Розпродаж

Курс Акварельний скетчинг: Від основ до професійних технік

Від перших заливок до завершених сюжетних скетчів: квіти, люди, птахи, архітектура та їжа аквареллю.

(32) Дивитися підсумок відгуків

Оригінальна ціна: 990 грн.Поточна ціна: 390 грн.

-60%
Ви економите: 600 грн (60%)
До кінця акції:02год53хв25сек

−20% при купівлі від 2 курсів — активується автоматично

Фарби та пензлі куплені, а аркуш так і залишається чистим: незрозуміло, з чого почати і як вести роботу далі. Курс проводить шлях повністю — від вибору паперу та тестових заливок до завершених сюжетів із перевіреними прийомами на кожному кроці.

  • Ведете скетч від олівцевого начерку до фінальних акцентів
  • Заливаєте по мокрому і по сухому та керуєте тоном лісируваннями
  • Передаєте фактури дерева, металу, скла та плетіння
Add to Cart
Курс Акварельный скетчинг
Курс Акварельний скетчинг: Від основ до професійних технік
990 грн Оригінальна ціна: 990 грн.390 грнПоточна ціна: 390 грн.
  • 12 годин 28 хвилин відео
  • 14 уроків у 12 модулях
  • Завантажується на комп'ютер
  • Доступ назавжди, без дедлайнів
  • Сертифікат на запит

Цифровий відеокурс для самостійного вивчення, без зворотного зв'язку з викладачем. Після оплати курс з'явиться у вашому акаунті на сайті, а посилання на матеріали надійде на email.

Купівля займає хвилину
  1. Додаєте курс до кошика.
  2. Вводите пошту та пароль — це ваш акаунт, у ньому курс зберігатиметься постійно.
  3. Оплачуєте будь-яким зручним способом — їх понад вісім.
  4. Курс одразу відкривається в акаунті, посилання дублюється на пошту.

Доступ назавжди: повернутися до курсу можна й через рік. Питання — чат на сайті або info@siluette.com.ua.

Курс викладається російською мовою: відео та матеріали російськомовні. Українська версія курсу з’явиться пізніше.

Що ви зможете після курсу

  • Збирати набір для акварельного скетчингу й розуміти, який пензель для якої задачі
  • Робити рівні та кольорові заливки без стиків — з нахилом аркуша, по мокрому і по сухому
  • Отримувати ефекти сіллю, спиртом, резервом, набризгом і білими фарбами
  • Будувати перспективу з точкою сходу та еліпси наскрізь — у предметних і архітектурних сюжетах
  • Писати людей і тварин силуетом і плямою, за пропорціями, без детальної анатомії
  • Поєднувати лінійну графіку лайнера з живописними заливками в одному скетчі

Кому підійде курс

Початківцям з нуля

Курс починається з вибору паперу, пензлів і фарб, далі прийоми перевіряються на тестових заливках. До практичних сюжетів ви приходите зі зрозумілою базою: що кладе білка, що колонок, як поводиться фарба з грануляцією.

Тим, хто малює аквареллю — за сюжетами

Кожен розділ — окрема робота у своєму жанрі: ботаніка, предмети, люди, анімалістика, нічна архітектура, їжа. Прийоми, палітри та ефекти переносяться у власні скетчі та ілюстрації.

Любителям роботи підручними засобами

Сіль, спирт, резервуюча рідина, серветки та пульверизатор замінюють спецзасоби. На них будуються сніг на заливці, фактури, світлі вкраплення та набризг білилами.

Курс не вчить академічної анатомії та цифрового живопису: люди і тварини пишуться силуетом і плямою, усі роботи виконуються аквареллю на папері.

Як проходить навчання

  • Прийоми спочатку тестуються на заливках — До сюжетних робіт ви йдете, уже розуміючи, як поводитиметься фарба на вологому і сухому аркуші
  • Кожна тема завершується готовою роботою — Замість вправ накопичуються скетчі різних жанрів
  • Ефекти робляться підручними засобами — Сіль, спирт, резерв і серветки замінюють дорогі спецзасоби
  • Складні сюжети ведуться у дві частини — Композиція закріплюється до кольору й деталей, фінал збирається без переділок
  • Обмежена палітра в кожній роботі — Тони змішуються з кількох фарб, і різнорідні предмети живуть у спільній гамі

Що знадобиться

  • Акварельний папір — склейка з бавовною; пензлі: білка, колонок, плоска синтетика, флейц, лайнер
  • Акварельні фарби: ультрамарин, рубінова, краплак, кадмії, охра, сієна, сепія, індиго, сіра Пейна
  • Олівець, лайнери, клячка, білила або білий маркер, сіль, пульверизатор, резервуюча рідина, серветки

Чому самостійно зазвичай не виходить

Без тестових заливок поведінка матеріалів залишається загадкою: лайнер може розплистися сірим замість чистого кольору, сіль на підсохлому папері майже не спрацює, а спирт вибілить заливку до аркуша. Кожна невдача виглядає як «фарба не та», і аркуш знову відкладається.

Друга пастка — композиція з випадковостей: квітки на однакових відстанях, предмети по центру, гілки рівною віссю. Робота розсипається, хоча кожен елемент окремо намальований правильно.

Третя — жорсткий темний контур: він збирає предмет, але з’їдає глибину. У скетчингу темні тони замішуються з сірої Пейни з синім і сепії, а межі варіюються жорсткими і м’якими дотиками.

Що зміниться

До курсу

  • Набір фарб є, але аркуш залишається чистим — незрозуміло, з чого почати
  • Заливки виходять з плямами, стиками і затіками
  • Люди і тварини у скетчах здаються завданням не по силах
  • Робота розпадається на випадково розставлені деталі
  • Фактури дерева, металу і скла передати нічим

Після курсу

  • Знаєте, які папір, пензлі та фарби потрібні, і починаєте з тестових заливок
  • Рівні заливки з нахилом аркуша, переходи по мокрому, тон керується лісируваннями
  • Фігури пишуться силуетом і плямою за простими пропорціями — без анатомії
  • Композиція збирається свідомо: зміщення від центру, точка сходу, баланс плям
  • Фактури будуються дотиками, набризгом, сіллю, резервом і білилами

Як влаштований шлях

  1. Матеріали і тести Збираєте набір і пробуєте заливки, вологість аркуша та ефекти підручних матеріалів
  2. Лінія і пляма Відмальовка предмета чотирма манерами вчить володіти лінією, штрихом і кольором
  3. Сюжети Ботаніка, люди, предмети, анімалістика і нічна архітектура — кожна тема завершується роботою
  4. Складні композиції Фешн-ілюстрація з флаконом, капкейк і десерт з летерингом ведуться у дві частини — від ескізу до фінальних акцентів

Програма курсу

14 уроків · 12 модулів · 12 годин 28 хвилин відео · Від першого набору матеріалів до детального десерту з летерингом — кожен розділ завершується завершеним скетчем.

  • Папір-склейка з бавовною, білка для заливок, колонок для ліній і деталей, плоска синтетика і флейц, базова палітра та допоміжні інструменти — від лайнера до солі. Розбираємо, навіщо потрібен кожен матеріал, щоб практика починалася без сюрпризів.

    • Матеріали для акварельного скетчингу6:15

      Розбираємо набір для скетчингу: папір-склейка з бавовною потрібної щільності, пензлі — білка для заливок, колонок для ліній і деталей, плоска синтетика і флейц, — базова палітра та допоміжні інструменти від лайнера до солі. Після уроку зрозуміло, навіщо потрібен кожен матеріал, і можна збирати свій набір.

  • Рівні та кольорові розтяжки з нахилом аркуша, письмо по мокрому і по сухому, висвітлення і лісирування. Окремо — ефекти спирту, солі, резерву і набризгу білилами, які далі працюють у сюжетах.

    • Ефекти матеріалів в акварелі33:57

      Урок присвячений акварельним прийомам та ефектам підручних матеріалів: рівні та кольорові заливки, робота по-мокрому і по-сухому, висвітлення і лісирування. Показані ефекти спирту, солі, резервуючої рідини і набризгу білилами, а також робота різними пензлями і лайнерами. Прийоми пробуються на тестових заливках, щоб застосовувати відповідні ефекти у своїх скетчах.

  • Один предмет — чотири манери відмальовки: графічний лайнер, вільна подвійна лінія, штрихування і живопис кольором без лайнера. Робота обмеженою палітрою показує, як змінюється настрій однієї речі.

    • Чотири способи відмальовки предмета52:59

      Тюбик фарби відмальовується чотирма способами: графічною лінією лайнера, вільною подвійною лінією, штрихуванням і живописом кольором без лайнера. Усі варіанти ведуться обмеженою палітрою, а в пошуку варіантів знаходиться власна манера лінії.

  • Група людей на залитому по-мокрому тлі з грануляцією та окремі фігури більші. Замість анатомії — пляма, силует і пропорція голови до тулуба.

    • Схематичні фігури людей аквареллю35:52

      Люди пишуться схематично: група на залитому по-мокрому тлі з фарбою з грануляцією та окремі фігури більші. Замість анатомії — пляма, силует і пропорція голови до тулуба; далекі фігури зводяться до голів.

  • Скетч магнолії починається з композиції: референси комбінуються і перевіряються на випадковість. Частина квітів залишається лінійною графікою, центральні заливаються по мокрому.

    • Скетч магнолії з кількох референсів1:04:53

      Скетч магнолії збирається з кількох референсів: олівцева компонування об’ємів, перевірка композиції на випадковості, обведення і штрихування лайнером за формою. Частина квітів залишається лінійною графікою, центральні заливаються по мокрому через одну квітку.

  • Квіти, дерево, метал і плетіння в одному скетчі: перший шар по мокрому, тіні та деталі лісируваннями по сухому. Перспектива з точкою сходу і спільний фіолетовий тон поєднують різнорідні предмети.

    • Фактури дерева і металу в скетчі1:17:30

      Куточок з квітами, деревом і металом пишеться у два проходи: перший шар по мокрому, тіні та деталі лісируваннями по сухому. Перспектива будується з точкою сходу, а фактури дерева, металу і плетіння показуються різними пензлями і дотиками.

  • Велосипед будується в перспективі і опрацьовується лісируваннями тонким колонком, квіти пишуться абстрактно по мокрому з набризгом. Холодні тіні на стіні збирають композицію.

    • Технічний об’єкт і живописні квіти58:17

      Велосипед будується в перспективі і опрацьовується лісируваннями тонким колонком, квіти пишуться абстрактно по мокрому з набризгом. Холодні тіні на стіні поєднують композицію, білила ставлять фінальні акценти.

  • Композиція будується навколо флакона парфумів: вісь симетрії, збережені бліки, заливки з нахилом аркуша. У другій частині дописуються квітка, апельсин, кориця і вода, а напис курсивом завершує роботу.

    • Композиція навколо флакона парфумів1:11:47

      Композиція фешн-ілюстрації будується навколо флакона парфумів: вісь симетрії, рух погляду через квітку, часточку апельсина, корицю і водяну хвилю. Бліки намічаються до кольору і зберігаються білим папером, перший шар заливається світлим ультрамарином з нахилом аркуша.

    • Фактури предметів і напис курсивом45:07

      Композиція дописується кольором: охриста основа квітки і апельсина, кориця сепією по сухому, два варіанти зелені і заливка води ультрамарином з фіолетовим. Завершує роботу напис курсивом, витриманий в одному нахилі.

  • Птах на квітучій гілці пишеться від простого силуету: яскраві заливки по мокрому, сіль для фактури, набризг і лінійна деталізація з виходом за контур.

    • Птах силуетом з сіллю і набризгом31:52

      Птах на квітучій гілці пишеться від простого силуету без деталей: яскраві заливки по мокрому, серветка для жорстких меж, сіль для фактури і набризг. Лайнер додає переривчасту деталізацію з виходом за контур.

  • Фрагмент кафе з ліхтарями будується в перспективі, світіння залишається білим папером і вливається кадмієм по мокрому. Тіні замішуються з сепії, ультрамарину і рубінової, щоб світло читалося контрастніше.

    • Світіння ліхтарів у нічному скетчі1:11:11

      Нічний скетч кафе будується в перспективі: фрагмент з ліхтарями, столами і вікнами, розміри ліхтарів зменшуються вглиб. Світіння передається кадмієм жовтим по мокрому навколо залишеного білого паперу, тіні замішуються з сепії, ультрамарину і рубінової.

  • Капкейк пишеться за всіма правилами фудскетчингу: ягоди з рефлексами, крем холодним фіолетовим, тісто охрою з сієною. Живе тло з набризгом і бліки білою фарбою доводять роботу.

    • Капкейк по мокрому і по сухому53:52

      Скетч капкейка поєднує письмо по мокрому і по сухому: ягоди заливаються першими з рефлексом, крем — холодним фіолетовим, тісто — охрою з сієною. Тло виконується розпливами по змоченому аркушу з набризгом, бліки ставляться білою фарбою.

  • Десерт у стакані ведеться у дві частини: композиція з винесеними інгредієнтами, еліпси і товщина скла, потім ягоди, безе і брауні з бліками та цукровою пудрою. Написи будуються як частина композиції.

    • Композиція десерту зі склом і летерингом1:08:52

      Скетч десерту в стакані починається з композиції: головний об’єкт на центральній осі, інгредієнти і написи виносяться по краях. Еліпси будуються наскрізь з перевіркою розкриття від лінії горизонту, товщина скла показується подвійною лінією, починається кольорове опрацювання безе і ягід.

    • Ягоди, безе і фінальні акценти1:15:23

      Робота дописується: вафельні палички сієною зі спіральною формою, чорниця і ожина з бліками та рефлексами, скло коричнево-фіолетовим тоном, брауні по мокрому. Фінал — набризг цукровою пудрою, білі акценти і тонке обведення летерингу.

Часті запитання

Тут зібрані відповіді майже на всі запитання, які ставлять перед купівлею. Натисніть на запитання, щоб розкрити відповідь.

Про цей курс

  • Курс починається з вибору матеріалів і тестових заливок: розтяжки, письмо по мокрому і по сухому, ефекти солі та спирту пробуються до сюжетних робіт. До практики ви приходите з розумінням, як поводиться фарба.

  • База — акварельний папір, кілька пензлів і обмежена палітра. Багато ефектів робляться підручними засобами: сіль, спирт і вода з пульверизатора, резервуюча рідина, паперові серветки, білила або білий маркер.

  • Ні: фігури пишуться силуетом і плямою, без детальної анатомії. Орієнтири — пляма, силует і пропорція голови до тулуба; деталі додаються лайнером і тонким пензлем.

  • Від тюбика фарби у чотирьох манерах і ботанічної магнолії до фігур людей, велосипеда з квітами, фешн-композиції з флаконом парфумів, птаха на гілці, нічного кафе, капкейка і десерту в стакані з летерингом.

  • Акварельна склейка, пензлі — білка, колонок, плоска синтетика, флейц, лайнер, — базові фарби, олівець і лайнери, білила, сіль, пульверизатори з водою і спиртом, резерв, серветки. Повний список із поясненнями розбирається на початку курсу.

  • Скетч — швидка робота: частина об’єктів залишається лінійною графікою, експеримент не вважається недоліком, а затіки та грануляція стають художньою якістю. Курс показує, як довести таку роботу до фінальних акцентів.

Доступ і матеріали

  • Одразу після оплати, тієї ж секунди й автоматично. Чекати на підтвердження не потрібно. Доступ надходить двома шляхами водночас. Перший: на пошту, вказану при оформленні замовлення, приходить лист із посиланням на матеріали. Другий: те саме посилання з’являється у вашому акаунті на сайті, у розділі «Завантаження», і залишається там назавжди.

  • Усі відео та додаткові файли лежать у хмарному сховищі. Посилання на нього — у вашому акаунті на сайті, розділ «Завантаження», і в листі, який надійшов після оплати. Акаунт тут не формальність, а спосіб доставки: курс залишається в ньому назавжди. Навіть якщо лист загубився або ви згадали про купівлю через рік, посилання буде на місці.

  • Завантажувати можна і варто. Радимо зберегти відео на комп’ютер і дивитися звідти. Причина проста: хмарне сховище не розраховане на перегляд відео. Іноді воно дозволяє увімкнути ролик просто у браузері, але якість при цьому помітно гірша за вихідну. На своєму комп’ютері ви побачите курс таким, яким його записували.

  • Безстроково. Курс залишається вашим назавжди, повертатися до нього можна скільки завгодно разів. Якщо через рік чи два посилання раптом перестане відкриватися з технічних причин — напишіть на info@siluette.com.ua, ми його відновимо.

  • Насамперед: доступ у вас є в будь-якому разі. Увійдіть на сайт і відкрийте розділ «Завантаження» — посилання на курс уже там, незалежно від того, дійшов лист чи ні. Найчастіше лист губиться через одруківку в адресі під час оформлення замовлення. Ще варто заглянути до теки «Спам». Не виходить розібратися — не витрачайте час: напишіть на info@siluette.com.ua або в чат у правому нижньому куті сайту, ми допоможемо.

  • Найкраще на комп’ютері або ноутбуці: завантажте відео й відкрийте будь-яким звичним плеєром. Знадобляться встановлені відеокодеки — на більшості комп’ютерів вони вже є. Завантажити курс можна на скільки завгодно пристроїв. А от телефон ми не радимо, і з двох причин. На маленькому екрані погано видно деталі, особливо якщо в уроці показують інтерфейс програми. І на телефонах часто немає кодеків для форматів, у яких записані відео.

Оплата та повернення

  • Банківською карткою Visa, MasterCard або «Простір», через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платіжний QR-код, Botpay у Telegram чи Privat24. Є й оплата частинами: Монобанк (3 або 4 платежі), А-Банк (2, 3 або 4 платежі та розстрочка), Банк Глобус (8 платежів), «Скибочка» від OTP Bank (3 платежі), миттєва розстрочка та оплата частинами від ПриватБанку.

  • Так. Платіжна система приймає картки з Євросоюзу та будь-яких інших країн. Одна деталь, про яку часто забувають: банк може попросити підтвердити платіж — у мобільному застосунку або кодом із СМС. Якщо оплата не проходить, перевірте застосунок банку та повідомлення.

  • Додайте до кошика два курси або більше — знижка застосується автоматично до всіх товарів у кошику. Два курси: мінус 20% на обидва. П’ять курсів: мінус 20% на всі п’ять. Знижка поєднується з будь-якими акційними цінами й діє на весь каталог без винятків.

  • Цифрові товари поверненню та обміну не підлягають. Це загальне правило для всіх електронних товарів в Україні — постанова Кабінету Міністрів № 172 від 19 березня 1994 року. При цьому ми завжди на зв’язку. Якщо доступ не відкривається, посилання перестало працювати або файли пошкоджені — напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть дату та номер замовлення. Відновимо. Якщо щось незрозуміло в самому курсі, теж пишіть — підкажемо.

  • Поки що ні. Ми працюємо лише з приватними покупцями — безготівкової оплати за рахунком від юридичних осіб зараз немає.

Як проходить навчання

  • Ні. Усі курси — це записи уроків для самостійного вивчення: викладач не відповідає на запитання і не перевіряє домашні завдання. Саме тому курси коштують значно дешевше за навчання з куратором. Ви отримуєте той самий матеріал, але займаєтеся самі та у своєму темпі.

  • Так, цифровий сертифікат — на запит і безкоштовно. Напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть ім’я та прізвище саме в тому вигляді, в якому хочете бачити їх у сертифікаті, і ми надішлемо його протягом доби.

  • Для більшості курсів — ні. Вони розраховані на початковий рівень і пояснюють з азів. Якщо курс потребує підготовки, це сказано в його описі.

  • Ні. Ані дедлайнів, ані розкладу, ані доступу, що згорає. Завантажили — дивіться коли зручно, з будь-якими перервами.

  • Курс купується для особистого використання, і ми просимо ставитися до цього по-людськи: за кожним уроком стоїть робота, а ціна й так суттєво знижена.

Підтримка

  • Найкраще на info@siluette.com.ua. Є й чат у правому нижньому куті сайту, але пошта надійніша: там можна все описати докладно та додати знімки екрана. Прохання: опишіть, що саме ви робили і що пішло не так, та додайте знімок екрана з помилкою. Так ми вирішимо питання одразу, а не з’ясовуватимемо півдня, що сталося.

  • У робочий час, з 9:00 до 19:00, на пошту зазвичай відповідаємо протягом години, у чаті — за кілька хвилин. Після 19:00 теж буває, але час відповіді не обіцяємо.

Відгуки покупців

Що кажуть покупці

Покупці загалом задоволені курсом і відзначають зрозумілі пояснення, спокійну подачу та можливість одразу застосовувати прийоми в малюнку. Часто розповідають, як стали впевненіше працювати з композицією та акварельними ефектами. Повторювана претензія полягає в тому, що окремі етапи показані швидко, тож їх доводиться переглядати або пробувати самостійно.

  1. Аліна

    30.09.2026 Підтверджений клієнт

    Магнолія вийшла виразною, хоча композицію я кілька разів переставляла і з заливками доводилося бути обережною. Пояснення зрозуміле, але темп місцями швидкий, тому деякі рухи хотілося розглянути довше.

  2. Микола

    24.09.2026 Підтверджений клієнт

    Спочатку мені було незвично малювати той самий предмет різними способами. У першому варіанті я тримав лінію надто рівною, у другому спробував зробити її вільнішою, а потім перейшов до штрихів і кольору без обведення. Найвдалішим виявився саме останній підхід, хоча спочатку я боявся, що тюбик втратить форму. Лайнер допоміг зібрати один із варіантів штрихуванням, але важливіше виявилося не копіювати всі заломи буквально, а залишити ті, що роблять силует зрозумілим. У підсумку чотири малюнки справді відрізняються один від одного. Вправа добре допомагає позбутися звички шукати один правильний спосіб зобразити річ.

  3. Григорій

    17.09.2026 Підтверджений клієнт

    Чорниці в мене довго виглядали пласкими синіми кружечками, а скло склянки губилося поруч із ягодами. Спробував залишити світлий рефлекс біля краю й зробити тіні щільнішими, стало помітно об'ємніше. Вафельні палички теж не відразу склалися, спіральну форму довелося уточнювати поступово, інакше вони здавалися просто коричневими смужками. Наприкінці додав білі акценти й цукрову пудру, малюнок ожив. Подробиць багато, і під час роботи легко відволіктися на дрібниці. Мені було б зручніше, якби деякі етапи завершення показували трохи повільніше, але загальна логіка зрозуміла, а результат склався в цілісну картинку.

  4. Борис

    12.09.2026 Підтверджений клієнт

    Подача ясна й спокійна. Матеріал сприймається легко, після перегляду залишається зрозуміле загальне враження.

  5. Дарія

    07.09.2026 Підтверджений клієнт

    У мене нарешті склалася вся кольорова композиція, а не набір окремих предметів. На пелюстках спочатку поклала надто однаковий колір, потім додала теплі ділянки й темніші місця, залишаючи з одного боку край чітким, а з іншого пом'якшуючи його. Апельсин теж не стала зафарбовувати рівномірно, темніший низ і невеликі акценти відразу надали йому об'єму. З корицею було простіше, коли перестала промальовувати кожну дрібницю і зосередилася на загальній формі й тіні, що падає. Вода спочатку виглядала як окрема синя калюжа, але потім я затемнила краї й додала тонкі деталі. Напис спочатку не поміщався, після короткого начерку його вдалося вписати акуратно.

  6. Ілля

    31.08.2026 Підтверджений клієнт

    На людях я зазвичай губився, бо намагався одразу намалювати одяг, руки й взуття. Тут почав із великих плям, і стало легше зрозуміти, куди поставити фігури та як відокремити їх одна від одної. Для дальніх людей залишав зовсім мало деталей, а тих, що ближче, робив більшими й додавав окремі кольорові акценти. Фен став у пригоді, щоб підсушити тло перед тим, як малювати поверх нього фігури. З пропорціями голови спочатку переборщив, вона вийшла майже такою ж великою, як тулуб. Коли зменшив її і звузив ноги донизу, силует став читатися переконливіше. Тепер група на аркуші виглядає природніше, а не як ряд однакових чоловічків.

  7. Валерія

    25.08.2026 Підтверджений клієнт

    Раніше я не розуміла, чому та сама фарба на папері то розпливається, то лягає з різким краєм. На пробних заливках стало зрозуміліше, що справа не лише в кольорі, а й у тому, наскільки вологий аркуш. Спробувала зробити плавний перехід від темного до світлого, а потім змішати два відтінки, щоб між ними з'явився третій. Особливо наочно вийшло з краплями води й солі, результат щоразу трохи різний, і це не дратує, а спонукає повторити дослід. Ще перевірила, як можна освітлити вже висохле місце. Тепер вибираю спосіб для конкретного завдання, а не дію навмання.

  8. Тетяна

    19.08.2026 Підтверджений клієнт

    Пояснення неквапливі, дивитися їх було зручно. Після занять з'явилося спокійне бажання продовжити малювати самостійно.

  9. Михайло

    12.08.2026 Підтверджений клієнт

    З птахом спочатку пішов звичним шляхом і став уточнювати контур, але через це малюнок виглядав скуто. Коли залишив тільки загальну пляму і дав кольорам вільно розтектися, колібрі стала помітнішою, а робота ожила. Сіль дала цікаву фактуру, хоча вперше я поклав її надто рано, і ефект вийшов майже непомітним. Зайву воду промокав серветкою, так вдалося зберегти кілька чітких країв. Наприкінці додав дрібні деталі й поєднав птаха з гілкою за допомогою тла. Пояснення зрозуміле, але момент із тим, скільки вологи залишити на папері, я не відразу збагнув, довелося пробувати самому.

  10. Катерина

    06.08.2026 Підтверджений клієнт

    Матеріали й пояснення загалом зрозумілі. Деякі фрагменти відбуваються швидко, тому зручніше займатися з паузами.

Показано 10 із 32

Залишити відгук