео й відкрийте будь-яким звичним плеєром. Знадобляться встановлені відеокодеки — на більшості комп’ютерів вони вже є. Завантажити курс можна на скільки завгодно пристроїв. А от телефон ми не радимо, і з двох причин. На маленькому екрані погано видно деталі, особливо якщо в уроці показують інтерфейс програми. І на телефонах часто немає кодеків для форматів, у яких записані відео.

Оплата та повернення

• Якими способами можна оплатити?

  Банківською карткою Visa, MasterCard або «Простір», через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платіжний QR-код, Botpay у Telegram чи Privat24. Є й оплата частинами: Монобанк (3 або 4 платежі), А-Банк (2, 3 або 4 платежі та розстрочка), Банк Глобус (8 платежів), «Скибочка» від OTP Bank (3 платежі), миттєва розстрочка та оплата частинами від ПриватБанку.

• Чи приймається картка, випущена не в Україні?

  Так. Платіжна система приймає картки з Євросоюзу та будь-яких інших країн. Одна деталь, про яку часто забувають: банк може попросити підтвердити платіж — у мобільному застосунку або кодом із СМС. Якщо оплата не проходить, перевірте застосунок банку та повідомлення.

• Як працює знижка 20% при купівлі кількох курсів?

  Додайте до кошика два курси або більше — знижка застосується автоматично до всіх товарів у кошику. Два курси: мінус 20% на обидва. П’ять курсів: мінус 20% на всі п’ять. Знижка поєднується з будь-якими акційними цінами й діє на весь каталог без винятків.

• Чи можна повернути курс або гроші?

  Цифрові товари поверненню та обміну не підлягають. Це загальне правило для всіх електронних товарів в Україні — постанова Кабінету Міністрів № 172 від 19 березня 1994 року. При цьому ми завжди на зв’язку. Якщо доступ не відкривається, посилання перестало працювати або файли пошкоджені — напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть дату та номер замовлення. Відновимо. Якщо щось незрозуміло в самому курсі, теж пишіть — підкажемо.

• Чи можна оплатити від організації за рахунком?

  Поки що ні. Ми працюємо лише з приватними покупцями — безготівкової оплати за рахунком від юридичних осіб зараз немає.

Як проходить навчання

• Чи є зворотний зв’язок із викладачем і перевірка завдань?

  Ні. Усі курси — це записи уроків для самостійного вивчення: викладач не відповідає на запитання і не перевіряє домашні завдання. Саме тому курси коштують значно дешевше за навчання з куратором. Ви отримуєте той самий матеріал, але займаєтеся самі та у своєму темпі.

• Чи видається сертифікат?

  Так, цифровий сертифікат — на запит і безкоштовно. Напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть ім’я та прізвище саме в тому вигляді, в якому хочете бачити їх у сертифікаті, і ми надішлемо його протягом доби.

• Чи потрібен досвід, щоб почати?

  Для більшості курсів — ні. Вони розраховані на початковий рівень і пояснюють з азів. Якщо курс потребує підготовки, це сказано в його описі.

• Чи є терміни проходження курсу?

  Ні. Ані дедлайнів, ані розкладу, ані доступу, що згорає. Завантажили — дивіться коли зручно, з будь-якими перервами.

• Чи можна поділитися курсом з іншою людиною?

  Курс купується для особистого використання, і ми просимо ставитися до цього по-людськи: за кожним уроком стоїть робота, а ціна й так суттєво знижена.

Підтримка

• Куди писати, якщо щось не працює?

  Найкраще на info@siluette.com.ua. Є й чат у правому нижньому куті сайту, але пошта надійніша: там можна все описати докладно та додати знімки екрана. Прохання: опишіть, що саме ви робили і що пішло не так, та додайте знімок екрана з помилкою. Так ми вирішимо питання одразу, а не з’ясовуватимемо півдня, що сталося.

• Як швидко відповідає підтримка?

  У робочий час, з 9:00 до 19:00, на пошту зазвичай відповідаємо протягом години, у чаті — за кілька хвилин. Після 19:00 теж буває, але час відповіді не обіцяємо.