Курс ведётся на русском языке: видео и материалы русскоязычные. Украинская версия курса появится позже.
Что вы сможете после курса
- Собирать набор для акварельного скетчинга и понимать, какая кисть для какой задачи
- Делать ровные и цветовые заливки без стыков — с наклоном листа, по мокрому и по сухому
- Получать эффекты солью, спиртом, резервом, набрызгом и белыми красками
- Строить перспективу с точкой схода и эллипсы насквозь — в предметных и архитектурных сюжетах
- Писать людей и животных силуэтом и пятном, по пропорциям, без подробной анатомии
- Совмещать линейную графику линера с живописными заливками в одном скетче
Кому подойдёт курс
Начинающим с нуля
Курс стартует с выбора бумаги, кистей и красок, затем приёмы проверяются на тестовых заливках. К практическим сюжетам вы подходите с понятной базой: что кладёт белка, что колонок, как ведёт себя краска с грануляцией.
Рисующим акварелью — за сюжетами
Каждый раздел — отдельная работа в своём жанре: ботаника, предметы, люди, анималистика, ночная архитектура, еда. Приёмы, палитры и эффекты переносятся в собственные скетчи и иллюстрации.
Любителям работы подручными средствами
Соль, спирт, резервирующая жидкость, салфетки и пульверизатор заменяют спецсредства. На них строятся снег на заливке, фактуры, светлые вкрапления и набрызг белилами.
Курс не учит академической анатомии и цифровой живописи: люди и животные пишутся силуэтом и пятном, все работы ведутся акварелью на бумаге.
Как проходит обучение
- Приёмы сначала тестируются на заливках — В сюжетные работы вы идёте уже понимая, как поведёт себя краска на влажном и сухом листе
- Каждая тема завершается готовой работой — Вместо упражнений накапливаются скетчи разных жанров
- Эффекты делаются подручными средствами — Соль, спирт, резерв и салфетки заменяют дорогие спецсредства
- Сложные сюжеты ведутся в две части — Композиция закрепляется до цвета и деталей, финал собирается без переделок
- Ограниченная палитра в каждой работе — Колеры смешиваются из нескольких красок, и разнородные предметы живут в общей гамме
Что понадобится
- Акварельная бумага — склейка с хлопком; кисти: белка, колонок, плоская синтетика, флейц, лайнер
- Акварельные краски: ультрамарин, рубиновая, краплак, кадмии, охра, сиена, сепия, индиго, серая Пейна
- Карандаш, линеры, клячка, белила или белый маркер, соль, пульверизатор, резервирующая жидкость, салфетки
Почему самому обычно не выходит
Без тестовых заливок поведение материалов остаётся загадкой: линер может расплыться серым вместо чистого цвета, соль на подсохшей бумаге почти не сработает, а спирт выбелит заливку до листа. Каждая неудача выглядит как «краска не та», и лист снова откладывается.
Вторая ловушка — композиция из случайностей: цветки на одинаковых расстояниях, предметы по центру, ветки ровной осью. Работа рассыпается, хотя каждый элемент по отдельности нарисован верно.
Третья — жёсткий тёмный контур: он собирает предмет, но съедает глубину. В скетчинге тёмные тона замешиваются из серой Пейна с синим и сепии, а границы варьируются жёсткими и мягкими касаниями.
Что изменится
До курса
- Набор красок есть, но лист остаётся чистым — непонятно, с чего начать
- Заливки выходят с пятнами, стыками и затёками
- Люди и животные в скетчах кажутся задачей не по силам
- Работа распадается на случайно расставленные детали
- Фактуры дерева, металла и стекла передать нечем
После курса
- Знаете, какие бумага, кисти и краски нужны, и начинаете с тестовых заливок
- Ровные заливки с наклоном листа, переходы по мокрому, тон управляется лессировками
- Фигуры пишутся силуэтом и пятном по простым пропорциям — без анатомии
- Композиция собирается сознательно: смещение от центра, точка схода, баланс пятен
- Фактуры строятся касаниями, набрызгом, солью, резервом и белилами
Как устроен путь
- Материалы и тесты Собираете набор и опробуете заливки, влажность листа и эффекты подручных материалов
- Линия и пятно Отрисовка предмета четырьмя манерами учит владеть линией, штрихом и цветом
- Сюжеты Ботаника, люди, предметы, анималистика и ночная архитектура — каждая тема завершается работой
- Сложные композиции Фэшн-иллюстрация с флаконом, капкейк и десерт с леттерингом ведутся в две части — от эскиза до финальных акцентов
Программа курса
14 уроков · 12 модулей · 12 часов 28 минут видео · От первого набора материалов до детального десерта с леттерингом — каждый раздел завершается законченным скетчем.
-
Бумага-склейка с хлопком, белка для заливок, колонок для линий и деталей, плоская синтетика и флейц, базовая палитра и вспомогательные инструменты — от линера до соли. Разбираем, зачем нужен каждый материал, чтобы практика начиналась без сюрпризов.
- Материалы для акварельного скетчинга6:15
Разбираем набор для скетчинга: бумага-склейка с хлопком нужной плотности, кисти — белка для заливок, колонок для линий и деталей, плоская синтетика и флейц, — базовая палитра и вспомогательные инструменты от линера до соли. После урока понятно, зачем нужен каждый материал, и можно собирать свой набор.
- Материалы для акварельного скетчинга6:15
-
Ровные и цветовые растяжки с наклоном листа, письмо по мокрому и по сухому, высветление и лессировки. Отдельно — эффекты спирта, соли, резерва и набрызга белилами, которые дальше работают в сюжетах.
- Эффекты материалов в акварели33:57
Урок посвящён акварельным приёмам и эффектам подручных материалов: ровные и цветовые заливки, работа по-мокрому и по-сухому, высветление и лессировка. Показаны эффекты спирта, соли, резервирующей жидкости и набрызга белилами, а также работа разными кистями и линерами. Приёмы опробуются на тестовых заливках, чтобы применять подходящие эффекты в своих скетчах.
- Эффекты материалов в акварели33:57
-
Один предмет — четыре манеры отрисовки: графичный линер, свободная двойная линия, штриховка и живопись цветом без линера. Работа ограниченной палитрой показывает, как меняется настроение одной вещи.
- Четыре способа отрисовки предмета52:59
Тюбик краски отрисовывается четырьмя способами: графичной линией линером, свободной двойной линией, штриховкой и живописью цветом без линера. Все варианты ведутся ограниченной палитрой, а в поиске вариантов находится собственная манера линии.
- Четыре способа отрисовки предмета52:59
-
Группа людей на залитом по-мокрому фоне с грануляцией и отдельные фигуры крупнее. Вместо анатомии — пятно, силуэт и пропорция головы к туловищу.
- Схематичные фигуры людей акварелью35:52
Люди пишутся схематично: группа на залитом по-мокрому фоне с краской с грануляцией и отдельные фигуры крупнее. Вместо анатомии — пятно, силуэт и пропорция головы к туловищу; дальние фигуры сводятся к головам.
- Схематичные фигуры людей акварелью35:52
-
Скетч магнолии начинается с композиции: референсы комбинируются и проверяются на случайность. Часть цветов остаётся линейной графикой, центральные заливаются по мокрому.
- Скетч магнолии из нескольких референсов1:04:53
Скетч магнолии собирается из нескольких референсов: карандашная компоновка объёмов, проверка композиции на случайности, обводка и штриховка линером по форме. Часть цветов остаётся линейной графикой, центральные заливаются по мокрому через один цветок.
- Скетч магнолии из нескольких референсов1:04:53
-
Цветы, дерево, металл и плетение в одном скетче: первый слой по мокрому, тени и детали лессировками по сухому. Перспектива с точкой схода и общий фиолетовый колер связывают разнородные предметы.
- Фактуры дерева и металла в скетче1:17:30
Уголок с цветами, деревом и металлом пишется в два прохода: первый слой по мокрому, тени и детали лессировками по сухому. Перспектива строится с точкой схода, а фактуры дерева, металла и плетения показываются разными кистями и касаниями.
- Фактуры дерева и металла в скетче1:17:30
-
Велосипед строится в перспективе и прорабатывается лессировками тонким колонком, цветы пишутся абстрактно по мокрому с набрызгом. Холодные тени на стене собирают композицию.
- Техничный объект и живописные цветы58:17
Велосипед строится в перспективе и прорабатывается лессировками тонким колонком, цветы пишутся абстрактно по мокрому с набрызгом. Холодные тени на стене связывают композицию, белила ставят финальные акценты.
- Техничный объект и живописные цветы58:17
-
Композиция строится вокруг флакона духов: ось симметрии, сохранённые блики, заливки с наклоном листа. Во второй части дописываются цветок, апельсин, корица и вода, а надпись курсивом завершает работу.
- Композиция вокруг флакона духов1:11:47
Композиция фэшн-иллюстрации строится вокруг флакона духов: ось симметрии, движение взгляда через цветок, дольку апельсина, корицу и водяную волну. Блики намечаются до цвета и сохраняются белой бумагой, первый слой заливается светлым ультрамарином с наклоном листа.
- Фактуры предметов и надпись курсивом45:07
Композиция дописывается цветом: охристая основа цветка и апельсина, корица сепией по сухому, два варианта зелени и заливка воды ультрамарином с фиолетовым. Завершает работу надпись курсивом, выдержанная в одном наклоне.
- Композиция вокруг флакона духов1:11:47
-
Птица на цветущей ветке пишется от простого силуэта: яркие заливки по мокрому, соль для фактуры, набрызг и линейная деталировка с выходом за контур.
- Птица силуэтом с солью и набрызгом31:52
Птица на цветущей ветке пишется от простого силуэта без деталей: яркие заливки по мокрому, салфетка для жёстких границ, соль для фактуры и набрызг. Линер добавляет прерывистую деталировку с выходом за контур.
- Птица силуэтом с солью и набрызгом31:52
-
Фрагмент кафе с фонарями строится в перспективе, свечение оставляется белой бумагой и вливается кадмием по мокрому. Тени замешиваются из сепии, ультрамарина и рубиновой, чтобы свет читался контрастнее.
- Свечение фонарей в ночном скетче1:11:11
Ночной скетч кафе строится в перспективе: фрагмент с фонарями, столами и окнами, размеры фонарей уменьшаются вглубь. Свечение передаётся кадмием жёлтым по мокрому вокруг оставленной белой бумаги, тени замешиваются из сепии, ультрамарина и рубиновой.
- Свечение фонарей в ночном скетче1:11:11
-
Капкейк пишется по всем правилам фудскетчинга: ягоды с рефлексами, крем холодным фиолетовым, тесто охрой с сиеной. Живой фон с набрызгом и блики белой краской доводят работу.
- Капкейк по мокрому и по сухому53:52
Скетч капкейка совмещает письмо по мокрому и по сухому: ягоды заливаются первыми с рефлексом, крем — холодным фиолетовым, тесто — охрой с сиеной. Фон выполняется расплывами по смоченному листу с набрызгом, блики ставятся белой краской.
- Капкейк по мокрому и по сухому53:52
-
Десерт в стакане ведётся в две части: композиция с вынесенными ингредиентами, эллипсы и толщина стекла, затем ягоды, безе и брауни с бликами и сахарной пудрой. Надписи строятся как часть композиции.
- Композиция десерта со стеклом и леттерингом1:08:52
Скетч десерта в стакане начинается с композиции: главный объект на центральной оси, ингредиенты и надписи выносятся по краям. Эллипсы строятся насквозь с проверкой раскрытия от линии горизонта, толщина стекла показывается двойной линией, начинается цветная проработка безе и ягод.
- Ягоды, безе и финальные акценты1:15:23
Работа дописывается: вафельные палочки сиеной со спиральной формой, черника и ежевика с бликами и рефлексами, стекло коричнево-фиолетовым колером, брауни по мокрому. Финал — набрызг сахарной пудрой, белые акценты и тонкая обводка леттеринга.
- Композиция десерта со стеклом и леттерингом1:08:52
Частые вопросы
Здесь собраны ответы почти на все вопросы, которые задают перед покупкой. Нажмите на вопрос, чтобы раскрыть ответ.
Об этом курсе
-
Курс начинается с выбора материалов и тестовых заливок: растяжки, письмо по мокрому и по сухому, эффекты соли и спирта опробуются до сюжетных работ. К практике вы приходите с пониманием, как ведёт себя краска.
-
База — акварельная бумага, несколько кистей и ограниченная палитра. Многие эффекты делаются подручными средствами: соль, спирт и вода из пульверизатора, резервирующая жидкость, бумажные салфетки, белила или белый маркер.
-
Нет: фигуры пишутся силуэтом и пятном, без подробной анатомии. Ориентиры — пятно, силуэт и пропорция головы к туловищу; детали добавляются линером и тонкой кистью.
-
От тюбика краски в четырёх манерах и ботанической магнолии до фигур людей, велосипеда с цветами, фэшн-композиции с флаконом духов, птицы на ветке, ночного кафе, капкейка и десерта в стакане с леттерингом.
-
Акварельная склейка, кисти — белка, колонок, плоская синтетика, флейц, лайнер, — базовые краски, карандаш и линеры, белила, соль, пульверизаторы с водой и спиртом, резерв, салфетки. Полный список с пояснениями разбирается в начале курса.
-
Скетч — быстрая работа: часть объектов остаётся линейной графикой, эксперимент не считается недостатком, а затёки и грануляция становятся художественным качеством. Курс показывает, как довести такую работу до финальных акцентов.
Доступ и материалы
-
Сразу после оплаты, в ту же секунду и автоматически. Ждать подтверждения не нужно. Доступ приходит двумя путями сразу. Первый: на почту, указанную при оформлении заказа, приходит письмо со ссылкой на материалы. Второй: та же ссылка появляется в вашем аккаунте на сайте, в разделе «Загрузки», и остаётся там постоянно.
-
Все видео и дополнительные файлы лежат в облачном хранилище. Ссылка на него — в вашем аккаунте на сайте, раздел «Загрузки», и в письме, которое пришло после оплаты. Аккаунт здесь — не формальность, а способ доставки: курс остаётся в нём навсегда. Даже если письмо потерялось или вы вспомнили о покупке через год, ссылка будет на месте.
-
Скачивать можно и нужно. Мы рекомендуем сохранить видео на компьютер и смотреть оттуда. Причина простая: облачное хранилище не рассчитано на просмотр видео. Иногда оно позволяет включить ролик прямо в браузере, но качество при этом заметно хуже исходного. На своём компьютере вы увидите курс таким, каким его записывали.
-
Бессрочно. Курс остаётся вашим навсегда, возвращаться к нему можно сколько угодно раз. Если через год или два ссылка вдруг перестанет открываться по техническим причинам — напишите на info@siluette.com.ua, мы её восстановим.
-
Прежде всего: доступ у вас есть в любом случае. Войдите на сайт и откройте раздел «Загрузки» — ссылка на курс уже там, независимо от того, дошло письмо или нет. Чаще всего письмо теряется из-за опечатки в адресе при оформлении заказа. Ещё стоит заглянуть в папку «Спам». Не разбирается — не тратьте время: напишите на info@siluette.com.ua или в чат в правом нижнем углу сайта, мы поможем.
-
Лучше всего на компьютере или ноутбуке: скачайте видео и откройте любым привычным плеером. Понадобятся установленные видеокодеки — на большинстве компьютеров они уже есть. Скачать курс можно на сколько угодно устройств. А вот телефон мы не советуем, и по двум причинам. На маленьком экране плохо видно детали, особенно если в уроке показывают интерфейс программы. И на телефонах часто нет кодеков для форматов, в которых записаны видео.
Оплата и возврат
-
Банковской картой Visa, MasterCard или Prostir, через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платёжный QR-код, Botpay в Telegram или Privat24. Есть и оплата частями: Монобанк (3 или 4 платежа), А-Банк (2, 3 или 4 платежа и рассрочка), Банк Глобус (8 платежей), «Скибочка» от OTP Bank (3 платежа), мгновенная рассрочка и оплата частями от ПриватБанка.
-
Да. Платёжная система принимает карты из Евросоюза и любых других стран. Одна деталь, о которой часто забывают: банк может попросить подтвердить платёж — в мобильном приложении или кодом из СМС. Если оплата не проходит, проверьте приложение банка и сообщения.
-
Добавьте в корзину два курса или больше — скидка применится автоматически ко всем товарам в корзине. Два курса: минус 20% на оба. Пять курсов: минус 20% на все пять. Скидка сочетается с любыми акционными ценами и действует на весь каталог без исключений.
-
Цифровые товары возврату и обмену не подлежат. Это общее правило для всех электронных товаров в Украине — постановление Кабинета Министров № 172 от 19 марта 1994 года. При этом мы всегда на связи. Если доступ не открывается, ссылка перестала работать или файлы повреждены — напишите на info@siluette.com.ua, укажите дату и номер заказа. Восстановим. Если что-то непонятно в самом курсе, тоже пишите — подскажем.
-
Пока нет. Мы работаем только с частными покупателями — безналичной оплаты по счёту от юридических лиц сейчас нет.
Как проходит обучение
-
Нет. Все курсы — это записи уроков для самостоятельного изучения: преподаватель не отвечает на вопросы и не проверяет домашние задания. Именно поэтому курсы стоят намного дешевле обучения с куратором. Вы получаете тот же материал, но занимаетесь сами и в своём темпе.
-
Да, цифровой сертификат — по запросу и бесплатно. Напишите на info@siluette.com.ua, укажите имя и фамилию ровно в том виде, в каком хотите видеть их в сертификате, и мы пришлём его в течение суток.
-
Для большинства курсов — нет. Они рассчитаны на начальный уровень и объясняют с азов. Если курс требует подготовки, это сказано в его описании.
-
Нет. Ни дедлайнов, ни расписания, ни сгорающего доступа. Скачали — смотрите когда удобно, с любыми перерывами.
-
Курс покупается для личного использования, и мы просим относиться к этому по-человечески: за каждым уроком стоит работа, а цена и так сильно снижена.
Поддержка
-
Лучше всего на info@siluette.com.ua. Есть и чат в правом нижнем углу сайта, но почта надёжнее: там можно всё описать подробно и приложить скриншоты. Просьба: опишите, что именно вы делали и что пошло не так, и приложите снимок экрана с ошибкой. Так мы решим вопрос сразу, а не будем полдня выяснять, что произошло.
-
В рабочее время, с 9:00 до 19:00, на почту обычно отвечаем в течение часа, в чате — за пару минут. После 19:00 тоже случается, но время ответа не обещаем.






Отзывы покупателей
Что говорят покупатели
Покупатели в целом довольны курсом и отмечают понятные объяснения, спокойную подачу и возможность сразу применять приемы в рисунке. Часто рассказывают, как стали увереннее работать с композицией и акварельными эффектами. Повторяющаяся претензия состоит в том, что отдельные этапы показаны быстро и их приходится пересматривать или пробовать самостоятельно.
30.09.2026 Подтвержденный клиент
Магнолия вышла выразительной, хотя композицию я несколько раз переставляла и с заливками приходилось быть аккуратной. Объяснение понятное, но темп местами быстрый, поэтому некоторые движения хотелось рассмотреть подольше.
24.09.2026 Подтвержденный клиент
Сначала мне было непривычно рисовать один и тот же предмет разными способами. В первом варианте я держал линию слишком ровной, во втором попробовал сделать ее свободнее, а потом перешел к штрихам и цвету без обводки. Самым удачным оказался как раз последний подход, хотя на старте я боялся, что тюбик потеряет форму. Линер помог собрать один из вариантов штриховкой, но важнее оказалось не копировать все заломы буквально, а оставить те, что делают силуэт понятным. В итоге четыре рисунка действительно отличаются друг от друга. Упражнение хорошо снимает привычку искать один правильный способ изобразить вещь.
17.09.2026 Подтвержденный клиент
Черника у меня долго выглядела плоскими синими кружками, а стекло стакана терялось рядом с ягодами. Попробовал оставить светлый рефлекс у края и сделать тени плотнее, стало заметно объёмнее. Вафельные палочки тоже не сразу сложились, спиральную форму пришлось уточнять постепенно, иначе они казались просто коричневыми полосками. В конце добавил белые акценты и сахарную пудру, рисунок ожил. Подробностей много, и во время работы легко отвлечься на мелочи. Мне было бы удобнее, если бы некоторые этапы завершения показывались чуть медленнее, но общая логика понятная, а результат собрался в цельную картинку.
12.09.2026 Подтвержденный клиент
Подача ясная и спокойная. Материал воспринимается легко, после просмотра остается понятное общее впечатление.
07.09.2026 Подтвержденный клиент
У меня наконец сложилась вся цветная композиция, а не набор отдельных предметов. На лепестках сначала положила слишком одинаковый цвет, потом добавила теплые участки и более темные места, оставляя с одной стороны край четким, а с другой смягчая его. Апельсин тоже не стала закрашивать ровно, более темный низ и небольшие акценты сразу дали ему объем. С корицей было проще, когда перестала прорисовывать каждую мелочь и сосредоточилась на общей форме и падающей тени. Вода поначалу выглядела как отдельная синяя лужа, но затем я затемнила края и добавила тонкие детали. Надпись сначала не помещалась, после короткого наброска ее удалось вписать аккуратно.
31.08.2026 Подтвержденный клиент
На людях я обычно терялся, потому что пытался сразу нарисовать одежду, руки и обувь. Здесь начал с крупных пятен, и стало легче понять, куда поставить фигуры и как отделить их друг от друга. Для дальних людей оставлял совсем мало деталей, а тех, что ближе, делал крупнее и добавлял отдельные цветовые акценты. Фен пригодился, чтобы подсушить фон перед тем, как поверх него вести фигуры. С пропорциями головы сначала переборщил, она получилась почти такой же большой, как туловище. Когда уменьшил ее и сузил ноги книзу, силуэт стал читаться убедительнее. Теперь группа на листе выглядит естественнее, а не как ряд одинаковых человечков.
25.08.2026 Подтвержденный клиент
Раньше я не понимала, почему одна и та же краска на бумаге то расплывается, то ложится с резким краем. На пробных заливках стало яснее, что дело не только в цвете, но и в том, насколько влажный лист. Попробовала сделать плавный переход от темного к светлому, а потом смешать два оттенка, чтобы между ними появился третий. Особенно наглядно получилось с каплями воды и соли, результат каждый раз немного разный, и это не раздражает, а подталкивает повторить опыт. Еще проверила, как можно осветлить уже высохшее место. Теперь выбираю способ под конкретную задачу, а не действую наугад.
19.08.2026 Подтвержденный клиент
Объяснения размеренные, и смотреть их было удобно. После занятий появилось спокойное желание продолжить рисовать самостоятельно.
12.08.2026 Подтвержденный клиент
С птицей сначала пошёл по привычному пути и стал уточнять контур, но от этого рисунок выглядел скованным. Когда оставил только общее пятно и дал цветам свободно растечься, колибри стала заметнее и работа ожила. Соль дала интересную фактуру, хотя в первый раз я положил её слишком рано и эффект вышел почти незаметным. Лишнюю воду промакивал салфеткой, так удалось сохранить несколько четких краев. В конце добавил мелкие детали и соединил птицу с веткой фоном. Объяснение понятное, но момент с тем, сколько влаги оставить на бумаге, я не сразу уловил, пришлось пробовать самому.
06.08.2026 Подтвержденный клиент
Материалы и объяснения в целом понятные. Некоторые фрагменты идут быстро, поэтому заниматься удобнее с паузами.