Курс Історія та практика сучасного мистецтва

Що ви зможете після курсу

• Читати твори модернізму та постмодернізму через задум і історичний контекст, а не через ярлики
• Розрізняти напрями за ознаками: фовізм, кубізм, дадаїзм, сюрреалізм, експресіонізм, поп-арт та інші
• Відрізняти композицію від мазні — за почуттям гармонії, а не за ціною та гучністю імені
• Розмежовувати суміжні поняття: образ і копія, творчість і мистецтво, ринкова ціна і художня цінність
• Створювати власні композиції в дусі вивчених напрямів з будь-яких підручних матеріалів
• Упізнавати мистецтво в повсякденності: у вітринах, інтер’єрах і міських об’єктах

Кому підійде курс

Не підійде тим, хто шукає навчання академічному малюнку та техніці живопису: курс про розуміння мистецтва і побудову образу.

Як проходить навчання

• Теорія за механізмом, а не за іменами — Кожен напрям пояснюється через те, як він працює із зором: з формою, кольором, простором. Знання не розсипається після тесту.
• Практичне завдання після кожної теми — Композиції в дусі розібраних напрямів — від колажу до курсової інсталяції — роблять теорію своєю.
• Публічний розбір робіт викладачем — Кожна робота отримує зворотний зв’язок; невдала надсилається на доопрацювання без зниження бала.
• Перевірена система оцінок і сертифікат — Теорію перевіряє сайт, практику — викладач. За підсумками видається сертифікат, доступний англійський варіант — наприклад, для конкурсу документів закордонних вишів.
• Правильні відповіді звучать на заняттях — Тести проходяться на тому, що почули і розібрали, без зубріння.

Що знадобиться

• Смартфон, фотоапарат або комп’ютер — для знімків робіт
• Підручні матеріали для композицій: готові предмети, дитячі іграшки, колаж; пасує і комп’ютерна графіка
• Можливість надсилати завдання одним файлом JPEG із коментарем про час і привід створення

Чому самому зазвичай не виходить

Сучасне мистецтво зазвичай пробують зрозуміти за ярликами: ім’я, ціна, цитата критика. Але твір не читається без контексту, а ринкова ціна і художня цінність майже не перетинаються — тому спір про те, мистецтво це чи ні, заходить у глухий кут.

Друга пастка — фотографічне читання: глядач шукає в кубістичній картині схожість із предметом і не знаходить, бо такий твір треба сприймати цілісно, а не розшифровувати деталі. Курс вибудовує каркас — поняття образу, періодизацію, механізм кожного напряму — і закріплює його практикою, після якої течії розрізняються за ознаками, а не за вивісками.

Що зміниться

Як улаштований шлях

1. Каркас понять Образ, зображувальна потреба, періодизація і критерії оцінки — мова, якою далі розбираються всі напрями.
2. Напрям за напрямом Кожна тема — історичний контекст, зображувальний механізм і головні митці: від імпресіонізму та абстракції до поп-арту.
3. Практика після кожної теми Композиція в дусі розібраного напряму з будь-яких матеріалів; викладач розбирає кожну роботу.
4. Курсова робота Асамбляж або інсталяція з підручних предметів у дусі однієї з течій — і розбір надісланих робіт.

Програма курсу

22 уроки · 18 годин 21 хвилина відео · Кожен напрям розбирається за однією схемою: історичний контекст, зображувальний механізм, головні митці і практичне завдання.

• Весь шлях сучасного мистецтва — від імпресіонізму до перформансу 22 уроки

  Курс іде за хронологією: як фотографія витіснила живопис із форми в колорит, як мистецтво дійшло до абстракції, як війна породила дадаїзм, а заможність — поп-арт, і чим стали інсталяція та перформанс.

  • Чому живопис пішов від схожості з фотографією 4 уроки

    Винайдення фотографії лишило живопису колорит: імпресіонізм, фовізм, пуантилізм, синтетизм, кубізм і футуризм розбираються через механізм роботи з формою і кольором. Перша практика — композиція з підручних матеріалів.

    • Вступ до сучасного мистецтва2:18:11

      Перший урок дає понятійний каркас: що таке художній образ і зображувальна потреба, чим творчість відрізняється від мистецтва, а ринкова ціна — від художньої цінності. Розбираються періодизація модернізму та постмодернізму і правило сприйняття: образ народжується у свідомості глядача, а не в самій речі. Практика — знайти у своєму місті приклади самодіяльної творчості та надіслати викладачеві знімок одного з них.

    • Імпресіонізм, фовізм і пуантилізм50:29

      Початок історії раннього модернізму: винайдення фотографії лишило живопису колорит, і митці свідомо огрубили форму, звільнивши дорогу кольору. Розбираються імпресіонізм і доведений ним до межі фовізм, а пуантилізм показано як технологічну новацію — набивання зображення крапками чистого кольору заради насичених світлих тонів.

    • Синтетизм, кубізм і футуризм1:33:39

      Продовження розбору раннього модернізму: Сезанна, Гогена і Ван Гога поєднує поняття синтетизм, клуазонізм пояснюється через готичний вітраж і живопис італійських примітивів. Кубізм розкривається через симультанність — схоплювання феномена з різних ракурсів водночас, футуризм — через рух. Практика — композиція в дусі вивчених течій з підручних матеріалів.

    • Питання про кубізм і фовізм6:54

      Розбір питань слухачів: повторюються ознаки фовізму — відмова від лінійної перспективи та світлотіннього моделювання, — і пояснюється, чому кубістичну картину не можна читати фотографічно. Дано порядок знайомства з кубізмом: від російських майстрів — Філонова, Розанової, Попової — до Брака, Пікассо та футуристів.

  • Як живопис догнала музика 3 уроки

    Історична рамка і вчення Кандінського про ізольований колір і контрапункт, супрематизм Малевича та конструктивізм. Практика — власна безпредметна абстракція і вміння відрізняти її від мазні.

    • Історичний контекст народження абстракції22:33

      Урок вибудовує історичну рамку, в якій живопис догнала музика і вона досягла безпредметної абстракції: наукові відкриття, економічне зростання і розкол Європи на військові блоки. Розбирається випадок у Мурнау, коли власна картина, притулена до стіни боком, показала Кандінському чисті барвисті плями, і спростовується поширений міф про його синестезію.

    • Кандінський: колір, форма і народження абстракції1:44:13

      Розбирається вчення Кандінського про духовну дію ізольованого кольору і контрапункту, його перші безпредметні досліди та рішучий відхід Малевича від предметності. Далі — супрематизм, конструктивізм як тривимірна абстракція та примітивісти супроводу. Практика — власна дво- або тривимірна абстракція, що викликає почуття гармонії.

    • Погана абстракція: розбір прикладів і завершення теми7:07

      Розбір невдалих безпредметних робіт показує, як без контрапункту і кольорової рівноваги абстракція перетворюється на мазню. Критерій лишається простим: на роботи Кандінського і Малевича дивитися хочеться, на безладний живопис — ні. Окремо пояснюється, чому гумор і карикатуру виведено за межі програми.

  • Мистецтво між двома війнами 5 уроків

    Контекст, без якого напрями не читаються: криза, що привела до Першої світової, абсурд кабаре Вольтер і жест Дюшана, декларація Бретона та митці, яких звичайно називають сюрреалістами. Практики — колаж про ставлення до епохи і композиція про сни.

    • Пізній модернізм: історичний контекст Першої світової30:04

      Урок відкриває пізній модернізм: гуманітарний механізм воєн, чотири принципи світогляду європейських еліт і міжнародна криза, з якої почалася Перша світова. Без цього тла не зрозуміти феномен дадаїзму — предмет наступної теми.

    • Дадаїзм: абсурд проти війни1:09:14

      Історія народження дадаїзму в нейтральній Швейцарії: абсурдистські вечори кабаре Вольтер, звукові вірші Гуго Балля та жест Дюшана, що зробив твором не об’єкт, а акцію. Розбираються принципи напряму — випадковість, несподіваність і одночасність — і техніка колажу, успадкована від синтетичного кубізму. Практика — колаж про ставлення до сучасної епохи.

    • Сюрреалізм: Європа між двома війнами29:48

      Збирається історичне тло сюрреалізму: міжвоєнна Європа живе в очікуванні нової війни, і Андре Бретон проголошує чистий психічний автоматизм — транслювання несвідомого в мистецтво. Розбираються моральна риса напряму — внутрішня еміграція — і відмінність між декларацією автоматичного письма та реальною практикою митців.

    • Сюрреалісти: Магрітт, Ернст, Міро, Клее, Далі38:15

      Розбір митців, яких звичайно називають сюрреалістами: Магрітт із неможливими світами, усвідомлені фантазії Міро, Клее і Далі, попередник Єронім Босх. Показано, що за декларацією автоматизму стоять плоди свідомості, а втеча від тривожної реальності виявляється внутрішньою еміграцією; поруч — паризька школа, яку контекст не пробив. Практика — композиція про інші світи, мрії та сни.

    • Питання та відповіді: дадаїзм і сюрреалізм19:49

      Відповіді на питання слухачів: «Палац середовища» як просторовий колаж-абсурд, суть внутрішньої еміграції та причини слави Далі. Справжній приклад автоматичного письма — живопис Джексона Поллока, що працював самописцем власних несвідомих процесів.

  • Митці, яких контекст не зламав 3 уроки

    Вігелан і Мунк, німецькі експресіоністи — Кірхнер, Мюнтер, Марк, Нольде — і паризька школа: Модільяні, Пікассо, Шагал, Сутін, Кіслінг. Практика — композиція про взаємини людей у граничній простоті.

    • Німецький експресіонізм: Вігелан і Мунк36:44

      Перехідне заняття: від мистецтва, залежного від контексту, — до митців, стійких до нього. Розбирається Вігелан, який усе життя показував у скульптурі людські взаємини через позу фігури, і Мунк із кроком від концентрованої натури до концентрованої ідеї: «Крик» прочитано як передчуття катастрофи.

    • Німецький експресіонізм і паризька школа1:08:56

      Продовжувачі німецького експресіонізму — Кірхнер, Мюнтер, Марк, Нольде — і паризька школа: Модільяні, Пікассо, Шагал, Сутін, Кіслінг. Розбираються методи: голковий метод Марка проти меандрового мазка, чотири джерела мови Модільяні, внутрішній світ Шагала, колір Сутіна і баланс Кіслінга.

    • Композиція про взаємини між людьми7:55

      Практичне завдання за темою: композиція, що образно показує один із видів взаємин між людьми — дружбу, кохання, партнерство; стосунки можна виражати й через предмети. Головна вимога — простота: алюзії, глибокомислість і погоня за емоціями знижують оцінку.

  • Як столиця мистецтва переїхала до Нью-Йорка 4 уроки

    Група восьми і школа сміттєвих відер, реалізм від Гоппера до Рівери, люмінесцентні фарби Групи Семи і колонії Таос, абстрактний експресіонізм Поллока та поп-арт Воргола і Ліхтенштейна.

    • Модернізм у США: група восьми42:46

      Історія перенесення столиці мистецтва до Нью-Йорка після від’їзду європейських митців. Формування американського характеру пояснюється прагненням до щастя і теорією фронтиру; група восьми, прозвана школою сміттєвих відер, переносить естетику в міську повсякденність — розбираються Глекенс, Шінн, Генрі, Прендергаст, Лакс, Слоун та інші.

    • Реалізм Північної Америки: від Гоппера до Рівери1:13:00

      Огляд реалізму Північної Америки: послідовники школи сміттєвих відер — Беллоуз і Гоппер з його безповітряними полотнами, канадська Група Семи з принципом колективної анонімності та колонія Таос. Окрема тема — делікатне застосування люмінесцентних фарб і дві реакції на Велику депресію: регіоналізм і соціальний реалізм. Практика — знайти і зафіксувати найгармонійнішу сцену повсякдення.

    • Американський абстрактний експресіонізм50:04

      Початок розмови про американський постмодернізм: чотири причини повоєнного злету і походження терміна «абстрактний експресіонізм». Метод Поллока розбирається як запис несвідомого, а не пошук гармонії; поруч — шістка абстракціоністів: Краснер, Ротко, Горкі, Стілл, де Кунінг.

    • Поп-арт у США: Воргол і Ліхтенштейн1:11:53

      Поп-арт пояснюється через психологію заможної Америки: страх смерті за доброго життя породив запит на правду про повсякденність. Розбираються шовкографія Воргола, що перетворювала знаменитостей на архетипи, растрова сітка Ліхтенштейна і зв’язок прийому з редімейтом Дюшана. Практика — перенести враження від улюбленої музики на площину методом Поллока.

  • Вихід мистецтва в простір 3 уроки

    Асамбляж як просторовий колаж, інсталяція як середовище, в яке входить глядач, і перформанс з його «образом у дії» — аж до курсової роботи: зібрати власну інсталяцію з підручних предметів.

    • Асамбляж та інсталяція: вихід у простір57:13

      Асамбляж та інсталяція пояснюються як вихід мистецтва з площини в простір: живопис діє двома сенсорними каналами, а об’єм, рух і звук додають нові мірності. Розмежовуються поняття: асамбляж — просторовий колаж, який оглядають ззовні; інсталяція — середовище, всередину якого глядач входить; від скульптури її відрізняє монтаж з підручних об’єктів.

    • Мірність перформансу та побутова інсталяція3:21

      Зв’язковий фрагмент підраховує мірності перформансу: форма, колір, простір, рух, звук, переміщення, тіло митця і участь глядача — щонайменше восьмивимірна дія. Показуються асамбляж та інсталяція в побуті: вітрини магазинів, зали супермаркетів і власний інтер’єр як твір мистецтва.

    • Перформанс: образ у дії1:18:31

      Перформанс простежується від мислицьких пантомім до акцій Абрамович і Павленського: ключове поняття — образ у дії, інструмент — тіло митця, а глядач завжди стає співавтором. Розбираються розгін напряму футуризмом, дадаїзмом, сюрреалізмом і Баугаузом, проходження по тросу між вежами та короткі форми — флешмоб і хепенінг. Курсова робота — зібрати асамбляж або інсталяцію з підручних предметів.

Часті запитання

Про цей курс

• Чи треба вміти малювати?

  Ні. Курс розбирає: уміння не обов’язкове для створення твору — зображувальна потреба вроджена кожному. Практичні завдання робляться з підручних матеріалів, пасує комп’ютерна графіка.

• Як перевіряються завдання і що з сертифікатом?

  Теоретичні тести перевіряє сайт, практичні роботи оцінює викладач; правильні відповіді звучать на заняттях. Невдала робота надсилається на доопрацювання без зниження бала. За підсумками видається сертифікат, доступний англійський варіант.

• Що робити, якщо не хочеться показувати роботи?

  Усі роботи розбираються публічно, але ті, хто не бажає показу, пишуть «не показувати» на початку коментаря до завдання — робота при цьому перевіряється без публічного розбору.

• Чи потрібні дорогі матеріали?

  Ні. Композиції робляться з підручних засобів: готові предмети, дитячі іграшки, колаж. Для знімків робіт досить смартфона, на перевірку надсилається один файл JPEG.

• Курс про політику?

  Ні. Історичний контекст розбирається як ґрунт, на якому створювалися роботи, і підкреслено відокремлюється від політики — він потрібен, щоб твори читалися.

• Що буде на виході курсу?

  Набір власних робіт: композиції в дусі вивчених напрямів, абстракція, колаж, курсовий асамбляж або інсталяція — плюс система понять, за якою напрями розрізняються за ознаками, а не за іменами.

Доступ і матеріали

• Коли і як я отримаю доступ до курсу?

  Одразу після оплати, тієї ж секунди й автоматично. Чекати на підтвердження не потрібно. Доступ надходить двома шляхами водночас. Перший: на пошту, вказану при оформленні замовлення, приходить лист із посиланням на матеріали. Другий: те саме посилання з’являється у вашому акаунті на сайті, у розділі «Завантаження», і залишається там назавжди.

• Де зберігаються матеріали курсу?

  Усі відео та додаткові файли лежать у хмарному сховищі. Посилання на нього — у вашому акаунті на сайті, розділ «Завантаження», і в листі, який надійшов після оплати. Акаунт тут не формальність, а спосіб доставки: курс залишається в ньому назавжди. Навіть якщо лист загубився або ви згадали про купівлю через рік, посилання буде на місці.

• Чи можна завантажити матеріали, чи тільки дивитися онлайн?

  Завантажувати можна і варто. Радимо зберегти відео на комп’ютер і дивитися звідти. Причина проста: хмарне сховище не розраховане на перегляд відео. Іноді воно дозволяє увімкнути ролик просто у браузері, але якість при цьому помітно гірша за вихідну. На своєму комп’ютері ви побачите курс таким, яким його записували.

• Як довго діє доступ?

  Безстроково. Курс залишається вашим назавжди, повертатися до нього можна скільки завгодно разів. Якщо через рік чи два посилання раптом перестане відкриватися з технічних причин — напишіть на info@siluette.com.ua, ми його відновимо.

• Лист із доступом не надійшов — що робити?

  Насамперед: доступ у вас є в будь-якому разі. Увійдіть на сайт і відкрийте розділ «Завантаження» — посилання на курс уже там, незалежно від того, дійшов лист чи ні. Найчастіше лист губиться через одруківку в адресі під час оформлення замовлення. Ще варто заглянути до теки «Спам». Не виходить розібратися — не витрачайте час: напишіть на info@siluette.com.ua або в чат у правому нижньому куті сайту, ми допоможемо.

• На яких пристроях дивитися курс?

  Найкраще на комп’ютері або ноутбуці: завантажте відео й відкрийте будь-яким звичним плеєром. Знадобляться встановлені відеокодеки — на більшості комп’ютерів вони вже є. Завантажити курс можна на скільки завгодно пристроїв. А от телефон ми не радимо, і з двох причин. На маленькому екрані погано видно деталі, особливо якщо в уроці показують інтерфейс програми. І на телефонах часто немає кодеків для форматів, у яких записані відео.

Оплата та повернення

• Якими способами можна оплатити?

  Банківською карткою Visa, MasterCard або «Простір», через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платіжний QR-код, Botpay у Telegram чи Privat24. Є й оплата частинами: Монобанк (3 або 4 платежі), А-Банк (2, 3 або 4 платежі та розстрочка), Банк Глобус (8 платежів), «Скибочка» від OTP Bank (3 платежі), миттєва розстрочка та оплата частинами від ПриватБанку.

• Чи приймається картка, випущена не в Україні?

  Так. Платіжна система приймає картки з Євросоюзу та будь-яких інших країн. Одна деталь, про яку часто забувають: банк може попросити підтвердити платіж — у мобільному застосунку або кодом із СМС. Якщо оплата не проходить, перевірте застосунок банку та повідомлення.

• Як працює знижка 20% при купівлі кількох курсів?

  Додайте до кошика два курси або більше — знижка застосується автоматично до всіх товарів у кошику. Два курси: мінус 20% на обидва. П’ять курсів: мінус 20% на всі п’ять. Знижка поєднується з будь-якими акційними цінами й діє на весь каталог без винятків.

• Чи можна повернути курс або гроші?

  Цифрові товари поверненню та обміну не підлягають. Це загальне правило для всіх електронних товарів в Україні — постанова Кабінету Міністрів № 172 від 19 березня 1994 року. При цьому ми завжди на зв’язку. Якщо доступ не відкривається, посилання перестало працювати або файли пошкоджені — напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть дату та номер замовлення. Відновимо. Якщо щось незрозуміло в самому курсі, теж пишіть — підкажемо.

• Чи можна оплатити від організації за рахунком?

  Поки що ні. Ми працюємо лише з приватними покупцями — безготівкової оплати за рахунком від юридичних осіб зараз немає.

Як проходить навчання

• Чи є зворотний зв’язок із викладачем і перевірка завдань?

  Ні. Усі курси — це записи уроків для самостійного вивчення: викладач не відповідає на запитання і не перевіряє домашні завдання. Саме тому курси коштують значно дешевше за навчання з куратором. Ви отримуєте той самий матеріал, але займаєтеся самі та у своєму темпі.

• Чи видається сертифікат?

  Так, цифровий сертифікат — на запит і безкоштовно. Напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть ім’я та прізвище саме в тому вигляді, в якому хочете бачити їх у сертифікаті, і ми надішлемо його протягом доби.

• Чи потрібен досвід, щоб почати?

  Для більшості курсів — ні. Вони розраховані на початковий рівень і пояснюють з азів. Якщо курс потребує підготовки, це сказано в його описі.

• Чи є терміни проходження курсу?

  Ні. Ані дедлайнів, ані розкладу, ані доступу, що згорає. Завантажили — дивіться коли зручно, з будь-якими перервами.

• Чи можна поділитися курсом з іншою людиною?

  Курс купується для особистого використання, і ми просимо ставитися до цього по-людськи: за кожним уроком стоїть робота, а ціна й так суттєво знижена.

Підтримка

• Куди писати, якщо щось не працює?

  Найкраще на info@siluette.com.ua. Є й чат у правому нижньому куті сайту, але пошта надійніша: там можна все описати докладно та додати знімки екрана. Прохання: опишіть, що саме ви робили і що пішло не так, та додайте знімок екрана з помилкою. Так ми вирішимо питання одразу, а не з’ясовуватимемо півдня, що сталося.

• Як швидко відповідає підтримка?

  У робочий час, з 9:00 до 19:00, на пошту зазвичай відповідаємо протягом години, у чаті — за кілька хвилин. Після 19:00 теж буває, але час відповіді не обіцяємо.