99% задоволених покупців і 18 з них оцінили курс вище ніж 4 зірки
Ви економите: 
Покваптеся! Закінчується через 
Курс перекладено та озвучено українською мовою. Він складається з відеоуроків для самостійного вивчення без зворотного зв’язку з викладачем. Доступ до всіх матеріалів курсу відкривається одразу після оплати.
У цьому курсі використовуються: Папір, олівці (включаючи синій олівець для ескізів), туш, маркери або пензлі (наприклад, Pentel Brush Pen). Іноді автор використовує Photoshop.
Втіліть свої історії в життя: Повний курс зі створення коміксів
Маєте в голові захопливу історію, але не знаєте, як перетворити її на повноцінний графічний роман? Вмієте малювати, але панелі на сторінці виглядають розрізнено і не тримають увагу читача? Створення коміксів — це набагато більше, ніж просто вміння гарно малювати. Це мистецтво візуального сторітелінгу, де кожна деталь, від ракурсу до розміщення тексту, працює на сюжет.
У цьому фундаментальному курсі визнаний автор коміксів та ілюстратор (володар Національної премії коміксів Іспанії за графічний роман “Зморшки”), відкриє вам залаштунки своєї професії. Ви пройдете весь шлях створення авторського коміксу: від першого зародка ідеї в блокноті до фінального цифрового фарбування готових сторінок.
ВІДЕО
Натисніть на відео щоб подивитися приклад з курсу
Для кого цей курс?
- Ілюстраторів та художників: які хочуть опанувати новий формат, навчитися розкадруванню та додати динаміки у свої роботи.
- Сценаристів та письменників: які мріють візуалізувати свої тексти та зрозуміти механіку роботи з графічним простором.
- Початківців-коміксистів: які прагнуть структурувати свої знання, подолати страх “чистого аркуша” та створити свій перший професійний проєкт.
- Усіх творчих людей: які люблять малювати і шукають свободу самовираження через розповідь історій.
Що ви отримаєте після проходження курсу?
- Навички сценариста: навчитеся перетворювати сирі ідеї на чіткий концепт і структурувати сюжет за законами драматургії (трьохактна структура, управління напругою).
- Майстерність розкадрування (Storyboarding): зрозумієте, як керувати поглядом читача, обирати правильні плани (крупний, загальний) та працювати з сіткою сторінки.
- Техніку “чистого контуру”: опануєте роботу з синім олівцем, пензлями та тушшю для створення виразного, живого лайн-арту (ink).
- Секрети кольорокорекції: дізнаєтеся, як колір у Photoshop допомагає розділяти сюжетні лінії, часові простори та створювати атмосферу.
- Готовий проєкт у портфоліо: власноруч створите закінчену двосторінкову графічну історію за професійними стандартами індустрії.
Програма курсу: Від ідеї до готової сторінки коміксу
Урок 1. Знайомство з автором та його шляхом
- Історія становлення: від дитячих малюнків до Національної премії.
- Чому дедлайни роблять із вас професіонала.
- Огляд формату курсу: створення двосторінкової завершеної історії.
Урок 2-3. Світ коміксів: аналіз впливів та стилів
- Розбір робіт видатних майстрів (Ерже, Карлос Хіменес, Віл Ейснер, Мебіус та ін.).
- Як формат сторінки (від величезних газетних розворотів до манги) диктує темп оповіді.
- Гнучкість читання: як автори грають із сіткою панелей (на прикладі “Хранителів”) та керують емоціями читача.
Урок 4. Ідея: пошук та кристалізація концепту
- Де шукати сюжети: робота з блокнотами, нотатками та газетними вирізками.
- Чому не буває “поганих” ідей — важливий лише кут подачі.
- Формування чіткого концепту: як описати суть майбутнього коміксу одним реченням, щоб не втратити фокус.
Урок 5. Документація: створення переконливого світу
- Правила збору референсів: книги, інтерв’ю, фотографії та документальні фільми.
- Організація матеріалів: як не потонути в хаосі зібраної інформації.
- Створення ілюзії детально проробленого всесвіту за допомогою точкових візуальних акцентів.
Урок 6. Сценарій (Теорія): архітектура історії
- Класична трьохактна структура (зав’язка, розвиток, кульмінація) в реаліях коміксу.
- Як тримати увагу читача: управління темпом, створення загадок та використання сюжетних поворотів.
- Секрет Альфреда Гічкока для сценаристів: як прибрати з історії “нудні моменти реального життя”.
Урок 7. Сценарій (Практика): зведення сюжетних ліній
- Створення візуальних схем (Mind Maps) для об’єднання різних сюжетних ліній (наприклад, поп-культури та політики).
- Як працювати з абстрактними поняттями та перетворювати їх на візуальні метафори.
- Написання текстового скрипта з розподілом подій по панелях.
Урок 8-10. Розкадрування (Скетчинг): переклад на мову зображень
- Перетворення текстового сценарію на “чорнові” начерки (ескізи розміром А5).
- Розміщення персонажів та діалогів: як уникнути перехрещення “бульбашок” із текстом.
- Вибір правильного плану (крупний, загальний, деталь) для посилення драматургії сцени.
- Мова тіла: створення фонових мікро-дій для персонажів, щоб кадр виглядав живим.
Урок 11. Робота з олівцем: деталізація та стиль
- Пошук власного стилю залежно від жанру (від гумористичного мінімалізму до суворого реалізму).
- Техніка роботи з синім олівцем (Non-photo blue) для чистого фінального контуру.
- Перенесення ескізів на фінальний формат сторінки та малювання деталей.
Урок 12. Цифрова ретуш та верстка тексту у Photoshop
- Сканування та переведення синіх ескізів у цифровий формат.
- Вставка тексту на сторінку: вибір шрифту, розміру та інтерліньяжу.
- Адаптація малюнка під розмір діалогів (компроміс між текстом і графікою).
Урок 13. Обведення чорнилом (Інкування): створення характеру ліній
- Вибір інструментів: лінери, туш, пензлі (Brush Pen).
- Як товщина лінії впливає на відчуття об’єму та освітлення в кадрі.
- Навмисна недовершеність: чому іноді краще залишити контур “відкритим”, щоб його добудував мозок читача (або колір).
Урок 14. Тінювання: створення глибини та об’єму
- Робота з розведеною тушшю (акварельна техніка) для нанесення тіней на окремому аркуші.
- Використання тіней для відділення переднього плану від фону.
- Створення швидких, експресивних тіней, що додають малюнку динаміки та “ручної” естетики.
Урок 15. Колір: цифровий живопис та сторітелінг
- Сканування шару з тінями та об’єднання його з контуром у Photoshop (робота в CMYK).
- Психологія кольору: використання колірних палітр для розмежування різних часових ліній (минуле, сьогодення, фантазія).
- Техніка плоскої заливки (Flatting) під шаром ліній і тіней.
Урок 16. Фінальне збирання та летеринг
- Створення “бульбашок” для тексту (speech bubbles) у Photoshop.
- Перевірка читабельності: усунення “затиснутого” тексту та невдалих переносів.
- Фінальна коректура, зведення шарів та підготовка файлу до друку чи публікації.
Час перетворити ваші ідеї на мистецтво! Навіть якщо ви ніколи раніше не створювали повноцінних коміксів, методичний та покроковий підхід допоможе вам подолати творчі бар’єри. Озбройтеся олівцем, натхненням та приєднуйтесь до курсу, щоб розповісти свою першу графічну історію на професійному рівні!
Ганна Підтверджений клієнт –
Багато іспанських імен і назв, іноді важко було на слух сприйняти. Може додати якийсь словничок чи список в матеріали? А так по змісту все дуже круто, 4 зірки тільки за цей нюанс.
Артем Підтверджений клієнт –
Курс чудовий! Єдине що – треба мати графічний планшет. Я пробував з мишкою, і це було складно. Можливо варто про це попередити на початку. Але теорія безцінна.
Світлана Підтверджений клієнт –
Від ідеї до готової сторінки. Я пройшов весь шлях разом з майстром. Найкраща інвестиція в моє хобі, яке тепер може стати професією.
Денис Підтверджений клієнт –
Я раніше малював просто картинки. А цей курс навчив мене розповідати ІСТОРІЇ. Величезна різниця. Дякую за структуру і натхнення!
Катерина Підтверджений клієнт –
Просто супер! Не очікувала такої глибини. Тепер я бачу комікси зовсім іншими очима. Це справжнє мистецтво.
Роман Підтверджений клієнт –
Все дуже практично. Пояснення як працювати в фотошопі, як робити тіні, як накладати колір – все чітко і по ділу. Зробив свій перший проект.
Наталія Підтверджений клієнт –
Цей курс окупився вже на уроці про документацію. Я ніколи не думала що збирати вирізки і нотатки так важливо. Це змінило мій підхід.
Марія Підтверджений клієнт –
Все сподобалось, Пако геній. Але хотілося б трохи більше про саму техніку малювання тушшю. Розповіли основи, але для профі було б мало. Втім, для загального розвитку – топ.
Віктор Підтверджений клієнт –
Огляд авторів що вплинули на Пако (Ерже, Мьобіус) був дуже корисним. Тепер знаю, на кого дивитись і в кого вчитись. Це розширює кругозір.
Ольга Підтверджений клієнт –
Я думав комікси це просто, але урок про композицію сторінки (cuadricula) перевернув мій світ. Як кожна панель впливає на читача це щось.
Сергій Підтверджений клієнт –
Дуже надихнула історія Пако про його початок в еротичному журналі. Це доводить що треба просто робити свою справу і не боятись.
Юлія Підтверджений клієнт –
Для новачка – ідеально. Я боялася навіть починати, а тут все по кроках. Ідея, документація, ескіз, туш… тепер не страшно. Дякую, Пако!
Андрій Підтверджений клієнт –
Сподобалось що багато практики. Не просто теорія а от робимо сторінку для El País Semanal. Тепер є що в портфоліо покласти.
Ігор Підтверджений клієнт –
Дуже класний курс, але темп трохи зашвидкий. Особливо урок про колір в фотошопі, довелося кілька разів передивлятись. Але в цілому контент супер.
Тетяна Підтверджений клієнт –
Приклад з фільмами про Тарзана і концепцією ‘інших’ (los otros) це просто геніально. Курс не тільки про те як малювати, а і про те ЯК розповідати глибокі історії.
Максим Підтверджений клієнт –
Я фанат ‘Зморшок’ (Arrugas), тому для мене цей курс був просто мрією. Побачити процес роботи автора зсередини – безцінно. Дякую!
Ірина Підтверджений клієнт –
Урок про сценарій (planteamiento, nudo, desenlace) – це просто золото. Нарешті зрозуміла як будувати історію. Дуже системно і без води.
Олег Підтверджений клієнт –
Курс просто вогонь! Пако Рока справжній майстер. Я зробив свій перший двосторінковий комікс, досі не віриться. Все пояснено від ідеї до фінального кольору.