Распродажа

Курс рисования для новичков: от графики до живописи

Базовые навыки рисунка с нуля: рука, тон, композиция, скетч и цвет

(25) Смотреть сводку отзывов

Первоначальная цена составляла 990 грн.Текущая цена: 390 грн.

-60%
Вы экономите: 600 грн (60%)
До конца акции:04дн22час50мин15сек

−20% при покупке от 2 курсов — активируется автоматически

Хочется рисовать, но непонятно, с чего начать: как держать карандаш, как из линий получить объём и какие материалы покупать. Курс ведёт от первой заточки карандаша до акварельной ботанической иллюстрации: постановка руки, штриховка и тон, композиция, перспектива, четыре типа скетча и работа цветом.

  • Рисуете предметы с объёмом: тон, светотень, рефлекс и падающая тень
  • Делаете быстрые скетчи: город, фигура в движении, портрет
  • Работаете карандашом, углём, пастелью, гуашью и акварелью
Add to Cart
Курс рисования для новичков
Курс рисования для новичков: от графики до живописи
990 грн Первоначальная цена составляла 990 грн.390 грнТекущая цена: 390 грн.
  • 8 часов 53 минуты видео
  • 45 уроков
  • Скачивается на компьютер
  • Доступ навсегда, без дедлайнов
  • Сертификат по запросу

Цифровой видеокурс для самостоятельного изучения, без обратной связи с преподавателем. После оплаты курс появится в вашем аккаунте на сайте, а ссылка на материалы придёт на email.

Покупка занимает минуту
  1. Добавляете курс в корзину.
  2. Вводите почту и пароль — это ваш аккаунт, в нём курс будет храниться постоянно.
  3. Оплачиваете любым удобным способом — их больше восьми.
  4. Курс сразу открывается в аккаунте, ссылка дублируется на почту.

Доступ навсегда: вернуться к курсу можно и через год. Вопросы — чат на сайте или info@siluette.com.ua.

Курс ведётся на русском языке: видео и материалы русскоязычные. Украинская версия курса появится позже.

Что вы сможете после курса

  • Ставить руку и держать карандаш не как ручку: свободный штрих от кисти, крупные линии от локтя
  • Штриховать ровно и вести тон: летящие линии, растяжка-градиент, шкала из пяти тонов
  • Передавать объём светотенью: источник света, полутень, рефлекс, падающая тень
  • Компоновать лист по прямоугольной, треугольной и круговой схемам с визуальным центром и равновесием
  • Строить предметы в перспективе: линия горизонта, одна и две точки схода, ракурсы
  • Рисовать быстрые скетчи и работать цветом: четыре типа скетча, круг Иттена, пастель, гуашь, акварель

Кому подойдёт курс

Новичкам с нуля

Курс начинается с выбора материалов, заточки карандаша резаком и постановки руки. Первые упражнения — линии и штриховка — доступны без опыта, а разбор типичных ошибок помогает не закрепить зажим и неправильный хват.

Тем, кто хочет скетчить

Отдельный блок посвящён скетчингу: фактурный, поп-арт, силуэтный скетч и скетч-каркас, городской скетч за 10–15 минут, фигура в движении и портрет. Навык ведётся от первого угольного наброска до смешанной техники с линерами и пастелью.

Тем, кто выбирает свой материал

В одном потоке последовательно проходят карандаш, уголь, сухая и масляная пастель, гуашь и акварель. К финалу у вас будут работы в каждой технике — от угольной копии Ван Гога до акварельной ботанической иллюстрации.

Курс не подойдёт тем, кому нужна цифровая иллюстрация, масляная живопись или полная академическая программа с анатомией

Как проходит обучение

  • Каждая техника показана от руки на камеру — Вы видите каждый штрих, нажим и приём — и повторяете их на своём листе
  • В программу встроены короткие уроки-задания — Теория не остаётся словами: каждая тема закрепляется самостоятельной работой
  • Домашние задания отправляются преподавателю — Работы не пропадают в стол — по карточкам курса их ждут проверка и разбор
  • Натура — подручные предметы и фотографии — Гранат, коробочки и снимки заменяют постановки; гипсовые форма и куб нужны только в финальном блоке
  • Блок «В руке мастера»: копии фрагментов Ван Гога и Моранди — Приёмы мастеров осваиваются не по описанию, а собственными руками

Что понадобится

  • Карандаши B–4B, уголь (палочки, прессованный, угольный карандаш), линеры 0.1–0.5, маркеры
  • Сухая и масляная пастель, мелки, гуашь, акварель, плоские и тонкие кисти, палитра
  • Бумага А4 и А3, крафт и тонированная бумага, акварельная бумага, скетчбук; клячка, ластик, резак

Почему самому обычно не выходит

Самостоятельно учащиеся держат карандаш как ручку: кисть прижата к листу, рука зажимается и устаёт, а линии получаются короткими и робкими. Без разбора заточки и постановки руки привычка закрепляется — переучиваться позже дольше, чем поставить руку сразу.

Вторая ловушка — тон. Если не тренированы растяжка и шкала тонов, рисунки выходят плоскими или грязными: штрих ложится пятнами, а объём не читается. Композиция и перспектива без системы ещё сильнее тормозят: предметы «плавают» в листе, а город и интерьер не складываются.

Курс выстраивает путь по шагам: сначала рука и тон, затем уголь и скетч, потом перспектива, фигура и портрет — и только затем цвет и академический рисунок гипса. Материалы для тренировок подручные, а сложные задачи приходят, когда база уже готова.

Что изменится

До курса

  • Карандаш зажат как ручка, кисть прижата к листу, рука устаёт
  • Штрих ложится неровно, тон пятнами, градиент не выходит
  • Предметы на рисунках плоские, объём не читается
  • В листе хаос: непонятно, где центр и как уравновесить предметы
  • Страшно браться за незнакомые материалы — уголь, пастель, акварель

После курса

  • Свободный хват: мелкий штрих от кисти и крупные линии от локтя
  • Ровная штриховка, контролируемая растяжка и пять тонов под рукой
  • Светотень с рефлексом и падающей тенью превращает чертёж в предмет
  • Композиция по схемам с визуальным центром и равновесием
  • Уверенная работа углём, пастелью, гуашью и акварелью — по своим готовым работам

Как устроен путь

  1. Ставим руку Материалы и их выбор, заточка резаком, правильный хват. Линии, штриховка под 45°, растяжка-градиент, пять тонов — и первый объёмный предмет: куб со светотенью и точками схода.
  2. Осваиваем скетч Уголь: фактурные пятна, пятна-эмоции, наброски предметов. Правила композиции и четыре типа скетча — фактурный, поп-арт, силуэт, каркас. Копия фрагмента автопортрета Ван Гога углём.
  3. Рисуем мир вокруг Линейная перспектива: линия горизонта, точки схода, ракурсы. Городской скетч в смешанной технике, фигура в движении по фотографии, портрет углём и пастелью на тонированной бумаге.
  4. Выходим в цвет и финал Сухая пастель на крафт-бумаге, цветовой круг Иттена гуашью, живопись гуашью и постановка в духе Моранди. Акварель: отмывки и наслоение, итоговая ботаническая иллюстрация на А3 и академический рисунок гипса.

Программа курса

45 уроков · 8 часов 53 минуты видео · Путь от первой заточки карандаша до акварельной иллюстрации и академического рисунка гипса.

  • Один непрерывный путь: постановка руки и тон, уголь и скетчинг, перспектива, фигура и портрет, затем цвет — пастель, гуашь, акварель — и финальные академические работы по гипсу.

    • Разбирается набор для графики: мягкие карандаши, маркеры, линеры, клячка, уголь и бумага — и что важно при выборе. Показана профессиональная заточка резаком и хват, при котором рука не зажимается: опора на средний палец, штрих от кисти, линии от локтя.

      • Список материалов7:44

        Обзор набора для графического блока: мягкие карандаши, маркеры, линеры, клячка, резак, уголь и бумага — с пояснением, какие свойства материала важны при выборе. Итог — фотография всех приобретённых материалов на одобрение.

      • Как точить карандаш2:28

        Показана заточка карандаша резаком: длинный острый грифель вместо точилки, с оговоркой для самых мягких марок, которые тонко и длинно не затачивают. Задание — наточить так все свои карандаши и прислать фотографию хотя бы одного.

      • Как правильно держать карандаш4:38

        Разбирается графическая постановка руки: карандаш опирается на средний палец, зажимается большим и направляется указательным, с опорой на мягкий внутренний край ладони. Короткий штрих делается кистью, крупные построения — всей рукой от локтя; в конце предлагается провести несколько произвольных линий в новом положении.

      • Как правильно держать карандаш3:52

        Разбор типичных ошибок в постановке руки: прижатая к листу кисть напрягается и болит, укороченный карандаш опирается под мизинцем, кисть заметно разворачивается к рисующему. Штрих от локтя кладётся быстрым лёгким касанием и затемняется по ходу, а ровный нажим нарабатывается постоянной штриховкой.

    • Тренировка руки: летящие линии, штриховка под 45°, растяжка-градиент и шкала из пяти тонов. Тональный рисунок граната, домашние задания с подручными предметами и объёмный куб: свет под 45°, рефлекс, падающая тень, построение к точке схода.

      • Графика. Линии10:55

        Урок знакомит с графикой как техникой линии и тона и тренирует руку базовыми упражнениями: летящие линии с разным нажимом, три тона штриховки под 45 градусов и растяжка-градиент от светлого к тёмному. Между штрихами должна просвечивать бумага, растяжка повторяется минимум пять раз.

      • Графика. Линии0:44

        Самостоятельная практика: заполнить лист градиентами и линиями — минимум поллиста, периодически подтачивая карандаш. Работы передаются на просмотр; привычка штриховать закрепляется повторениями.

      • Графика. Штрихование18:52

        Практика тонального рисунка граната: построение по засечкам, шкала из пяти тонов, равномерная растяжка по шарообразной форме, рефлекс в тени, штрих по форме и падающая тень. Для задания рекомендуется точечная лампа вместо мягкого оконного света.

      • Графика. Штрихование1:15

        Домашнее задание: пять рисунков двух-трёх подручных предметов с обозначением источника света, самой тёмной зоны и шпаргалкой градаций тона. Возможна серия из пяти рисунков одного предмета при разном освещении; оценивается осознанная работа со светом и тенью.

      • Рисунок. Куб. Штрихование16:16

        Демонстрация штриховки объёмного куба: свет под 45 градусов делит грани на три тона, угол штриха не сбивается, акцент ставится на ближайшем ребре, в тени у поверхности остаётся рефлекс. Дополнительно выполняются наброски коробочек и параллелепипедов с натуры от руки с линиями к одной точке схода.

      • Рисунок. Куб. Штрихование2:12

        Задание: на листе А4 построить по линейке схематичный куб с линиями на вылет к одной точке схода и сделать в скетчбуке зарисовки домашних коробочек в разных ракурсах; штрих ведётся от руки. Сначала тренировки идут на варианте с точками схода на листе, затем — с точками за его краями.

    • Знакомство с древнейшим материалом графики: фактурные пятна, абстрактные композиции под эмоции, скетч граната с растушёвкой и серия быстрых набросков шарообразных предметов с разным светом.

      • Графика. Пробуем уголь6:50

        Знакомство с углём как графическим материалом: показана его пластическая свобода по сравнению с карандашом и упражнение на фактурные пятна, где изображается состав поверхности, а не сам предмет. Задание — пять пронумерованных фактурных пятен углём с отгадыванием изображённого.

      • a. Графика. Пятна-эмоции. Уголь6:51

        Практика эмоциональных угольных пятен: на листе, разделённом на четыре части, абстрактными композициями передаются одиночество, восторг, страх и влюблённость при соблюдении визуального центра и равновесия. Композиции могут сопровождаться пояснениями по желанию автора.

      • a. Скетчинг. Уголь9:39

        Угольный скетч граната повторяет карандашное упражнение и показывает отличия техники: тёмный тон прокладывается сразу, растушёвка пальцем создаёт полутень, световые места остаются нетронутой бумагой, контур уточняется переменным нажимом.

      • Скетчинг. Уголь1:21

        Задание: пять быстрых угольных скетчей шарообразных предметов разной фактуры — фруктов, овощей и других подручных вещей — со сменой положения и характера источника света. Работа ведётся в скетчбуке или на листах А5; цель — наброски с разным настроением.

    • Правила композиции для начинающих: визуальный центр, равновесие, три схемы построения. Четыре типа скетча — фактурный, поп-арт, силуэт и каркас, разбор примеров городских скетчей и угольная копия фрагмента автопортрета Ван Гога с повторением его штриховой фактуры.

      • Секреты композиции10:42

        Теория композиции: визуальный центр чуть выше и правее геометрического, уравновешивание противоположной точки, общий контур всех объектов одной линией, отступы от краёв листа и три типа построения — прямоугольный, треугольный и круговой. Задания в уроке нет.

      • Секреты композиции0:44

        Аналитическое задание: три карандашных рисунка на А4, где одна компоновка из трёх подручных предметов строится прямоугольной, квадратной и треугольной схемами; по желанию — круговой вариант. Штриховка обязательна во всех рисунках, источник света постановки должен быть осознан.

      • Фактурный скетч10:19

        Первый из четырёх типов скетча: быстрый угольный набросок по общему контуру сразу всех предметов, где тон ведётся от самого тёмного к светлому, а фактура передаётся штрихом, растиркой пальцем и ластиком. Цель — характер и настроение предметов, а не фотографичность.

      • Поп-арт скетч9:38

        Второй тип скетча, в эстетике поп-арта с палитрой не больше трёх цветов: после общего контура собственные и падающие тени заливаются сплошным чёрным, а освещённые участки плотно покрываются чистыми цветами пастели. Для постановки рекомендуются яркие цветные предметы без белых поверхностей.

      • Скетч — силуэт3:50

        Скетч-силуэт: общий контур группы предметов проводится одной линией без отрыва руки и заливается тёмным — либо сами предметы, либо пространство вокруг них. Приём удобен для больших масс объектов и городских зарисовок и развивает композиционное чутьё.

      • Скетч — каркас5:46

        Скетч-каркас: предметы изображаются прозрачными, словно цветной проволокой, — с видимой структурой и тем, что стоит позади. Работать предлагается пастелью от самого крупного и тёмного предмета, сохраняя вес линий; линия поверхности проводится насквозь и внизу утолщается, показывая опору.

      • a. В руке мастера. Ван Гог4:09

        Разбор чёрно-белых рисунков и эскизов Ван Гога: объём и фактура в них строятся направлением штрихов и контуром, а не светотенью. Урок объясняет, что перенимать при угольной копии репродукции.

      • b. В руке мастера. Ван Гог37:25

        Практический урок: угольная копия фрагмента автопортрета Ван Гога — от ограничения поля и общего контура с засечками до тона фона и повторения штриховой фактуры. Тёмные места проявляются сразу, растушёвка идёт по направлению штрихов, крупные поверхности тонируются в конце, готовая работа закрепляется лаком.

      • Примеры городских скетчей31:13

        Разбор приёмов городских скетчей на примерах: панорамные и архитектурные зарисовки линером, скетч с юмором, работа одной непрерывной линией, скетч из одних теней, гравюрная штриховка под 45 градусов и смешанная техника. Задание — выбрать близкую себе технику и выполнить городской скетч с ограничением по времени и количеству цвета.

    • Основы линейной перспективы: линия горизонта на уровне глаз, одна и две точки схода. Показательный городской скетч за 15 минут в смешанной технике, угольные наброски людей в движении по фотографиям и портрет на крафт-бумаге с белой пастелью.

      • Просто о перспективе (Задание)0:56

        Задание на фронтальную перспективу: на листе А4 повторяется схема с линией горизонта, квадратами по центру и по сторонам и лучами к общей точке схода, из которых достраиваются кубы с боковой гранью и крышкой или дном. Видимые контуры наводятся линером или маркером, построительные линии остаются карандашными.

      • Просто о перспективе18:55

        Теория линейной перспективы: линия горизонта совпадает с уровнем глаз, фронтальный ракурс даёт одну точку схода, при повороте предмета возникает вторая. Разбирается, как видимость граней предмета и положение линии горизонта на листе меняются при взгляде сверху, снизу и прямо.

      • Городской скетч (Задание)0:49

        Практическое задание: за 10–15 минут выполнить быстрый городской скетч по фотографии или журнальной картинке в освоенной технике и сопроводить работу комментарием о замысле.

      • Городской скетч15:58

        Показательный городской скетч за 10–15 минут в смешанной технике на формате А5: тонким линером одной непрерывной линией намечается собор, толпа передаётся общим силуэтом, уголь тонирует теневые зоны и уравновешивает лист. Работа ведётся без карандашной подготовки.

      • Скетчинг. Фигура в движении (Задание)1:40

        Домашнее задание: серия из трёх–пяти угольных скетчей людей в движении на формате А4 по фотографиям и зарисовки фигур домашних с натуры в скетчбуке. Время каждой работы сознательно ограничивается, детальная вырисовка исключается.

      • Скетчинг. Фигура в движении17:00

        Демонстрация угольного скетча балерины по фотографии: от засечек крайних точек и треугольной схемы позы через поиск формы к теням, пропорциям и уравновешенной композиции. Для натуры советуют контрастный свет и графичную пластику.

      • a Скетчинг. Портрет20:14

        Скетч женского портрета по фотографии на тонированной крафт-бумаге углём: от овала лица и проверки пропорций — к глазам, носу и губам; волосы ведутся единой массой, объём проявляется лёгкой тонировкой. Разбор включает размещение уха и глаз, трактовку бровей как характерной черты и самый тёмный разрез рта.

      • b. Скетчинг. Портрет8:27

        Вариант угольного портрета со вторым цветом: белая или охристая сухая пастель прокладывает свет и блики на освещённых участках, полутень остаётся тону крафт-бумаги. Перед добавлением цвета угольный вариант фиксируется фотографией.

    • Ввод цвет в графику: сухая пастель на крафт-бумаге с ограниченной палитрой, цветовой круг Иттена гуашью своими руками, живописный набросок и лепка формы мазком, разбор колористики Моранди с собственной постановкой в его духе.

      • Скетчинг. Цвет. Пастель15:30

        Урок вводит цвет в графику через сухую пастель, близкую углю по податливости: цветной скетч граната на крафт-бумаге строится палитрой из тёплого, холодного и нейтрального оттенков многослойным перекрытием. Готовая работа закрепляется лаком.

      • Скетчинг. Цвет. Пастель (Задание)0:33

        Задание: пять скетчей подручных предметов, желательно шарообразной формы, пастельными мелками с ограничением палитры тремя цветами — в скетчбуке или на отдельных листах. Готовая серия отправляется на просмотр.

      • Цветовой круг Иттена (Задание)0:19

        Задание: на листе А3 повторить цветовой круг гуашью, честно смешивая каждый оттенок красками и заполняя схему в том же порядке, что в показе урока. Итог — собственный расписанный круг на всём листе.

      • Цветовой круг Иттена24:50

        Пошаговое выполнение цветового круга из двенадцати цветов гуашью: три основных цвета без смешивания, дополнительные из соседних основных и спектр, делящийся диагональю на тёплую и холодную стороны. Результат — рабочая схема-подсказка по подбору оттенков для света, теней, зелени и неба.

      • Живопись. Гуашь (Задание)1:10

        Задание по живописи: одноцветный органический предмет пишется гуашью на листе А4 живописным наброском, палитра собирается из нескольких тёплых и холодных красок с обязательными белилами и чёрным. Продвинутый уровень — дополнительно написать падающую тень.

      • Живопись. Гуашь19:24

        Гуашевый скетч граната в ограниченной гамме из красного, терракотового, синего и охры: тёмные тени кладутся одним-полутора слоями, свет наращивается многослойно, блики ставятся белилами тонкой кистью. Падающая тень начинается от линии касания предмета и пишется холодным оттенком.

      • В руке мастера. Живопись. Моранди6:43

        Теоретический разбор живописи Джорджо Моранди: натюрморты у истоков минимализма и магического реализма, нюансная колористика, фон как объединяющая гамма и разнообразный мазок. Итог — составить собственную постановку из шести предметов одной гаммы, разных по оттенку.

      • В руке мастера. Живопись. Моранди1:02:25

        Практическая постановка в духе Моранди: предметы одной гаммы выстраиваются треугольником или в ряд на листе А3, живопись гуашью начинается с фона и ведётся на мягких разбеленных оттенках с рефлексами и противоположными цветами внутри одной формы. Этикетки не изображаются, каждый предмет обобщается до одного цвета; письмо идёт от тёмных тонов к светлым.

    • Акварель от отмывки и вертикальных растяжек к многослойной ботанической иллюстрации на А3 — итоговой работе курса. Академический рисунок замыкает путь: гипсовые глаза Давида Микеланджело и куб в двух ракурсах и освещениях.

      • Знакомство с акварелью15:28

        Знакомство с акварелью и техникой отмывки: из растворов чёрного и двух зелёных — тёплого и холодного — вертикально направляется капля с валиком воды, выполняя растяжки от воды к тёмному тону. Мазков в технике нет, излишек влаги убирается салфеткой.

      • Ботаническая иллюстрация. Акварель41:33

        Итоговая практика: ботанический образец переносится карандашом на акварельную бумагу А3 и пишется отмывкой в несколько слоёв — серая теневая подоснова, светлый тёплый цвет, холодные тени и детализация кончиком кисти и линером. Листья ведутся двумя зелёными: тёплым на освещённых участках и холодным в тени.

      • Ботаническая иллюстрация. Акварель (Задание)3:14

        Задание: копия выбранной ботанической иллюстрации на акварельной бумаге А3 по принципу наслоения — равномерный серый тон на теневых участках, светлый тёплый слой основного цвета, холодный насыщенный тон в тенях. Лист крепится скотчем, готовую работу допустимо оформить в паспарту.

      • Финальное задание3:14

        Итоговое задание: копия ботанической иллюстрации по выбору на закреплённом скотчем листе А3 в технике отмывки — серый тон затенённых мест, светлый тёплый слой, холодный насыщенный тон теней и детализация тем же раствором. Холодные тени при тёплом свете дают ощущение живого природного цвета и дневного освещения.

      • Академический рисунок. Античность. Глаза Давида Микеланджело45:28

        Построение академического рисунка гипсовых глаз Давида: от композиции и осевой линии через массы бровей и построение век прямыми отрезками — к зрачку, толщине век и сдержанной тональной проработке штрихом под 45 градусов. Каждый элемент сразу повторяется на втором глазу, наклоны проверяются взглядом издали.

      • Куб1:37

        Практикум по перспективе с гипсовым кубом: минимум два листа А3 с кубом в двух ракурсах и при двух освещениях, после серии мелких эскизов с поиском точек схода. Линейкой не пользуются — линии ведутся от руки; куб на листе не должен получаться слишком мелким.

Частые вопросы

Здесь собраны ответы почти на все вопросы, которые задают перед покупкой. Нажмите на вопрос, чтобы раскрыть ответ.

Об этом курсе

  • Курс рассчитан на старт с нуля: первая практика — выбрать материалы, заточить карандаш резаком и поставить руку. Упражнения на линии и штриховку не требуют опыта, а типичные ошибки хвата разбираются отдельно.

  • На графический блок хватит мягких карандашей B–4B, пары маркеров, линеров 0.1–0.5, клячки, ластика, резака и угля; конкретная марка значения не имеет. Для цветного блока понадобятся сухая пастель, гуашь и акварель с кистями, а для финала — гипсовые форма и куб.

  • Нет. Все техники курса выполняются руками на бумаге: карандаш, уголь, линеры, пастель, гуашь и акварель. Цифровые инструменты в программе не используются.

  • Тональные рисунки предметов и куба, угольные скетчи и копия фрагмента автопортрета Ван Гога, городской скетч, портрет на крафт-бумаге, цветовой круг Иттена, постановка в духе Моранди гуашью, акварельная ботаническая иллюстрация на А3 и академические рисунки гипсовых глаз Давида и куба.

  • Фигура в движении и портрет даны на уровне скетча: короткие наброски по фотографиям и зарисовки домашних с натуры. Полной анатомической программы в курсе нет.

  • Почти к каждой теме приложено короткое задание: например, пять рисунков подручных предметов или пять скетчей пастелью не более трёх цветов. Работы отправляются преподавателю — по правилам карточек курса они предполагают проверку.

Доступ и материалы

  • Сразу после оплаты, в ту же секунду и автоматически. Ждать подтверждения не нужно. Доступ приходит двумя путями сразу. Первый: на почту, указанную при оформлении заказа, приходит письмо со ссылкой на материалы. Второй: та же ссылка появляется в вашем аккаунте на сайте, в разделе «Загрузки», и остаётся там постоянно.

  • Все видео и дополнительные файлы лежат в облачном хранилище. Ссылка на него — в вашем аккаунте на сайте, раздел «Загрузки», и в письме, которое пришло после оплаты. Аккаунт здесь — не формальность, а способ доставки: курс остаётся в нём навсегда. Даже если письмо потерялось или вы вспомнили о покупке через год, ссылка будет на месте.

  • Скачивать можно и нужно. Мы рекомендуем сохранить видео на компьютер и смотреть оттуда. Причина простая: облачное хранилище не рассчитано на просмотр видео. Иногда оно позволяет включить ролик прямо в браузере, но качество при этом заметно хуже исходного. На своём компьютере вы увидите курс таким, каким его записывали.

  • Бессрочно. Курс остаётся вашим навсегда, возвращаться к нему можно сколько угодно раз. Если через год или два ссылка вдруг перестанет открываться по техническим причинам — напишите на info@siluette.com.ua, мы её восстановим.

  • Прежде всего: доступ у вас есть в любом случае. Войдите на сайт и откройте раздел «Загрузки» — ссылка на курс уже там, независимо от того, дошло письмо или нет. Чаще всего письмо теряется из-за опечатки в адресе при оформлении заказа. Ещё стоит заглянуть в папку «Спам». Не разбирается — не тратьте время: напишите на info@siluette.com.ua или в чат в правом нижнем углу сайта, мы поможем.

  • Лучше всего на компьютере или ноутбуке: скачайте видео и откройте любым привычным плеером. Понадобятся установленные видеокодеки — на большинстве компьютеров они уже есть. Скачать курс можно на сколько угодно устройств. А вот телефон мы не советуем, и по двум причинам. На маленьком экране плохо видно детали, особенно если в уроке показывают интерфейс программы. И на телефонах часто нет кодеков для форматов, в которых записаны видео.

Оплата и возврат

  • Банковской картой Visa, MasterCard или Prostir, через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платёжный QR-код, Botpay в Telegram или Privat24. Есть и оплата частями: Монобанк (3 или 4 платежа), А-Банк (2, 3 или 4 платежа и рассрочка), Банк Глобус (8 платежей), «Скибочка» от OTP Bank (3 платежа), мгновенная рассрочка и оплата частями от ПриватБанка.

  • Да. Платёжная система принимает карты из Евросоюза и любых других стран. Одна деталь, о которой часто забывают: банк может попросить подтвердить платёж — в мобильном приложении или кодом из СМС. Если оплата не проходит, проверьте приложение банка и сообщения.

  • Добавьте в корзину два курса или больше — скидка применится автоматически ко всем товарам в корзине. Два курса: минус 20% на оба. Пять курсов: минус 20% на все пять. Скидка сочетается с любыми акционными ценами и действует на весь каталог без исключений.

  • Цифровые товары возврату и обмену не подлежат. Это общее правило для всех электронных товаров в Украине — постановление Кабинета Министров № 172 от 19 марта 1994 года. При этом мы всегда на связи. Если доступ не открывается, ссылка перестала работать или файлы повреждены — напишите на info@siluette.com.ua, укажите дату и номер заказа. Восстановим. Если что-то непонятно в самом курсе, тоже пишите — подскажем.

  • Пока нет. Мы работаем только с частными покупателями — безналичной оплаты по счёту от юридических лиц сейчас нет.

Как проходит обучение

  • Нет. Все курсы — это записи уроков для самостоятельного изучения: преподаватель не отвечает на вопросы и не проверяет домашние задания. Именно поэтому курсы стоят намного дешевле обучения с куратором. Вы получаете тот же материал, но занимаетесь сами и в своём темпе.

  • Да, цифровой сертификат — по запросу и бесплатно. Напишите на info@siluette.com.ua, укажите имя и фамилию ровно в том виде, в каком хотите видеть их в сертификате, и мы пришлём его в течение суток.

  • Для большинства курсов — нет. Они рассчитаны на начальный уровень и объясняют с азов. Если курс требует подготовки, это сказано в его описании.

  • Нет. Ни дедлайнов, ни расписания, ни сгорающего доступа. Скачали — смотрите когда удобно, с любыми перерывами.

  • Курс покупается для личного использования, и мы просим относиться к этому по-человечески: за каждым уроком стоит работа, а цена и так сильно снижена.

Поддержка

  • Лучше всего на info@siluette.com.ua. Есть и чат в правом нижнем углу сайта, но почта надёжнее: там можно всё описать подробно и приложить скриншоты. Просьба: опишите, что именно вы делали и что пошло не так, и приложите снимок экрана с ошибкой. Так мы решим вопрос сразу, а не будем полдня выяснять, что произошло.

  • В рабочее время, с 9:00 до 19:00, на почту обычно отвечаем в течение часа, в чате — за пару минут. После 19:00 тоже случается, но время ответа не обещаем.

Отзывы покупателей

Что говорят покупатели

Покупатели в целом довольны курсом и отмечают понятные объяснения, полезные упражнения и возможность попробовать разные материалы. Многие пишут, что задания помогают увереннее работать с формой, цветом и композицией. Среди сложностей повторяются смешивание оттенков, рисование человека с натуры и необходимость пересматривать отдельные объяснения.

  1. Артем

    14.09.2026 Подтвержденный клиент

    Гранат у меня сначала вышел похожим на плоский значок. Я слишком рано полез уточнять края и почти не оставил светлую бумагу. После повторной попытки сначала обозначил форму очень легко, потом сразу положил самые тёмные места и только после этого добавлял промежуточные оттенки. Пальцем растушевал их по округлости предмета, но часть угля оставил резкой, так рисунок не стал совсем гладким. Отражённый свет по краю я сначала сделал слишком заметным, потом ослабил его. В конце усилил место, где плод касается поверхности, и добавил мягкую тень рядом. Теперь объём читается намного лучше, а работа действительно делается быстрее, чем карандашом.

  2. Мила

    07.09.2026 Подтвержденный клиент

    Больше всего мучилась с позой человека в движении. На первых набросках ноги уезжали в сторону, а фигура сразу теряла равновесие. Помогло начинать с крайних точек и сначала смотреть на общий наклон тела, а не цепляться за лицо и руки. Потом стало легче замечать, как несколько направлений уже передают движение. Я рисовала по фотографиям углём, делала быстрые варианты и не пыталась вылизывать каждый. Отдельно попробовала зарисовать близкого человека, пока он сидел, и там ошибки стали заметнее, зато стало понятно, где я тороплюсь. В итоге наброски получились живыми, даже если не все пропорции идеальны.

  3. Михаил

    30.08.2026 Подтвержденный клиент

    Боялся, что будет скучно и сложно. Оказалось вполне понятно, а результат меня приятно порадовал.

  4. Виктор

    20.08.2026 Подтвержденный клиент

    Работа короткая, но полезная. Общий контур и несколько способов передать поверхность помогают быстро собрать предметы без лишней детализации.

  5. Наталья

    13.08.2026 Подтвержденный клиент

    Силуэтный способ оказался удобнее, чем я ожидала. Я собрала несколько предметов в одну общую форму и провела контур почти без остановки. В первый раз линия ушла не туда, поэтому пришлось начинать заново, но второй вариант вышел выразительнее. Интересно, что можно затемнять не только сами предметы, но и пространство вокруг них. Я выбрала тёмную массу предметов, а внутри оставила светлые просветы. Разный наклон штриха заметно изменил впечатление, однообразная заливка выглядела скучно. Такой подход помогает не цепляться за мелкие детали и быстрее видеть всю композицию. Особенно понравилось, что упражнение подходит для городских сцен и больших групп. Теперь хочется попробовать силуэт человека, хотя с ним, думаю, будет сложнее.

  6. Сергей

    05.08.2026 Подтвержденный клиент

    Схему с кубами и линиями на вылет повторил без особых проблем. Наброски коробок в разных ракурсах хорошо закрепляют построение, результат получился понятным.

  7. Людмила

    29.07.2026 Подтвержденный клиент

    Серия набросков по фотографиям далась нормально, а вот фигуры близких с натуры оказались заметно сложнее. Пока успевала уловить наклон тела, человек уже менял позу. Поэтому первые рисунки вышли совсем быстрыми и местами неловкими. Потом я стала не цепляться за детали и сначала обозначать общий силуэт, так стало спокойнее. Уголь хорошо подходит для такого темпа, можно быстро набрать движение и не пытаться вырисовать лицо. Три работы получились разными по качеству, одна совсем слабая, но в ней хотя бы читается поза. Задание полезное, хотя ограничение времени сначала скорее мешает, чем помогает.

  8. Андрей

    19.07.2026 Подтвержденный клиент

    Положение руки оказалось сложнее, чем я думал. Когда кисть лежит на листе, действительно быстро появляется напряжение, а штрих выходит медленным и неровным. Я попробовал развернуть кисть к себе и делать полосу короткими быстрыми движениями. Сначала нажим гулял, особенно в начале и конце, но постепенно переход стал ровнее. Короткий карандаш тоже не стал проблемой, его просто пришлось держать плотнее и опирать под мизинцем. Из полезного особенно запомнилась мысль не сжимать карандаш и заранее проверять остроту. Объяснение хорошее, хотя на самостоятельную привычку нужно время, одного повтора явно мало.

  9. Юлия

    12.07.2026 Подтвержденный клиент

    Не ждала, что получится так быстро втянуться. Поначалу сомневалась, но в итоге осталась довольна.

  10. Дарья

    07.07.2026 Подтвержденный клиент

    Работа получилась аккуратной не с первого раза. Сначала я слишком сильно заливала лист и теряла прозрачность, потом стала оставлять больше чистой бумаги. Порядок слоёв оказался понятным, особенно когда сначала сделала серый тон на теневых местах, а потом добавила цвет. Тёплые участки вышли мягче, а холодные пришлось наносить осторожно, иначе цвет становился тяжёлым. Края после высыхания остались ровными благодаря креплению листа. Правда, образец хотелось выбирать свободнее, а не только из предложенных вариантов, но само задание хорошо показывает, как постепенно собрать изображение.

Показано 10 из 25

Оставить отзыв