Распродажа

Курс современной иллюстрации: найдите свой авторский стиль

От первой композиции до большой иллюстрации с персонажами — четыре готовые работы в портфолио

Первоначальная цена составляла 990 грн.Текущая цена: 390 грн.

-60%
Вы экономите: 600 грн (60%)
До конца акции:04дн00час37мин04сек

−20% при покупке от 2 курсов — активируется автоматически

Кисти и текстуры не спасают работу, если изображение разваливается: основа иллюстрации — композиция, тон и цвет. Курс разбирает эту базу на практике: четыре главы ведут от простой картинки к большой сцене с персонажами, а проверенные домашние задания складываются в портфолио.

  • Строите композицию, которая держит картинку: баланс массы, центры, акценты
  • Создаёте собственного персонажа — от скелета и позы до векторной отрисовки
  • Собираете портфолио из проверенных работ: от постера до сцены с героями
Add to Cart
Курс Современная иллюстрация
Курс современной иллюстрации: найдите свой авторский стиль
990 грн Первоначальная цена составляла 990 грн.390 грнТекущая цена: 390 грн.
  • 2 часа 27 минут видео
  • 23 урока в 4 модулях
  • Скачивается на компьютер
  • Доступ навсегда, без дедлайнов
  • Сертификат по запросу

Цифровой видеокурс для самостоятельного изучения, без обратной связи с преподавателем. После оплаты курс появится в вашем аккаунте на сайте, а ссылка на материалы придёт на email.

Покупка занимает минуту
  1. Добавляете курс в корзину.
  2. Вводите почту и пароль — это ваш аккаунт, в нём курс будет храниться постоянно.
  3. Оплачиваете любым удобным способом — их больше восьми.
  4. Курс сразу открывается в аккаунте, ссылка дублируется на почту.

Доступ навсегда: вернуться к курсу можно и через год. Вопросы — чат на сайте или info@siluette.com.ua.

Возьмите вместе

Два курса780 грн
Скидка −20 %−156 грн
К оплате624 грн

Курс ведётся на русском языке: видео и материалы русскоязычные. Украинская версия курса появится позже.

Что вы сможете после курса

  • Компоновать и уравновешивать изображение: масса объектов, зрительный и композиционный центр, тональный контраст
  • Задавать стиль уже на эскизе и ставить акцент, который оживляет работу
  • Строить глубину: несколько планов, воздушная перспектива, дымка и градиенты дальнего плана
  • Подбирать цвет осознанно: готовые цветовые схемы и собственные палитры по схеме света
  • Придумывать персонажа: пропорции под характер, динамичная поза, читаемый силуэт и векторная отрисовка
  • Доводить работу до сдачи: детали, текстуры, постобработка и файл в формате PNG

Кому подойдёт курс

Начинающим иллюстраторам

Темы, которые выглядят сложными, разбираются с азов: из теории берётся только то, что нужно для практики. К концу обучения вы собираете большую сцену с несколькими персонажами — задачу, которая раньше казалась непостижимой.

Тем, кто рисует для бизнеса

Иллюстрации курса применимы для сайтов и приложений, вертикальные постеры — для баннеров, открыток и обложек журналов и книг. Итоговое задание оформлено как настоящий заказ для бренда: с брифом, обязательными персонажами и критериями оценки.

Тем, кому нужно портфолио

Каждая глава заканчивается домашним заданием с проверкой, и принятые работы идут в портфолио. К финалу у вас набор законченных иллюстраций, а не только конспекты.

Не подойдёт тем, кто хочет углублённый курс пластической анатомии или детальный разбор механики масок в конкретной программе, — эти темы даны обзорно, с рекомендациями для отдельного изучения.

Как проходит обучение

  • Теория в объёме, необходимом для практики — Не застреваете в лишней теории и после обучения сразу берётесь за настоящий проект
  • Каждая глава ведёт к законченной работе — Приёмы сразу применяются в иллюстрации, а не остаются в конспекте
  • Домашние задания с проверкой — Работы смотрят и возвращают с замечаниями — ошибки не остаются незамеченными
  • Принятые работы идут в портфолио — К концу обучения есть набор работ, который можно показывать заказчикам
  • Редактор выбираете сами: Photoshop, Illustrator, CorelDRAW, SAI, Procreate — Приёмы повторяются в любой программе, на результат выбор не влияет

Что понадобится

  • Бумага, карандаш и ластик для эскизов; наброски можно делать сразу в редакторе
  • Графический редактор: Adobe Photoshop или Illustrator, подойдёт CorelDRAW, SAI или Procreate
  • Графический планшет и монитор с корректной цветопередачей — желательно, но не обязательно

Почему самому обычно не выходит

Чувство цвета и композиции формируются годами практики, и на старте красивые сочетания редко получаются сами. Без понимания компоновки работу не спасают ни детали, ни кисти, ни текстуры: слабая основа видна сразу, а найти её причину без системы трудно — легче списать всё на отсутствие таланта.

На курсе база разобрана по шагам: сначала простые формы и тон, потом планы и воздух, затем персонаж и большая сцена. Каждый приём сразу применяется в работе, а домашние задания с проверкой показывают, что именно поправить, — так навык закрепляется на практике, а не в теории.

Что изменится

До курса

  • Работа разваливается, и её не спасают ни детали, ни кисти
  • Картинка выглядит плоской: предметы висят в пустоте
  • Цвет подбирается наугад, сочетания не складываются
  • Персонажи выходят статичными и теряются на фоне
  • Иллюстрации остаются незаконченными, показать их некому

После курса

  • Компонуете картинку осознанно: массу, центры, тон и акценты
  • Строите несколько планов и воздушную перспективу — появляется пространство
  • Подбираете палитру по схеме света или из готовых цветовых схем
  • Строите персонажа от скелета до вектора: динамичная поза и читаемый силуэт
  • Доводите работу до сдачи: текстуры, постобработка, PNG — и она идёт в портфолио

Как устроен путь

  1. Простая иллюстрация Композиция, стилизация, тон и цвет на примере простой картинки; глава заканчивается монохромной работой из собственных объектов.
  2. Многоплановый постер Сетка третей, воздушная перспектива, референсы, силуэт персонажа, цвет, детали и текстуры — на выходе вертикальный постер, пригодный для печати.
  3. Свой персонаж Пропорции под характер, динамичная поза, силуэт и перевод скетча в вектор с палитрой из двух-трёх цветов.
  4. Большая сцена с персонажами Полный цикл работы над горизонтальной иллюстрацией: эскиз, чистовые формы, свет, градиенты, текстуры и постобработка — и итоговое задание в формате настоящего заказа.

Программа курса

23 урока · 4 модуля · 2 часа 27 минут видео · Каждая глава заканчивается домашним заданием с проверкой; принятые работы идут в портфолио.

  • Разбираем основу изображения — компоновку, стилизацию и тон — и ведём простую иллюстрацию от эскиза до готового вида. Глава заканчивается заданием: монохромная композиция из собственных объектов.

    • Основы композиции6:54

      Композиция — основа изображения: её не заменят ни детали, ни кисти, ни текстуры. На примере трёх домиков разбираем массу объектов, зрительный и композиционный центр, принцип качелей и учимся уравновешивать работу расположением и тоном.

    • Стилизация и акценты6:35

      Стиль задаётся уже на эскизе: из одной композиции через характерные черты формы получаются разные работы — от средневекового городка до детской продукции. Разбираем, каким должен быть акцент, чтобы оживить изображение, и когда он не нужен вовсе.

    • Цвет и детали10:43

      Практика: ведём простую иллюстрацию от тоновой разбивки одним цветом до готового вида — светотень на гранях, детали от крупных к мелким, проверка разбивки в монохроме и тёплый акцент на холодном фоне.

    • Задание. Нарисуйте композицию1:32

      Первое домашнее задание: монохромная композиция из собственных объектов, скомпонованных и уравновешенных по цвету, форме и массе. При проверке прежде всего оценивается целостность композиции; готовую работу сдаём PNG-файлом по ссылке из облака.

  • Строим глубину: сетка третей, воздушная перспектива, референсы, силуэт героя, цвет, детали и текстуры. Результат главы — вертикальный постер, пригодный для печати.

    • Правило третей6:34

      Строим композицию плаката по сетке третей: точки силы притягивают взгляд, а положение линии горизонта и разворот персонажа задают настроение сцены. Работа начинается с миниатюрных набросков, из которых выбирается самый органичный вариант.

    • Воздушная перспектива1:40

      Передний план самый тёмный, чёткий и детальный, каждый дальний слой светлее и обобщённее — так в иллюстрации появляется пространство. Приём продолжает тональную разбивку, знакомую по начальным урокам.

    • Подбор референсов1:44

      Перед детализацией собираем доску референсов: Pinterest даёт объём изображений по теме, Behance — художественные приёмы и стилистику. Доска задаёт настроение, цветовое решение и характерные силуэты, а не служит источником для копирования.

    • Проработка силуэта5:59

      Эскиз переносится на большой формат с запасом под печать и детализируется до контуров всех слоёв. Персонаж строится через силуэт по найденному референсу — так, чтобы герой читался одной массой и не терялся на фоне.

    • Основные формы3:54

      Завершающий этап эскиза: пятна композиции обводятся кистью по вкусу — от фирменных наборов до обычной круглой — и заливаются точно по тональной разбивке. Результат — цельная плоскостная версия иллюстрации.

    • Работа с цветом6:24

      Первое знакомство с цветом в многоплановой работе: палитру собираем из готовых цветовых схем и ограничиваем двумя-тремя оттенками, а градацию холодного и тёплого между планами используем для воздушной перспективы.

    • Детали и текстуры5:37

      Доводим постер до печати: туманная подсветка стыков планов, фактура сухой кистью, точечные детали и цветокоррекция через Color Balance и Hue/Saturation. Формат подходит и для баннеров, открыток и обложек журналов или книг.

    • Создайте иллюстрацию2:00

      Домашнее задание главы — иллюстрация подводной цивилизации в вертикальном формате: несколько планов по сетке третей, воздушная перспектива и герой с читаемым силуэтом. Главная тренировка здесь — выдумка форм, пространства и атмосферы.

  • Придумываем героя: пропорции под характер, динамичная поза из палочных набросков, форма головы и кисти рук. Скетч переводим в вектор в Adobe Illustrator с палитрой из двух-трёх цветов.

    • Пропорции персонажа5:55

      Начало работы над собственным героем: пропорции скелетной фигуры намеренно искажаются под его характер, а поза ищется динамичными палочными набросками. Линии плеч и таза никогда не оставляются параллельными — так поза остаётся живой.

    • Рисуем силуэт7:34

      Из скелета вырастает объёмный силуэт: форма головы, кисти рук, причёска и черты лица подбираются по стандартной схеме с поправкой на характер героя. Рабочая практика — несколько эскизов, из которых выбирается самый живой вариант.

    • Основные формы12:21

      Переводим скетч в вектор в Adobe Illustrator: обводим основные формы кривыми, заливаем серыми тонами и подбираем палитру из двух-трёх цветов. Законченность придают детали: тень через Clipping Mask и контуры без заливки.

    • Домашнее задание1:28

      Задание главы — персонаж-строитель: девушка, которая указывает на чертёж и держит чемодан с инструментами, в заданном корпоративном цвете. Пропорции и динамичную позу подбираем через серию эскизов; критерии проверки — изменённые пропорции, живая поза и различимость форм.

  • Полный цикл работы над сценой как настоящий заказ: эскиз и баланс, чистовые формы, схема света, градиенты, паттерны и постобработка. Завершает курс итоговое задание с брифом от бренда.

    • Эскиз будущей иллюстрации11:08

      Открываем большую горизонтальную иллюстрацию с двумя персонажами — как заказ для туристического бюро, со свободным местом под будущий текст. Наброски, уточнение форм, балансировка композиции и тональная разбивка с продуманным светом.

    • Основные формы9:31

      Чистовая отрисовка поверх эскиза: формы обводятся кистью с чётким замкнутым контуром и заливаются цветами из эскиза. Отдельное внимание — кистям рук: без них персонаж теряет силуэт, а с ними поднимается качество всей работы.

    • Работа с цветом6:24

      Подбираем цвет сами, без готовой палитры: выбираем схему света — тёплый свет с холодной тенью или наоборот — и следуем ей во всех объектах сцены. Персонажей выделяем дополнительным цветом, а новые оттенки берём из уже имеющихся.

    • Добавляем градиенты10:24

      Необязательный шаг для глубины: дальний план делается светлее и теплее к низу — в картинке появляются дымка и воздух. Тени рисуем холодными, с достаточно чётким контуром; ровную тень избегаем — она убивает динамику изображения.

    • Детали и текстуры16:00

      Строим собственные паттерны из полосок, точек и линий и накладываем их через маски — дальний план сильнее уходит вглубь. Мелкие детали дорисовываются той же кистью, что и контуры; кистей и текстур держим не больше двух-трёх.

    • Постобработка5:12

      Финальный проход по готовой картинке по принципу мастеринга в музыке: едва заметные цветовые слои через Overlay, затемнённые углы, слой шума и частицы в воздухе. Каждое изменение вносится минимальными порциями — здесь опасен перебор.

    • Итоговое домашнее задание1:51

      Итоговая работа оформлена как настоящий заказ: иллюстрация для новой сети супермаркетов с деревенским сюжетом и двумя персонажами — фермером и помогающей ему девочкой. Оценивается всё, что изучалось: композиция, палитра, позы, атмосфера и адаптивность.

Частые вопросы

Здесь собраны ответы почти на все вопросы, которые задают перед покупкой. Нажмите на вопрос, чтобы раскрыть ответ.

Об этом курсе

  • Растровая графика показана на Adobe Photoshop, векторная — на Adobe Illustrator. Подойдёт любой редактор, включая CorelDRAW, SAI и Procreate: приёмы повторяются в любой программе, на результат выбор не влияет.

  • Да. После каждой главы сдаётся работа: готовый PNG загружается в облако, ссылка прикрепляется в поле под видео. При проверке оценивают прежде всего композицию и то, как применены приёмы урока.

  • Для эскизов достаточно бумаги, карандаша и ластика, а наброски можно делать сразу в редакторе. Планшет и монитор с корректной цветопередачей желательны, но без них заниматься можно.

  • Четыре: монохромную композицию, многоплановый вертикальный постер с персонажем, векторную иллюстрацию собственного героя и большую горизонтальную сцену с несколькими персонажами.

  • Да. Обучение начинается с базовых тем — компоновки, стилизации и тона, — а для первых эскизов нужны только бумага и карандаш. Переход в редактор разбирается по шагам.

  • Для правдоподобных поз достаточно приёмов, разобранных на уроках: скелет, динамичная поза, линии плеч и таза. Глубже изучить пластическую анатомию можно по рекомендованным книгам Борчаи и Баммеса.

Доступ и материалы

  • Сразу после оплаты, в ту же секунду и автоматически. Ждать подтверждения не нужно. Доступ приходит двумя путями сразу. Первый: на почту, указанную при оформлении заказа, приходит письмо со ссылкой на материалы. Второй: та же ссылка появляется в вашем аккаунте на сайте, в разделе «Загрузки», и остаётся там постоянно.

  • Все видео и дополнительные файлы лежат в облачном хранилище. Ссылка на него — в вашем аккаунте на сайте, раздел «Загрузки», и в письме, которое пришло после оплаты. Аккаунт здесь — не формальность, а способ доставки: курс остаётся в нём навсегда. Даже если письмо потерялось или вы вспомнили о покупке через год, ссылка будет на месте.

  • Скачивать можно и нужно. Мы рекомендуем сохранить видео на компьютер и смотреть оттуда. Причина простая: облачное хранилище не рассчитано на просмотр видео. Иногда оно позволяет включить ролик прямо в браузере, но качество при этом заметно хуже исходного. На своём компьютере вы увидите курс таким, каким его записывали.

  • Бессрочно. Курс остаётся вашим навсегда, возвращаться к нему можно сколько угодно раз. Если через год или два ссылка вдруг перестанет открываться по техническим причинам — напишите на info@siluette.com.ua, мы её восстановим.

  • Прежде всего: доступ у вас есть в любом случае. Войдите на сайт и откройте раздел «Загрузки» — ссылка на курс уже там, независимо от того, дошло письмо или нет. Чаще всего письмо теряется из-за опечатки в адресе при оформлении заказа. Ещё стоит заглянуть в папку «Спам». Не разбирается — не тратьте время: напишите на info@siluette.com.ua или в чат в правом нижнем углу сайта, мы поможем.

  • Лучше всего на компьютере или ноутбуке: скачайте видео и откройте любым привычным плеером. Понадобятся установленные видеокодеки — на большинстве компьютеров они уже есть. Скачать курс можно на сколько угодно устройств. А вот телефон мы не советуем, и по двум причинам. На маленьком экране плохо видно детали, особенно если в уроке показывают интерфейс программы. И на телефонах часто нет кодеков для форматов, в которых записаны видео.

Оплата и возврат

  • Банковской картой Visa, MasterCard или Prostir, через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платёжный QR-код, Botpay в Telegram или Privat24. Есть и оплата частями: Монобанк (3 или 4 платежа), А-Банк (2, 3 или 4 платежа и рассрочка), Банк Глобус (8 платежей), «Скибочка» от OTP Bank (3 платежа), мгновенная рассрочка и оплата частями от ПриватБанка.

  • Да. Платёжная система принимает карты из Евросоюза и любых других стран. Одна деталь, о которой часто забывают: банк может попросить подтвердить платёж — в мобильном приложении или кодом из СМС. Если оплата не проходит, проверьте приложение банка и сообщения.

  • Добавьте в корзину два курса или больше — скидка применится автоматически ко всем товарам в корзине. Два курса: минус 20% на оба. Пять курсов: минус 20% на все пять. Скидка сочетается с любыми акционными ценами и действует на весь каталог без исключений.

  • Цифровые товары возврату и обмену не подлежат. Это общее правило для всех электронных товаров в Украине — постановление Кабинета Министров № 172 от 19 марта 1994 года. При этом мы всегда на связи. Если доступ не открывается, ссылка перестала работать или файлы повреждены — напишите на info@siluette.com.ua, укажите дату и номер заказа. Восстановим. Если что-то непонятно в самом курсе, тоже пишите — подскажем.

  • Пока нет. Мы работаем только с частными покупателями — безналичной оплаты по счёту от юридических лиц сейчас нет.

Как проходит обучение

  • Нет. Все курсы — это записи уроков для самостоятельного изучения: преподаватель не отвечает на вопросы и не проверяет домашние задания. Именно поэтому курсы стоят намного дешевле обучения с куратором. Вы получаете тот же материал, но занимаетесь сами и в своём темпе.

  • Да, цифровой сертификат — по запросу и бесплатно. Напишите на info@siluette.com.ua, укажите имя и фамилию ровно в том виде, в каком хотите видеть их в сертификате, и мы пришлём его в течение суток.

  • Для большинства курсов — нет. Они рассчитаны на начальный уровень и объясняют с азов. Если курс требует подготовки, это сказано в его описании.

  • Нет. Ни дедлайнов, ни расписания, ни сгорающего доступа. Скачали — смотрите когда удобно, с любыми перерывами.

  • Курс покупается для личного использования, и мы просим относиться к этому по-человечески: за каждым уроком стоит работа, а цена и так сильно снижена.

Поддержка

  • Лучше всего на info@siluette.com.ua. Есть и чат в правом нижнем углу сайта, но почта надёжнее: там можно всё описать подробно и приложить скриншоты. Просьба: опишите, что именно вы делали и что пошло не так, и приложите снимок экрана с ошибкой. Так мы решим вопрос сразу, а не будем полдня выяснять, что произошло.

  • В рабочее время, с 9:00 до 19:00, на почту обычно отвечаем в течение часа, в чате — за пару минут. После 19:00 тоже случается, но время ответа не обещаем.

Отзывы покупателей

  1. Елена

    16.08.2025 Подтвержденный клиент

    Очень хороший курс для старта. Наконец-то разобрался с основами композиции и цвета. Мои иллюстрации стали выглядеть гораздо профессиональнее.

  2. Екатерина

    02.08.2025 Подтвержденный клиент

    Курс дал мне уверенность. Сделала несколько работ для портфолио и уже нашла первого клиента на фрилансе. Спасибо!

  3. Андрей

    01.09.2024 Подтвержденный клиент

    Понравилось, что можно проходить без планшета. Я рисовал карандашом на бумаге, а потом обводил в векторе. Получилось круто! Главное - идея.

  4. Игорь

    18.07.2024 Подтвержденный клиент

    Все хорошо, но хотелось бы чуть больше о поиске своего стиля. Эта тема раскрыта не очень глубоко.

Показано 4 из 4

Оставить отзыв