Курс 3D-моделирования в Maya: от блокинга до финальной модели

Что вы сможете после курса

• Строить драфт по таймеру и проверять силуэт модели с любого ракурса
• Детализировать хард-серфейс: фаски, переходы, механику и повреждения по референсам
• Держать чистую игровую сетку: квадовую топологию, сабдив-заготовку, мид-поли
• Делать UV-развёртку с единой плотностью текселя и экономией текстурного пространства
• Запекать Normal, AO и Color ID и чистить артефакты карт
• Собирать PBR-материалы в Substance Painter и подавать работу в портфолио

Кому подойдёт курс

Курс не про персонажей: топология под анимацию, риггинг и скульпт персонажей вынесены за рамки. Не подойдёт и тем, кто ищет стендальный рендер с фотометрическим светом, — курс про игровые ассеты.

Как проходит обучение

• Драфты по таймеру: серии коротких моделей с сдачей недоделанных работ — Навык форм растёт от количества повторов, а не от одного долгого проекта
• Разборы студенческих работ в каждом блоке — Видите типовые ошибки на чужих работах до того, как совершите их сами
• Работа с натуры и по референсам — Пропорции и повреждения собираются по реальным предметам, а не по памяти
• Пайплайн «от силуэта к деталям»: сначала все крупные формы, потом мелочи — Модель не рассыпается на середине и не переделывается с нуля
• Игровые ограничения как норма: поликаунт, тексель, оверлапы — Модели сразу пригодны для движка, а не только для красивого рендера

Что понадобится

• Компьютер с установленной Maya — демонстрации идут в ней, параллельно показаны 3ds Max и Blender
• Substance Painter для текстуринга и Marmoset Toolbag для запечки карт
• ZBrush для скульпта повреждений и Photoshop для чистки карт и тайловых текстур

Почему самому обычно не выходит

Без системы новичок прыгает к детализации и текстурам, минуя блокинг и силуэт, — и модель рассыпается: формы неточные, сетка грязная, а переделывать дороже, чем начать заново. Типовые провалы — ранний экструд, лишние саппорты, работа без референсов — не называются, поэтому повторяются из модели в модель.

В курсе последовательность обратная: сначала драфты по таймеру и силуэт, потом средние формы, механика и повреждения, и лишь затем сетка, развёртка и запечка. Ошибки закрываются на разборах студенческих работ, а игровые ограничения — поликаунт, тексель, невидимые игроку детали — заданы с самого начала.

Что изменится

Как устроен путь

1. Блокинг и силуэт Короткие драфты по таймеру на предметах своей комнаты: от примитивов к узнаваемому силуэту, с разборами работ и проверкой чёрным ламбертом.
2. Детализация и повреждения Средние формы, механика, фаски и переходы, затем четыре вида старения по фотографиям реальных предметов. Итог этапа — высокополигональный танк.
3. Сетка, развёртка, запечка Квадовая топология и сабдив-заготовка, UV-развёртка с управлением плотностью текселя, запекание Normal, AO и Color ID.
4. Материалы и подача PBR-материалы со слоями повреждений, тайлы и атласы для сцен, оформление ArtStation и полный цикл ассета от рефов до текстур.

Программа курса

323 урока · 36 модулей · 32 часа 42 минуты видео · Путь от первого блокинга до текстурированной сцены: каждый раздел закрывает свой этап пайплайна игрового ассет-художника.

• Первые модели из простых форм 4 урока

  Как устроен курс и пайплайн «от силуэта к деталям», затем первый драфт по таймеру. Знакомство с методом короткого блокинга.

  • Общая информация11:40

    Любая 3D-работа начинается с наброска: серия быстрых драфтов помогает изучить устройство объекта, а не получить готовые модели. Разбирается порядок работы над моделью: сначала силуэт и крупные формы, затем средние формы и механика, детализация — последней. Задание — серия драфтов предметов из своей комнаты.

  • Коротко обо всем9:55

    Блокинг — набросок модели из простейших примитивов, фиксирующий масштаб, размер и пропорции объекта до любой детализации. Показан весь путь работы над ассетом: блокинг, детализация, финальная модель с сеткой, разверткой и текстурами. Задание — снять блокинг с предметов из комнаты, собрав референсы в PureRef.

  • Моделим 40 минут43:47

    Практическая демонстрация полного цикла: кофейник с натуры моделируется в Maya — от сферы и цилиндров через булевы отверстия и фаски до носика и мелких деталей. Пропорции, механика и силуэт постоянно сверяются с реальным предметом. Задание — замоделить предмет из собственной комнаты, а не копировать показанный.

  • Вопросы2:00

    Разбирается технический вопрос сдачи работы: модель экспортируется из Maya в FBX (при необходимости плагин включается через Plugin Manager), загружается на Sketchfab, настраивается и публикуется короткой ссылкой. Ссылка отправляется в общий канал, а моделировать предлагается предметы из своего окружения.

• Учимся читать и строить силуэт 8 уроков

  Почему силуэт решает читаемость модели, как разложить референс на примитивы и собрать пушку и домик. Проверка силуэта чёрным ламбертом и сверка с концептом.

  • Про важность силуэтов18:10

    Урок объясняет, почему модель начинается с силуэта: объект в сцене узнаётся по силуэту, поэтому он обязан читаться с любых ракурсов. На примерах работ концепт-художников показано, как простые пятна передают форму, характер, направление и масштаб, а светлые акцентные пятна дополняют силуэт информацией.

  • Как устроены силуэты2:56

    Показан разбор объекта на простые примитивы: пушка складывается из боксов ствола, приклада, магазина и рукояти плюс цилиндра прицела, здание — из бокса дома, усечённого цилиндра и боксов лестниц. Когда ясно, из каких крупных форм собран объект, его силуэт можно построить и повторить.

  • Моделим пушку3:43

    Практика построения силуэта: референс пушки через PureRef в режиме always on top держится поверх окна трёхмерной программы. Крупные формы собираются из нескольких боксов и цилиндра, а силуэтное пятно сверяется с картинкой до совпадения.

  • Моделим домик8:38

    Показана сборка блокинга здания из примитивов: разбор крупных форм, упрощённое дерево с ветками-цилиндрами, мосты и лестницы. Контролируются пересечения объектов, а лестницы и мосты разворачиваются под разными углами.

  • Вопросы7:17

    Разбор вопросов по силуэтам: силуэт получают назначением пустого чёрного материала или выключением света, читаемость персонажа держится на узнаваемых приметах профессии. Отдельно — когда для растительности разумнее SpeedTree, как искать референсы концепт-арта и какие детали окружения дополняют силуэт здания.

  • Что нам важно в силуэте6:04

    Разбирается, что делает силуэт читаемым: построение из примитивов на блокинге, сверка с концептом, извлечение силуэта в Photoshop и удержание масштаба. Отдельно — характер форм (массивные, детализированные и округлые читаются по-разному) и считывание направленности и линии действия.

  • Работы студентов0:47

    Чтение 3D-объекта по силуэту разбирается на студенческих работах из общего канала: цвет заливки не важен, важна лишь читаемость контура. Узнаваемые детали с типовым размером — рукоять, курок, планка Пикатинни — работают как мерка и подсказывают направленность и масштаб модели.

  • Про пиксар2:14

    На примерах Pixar разбираются мультяшные силуэты: формы тяготеют к примитивам, а стилизация уменьшает детализацию и усиливает искажения по сравнению с реалистичными формами. Показано, что каждое пятно формы влияет на общий вид работы, а силуэт служит носителем характера персонажа.

• Разбор первых драфтов 7 уроков

  Разбираем студенческие блокинги: выбор софта, покраска материалом, заметность кнопок, скосы и вертексы. Отдельно — как создать ощущение мягкого объекта.

  • Про софты10:08

    Разбор домашней работы о полосатых артефактах шейдинга: блик в реальном времени лишь имитируется и сильно зависит от направления вертекс-нормалей. Показано, как soft edge делает переход блика плавным, hard edge возвращает граням плоское свечение, а расстановка hard и soft по углу между гранями лечит плоские участки модели.

  • Как красить материал3:08

    Показано окрашивание драфтов материалами: цвет берётся из середины яркости и насыщенности, без абсолютно чёрных и белых значений. Разбирается настройка блика у бликующих материалов: у не-металлов он белый, у металлов может быть цветным, а ширина и яркость блика связаны между собой.

  • Как сделать кнопки более заметными4:06

    Разбор домашней модели о том, почему кнопки теряются на фоне основного объекта, и два способа вернуть им читаемость. Скос возвращает детали считываемую толщину, которую плоский экран без бинокулярного зрения не передаёт, а сдвиг светлоты, оттенка или насыщенности цвета материала дополняет приём; способы можно совмещать.

  • Скосы, быстрые драфты и цвет модели17:28

    Разбор вопросов студентов: для первых работ берётся одна игра с единым стилем, скосы нужны всем мелким и тонким объектам и вырезам, а основной цвет модели должен считываться сразу, несмотря на наклейки и детали. Отдельная тема — дисциплина коротких драфтов: недоделанные работы всё равно сдаются на проверку, а сабдив откладывается, пока мягкие формы не научишься делать руками.

  • Про вертексы4:32

    Объяснение матчасти полигональной сетки: любая модель — набор треугольников, квады существуют для удобства и дают лупы, а n-гоны после поворота или сдвига геометрии триангулируются непредсказуемо и рисуют артефакты. Показано, как удалённые рёбра с оставшимися вершинами порождают неплоские n-гоны и как находить и убирать их средствами Maya.

  • О важности простоты6:07

    Разбор домашки о простоте сетки: лёгкая лоупольная геометрия правится без усилий и многократно, а плотная топология мешает деформациям и даёт артефакты. На ближайшее время предлагается полностью отказаться от сабдива и сглаживания, чтобы увереннее работать с формой на драфте.

  • Как создать ощущение мягкого объекта1:44

    Простой приём без сабдива: кубу добавляются соединяющие рёбра, вершины слегка распушаются, а острые края обрабатываются небольшим бевлом — форма начинает считываться как мягкая. Степень скругления варьируется по высоте объекта, и полученная геометрия остаётся лёгкой и легко редактируется.

• Фаски и параллельные линии 2 урока

  Простые фаски на блокинге и борьба с идеально параллельными линиями, которые выдают компьютерную модель.

  • Про фаски и пром дизайн3:33

    Теория фасок G0, G1 и G2: по блику на объекте видно, как скругление переходит в плоскость — у G1 остаётся шов перехода, у G2 блик перетекает плавно, без линии на стыке. Отдельно разбираются требования промдизайна: одинаковая толщина рёбер и скруглений по всей длине формы, продуманные материалы и фактуры.

  • Про параллельные линии1:57

    Разбор сцены ученика: математически точный параллелизм линий выдаёт искусственность модели, потому что настоящие предметы слегка приоткрыты, смяты и неровны. Мелкие несовершенства — приоткрытая крышка, примятая коробка — оживляют силуэт, поэтому в модель сознательно вносится небольшая асимметрия.

• От мешка соломы до cel-shading 9 уроков

  Девять разборов: мешок соломы, заметное стекло, плотность сетки и жёсткие грани, перепроверка работы и наработка навыка. Плюс имитация cel-shaded обводкой дубликатом.

  • Делаем мешок соломы3:20

    Разбор мешка соломы из домашней сцены: силуэт торчащих соломин собирается из узких полосок Plane, расставленных рандомно и разных по размеру. Соломины направляются от центра, а участки с более крупными и мелкими травинками распределяются под акценты.

  • Плотность сетки и жёсткие грани6:59

    Ответы на вопросы по модели: одно сглаживание после сабдива обычно решает свою задачу, а лишние деления делают сетку сверхплотной без пользы. Жёсткость грани задаётся не геометрией, а группами сглаживания; фаски с плавным переходом блика нужны там, где важен блик, — в промдизайне, рекламе и крупных планах в кино.

  • Как сделать заметное стекло1:17

    Приём против пропадающего стекла: толстому стеклу скосы не нужны, его заметность решается отдельным чуть более тёмным материалом относительно стены. Дополнительно помогают Ambient Occlusion, обводка или рама вокруг стекла — если в реальности они есть.

  • Про простоту фасок3:28

    Разбор домашней работы о фасках: на этапе блокинга скругления делают предельно простыми, без промежуточных рёбер, потому что плотная сетка мешает менять и редактировать форму. Видимой разницы на силуэте почти нет, а выравнивание скруглений переносится на этапы хай-поли и лоу-поли.

  • Про перепроверку работы0:58

    О привычке перепроверять готовую модель: логические нестыковки вроде провода мимо лампы ловятся свежим взглядом на следующий день, а не сразу после завершения работы. Правило сдачи — доделать сцену, отдохнуть и перед отправкой убедиться, что всё на месте; самопроверка повышает шансы, что работу примут без правок.

  • Про нарабатывание навыка4:32

    Система тренировки навыка: серия простых моделей — сначала цилиндрические формы вроде стаканов и бутылок, затем предметы мебели — каждая по короткой схеме с таймером. Многократные повторения закрепляют базовые формы, после чего работа в трёхмерной программе становится заметно увереннее.

  • Про инвертирование4:38

    Урок о нормалях: у каждого полигона есть внешняя и внутренняя сторона, и перевёрнутая геометрия в движках и онлайн-просмотрщиках выглядит прозрачной или шейдится с артефактами. Показано, как разворачивать нормали командой Reverse и чистить трансформы фризом перед публикацией модели.

  • Как наполнить корзину1:45

    Мини-лекция о приёме оживления модели: пустая ёмкость выглядит скучно, а несколько предметов внутри — мусора, коробок — наполняют её содержимым и меняют силуэт. Содержимое добавляется за несколько кликов, и пустой объект получает информацию внутри.

  • Про Cel-shaded2:44

    Разбор приёма cel-shading: дубликат геометрии слегка увеличивают инструментом Transform Component и инвертируют нормали, получая обводку вокруг модели. При включённом Backface Culling дубликат превращается в прозрачную оболочку, оставляющую только контур; обводка бывает чёрной или подкрашенной в цвет объекта, но темнее.

• Пропорции, масштаб и выразительность 9 уроков

  Разбираем клавиатуру, лопасти и другие работы: проверка на пропорции, вертекс-колор, добавление выразительности объектам и типовая ошибка новичка.

  • Про клавиатуру1:58

    Разбор домашней сцены: узнаваемые предметы вроде клавиатуры зритель опознаёт сразу, и неточности в них читаются как фальшь. Неудачно расставленные отдельные клавиши предлагается заменить боксом с наложенной текстурой клавиатуры, сверяя результат с референсом настоящего устройства.

  • Проверка на пропорции1:46

    Показан приём самопроверки пропорций: поверх снимка модели строится сетка, сверху накладывается референс, и по совпадению линий проверяются габариты и силуэт. Референс лучше брать снятый издалека — так меньше сказывается перспективное искажение. Мелкие расхождения с картинкой ошибкой не считаются.

  • Вопросы9:34

    Ответы на вопросы: пропорции предлагается читать в перспективе, а не в изометрии, а референсы механики искать по фотографиям реальных объектов и разборам реальных процессов. Показана настройка материалов после загрузки модели на Sketchfab — блики, спекуляр, roughness, прозрачность стекла. Отдельно — порядок моделирования брони от болванки: анализ референса, блокинг примитивами, крупные и средние формы, затем детали.

  • Про лопасти2:32

    Разбор вентилятора из домашней сцены: настоящие лопасти не плоские — каждая повёрнута и закручена вдоль оси, потому что при вращении захватывает воздух. Закрутка делается деформатором Lattice на цилиндре-заготовке; для плавного изгиба решётке нужно достаточно сегментов. Подчёркивается, что форма выходит правдоподобной, когда моделлер понимает, как предмет устроен и действует в реальности.

  • Про вертексы нормале и вертекс калор3:02

    Разбор дефектов затенения из домашнего задания. Залоченные вертексные нормали возвращаются в обычное поведение через Unlock Normals в Maya или добавлением Edit Poly в стек модификаторов в 3ds Max. Чёрные пятна на поверхности оказались следствием случайно назначенного цвета вершин — он убирается Remove Color по выделенным вершинам.

  • Добавляем выразительности объектам1:08

    Слишком тонкие элементы геометрии почти не влияют на силуэт и издалека дают «лесенки» по краям модели. Показан приём из видеоигр — утрирование: мелкие детали делают толще, чем в реальности, чтобы перепад формы читался издалека как шаг в геометрии объекта, а не как случайный артефакт.

  • Про масштаб1:31

    На примере сцены со стартующей ракетой показано, как зритель определяет масштаб: без предмета с типичным размером из реального мира величина изображённого не считывается. Маленькая коробка или дерево рядом с объектом сразу задают размер сцены.

  • Ошибка новичка1:02

    Разбор типичной ошибки начинающего — ухода в детализацию мелких элементов до построения блокинга всей модели. Из-за пропущенного этапа крупные элементы выпадают из силуэта, а объём готовой работы сокращается. Порядок закрепляется такой: сначала общий объём и силуэт, затем средние и малые формы, детализация в конце.

  • Исправляем артефакты2:08

    Разбор модели, которая выворачивается во внешнем вьювере, хотя в редакторе выглядит нормально: причина — минус единица на одной из трансформ, которую Maya компенсирует автоматически, а Marmoset игнорирует. Решение — проверка всех параметров трансформации и freeze transform; после заморозки одного лишь масштаба геометрию инвертируют вручную.

• Фидбек по блокингу: от топологии до ритма 9 уроков

  Ответы на вопросы по драфтам: когда начинать детализацию, как помять объект, пластика линий, цилиндры, переходы и ритм деталей.

  • Вопросы по драфту и геометрии1:43

    Ответы на вопросы о работе над драфтом: основные объёмы собираются простыми боксами без правки вершин, а вмешательство в геометрию допустимо лишь на крупных силуэтных формах — например ради бевела или детали с вырезом. Булин при этом применим в любой момент работы.

  • Про детализацию2:30

    Показано, как на крашеном драфте обозначать мелкие детали — надписи, значки, светящиеся линии — плоскостями в один полигон с простым цветным материалом вместо настоящей геометрии и текста. Крайние значения цвета при этом не используются: тёмное не доводится до чёрного, светлое — до белого.

  • Про топологию6:10

    Разбирается блокинг в одной общей геометрии: она ставит моделлера в зависимость от топологии, которая должна оставаться инструментом, а не определять облик работы. Объект предлагается делить на отдельные куски простой геометрии по логике реального устройства — так модель легче редактировать, сабдивить и готовить к запечке. Среди приёмов — упрощение геометрии, Rotate Snap с шагом в один градус и небольшие зазоры между раздельными частями.

  • Как помять объект2:13

    Показано смятие плоских объектов на драфте: тонкая геометрия мнётся без толщины, с сохранением объёма и умеренной деформацией. Приподнятый участок смещается в сторону, помогает пивот, поставленный в точку сгиба, а финальный наклон задаётся латисом. Отдельно разобрана ошибка чрезмерного сдвига, когда участок выглядит не помятым, а отрезанным.

  • Про пластику линий1:46

    Знакомство с пластик-линиями: умение отличать плавную линию сгиба от залома и сознательно управлять формами модели. Провода на длинных участках ложатся пластично, а в местах сгибов слегка ломаются; задача моделировщика — не копировать любой излом, а контролировать форму. Домашнее задание — найти подборку пластик-линий обычным поиском и изучить её.

  • Про цилиндры2:01

    Разбирается, как число сечений и форма верха цилиндра влияют на восприятие: вариант с плоской вершиной по силуэту читается как бокс, хотя геометрически фигура та же. Восьмиугольный цилиндр угловат на крупных элементах вроде колёс; практический ориентир — двенадцать сечений, которые сохраняют округлость в большом масштабе.

  • Про переходы2:30

    Разбираются переходы на стыках геометрии: линия раздела между объектами делает сочетание простых форм заметнее. Показаны вырез через Boolean difference со скосом и многоярусный переход ступенями из нескольких уровней; даже одиночный цилиндр между двумя телами усложняет пересечение.

  • Про ритм1:40

    Ряд одинаковых объектов одного размера варьируется: отдельные экземпляры делаются уже, шире, меньше, сдвигаются, поворачиваются и наклоняются. На примере полки с книгами показано, как разнообразие накапливается по нескольким параметрам сразу — толщине, высоте, положению и наклону.

  • Про детали в объектах5:22

    Разбор предмета из блокинга: узнаваемость даёт наполнение — ручки из простых цилиндров и стопка бумаги, у которой верхние листы смещаются по слоям и слегка поворачиваются. Боковые стенки предлагается собирать из отдельных боксов вплотную вместо выдавливания: так каждую деталь легко править, не вмешиваясь в топологию.

• Фидбек по силуэтам 8 уроков

  Что влияет на силуэт, экструды и планары, что такое альбедо, задачи художников и взгляд на персонажку глазами ассет-художника.

  • Что влияет на силуэт0:52

    Разбор на примере грузовика показывает, как включённое отображение силуэта проверяет значимость деталей: вырезы в колёсах и другие углубления на внешнем контуре не читаются. Отсюда правило — внутренние элементы при построении формы моделировать не обязательно, усилия направляются на формы, задающие контур.

  • Про экструды2:17

    Внутренности и вырезы советуется собирать как в реальности — из отдельных приставленных объектов, повторяя конструкцию предмета в драфте. Готовый экструд плохо поддаётся правке: при отрезании теряются полигоны, а рёбра приходится нарезать заново, поэтому на старте вырезы собираются из отдельных кусков геометрии.

  • Вопросы26:42

    Ответы на вопросы о работе с силуэтом: деление форм на крупные, средние и малые, работа по таймеру без суеты, минимум операций на драфте и блокинг кроссовка от примитивов. Отдельно — показ промежуточного результата в позе и иерархия референсов, где основной один, а остальные добираются из других. Черновой блокинг разбирается как расходный материал.

  • Про планары и непланары2:11

    О неплоских полигонах: редактор триангулирует их непредсказуемо, и от выбранной диагонали зависит силуэт, поэтому непланары ломают контур и шейдинг. Грань выравнивается движением вертексов и достраиванием рёбер, а планарность проверяется бликом на глянцевом материале — шов на неплоской грани пропадает после выравнивания.

  • Про персонажку1:48

    Разбор персонажного силуэта на сравнении с референсом: слипшиеся ткань и одежда, смещённые пропорции талии и прямая нога без считывающейся икры лишают форму читаемости. Правка начинается со сверки с образцом — разделить слипшиеся формы, вернуть талии ширину и добавить ноге изгиб икры.

  • Про шипы2:40

    Разбор силуэта машины с шипами: элементы, выставленные на одном уровне, сливаются в нечитаемое пятно. Шипам задаются разная высота, длина и направление в пространстве — так деталь становится объёмной и читаемой; примеры постановки разбираются по фильму «Безумный Макс».

  • Что такое альбедо1:40

    Альбедо — собственный цвет поверхности, а видимый цвет на рендере складывается из окружения, подкрашенного света и отражений соседних предметов. Демонстрация в Marmoset: один дефолтный материал при разных окружениях даёт разные цвета на скриншотах, хотя альбедо не меняется — чистый альбедо по готовой картинке судить нельзя.

  • Задачи художников1:52

    Рисунок — абстрактная интерпретация реальности: на физическом уровне это линии и пятна, а предметы и персонажи возникают в восприятии смотрящего. Задача художника — отслеживать закономерности того, как люди истолковывают пятна и паттерны, и управлять ими, создавая в голове зрителя образ и высказывание.

• Детализация по уровням форм 13 уроков

  От крупных и средних форм к мелочам: акценты, фаски, переходы, механика, фактура и текстуры. Итог этапа — высокополигональный танк, готовый к запечке.

  • Крупные, средние формы и акценты 5 уроков

    Порядок детализации: сначала крупные и средние формы, затем сама детализация и вопросы. Акценты, которые притягивают взгляд зрителя.

    • Про крупные формы1:18

      Вводится этапность детализации — крупные, средние и малые формы. Блокинг — быстрый набросок из примитивов, задающий крупные формы; его критерий — читаемость силуэта, которую проверяют прищуром или размытием изображения. Уход в детали на этом этапе не нужен: любой проект стартует с самого быстрого наброска.

    • Про средние формы13:30

      Этап средних форм после блокинга: силуэт не меняется, но появляются детали, делающие модель живее; невидимые внутренние части не моделируются. Влияние детали на силуэт проверяется плоским бесцветным режимом или чёрным материалом, приоритет отдаётся элементам, заметнее всего работающим на восприятие. Отдельно уточняется пластика — плавность округлых форм, сохраняющаяся после subdiv.

    • Про детализацию6:48

      Мелкая детализация не меняет силуэт и крупные пятна — её смысл в том, чтобы рассказать об объекте: болты, трубы и переходы показывают его механику и устройство. Мелкие детали поддерживают средние и крупные формы и раскладываются по переходам между ними контрастом размеров, а не рассыпаются равномерно.

    • Вопросы19:17

      Ответы на вопросы закрепляют порядок детализации — силуэт, средние формы, мелкие детали, переходы, повреждения в самом конце. Технические моменты: триангуляция при передаче геометрии между программами, обработка стыка объектов отдельной геометрией или бевелом, типовые задачи Maya — 3D-текст, угол наклона и трансформы дубликатов.

    • Как акценты притягивают взгляд3:48

      Акцент — участок формы, который глаз находит первым: в нём собрано больше информации, чем в соседних местах. Показано, как одиночный вырез посреди ровной линии, оплётка на руке, скол на крупной форме и сломанные балясины лестницы разбивают монотонные линии и притягивают взгляд.

  • Фаски, переходы и первые повреждения 4 урока

    Виды фасок и управление бликом, способы перехода между объектами, повреждения как источник живости модели и механика предметов.

    • Виды фасок и управление бликом4:17

      Разбираются виды фасок — жёсткие, круглые и комплексные; их главная функция — управление бликом на рёбрах, который подчёркивает силуэт и разделяет элементы объекта. На этапе блокинга фаски не делают; строятся они инструментом Bevel (в 3ds Max — Chamfer), а на плоском шейдинге дополнительно прорисовываются на текстуре.

    • Виды переходов между объектами8:38

      Три вида пересечений объектов: простая вставка без обработки стыка, раздельные формы с зазором и переходной фаской, единое целое, где иллюзию слияния создают вертекс-нормали либо сварной шов вместо литья. Глубина проработки стыка зависит от дистанции, с которой модель увидит зритель.

    • Повреждения как источник живости11:59

      Реальный мир не знает идеально ровных поверхностей, а следы эксплуатации несут историю и дают глазу зацепку. Повреждения не придумываются, а копируются с референсов; задания — фотопрогулка за неровными и сломанными поверхностями и версии драфта: новая, состаренная и разбитая.

    • Механика10:08

      Выразительность модели строится на читаемости механики — переходов, креплений и логики сборки; механика должна быть убедительной, даже когда конструкция не может работать. Устройство объекта разбирается по референсам и производственным видео, а мелкие нюансы вроде швов, скруглений и переходов задают масштаб.

  • Фактура и итог детализации 4 урока

    Фактура и карты нормалей, как текстуры описывают материал, итог этапа детализации и разбор того, как мялись танки для игры.

    • Фактура и карты нормалей5:15

      Фактура отделяется от геометрической детализации: сколы, фаски и переходы остаются частью геометрии, а фактура — это паттерны, неровности и шумы, выполняемые картами Normal и Displacement. Фактура не меняет силуэт, а заполняет поверхность, и моделировать такие узоры не обязательно.

    • Как текстуры описывают материал3:04

      Текстуры добавляют информацию о свете: карты цвета, отражения и шершавости описывают материал каждой части объекта — металл, пластик, резину. Уже карта Ambient Occlusion читает стыки и переходы на простой геометрии, а цвет задаётся по одному из двух воркфлоу — Metal/Rough или Specular, различающихся физикой света.

    • Итог этапа детализации5:17

      Повторяется порядок доводки модели: из крупных форм собирается блокинг, средние формы получают быструю детализацию, влияющую на силуэт, затем пластика, а мелкие детали, фаски, фактура и повреждения уходят в конец. На примере high-poly танка показано, как переходы, сварка и болты отбиваются геометрией, а чистая модель в Т-позе готовится к запеканию.

    • Про то как мялись танки0:44

      Смятая бумага ведёт себя как помятый металл, поэтому ком из листа служит объёмным референсом вмятин. Заломы, складки и грани деформации у бумаги и брони совпадают, а блик на смятых гранях распределяется так же, как на повреждённой броне готовой модели.

• Практика детализации 6 уроков

  Скруглённые формы, узор протектора, кольчуга из одной ячейки и решётка с отверстиями. Плюс лайфхак и ответы на вопросы по моделированию.

  • Делаем скругленные формы13:33

    Практика скругления блочных форм: скосы через Bevel и Chamfer Vertex, выравнивание сетки с сохранением плоскостей, сдвиг геометрии через Edge Slide без ломки формы. Геометрию не сшивают и к сабдиву не переходят до уверенности во всех формах, механике и фасках. Результат — скруглённая форма, совпадающая с референсом, с очищенной сеткой.

  • Как делать узор протектора8:01

    Узор протектора собирается как повторяющийся паттерн: моделируется одна зеркальная ячейка, размножается копиями в ленту и сгибается деформатором Bend в кольцо. Показаны скосы на элементах узора, достройка волнистого профиля через Connect Component и очистка истории после зеркальной копии с отрицательным масштабом, чтобы не портить шейдинг.

  • Как делать кольчугу1:28

    Кольчуга разбирается как повторяющийся узор: звено из двух ячеек, повёрнутых в разные стороны, дублируется в полотно, а ненужные фрагменты удаляются. Показаны настройка невысокой плотности сетки и способ разобраться в устройстве подобных узоров по примерам и схемам.

  • Как сделать решетку7:08

    Решётка с круглыми отверстиями: восьмиугольный цилиндр вшивается в точку схождения четырёх квадов, и вырез размножается как паттерн. Показаны сборка вершин в окружность через Circulize или вручную через цилиндр, проверка сетки сабдивизионом, скос через Transform Component и рёбра Soft и Hard.

  • Ответы на вопросы по моделированию7:08

    Ответы на вопросы о детализации: соединение пары вершин, отношение к чистоте сетки, круглые формы бевелом цилиндра, перемоделирование формы после драфта и тренировка глазомера на разборах референсов. Разводятся приоритеты этапов: в драфте форма ищется без заботы о сетке, чистовая модель собирается с чистой топологией.

  • Лайв хак8:59

    Приём доработки простых булевых вырезов: внутрь контура добавляются ступенчатые экструды и фаски, а однообразие узора разбивается ритмом — разными расстояниями, размерами и формами элементов. Показаны подбор референсов механики и сохранение круглого сечения цилиндра перемещением вертексов вместо масштабирования.

• Разбор практики: круглые формы и колёса 8 уроков

  Разбираем студенческие работы: круглые формы, вырезы, скосы и акценты, правило третей, скольжение рёбер и вершины и устройство колеса.

  • Как сделать круглые формы1:14

    Блокинг округлого автомобиля: мягкие кузовные формы ловятся сферами, которые деформируются решёткой Lattice, и подгоняются на глаз под референсную модель. Повышение плотности решётки позволяет вытягивать и уточнять отдельные линии сферы независимо друг от друга.

  • Про вырезы2:46

    Вшивание кнопки с вырезом: контур вычитается булевой операцией из масштабированного цилиндра, скосы ставятся и на кнопку, и на внутреннюю форму выреза. После ручной чистки мусорных вертексов на край выреза ставится Bevel с дополнительными рёбрами, которые сохраняют его форму.

  • Про правило третей1:58

    Правило третей как проверка пропорций модели: высота и ширина объекта делятся на части, и к полученным долям привязываются элементы в сомнительных местах. Приём служит заменой линейки, которая не даёт верных цифр из-за перспективных искажений и ракурса.

  • Про добавление детализации0:40

    Приём поиска мест для детализации: силуэт проверяется по длинным тонким линиям, и пустые участки наполняются мелкими деталями. В качестве наполнения показано птичье гнездо; метод подходит для самопроверки любой модели.

  • Про скосы0:57

    Зачем тонким элементам модели нужны скосы: без толщины детализация пропадает с основных ракурсов, а со скосами лучше читаются блик и AO. Скашивать предлагается даже основание объекта.

  • Про акценты4:06

    Акценты — детали, притягивающие внимание: помятости, сколы, мелкие предметы и лёгкая асимметрия разбивают монотонность симметричного объекта. Тот же принцип показан на разборе рисунка, где блики и мелкие акценты помогают углам читаться.

  • Скольжение рёбер и вершин1:08

    Сдвиг рёбер и вершин с удержанием на геометрии: в Maya работает Slide Edge Tool или повторное нажатие G, для вершин — Transform Constraint и Surface Slide со снапом к поверхности. Показано, по каким словам искать аналоги этих инструментов в других программах.

  • Как устроено колесо0:45

    Устройство колеса: наружная часть — округлая слегка надутая оболочка, под ней располагается отдельная внутренняя форма, задняя стенка тоже выполняется округлой, а поверхность дополняется фактурой. Перед построением детали предлагается разобраться в её реальной конструкции.

• Разбор практики: подушки, деревья и чистота сетки 12 уроков

  Взаимодействие объектов, подушка и дерево, блики и эджи, триангуляция, кириллица в именах файлов, инвертированная геометрия и сшивание мешей.

  • Про взаимодействие объектов2:17

    Приём утапливания соприкасающихся объектов друг в друга: точное касание читается на силуэте как разрыв, а округление чисел движком порождает на стыке швы и белые полосы. Утапливание одной детали в геометрию другой убирает этот артефакт.

  • Как сделать подушку2:28

    Мягкая помятая подушка: заготовка скругляется и сглаживается, затем правится решёткой Lattice, сохраняющей логику органичной формы. Уголки вытягиваются и поджимаются; приём переносится на другие объекты, которым нужен мягкий помятый вид.

  • Про блики2:01

    Физика блика в PBR: размер зависит от микрошероховатости поверхности, тонкий блик может быть ярким, а широкий — тусклым, что следует из закона сохранения энергии. Roughness и glossiness оказываются одной картой, только инвертированной.

  • Как моделить дерево4:08

    Ствол и ветки дерева удобнее делать отдельными цилиндрами: независимую геометрию проще двигать, править и дополнять, а сшить куски можно в любой момент. Ствол начинается с цилиндра, рёбра добавляются через Insert Edge Loop или Multicut.

  • Про работу в одном куске геометрии6:02

    На примерах стула и клавиатуры объясняется сборка из отдельных объектов: раздельные детали свободно правятся, Bevel ставится каждой в отдельности, а цельный кусок геометрии почти не поддаётся изменениям. Клавиши моделируются отдельными кубами со скосами поверх корпуса.

  • Про эджи1:49

    Почему на этапе блокинга не нужны плотные бевелы: скосы с двумя и с шестью сечениями внешне не различаются, но плотная версия лишает геометрию гибкости для правки. Детальные бевелы откладываются до финала, где они нужны ради шейдинга.

  • Про триангуляцию1:18

    Чем триангуляция на Sketchfab отличается от картинки в редакторе: сервис раскладывает четырёхугольники на треугольники по своим правилам, отсюда неожиданные диагонали на странице модели. Показано, как смещение вертекса порождает невидимое ребро и как ручная пробивка диагоналей убирает артефакты до загрузки на просмотр.

  • Про кириллицу1:26

    Почему файлы, слои и объекты в 3D не называют русскими буквами: часть программ ругается на кириллицу, а отдельные движки отказываются открывать проекты с русскими путями. Отсюда правило — записывать имена латиницей.

  • Про инвертированную геометрию1:46

    Чем опасно зеркалирование объекта масштабом минус один: во вьюпорте Maya модель выглядит исправной, а на Sketchfab половина поверхности шейдится с изъяном. Перед выгрузкой чистят историю и обнуляют трансформации, чтобы в скейле не оставалось минусов.

  • Про сшивание2:32

    Как из отдельных тел собирают один цельный объект: булевой операцией с последующей чисткой сетки либо вшиванием цилиндра в цилиндр со стыком под прямым углом. Задача откладывается на этап после блокинга, при подходе к хайполю.

  • Сшивка мешей и работа с черновиками8:17

    Ответы на вопросы проверки практики: меши сшивают ради гладкого перехода между частями сложных литых форм, скольжение вертекса по ребру настраивается через Transform Constraint Edge Slide и горячие клавиши, а несборную модель чаще оправдано начать заново, чем бесконечно править. Показан метод черновиков: несколько сборок с нуля, каждая подробнее предыдущей, затем видео о реальной механике.

  • Про скосы1:12

    О скосах: в трёхмерной сцене камера одна, поэтому плоская грань перестаёт читаться, а скос имитирует бинокулярное восприятие объёма. Помимо объёма скосы дают блик на гранях и передают толщину деталей.

• Разбор практики: глазомер и копирование 7 уроков

  Правило третей и глазомер, умение копировать объекты как основа работы ассет-художника, булин против экструд, сечения, лупы и анатомия форм.

  • Про правило третей и глазомер1:54

    Разбор сравнения модели с референсом: пропорции машины проверяются прежде всего на глаз, а правило третей показано как вспомогательный приём, не заменяющий глазомер. Аналитические приёмы делают сравнение аккуратнее, но оценку форм по-прежнему задаёт собственное восприятие.

  • Про важность умения копировать объекты6:18

    Разбор работы без референса показывает, почему повторение чужих объектов — базовый навык 3D-художника: копировать референсы проще, чем придумывать из головы. Правдоподобие текстур строится на логике следов и читаемых пятнах с жёстким краем. Задание — собрать референсы и повторить выбранную бочку максимально близко к оригиналу.

  • Про экструд4:30

    Микролекция о границах применимости экструда: вырезы на блокинге разумнее делать булином, а экструд откладывается до чистовой геометрии с заранее рассчитанной сеткой. Показано, как ранний экструд ставит форму в зависимость от топологии.

  • Булин против экструда и свет в рендере7:52

    Ответ на вопрос о сравнении булина и экструда: булин сразу даёт верный результат и занимает ненамного больше времени, а к экструду предлагается дорасти, когда форма и размер выреза известны заранее. Во второй части разобрана постановка света в рендере: основной свет задаёт блики и светотень, контровой рисует ореол по краю объекта.

  • Про сечения1:23

    Разбор показывает, что на обычных скруглениях достаточно трёх сечений: два по краям и одно в середине. Такая сетка без проблем сглаживается и правится, а средним эджем настраивается резкость фаски; плотная нарезка остаётся только крупным формам.

  • Про лупы3:06

    Урок о чистке сетки: длинные лупы и лишние поддерживающие петли не работают на силуэт и затрудняют правку, сабдив и механику. Показано, как вшить деталь плейном или петлёй через Connect Component и убрать лишние эджи, оставив прежнюю форму при более лёгкой сетке.

  • Про анатомию2:08

    Разбор скульпта указывает на анатомические неточности и предлагает собирать персонажа по частям: сначала блокинг из примитивов, затем отдельные меши на руку, ногу, торс и голову, слияние через DynaMesh и доработка переходов. Отдельные части дают больше контроля, чем единая сетка.

• Покраска драфтов материалами 12 уроков

  Цвет: основной и дополнительные по формулам гармонии, блики и правило металлов. Практика: копирование цветов, Color ID и имитация хрома градиентом по развёртке.

  • Про цвет в общем10:58

    Теория цвета для трёхмерной графики: чем видимый цвет отличается от альбедо и каковы рамки пайплайнов PBR, олдскульных шейдеров и Unlit. Разбирается выбор главного цвета модели — по площади или активности — и взятие палитры с концепта пипеткой.

  • Делаем основной цвет9:49

    О выборе основного цвета: открытые насыщенные цвета выглядят неестественно, а металл всегда принимает оттенок окружения. Для модели микроскопа создаются материалы основного цвета, металла и хрома; цветовое решение задаёт образ ассета, который не заменит ни текстура, ни свет.

  • Вопросы3:57

    Ответы на вопросы: материал в Maya назначается и всей геометрии, и отдельным полигонам, а цвета для палитры предлагается искать в природе и референсах. Показано, что покраска служит проверкой формы: она выявляет дисбаланс и подсказывает доработки геометрии.

  • Подбираем доп. цвета14:25

    Разбираются формулы цветовой гармонии — разведение цвета по светлоте, противоположные цвета, родственные оттенки и триада. Параллельно показаны способы назначения материала полигонам, включая покраску кистью.

  • О работе в программе2:16

    Настройка гипершейда под рабочие задачи: создание материала через Marking Menu, просмотр входящих и исходящих связей шейдера. Показано дублирование материала через Ctrl+D с переименованием копий по тону.

  • Делаем доп. цвета7:40

    Учит вводить дополнительные цвета с контрастом по светлоте и чередовать их, чтобы модель не дробилась. Раскладку цветов по модели предлагается продумывать заранее; отдельно собирается стеклянный материал с transparency.

  • Про блики4:41

    Разбираются природа блика и его настройки в шейдере Blinn: ширина, сила, цвет. Показана связь «крупнее блик — матовее объект» и объяснено, почему блик металла всегда окрашен тоном источника света.

  • Практика покраски 5 уроков

    Практическое применение покраски: копирование цветов и Color ID, grow selection, вставка рёбер и способ работы с хромом.

    • О практическом применении покраски2:44

      Разбираются три продакшен-ситуации, где выручает покраска модели цветом: заготовка Color ID для текстуринга, рендер под последующую отрисовку и цветные аниматики в анимационных проектах.

    • Копирование цветов и Color ID2:25

      Ответы на вопросы по покраске: как перенести цвета из Maya в Photoshop пипеткой и через Tables Export и почему расставлять цвета стоит уже на драфте. Объясняется, когда Color ID в Painter служит цветной маской, а когда область достаточно отбить геометрией.

    • Про grow selection0:51

      Разбор инструментов выделения в Maya: режимы подобъектов на цифровых клавишах, перенос выделения с точки на смежные полигоны и наращивание либо сужение стрелками. Показан быстрый выбор сегментов цилиндра без ручного добавления элементов по одному.

    • Про insert edge loop tool1:14

      Демонстрация Insert Edge Loop: инструмент пробивает ребро по рингу, а режимы относительного и равного расстояния управляют положением полоски. Показана связка петли с бевелом и покраской полученной полоски.

    • Способ работы с хромом2:27

      Приём имитации хрома без настоящих бликов: по развертке градиент Ramp подключается в Base Color и создаёт вдоль цилиндра переход от тёмного к светлому. Тон и оттенок правятся через Color Balance.

• Мягкие формы и подготовка к сабдиву 5 уроков

  Топология мягких объектов: что видно игроку, а что нет. Саппорты, кризы и следующий уровень — подготовка сетки к сглаживанию.

  • Про топологию17:37

    Разбирается роль блок-аута: сетку с направлением эджей по форме закладывают сразу, а подгонку под концепт ведут поэтапно. Построение шлема показано в таймлапсе; моделируется только то, что увидит игрок, итерации со своим уровнем сглаживания сохраняются по папкам.

  • Вопросы8:44

    Разбираются два вопроса: когда итерация блок-аута считается готовой — основные формы сняты со всех ракурсов — и откуда берётся пинчинг на круглых формах при сглаживании. Причина пинчинга — дефицит плотности сетки и ранние саппорты; кризы служат для поиска формы, а под запекание их переводят в саппорты.

  • След уровень3:48

    Объясняется, почему саппорты не ставят на стадии блок-аута: они дают пинчинг и диссонанс плотности сетки, из-за которого разрешения топологии потом не хватает для мелких деталей. Вместо саппортов жёсткость граней на этом этапе задают весами рёбер.

  • Про саппорты3:31

    Разбирается механика саппортов при сабдиве: опорные лупы ставятся с обеих сторон от грани, а их количество задаёт остроту угла. Показаны обе крайности — опоры слишком близко к грани и излишне мягкие фаски — и то, как каждая мешает форме и запеканию.

  • Про кризы5:17

    Показан порядок работы с кризами: жёсткие эджи размечаются до сглаживания, сетка уплотняется уровнями сабдива, при этом кризы сохраняются. На набранной топологии кризы снимаются и заменяются ручными саппортами.

• Повреждения, которые рассказывают историю 13 уроков

  Четыре вида старения: неровность, старость, следы ремонта, разрушение. Сколы и помятости с историей каждого дефекта, влияние среды и повреждения как художественный приём.

  • Основы повреждений 11 уроков

    От неровности и старости до разрушения: исправления, симметрия, сколы и помятости, заполнение пустого пространства и влияние среды.

    • Про неровность3:55

      Урок открывает тему повреждений и вводит первый их вид — естественную неровность: объект изначально не существует в идеально ровной форме. На примерах постельного белья, одежды, цветов, кладки и столба показано, что складки, помятости и перекосы — норма, которую важно выявить до работы над формой.

    • Про старость7:26

      Урок разбирает естественное состаривание — вид повреждений, при котором объект стареет сам, без умышленной поломки. Следы возраста показаны на разметке переходов, фасадах, растениях и автомобилях, а в модель переносятся малыми правками формы. Задание — сфотографировать реальные примеры старения.

    • Про исправления1:47

      Урок посвящён следам починки: заплатки на болтах, сварные стыки, заделанные трещины и многослойные перекраски. Показано, откуда такие детали берутся в играх и на фотографиях и как они наполняют объект и вписываются в общую картину разрушения.

    • Про разрушение5:56

      Разбирается полное разрушение: по слоям отвалившейся облицовки и обломкам читается история предмета, которую важно закладывать в модель. Показаны референсы разрушенных объектов и сборка разбитого телефона из отдельных мешей; необязательная практика — изучить внутренности сломанной ненужной вещи.

    • Про рефы5:54

      Урок объясняет, почему вмятины, трещины и ржавчину моделируют только по референсам: у каждого дефекта есть физическая история, которую невозможно придумать, но нетрудно повторить с фотографии. Отдельно разбираются принцип сохранения массы при сгибании металла и слоистость ржавчины.

    • Вопросы21:06

      Формат ответов на вопросы: когда модель делят на отдельные меши и почему это упрощает работу, почему взгляд цепляется за трещины и контраст, как устроено восприятие цвета. Отдельно — место референсов в ежедневной работе и фотобашинг с мате-пейнтингом как инструмент концептера.

    • На что обращать внимание – Симметрия7:59

      Разбор повреждений на готовой машине: главный приём — разрушить симметрию мелкими дефектами, каждому из которых придумана история. Показано, что повреждения не наносят на блокинг, а при вмятинах действует сохранение массы: ушедший внутрь объём компенсируется выпиранием соседних участков.

    • Сколы и помятости2:45

      Урок разбирает сколы — отбитые куски геометрии — и помятости как детали, уместные почти на любом объекте. На примерах зданий, бордюров и лестниц показано, где сколы идут по краям и углам, чем геометрические сколы отличаются от нарисованных в текстурах и как мелкие деформации применяются на мятых предметах.

    • Заполнение пустого пространства15:04

      Урок учит, что объект не пустой внутри: при откалывании кусков внутренность нужно увидеть, понять и построить хотя бы примитивными формами. Показаны способы имитации наполнения — вторая сетка, двигатель из примитивов, чёрный фейковый бокс с ламбертовым затенением и потёки ржавчины, дорисованные на текстуре.

    • Влияние среды0:50

      Разбирается влияние среды: сырость и протечки оставляют потёки, трещины и вздутия на вещах, которые долго стоят под открытым небом. На примерах уличных колонок и дверцы холодильника показано, как условия существования предмета определяют вид повреждений, а при смятии действует сохранение массы.

    • На что обратить внимание – Повреждения, как художественный прием1:27

      Урок объясняет, когда повреждения перестают быть дефектом и становятся художественным приёмом: на примерах «Безумного Макса» и Fallout разрушенность встроена в дизайн и общее высказывание мира. Показано, что чистым объектам в таких сценах находится объяснение, а повреждённые сами формируют образ.

  • Референсы и лайфхаки 2 урока

    Где искать референсы для повреждений и лайфхак, как собрать убедительное стекло.

    • Поиск референсов для повреждений1:45

      Урок о поиске референсов перед ломкой модели: точный аналог обычно не находится, поэтому повреждения собираются по объектам того же масштаба и физическим аналогиям — например, складки смятой бумаги изучают вместо мятого металла. Задание — собрать подборку референсов в PurRef и начать ломать свой сет.

    • Лайфхак со стеклом1:02

      Приём закрытия двух соседних дырок одной стенкой: между контурами пробивается бридж, два отверстия сливаются в одно и заливаются Fill Hole. После этого в модели остаётся чистая форма без лишних заливок.

• Разбор практики по повреждениям 4 урока

  Как старится пластик, на каком этапе наносить повреждения, как сохранить массу при вмятинах и как тренировать ритм.

  • Как старится пластик1:17

    Показана имитация старения пластика: трещины и смещение стенок через Detach Component при Soft Select в режиме по поверхности. Изменение цвета пластика упомянуто отдельно — поиск референсов по нему остаётся на самостоятельную работу.

  • На каком этапе делать повреждения0:40

    О месте повреждений в пайплайне: ломать модель начинают на этапе драфта и детализации, когда отработаны крупные и средние формы, переходы и механика. Упомянут и отложенный вариант — деформация готового лоу-поли после текстур.

  • Про сохранение массы3:14

    На примере листа бумаги и UV-развёртки объясняется сохранение массы: честный поворот вертекса не добавляет новой геометрии, а материал при вмятине вытесняется наружу, а не исчезает. Показана проверка деформаций развёрткой и глазом.

  • Как тренировать ритм1:24

    Два упражнения на чувство ритма: сборка двадцати версий линии из кубов через случайные Scale, Rotate и расстояния, а также зарисовки одинаковых кружков со случайными вариациями на бумаге или в фотошопе. Упражнения требуют регулярного повторения.

• Развёртка с нуля до автопака 16 уроков

  Все виды маппинга, практика на ключе, единая плотность текселя под камеру игры, лэйаут, падинг, автопак и оверлапы для экономии текстурного пространства.

  • Виды маппинга 7 уроков

    Что такое UV, автомапинг, планарный, цилиндрический и сферический, камера- и нормал-бейст маппинг. Отдельно — развёртка кнопок и ответы на вопросы.

    • Что такое UV3:26

      Вводный урок о смысле развёртки: трёхмерная модель переносится в плоское 2D-пространство с горизонтальной осью U и вертикальной V — по аналогии со снятой шкурой, разложенной на полу. Показано, как открыть UV Editor и пользоваться UV Toolkit, а также как удалить автоматически созданные UV-координаты перед новой развёрткой.

    • Автомапинг2:37

      Разбор автоматической развёртки: одна кнопка проецирует модель с шести сторон и строит UV, расставляя швы на границах проекций. Способ подходит для черновых работ и простых кубических форм, но не даёт контроля над качеством швов.

    • Планарный мапинг6:47

      Простейший способ создания координат: выделенные полигоны проецируются кнопкой Planar, а шашечная текстура-чекер выявляет растяжения развёртки. Команда unfold раскладывает куски-шеллы с минимумом растяжений, после чего клетки чекера становятся квадратными.

    • Цилинрикал и сферикал1:33

      Два способа проекции под форму объекта: Cylindrical раскатывает трубки и цилиндры, Spherical подходит для сфер, голов и лиц персонажей. Положение габаритного контейнера правится манипулятором, а результат проверяется квадратным чекером после Unfold.

    • Камера и Нормал бэйст мапинги6:37

      Современные способы маппинга: Normal Based строит планарную проекцию выбранного участка с выгодного ракурса по нормалям, Camera Based переносит его в UV-редактор так, как он виден из камеры. После любой проекции выполняется Unfold, а для цельных деталей — разрез рёбер по будущим швам и общая развёртка.

    • Про кнопки11:37

      Обзор рабочей панели UV Toolkit: выделение оболочек целиком, навигация по развёртке и команды Cut и stitch together для разрезания и сшивания. Трубки и змеевидные формы вытягиваются в прямоугольник командами Unfold Along и Straightened UVs, чтобы швы и линии на текстуре рисовались ровно.

    • Вопросы и ответы о UV-развёртке25:29

      Разбор вопросов по развёртке: критерии качества, ориентация оболочек под направленные текстуры, фаски и конусы, тайловые текстуры, UDIM, тексель и работа с вытянутыми форматами карт. Главный критерий развёртки — удобство последующего рисования текстуры по ней.

  • Практика: разворачиваем ключ 2 урока

    Полная развёртка ключа с винтиками и правильная ориентация шеллов под направленные текстуры.

    • Практика развертки ключа22:57

      Практика развёртки ключа: швы прячутся в малозаметных с камеры местах, деревянные и металлические детали выпрямляются до аккуратных шеллов с прямыми краями. Через Transfer Attributes развёртка повторяющихся винтиков переносится с оригинала на копии по номерам вертексов или топологии.

    • Делаем правильную ориентацию шеллов4:32

      Куски развёртки выравниваются вертикально или горизонтально по самому длинному ребру — так они плотнее укладываются в квадрат при раскладке. Orient Shells делает это автоматически, Orient to Edges — по вручную выбранному ребру, а упрямые куски доводятся кнопками Align и Unfold.

  • Плотность текселя 2 урока

    Единая плотность текселя для набора моделей и управление ею: где плотность занижать, а где завышать.

    • Единая плотность текселя9:19

      Тексель — плотность пикселей на единицу площади модели, трёхмерный аналог DPI из печати: чем он выше, тем больше деталей можно нарисовать на текстуре. Показано, как измерить реальные размеры объекта инструментом Measure Tool и выровнять масштаб всех шеллов кнопкой Set в меню Texel Density перед ручной раскладкой.

    • Управление плотностью текселя2:26

      Управление плотностью текселя: на плохо просматриваемых поверхностях её сознательно занижают, освобождая ресурс текстуры для видимых участков. На мелких деталях — шурупах, гравировке, царапинах и вдавленных элементах — плотность наоборот повышают, чтобы нормал запёкся чётко.

  • Лэйаут, падинг и упаковка 5 уроков

    Ручная раскладка шеллов, минимальные отступы между ними, автопак, оверлапы и уборка заоверлапленных кусков перед запечкой.

    • Ручная раскладка шеллов13:02

      Практика ручной раскладки: плотность невидимых поверхностей ужимается, заметных — увеличивается, после чего шеллы укладываются от крупных к мелким в компактный квадрат UV-пространства. Финальная подгонка ведётся от пивота, переставленного в угол, и позволяет подобрать разрешение текстуры под целевые пиксели на сантиметр.

    • Минимальные отступы между шеллами13:27

      Из арифметики мипмапов выводится минимальный отступ между шеллами: при каждом уменьшении текстуры тесный зазор схлопывается в шов на модели. Контролировать отступы практичнее всего чекером, где каждый квадрат равен пикселю выбранного разрешения.

    • Автопак9:57

      Разбор настроек автоматического упаковщика Layout: число итераций, режимы для нескольких мешей, стакание похожих шеллов, отступы от разрешения и масштабирование после раскладки. Показан приём пакования выделенных деталей группами, при котором существующие оверлапы и плотность текселя сохраняются.

    • Оверлапы14:06

      Приёмы экономии текстурного пространства: зеркальное отражение половинок симметричных деталей кнопкой Flip, стакание шеллов друг на друге и разрезание геометрии специально под развёртку. Разбирается, когда зеркальный повтор рисунка незаметен, а когда выдаёт себя эффектом бабочки.

    • Как убирать заоверлапленные куски из текстурного пространства2:04

      Перед запечкой карт квадрат развёртки очищается от заоверлапленных дублей: через Selection Constraint с опцией Backfacing выделяются все оборотные шеллы и командой Move сдвигаются на целую единицу за границу квадрата. В границах остаются только лицевые участки, готовые к приёму запекаемых карт.

• Чистая игровая сетка 17 уроков

  Виды полигонов и сабдив, правила чистой сетки — от тонких полигонов до нон-манифолда, мид-поли и вертексы. С практикой и проверкой студенческих работ.

  • Основы сетки 4 урока

    Как устроена сетка, виды полигонов, что такое сабдив и в чём разница между лоу-поли и хай-поли.

    • В общем про сетки19:30

      Урок знакомит с типами сеток: low-poly для реал-тайма, sub-div для сглаженных крупных планов в кино, mid-poly и high-poly для детализации и запечки нормала. Отдельно разбирается поликаунт — главное различие сеток — и включение счётчика полигонов в Maya и Max.

    • Виды полигонов9:15

      Разбираются три вида полигонов — квады, треугольники и NGON — и непланарные полигоны, выходящие из плоскости после сдвига ребра. Показано, почему NGON усложняет сетку и даёт артефакты, а также когда модель триангулируют перед экспортом и запечкой нормала.

    • Про саб див10:17

      Урок объясняет, как сабдив превращает любую геометрию в четырёхугольники и почему лупы из квадов задают EdgeFlow: от направления рёбер зависит блик. Разбираются постановка саппортов с отступом от края, квадраты на их пересечениях и приём перенаправления лупа вдоль блика.

    • Разница Лоу поли и Хай поли7:57

      Урок разводит три типа сеток: лоу-поли как лёгкая неизменяемая сетка для игры, хай-поли под сабдив и мид-поли как финальная модель без сглаживания. Правила показаны на реальных игровых ассетах, включая триангуляцию перед загрузкой в движок и запечку нормала.

  • Правила чистой сетки 8 уроков

    Длинные тонкие полигоны, цилиндры, пересечения, силуэтобразующие рёбра, оптимизация, флоутеры, двойные вертексы и нон-манифолд.

    • Избегайте длинных тонких полигонов1:40

      Главное правило лоу-поли — не допускать длинных тонких треугольников. Исключение — плоскости, где допустима любая сетка: форму там удерживают поддержки, а результат постоянно проверяют по шейдингу и блику.

    • О цилиндрах5:06

      Разбирается оптимизация цилиндров — главных потребителей поликаунта: число сечений подбирается по радиусу, а длину еджа держат единой по всей модели. Показано, почему сечения выгодно делать кратными четырём и когда мелкие детали отбивают цилиндром на четыре сечения.

    • Пересечение2:22

      Вставные детали на лоу-поли и мид-поли сажают с небольшим утапливанием: глубокая посадка зря тратит развёртку, а стык впритык даёт белые полоски на расстоянии. Разбирается причина артефактов в движках и отличие хай-поли, где переходы отлиты в геометрии.

    • Силуетообразующие0:46

      Разбирается, какие детали делать геометрией, а какие запекать: на лоу-поли силуэтообразующие вещи отбиваются нормал-мапой, на мид-поли иногда дисплейсментом или бампом, на хай-поли — геометрией. Исключение — хай-поли для видеоигры, где геометрией достаточно отбить силуэтообразующие вещи, а утопленные детали переносятся в карты или рисуются позже.

    • Оптимизация2:27

      Урок посвящён оптимизации лоу-поли: выравниванию длин эджей, удалению рёбер, не влияющих на силуэт, и постоянному контролю числа треугольников. На примерах показано, как сетка ужата без ущерба для формы; с приходом мид-поли в игры нужда в жёсткой оптимизации снизилась, но мера осталась важной.

    • Флоутеры3:21

      Урок знакомит с флоутерами — отдельными деталями, нависающими над формой: для игрового хайполи их проще запечь в нормал, чем врезать геометрию, а на силуэте разницы не видно. На примере болта показана сборка флоутера с поддержками, иллюзия врезанного элемента и её запекание в нормал.

    • Двойные вертексы1:21

      Урок разбирает двойные вертексы — сидящие в одной точке дубликаты вершин, невидимые до сглаживания и выдающие себя артефактами после Smooth. Показан приём поиска дефекта через сглаживание и удаление найденных дубликатов.

    • Нон мэнифолд2:07

      Нон-манифолд — рёбра, от которых отходит больше двух полигонов; такие участки не поддаются корректному сглаживанию. Урок показывает поиск дефекта через Mesh Cleanup в Maya и исправление разрезанием командой Extract Faces, а также различие в поведении разных редакторов.

  • Мид-поли и сабдив 5 уроков

    Правило для анимации, особенности мид-поли, работа с вертексами, вопросы и механика работы сабдива.

    • Правило для анимации0:58

      Урок разграничивает требования к сетке: жёстким hard surface объектам выверенная топология не требуется, а гнущимся персонажам нужна деформационная сетка, согласующаяся с ригом. Топологию под анимацию осваивают отдельно, на конкретных проектах.

    • Особенности мид поли8:19

      Специфика мид-поли в том, что сабдив не меняет сетку, поэтому круглые фаски делаются Bevel с большим числом сечений вместо расстановки поддержек. Основная работа уходит на шейдинг: вертекс-нормали выправляются через Modeling Toolkit, чтобы объект с неизменной сеткой шейдился ровно.

    • Про вертексы2:08

      Урок объясняет вертекс-нормали: жёсткое ребро физически расщепляет вершину на несколько, перевод ребра в софт сливает нормали обратно. Отсюда разница счёта вертексов между редактором и игровым движком, где каждая расщеплённая вершина считается отдельно.

    • Вопросы26:12

      Ответы на вопросы о сетке: референсная лоу-поли и поликаунт, обязательная триангуляция непланаров и геометрии перед запечкой нормала, зависимость Normal Map от топологии. Отдельно разбираются флоутеры на круглых поверхностях, шейдинг по вертекс-нормалям и выбор порядка работы между лоу-поли и хай-поли.

    • Как работает саб див2:58

      Разбор алгоритма Smooth на простейшей форме: Maya делит каждое ребро пополам и ставит новый вертекс на середине линии, поэтому скругление всегда начинается от середины ребра. На этой механике строится расстановка поддержек.

• Разбор практики по сетке 5 уроков

  Задача хай-поли, отличие драфта от лоу-поли, лайфхак с бочкой, сочетание сечений на цилиндрах и как делали бочки в Fallout.

  • Задача хай поли3:21

    Разбор назначения хай поли: она не только даёт круглые фаски, но и маскирует лоупольность картой нормалей. Тёмные пятна на запечённом нормале — след самой технологии, а проступающая гранёность силуэта говорит о недостаточной хай поли; показано, как проверять модель с разных ракурсов и в UV Editor.

  • Отличие драфта от лоу поли1:18

    Разведение двух стадий: на драфте думают только о форме и о сетке не заботятся, а лоу поли облегчает готовую форму до максимально лёгкой чистой сетки. На простых объектах разница почти незаметна, чем сложнее форма — тем сильнее расходятся подходы.

  • Лайвхак с бочкой2:09

    Приём сборки бочек: стенка с добавленными и скопированными сечениями сгибается Deform Bend, после Lattice стыки заготовки сходятся плотно. Разбирается, почему из-за разницы тупых и острых углов стыка фаску делают меньше и бочки садятся вплотную без крупных зазоров.

  • Сочетание сечений на цилиндрах1:59

    Правило сочетания сечений вложенных цилиндров: при разном числе рёбер или повороте вертексы не сходятся и форма перекашивается. Рёбра обеих геометрий должны продолжать друг друга — тогда толщина лупа ровная по всей окружности.

  • Как делали бочки в Fallout2:09

    Разбор приёма из Fallout: корпус бочки остаётся низкополигональным, а круглый плейн с альфа-прозрачностью на верхнем срезе имитирует детализированную кромку без лишних полигонов. Показано повторение приёма цилиндрами с разным числом сечений и влияние backface culling на чтение силуэта.

• Композиция для 3D-художника 12 уроков

  Правила композиции на примерах: акценты и ритмы, горизонт и направления, свет и тень, плановость и крупности форм. Итог — проверка своей работы главным контрастом.

  • Правила композиции6:07

    Теоретический разбор базовых композиционных схем: правило третей, золотое сечение, симметрия и соотношение главного объекта с окружением. Отдельно — типографские схемы из полиграфики и понимание композиции как повествования.

  • Примеры15:14

    Правила композиции закрепляются разбором готовых иллюстраций и кадров кино: точки притяжения, направляющие линии, ракурс, дорога и человеческая фигура как маркеры масштаба. Показано, как выбор схемы подсказывают настроение работы и роль персонажа.

  • Об акцентах и ритмах13:53

    Разбор приёмов акцентировки в композиции: контрасты по расположению, размеру, цвету и форме, работа с комплементарными парами цветов. Объясняется, почему каждый выделяющийся элемент нужно поддержать деталями и как проверять работу на точку притяжения и палитру.

  • Горизонт1:55

    Роль горизонта в построении среды: к нему стягиваются все точки схода, поэтому его положение выбирается осознанно. Показано, как направляющие линии сцены подводят взгляд к главному объекту и что меняется в перспективе, если горизонт потерян.

  • Направления2:32

    О подсознательном чтении изображения слева направо: движение в кадре направляют в эту сторону, оставляя перед персонажем запас пространства. Показано, как направление, диагонали и свободное место дают зрителю possibility додумать часть истории.

  • Ритмы8:46

    Работа ритмов в композиции: повторяющиеся объекты считываются как расстояние и создают ощущение глубины, а дорожки акцентов подводят взгляд к композиционному центру. Ритм показан и как инструмент сторителлинга — раскадровку эпизода зритель достраивает сам, а модель рассматривается как продукт, который работает в кадре игры или кино.

  • Свет и тень6:03

    Ритм переносится с объектов на светотень: чередование светлых и тёмных зон строит контраст и удерживает внимание зрителя. На примерах разобрано, как тёмный силуэт на освещённой поверхности становится акцентным пятном и как изображение раскладывается на цепочку чередующихся планов от светлого к тёмному.

  • Плановость4:26

    Плановость как основа композиции: любая картинка делится на передний, средний и задний план, а воздушная перспектива и распределение света с тенью показывают глубину. Показано, что работу начинают с чёрно-белого разбиения на планы — от самого светлого дальнего к ближним объектам.

  • Крупности форм8:48

    Законы композиции переносятся внутрь модели: деление на крупные, средние и малые формы задаёт баланс деталей и служит сторителлингу. Работа ведётся от общего к частному: от блок-аута и лоу-поли — к функциональным средним формам и осознанному наполнению мелкими деталями вместо случайного китбаша.

  • Итог по композиции3:16

    Итоговое повторение композиционных правил: размещение по правилу третей и золотому сечению, выбор симметрии, пропорции главного объекта и его выделение цветом, тоном, размером или формой. Сюда же — подводящие элементы, ритм, светотень и композиция в композиции; даётся способ проверки работы по этим пунктам.

  • Вопросы13:39

    Ответы на вопросы о композиции: один главный контраст и точка притяжения в работе, проверка баланса отзеркаливанием и признак недоработанной композиции, когда в неё хочется что-то добавить или убрать. Композиционная сетка разбирается как помощник, а не догма.

  • Как работать с горизонтом7:10

    Горизонт как инструмент настроения: его положение сверху или снизу меняет точку зрения и ракурс сцены, наклонный горизонт усиливает динамику, а исчезновение компенсируется направляющими к персонажу. Разбирается выбор положения, наклона или отсутствия горизонта под задачу конкретной истории.

• Блэкауты локаций и режиссура геймплея 17 уроков

  Что такое блэкаут и метрика уровня, язык форм и читаемость, режиссура геймплея блэкаутом, пространством и маркерами. Итог — разбор блэкаутов готовых игр.

  • Что такое блэкаут 4 урока

    Блэкаут как черновик локации, типы драфтов и метрика уровня.

    • Блэкаут как черновик локации8:34

      Блок-аут как рабочий инструмент левел-дизайнера: черновая локация дёшево проверяет идеи до дорогой финальной графики. На драфте прорабатываются путь героя, прогрессия, эмоции игрока и внутренние игровые правила; отдельно — роль плейсхолдеров и тестовых площадок.

    • Типы драфтов1:39

      Три вида драфтов: ответственный блок-аут левел-дизайнера, задающий структуру и режиссуру уровня, плейсхолдеры для лёгких итераций и вертикального среза, а также примитивные блок-ауты для технической отработки механик и ИИ. Всеми ними занимается левел-дизайнер.

    • Метрика9:03

      Метрика — зафиксированные размеры героя, противников и ключевых сущностей, от которых строится геометрия игры: двери, прыжки, проходы и укрытия. Разбирается, как нарушение метрики ломает механику и восприятие графики и почему параметры держат с малой погрешностью.

    • Вопросы19:54

      Ответы на вопросы по блэкаутам: устройство коллайдеров и примитивов физики, читаемость интерактивных объектов среды, связь левел-дизайна с урбанистикой. Отдельно — сборка мультиплеерных карт на равенстве таймингов вместо зеркальной геометрии и проверка решений плейтестами.

  • Формы и композиция уровня 4 урока

    Восприятие пропорций, язык форм, читаемость форм и композиция в уровнях.

    • Восприятие пропорций3:03

      Как игрок подсознательно считывает масштаб локации: пропорции объектов и референсы решают, поверит ли он в пространство. На примерах из игр показано, как нестыковка размеров выдаёт ошибку дизайнера уровней и как узнаваемые предметы задают ощущение собственного размера игрока.

    • Язык форм4:01

      Язык форм: круглые и покатые формы читаются мягкими и безопасными, квадратные — монументальными и устойчивыми, острые — стремительными и агрессивными. Разбирается, как сочетание форм с пропорциями ведёт сторителлинг, а контраст форм и ритм безопасных зон задают эмоцию игрока.

    • Читаемость форм8:13

      Читаемость форм на примере укрытий Uncharted: высотные диапазоны, буферная зона, в которой укрытий нет, и силуэты с зацепами, по которым игрок безошибочно узнаёт интерактивную геометрию. Показаны правила для объектов лазания — углы и сечения, за которые цепляется анимация.

    • Композиция в уровнях2:54

      Композиция уровня: слои ближнего, среднего и дальнего фона и доминанты-лендмарки, заданные геометрией либо светом и цветом. Читаемость позволяет игроку понимать, куда двигаться, и самому оценивать прогресс перемещения по локации без карты.

  • Режиссура геймплея геометрией 5 уроков

    Детализация, режиссура геймплея с помощью блэкаута, пространства и маркеров, environmental storytelling.

    • Детализация2:03

      Детализация как инструмент читаемости: силуэт и мелкие элементы подбивки делают объекты понятными уже на раннем драфте, без текстур и света. Показано, как окружение привязывает объект к месту и архитектурному стилю и превращает его в часть истории локации.

    • Режиссура геймплея с помощью блэкаута10:00

      Как примитивная геометрия блокаута закладывает боевые сценарии: возвышение старта, укрытия-колонны, стелс-проход и поведение ИИ на примерах драфтов Killzone Mercenary и Last of Us. Показано, как геометрия кодирует прогрессию сложности — от перевеса игрока в начале до перевеса противников в финале.

    • Режиссура геймплея с помощью пространства8:17

      Как пространство режиссирует геймплей на этапе блокаута: теснота лишает манёвра и усиливает страх, пустота оставляет игрока уязвимым, а композитное пространство даёт свободу и доминирование. Разбирается влияние формы и размера пространства на эмоцию и поведение игрока — от страха в тесноте до уверенности на верхотуре.

    • Режиссура геймплея с помощью маркеров4:56

      Навигационные маркеры уровня: ландмарки, доминирующие формы, свет и цветовые акценты ведут игрока по локации незаметно для него и удерживают поток вовлечённости. Отмечается, что большинство таких маркеров — освещение и постпроцесс — настраивается в движке поверх готовых моделей.

    • Environmental storytelling2:21

      Environmental storytelling: мелкие детали и следы событий рассказывают историю локации без единого слова и запоминаются сильнее силуэта. Показано, как детали, декали и переиспользование моделей превращают набор объектов в целостный мир, который игрок додумывает сам.

  • Блэкауты в готовых играх 4 урока

    Итог: блокауты в готовых играх, пивот-поинт уровня и разбор двух блэкаутов.

    • Итог: блокауты в готовых играх3:32

      Итог темы: софт и пайплайн в левел-дизайне не закреплены — на первый план выходит черновик уровня, который играется и читается. На примерах шутеров показано, что за финальными локациями скрыты блокауты, и предлагается отыскать их в готовых играх.

    • Пивот-поинт1:04

      Pivot point — точка, от которой стартует объект (в Blender это origin), и по аналогии смысловой центр игрового уровня. На примере Counter-Strike разбирается поиск пивота карты — мидла — и роль перетяжек в перегруппировке игроков.

    • Анализ блэкаута 115:41

      Живой разбор играбельного блокаута компактного уровня в стиле Uncharted: точка спавна, буферная зона, кадрирование открывающей сцены, навигация по уклону и ломаная траектория движения. Показана модульная сборка локации из одного набора моделей и правка слабых мест итерациями.

    • Анализ блэкаута 23:29

      Разбор максимально драфтовой сборки из готовых модулей: модели для китбаша, композиционные хелперы из прямоугольников, грейбокс и префабы позволяют прикидывать пропорции и геймплей прямо в движке. Различаются локальный и фоновый ландмарки; из модулей собирается префаб, который превращается в суперландмарк.

• Кадр, камера и свет на блокауте 6 уроков

  Открывающий ракурс с тремя планами, постановка персонажа в кадре, камера, освещение и туман в сцене.

  • Открывающий ракурс9:53

    Разбирается открывающий ракурс — кадр, встречающий новый этап локации, и правило 3C о связи камеры, персонажа и управления. Учебная сцена собирается от одного зафиксированного ракурса с дальним, средним и передним планами и абстрактной фигурой персонажа.

  • Вопросы4:28

    Ответы на вопросы по блокингу: зачем персонаж выравнивается по единому стандарту высоты и как это упрощает подсчёт поз, а также как геймдизайн и концепт окружения участвуют в разработке вместе. Сцена собирается примитивными формами и быстро, оставляя простор воображению.

  • Про постановку персонажа в кадре4:11

    О том, как высота камеры относительно ног меняет восприятие персонажа и какие уровни среза ломают открывающий кадр. Высота заглушки фигуры фиксируется по размерному референсу, а ракурс подбирается без неудачного среза ног.

  • Постановка камеры5:39

    Дефолтная постановка игровой камеры: эталонные объекты на дистанциях 15, 30 и 90 метров задают ближнюю, среднюю и дальнюю зоны сцены. Выбирается FOV 40 и ракурс, при котором персонаж виден с лёгким показом бока, а лишняя геометрия отсекается из кадра.

  • Освещение7:09

    Блокинг выхода из локации: геометрия сужается «бутылочным горлышком» под камеру и персонажа, а Directional Light выставляется уже на этапе блока. Угол солнца подбирается так, чтобы объём форм читался светотенью и длиной тени, а не детализацией.

  • Туман1:44

    Туман задаёт глубину сцены, Directional Light — угол света: вместе это базовые композиционные средства блок-аута. Разбираются варианты конвейера: финализация болванки с туманом в Marmoset либо сборка блокаута прямо в движке через ProBuilder с проверкой управления в контексте камеры.

• Запечка карт: теория и подготовка 8 уроков

  Что такое нормал и Ambient Occlusion, Color ID, организация сцены для запечки. Что важно на лоу-поли, при развёртке и на хай-поли.

  • Что такое нормал8:38

    Принцип карты нормалей: иллюзия детальной формы на лёгкой геометрии создаётся искажением вертекс нормалей по трём каналам, сама геометрия не меняется. Разбирается происхождение чёрных полос по краям как штатного следа приёма и сохранение карты в правильном формате и битности.

  • Ambient Occlusion2:50

    Ambient Occlusion — карта затенения, фиксирующая самые глубокие тени в стыках и углублениях форм. Показано наложение AO поверх чистых базовых цветов через Multiply либо через маску слоя с инвертированной картой.

  • Color ID2:54

    Карта Color ID — разбитая по материалам раскраска объекта, позволяющая в редакторе мгновенно выделять целые группы поверхностей. На эти выделения заводятся Solid Color слои, и материалы расставляются по модели, а готовый diffuse сохраняется в TGA.

  • Вопросы по запечке15:52

    Разбор вопросов по запечке карт: причины толстых чёрных полос на нормале, различие Tangent и World Space, объединение карт ради экономии draw call, триангуляция, расстановка хардов, чистка Color ID и приём флоатеров, когда висящая деталь запекается как вшитая.

  • Как делается запечка. Организация сцены12:02

    Подготовка сцены к запечке: порядок в аутлайнере, осмысленный нейминг объектов, отдельный bake-файл и подгонка лоу-поли под хай-поли с проверкой совпадения форм подсветкой. Завершается пробной чистой запечкой в Marmoset для поиска артефактов.

  • Вещи важные на лоу поли5:14

    Подготовка лоу-поли к запечке: чистый шейдинг без дырок и сильных градиентов, харды на углах 90 градусов и острее и софты на тупых, триангуляция последним шагом, когда формы и совпадение с хай-поли утверждены.

  • Что учитывать при развертке9:42

    Подготовка развёртки под запечку: разведение оверлапов симметричных копий, отказ от хардов внутри UV-шелла и паддинг, защищающий края от чёрных полос и швов. Шеллы ставятся с зазором хотя бы в пиксель под нужное разрешение текстуры.

  • Что важно на хай поли5:19

    Чек-лист качеств хай-поли перед запечкой нормала: ровный гладкий шейдинг, крупные округлые фаски, читаемые переходы между формами, скосы под деталями и флоутеры. Модель проверяется на качество шейдинга и с игрового расстояния.

• Запечка на своей модели 5 уроков

  Практика: запекаем карты, работаем с Material ID, Color ID и оклюжн, правим артефакты на нормале и красим модель.

  • Что важно при запечке16:39

    Практическая настройка запечки нормала: разрешение вдвое выше финального, кейдж до полного покрытия хай-поли, Explode и группы запечки против артефактов от взаимных запечений. Разбирается выбор между Geometry Normal и Surface Normal и правка растянутых мест.

  • Ответы на вопросы о запечке6:54

    Ответы на вопросы о запечке: ручной разнос объектов вместо автоматизации, автогенерация кейджа, опция Ignore Groups, запечка флоутеров и AO, бэкап файла и флип зелёного канала нормала между редакторами.

  • Материал ID, Color ID и эмбиент оклюжн3:12

    Запечка Material ID и Ambient Occlusion в Marmoset: ещё на хайполи каждому типу поверхности назначается собственный именованный материал. После запечки зоны одного материала получают одинаковый цвет — так собирается Color ID для последующей покраски.

  • Правим артефакты на нормал15:00

    Доводка запечённой нормал-карты в Photoshop: осмотр через Maya как bump-карты, перепечка проблемных мест с подмешиванием по маске из UV Snapshot, ретушь каналов, заливка сбойных участков нейтральным нормалём и правила поворота запечённых фрагментов.

  • Покраска4:59

    Доведение карт до чистоты: Color ID подкрашивается по подложке из Ambient Occlusion в режиме Multiply, а дефекты на самой AO убираются штампом, Patch Tool и Healing Brush. Результат — чистые карты, готовые к покраске модели.

• PBR-материалы: от шейдербола до ржавчины 15 уроков

  Обкатка материалов на шейдерболе, глубина текстуры, микроповреждения, грязь, ржавчина и затёртости. Сборка материала: карты, тайловые текстуры, направление волокон.

  • Шейдербол и подход к материалу 5 уроков

    Шейдербол для обкатки материалов, подготовка к работе, с чего начинается материал, глубина текстуры и обратный эффект бликов.

    • Шейдербол для обкатки материалов5:06

      Знакомство с шейдерболом — тестовой моделью, на которой обкатывают материалы. Показано, как от размера фасок, карты Curvature и реального масштаба модели зависит работа масок и генераторов.

    • Подготовка к работе4:58

      Разбирается конвейер: крупную модель текстурируют по частям, а материалы к ней готовят по отдельности на шейдерболах и затем накладывают с маскированием нужных элементов. Каждый материал стартует с калиброванного базового образца из библиотеки, а удачные заготовки переносятся между проектами и слегка модифицируются.

    • С чего начинается работа над материалом5:17

      Работа над чистым металлом начинается с канала Roughness: детали наращиваются от малоконтрастных к контрастным. Показано два пути подмешивания гранжа — слой с чёрной маской и Fill прямо в слое с режимами Additive и Multiply.

    • Глубина текстуры4:02

      В канал Roughness подмешивается несколько гранжей с разной непрозрачностью: слабые детали дают микрорельеф, контрастные — выраженный рисунок блеска. Модификаторам в стеке присваиваются имена, чтобы не теряться в исходнике.

    • Обратный эффект4:09

      Разбирается обратный эффект, когда Roughness не растёт, а падает и поверхность блестит сильнее — так бликами проявляются царапины на испачканном алюминии. Заодно показано, как обойти неработающий встроенный генератор царапин: нода публикуется из Designer в sbsr-файл и подключается в Painter.

  • Слои повреждений материала 5 уроков

    Микроповреждения в поверхности, грязь, затёртости на углах, ржавчина и шарп деталей.

    • Микроповреждения в поверхности7:20

      Микровмятины выводятся через Height с чёрной маской, точечные отверстия смягчаются Blur, а интенсивность возвращается уровнями Levels. Осевшая в ямках грязь подсвечивается через якорь в Roughness и Base Color — разбирается, в каком канале что хранить.

    • Делаем грязь11:55

      Собирается слой грязи, который можно дорисовывать кистью: места залегания задаёт инвертированная Ambient Occlusion, фактура Dirt Grunge подмешивается через Overlay, а блендинг переключается на Additive, чтобы мазки кисти не перетирались. Дополнительно маска по Curvature с опцией Cavities усиливает грязь в углах.

    • Прорабатываем затертости на углах4:29

      Затертости собираются на углах, где свойства материала проявляются сильнее всего: генератор на чёрной маске даёт износ, а в Roughness углы темнеют, потому что отполированные места отражают чётче. Процедурность маски убирается картой Clouds 2 по Multiply, ползунки Balance и контрастности регулируют количество и чёткость потертостей.

    • Делаем ржавчину8:51

      Маски связываются в цепочку: коррозия собирается из карты B&W Spots, а ржавчина из библиотеки через якорь проявляется только внутри неё — в том числе при рисовании кистью. Значения каналов сверяются по PBR-референсам.

    • Шарпим2:01

      Финальная резкость: слой Color Correction с блендингом Pass Through собирает лежащие ниже слои, и фильтр Sharpen слегка заостряет Roughness, чтобы детализация считывалась. Сила шарпа держится минимальной — при переборе появляется шум, похожий на песок.

  • Сборка и перенос материала 5 уроков

    Как пользоваться готовым материалом, обрабатывать карты, делать тайловые текстуры, собирать материал и задавать направление волокон.

    • Как пользоваться материалом5:40

      Готовый материал из слоёв упаковывается в смарт-материал и переносится в стак слоёв других ассетов, где слои всё равно донастраиваются под конкретную модель. Для практики предлагается собрать собственные шейдер-боллы — металл, диэлектрик и сложный материал вроде дерева или камня.

    • Как обрабатывать карты2:32

      Скачанная гранжевая карта превращается в материал с параметрами: в Designer на неё ставится нода Contrast Luminosity, ползунки экспортируются в Output, и граф публикуется как sbsr-файл для Painter. Показан и второй путь — фильтр Contrast Luminosity прямо на обычной битмапке; нехватку разрешения компенсирует увеличение скейла карты.

    • Как делать тайловые текстуры7:50

      Разбирается изготовление бесшовных тайлов: в Photoshop квадрат из фотореференса режется направляющими на квадранты, они сдвигаются, и швы в центре затираются «Штампом». В Designer те же операции автоматизируют ноды Make It Tile Photo и Make It Tile Patch.

    • Собираем материал8:18

      Из одной фотографии дерева собирается цельный материал: карта идёт в Base Color, а Roughness, микрорельеф через Height, царапины генератором Scratches и цветовые правки HSL достраиваются сверху. После смены базового материала остальные слои перепроверяются.

    • Направление волокон3:31

      Разбираются текстуры с направлением: проекция 3Planar с настраиваемым размытием стыков и контроль ориентации шеллов чекером ещё на этапе маппинга, чтобы волокна дерева, шлифовка или камуфляж ложились согласованно. При лейауте шеллы направленных текстур не вращаются и сохраняют единое направление.

• Разбор материалов студентов 5 уроков

  Подача материалов, баг в пайплайне Metalness/Roughness, работа со сферой и читаемость материалов.

  • Про подачу2:38

    Даже простой материал можно подать выразительнее: качество шейдера в Shader Settings, постэффекты вроде Glare, виньетки и Color Correction, а также включённые тени меняют впечатление без правки самой текстуры. Дополнительно подбирается удачная HDR-карта и поднимается экспозиция.

  • Баг в пайплайне Metalness Roughness2:33

    Разбираются две особенности пайплайна Metalness Roughness: белая обводка вдоль жёстких краёв диэлектрика на металле, от которой полностью избавиться не удаётся, и эффект «парящей» грязи при радикально чёрном metalness. Промежуточное серое значение metalness ослабляет оба дефекта.

  • Как работать со сферой5:08

    Разбор подачи материала на сфере: тайлинг по горизонтали компенсирует растяжение текстуры к экватору, а масштаб и разрешение подбираются так, чтобы не прятать детализацию. Объём строится освещением ещё до наложения текстуры — прямой основной свет, контровой и environment.

  • Вопросы3:03

    Ответы на вопросы: в каких случаях торец дерева проще собрать из скачанной фотографии, обработанной в Photoshop и пропущенной через Bitmap to Material, чем процедурно. Лак на дереве показывается двумя обратными способами через разницу roughness, а дальше разбираются стадии старения незащищённой древесины.

  • Читаемость материалов1:10

    Ориентиры при сомнениях в материале: roughness — относительная величина, ограниченная только крайними значениями, а Base Color металлов и диэлектриков допускает вариации в пределах правдоподобия. Главный критерий — материал должен считываться зрителем и выглядеть естественно.

• Полный цикл ассета: от рефов до текстур 15 уроков

  Весь путь на одной модели: рефы, сабдив-рэди, лоу-поли, скульпт, запечка в Marmoset, доработка нормала и текстуринг с материалом из Substance Designer.

  • От рефов до хай-поли 6 уроков

    Референсы, сабдив-рэди модель, снятие лоу-поли со скульпта, децемеш и подгонка лоу-поли со сглаживанием рёбер.

    • Про рефы6:04

      Начало работы над ассетом полного цикла: сбор и организация референсов в PureRef, где картинки перетаскиваются в окно, сортируются и подписываются. Из множества скачанных картинок выделяется один ключевой референс, а остальные рефы собираются раздельно — на геометрию объекта для моделинга и на мелкие детали для текстур.

    • Саб див рэди19:20

      Подготовка сабдив-рэди заготовки канистры: цилиндрам и скруглениям сразу задаётся число сечений под лоу-польку, изогнутые стыки деталей сшиваются бриджом по кривой. Поддержки ставятся массово инструментом Bevel по автоматически выделенным жёстким рёбрам, а результат проверяется на бликовом материале с рабочего расстояния.

    • Снятие лоу поли с сабдива1:59

      Первая лоу-полька снимается с копии сабдив-геометрии, сделанной до раскладки поддержек. Из копии удаляются вершины, не влияющие на силуэт, после чего оставшаяся сетка триангулируется.

    • Скульптим12:07

      Скульпт мятой канистры в ZBrush: характер вмятин изучался на смятой алюминиевой банке, сетка выравнивается Dynamesh, а неудачную вмятину можно откатить кистью Morph Target к исходной геометрии. Вмятины строятся по шагам с зоной натяжения и зоной расслабления, сварные швы на ручке и горловине наводятся скачанной кистью welding с последующей разбивкой однородности.

    • Децемеш2:08

      Плагин ZBrush Decimation Master автоматически перестраивает сетку, сокращая полигонаж скульпта до заданной доли без видимой потери детализации. Процедура из двух шагов — Pre-Process и Decimate Current; облегчённый меш проверяется в Maya и дальше служит основой для запекания Normal Map.

    • Подгонка лоу поли и сглаживание рёбер3:10

      Лоу-поли дорабатывается под вмятины скульпта: в нужных зонах добавляются полигоны, а крайний радиус горловины поддерживает изгиб под сварочный шов. Импортированная из ZBrush децимеш-модель приходит с жёсткими рёбрами, которые перед запеканием сглаживаются командой Soft Edge, иначе граненность уйдёт в Normal Map.

  • Развёртка и запечка 3 урока

    Развёртка модели с экономией текстуры, запекание карт в Marmoset через группы и доработка нормала.

    • Развёртка модели с экономией текстуры3:22

      Развёртка канистры с экономией текстуры: вытянутые шеллы выпрямляются в ровные полосы, повторяющиеся и зеркальные детали симметрятся или клонируются оверлапом друг на друга. Плохо видимым деталям хватает текстеля вдвое мельче обычного, а перед упаковкой перевёрнутые шеллы отодвигаются в сторону, и между шеллами оставляется паддинг.

    • Запекание карт в Marmoset через группы5:23

      Запекка Normal Map и Ambient Occlusion в Marmoset: внутри бейкера создаются группы запечки с категориями high-poly и low-poly, куда меши раскладываются на своих местах, без растаскивания деталей. Опция Ignore Groups решает, учитывает ли карта группы, а не триангулированный лоуполи перед запеккой обязательно триангулируется, иначе нормал запечётся с ошибками.

    • Доработка нормала4:32

      Маска штамповки рисуется в Photoshop по вытянутым UV-развёрткам канистры и проверяется на позицию и масштаб в Maya. В Designer маска переводится в карту хайта с блюром и эффектом старины, через Normal Combine объединяется с запечённым в Marmoset нормалом, там же собирается и Ambient Occlusion.

  • Текстуринг в Substance Painter 4 урока

    Работа в пейнтере, использование нормала и хайта в генераторах, перенос материала и текстура.

    • Как работать в пейнтере3:35

      Запасной путь для тех, кто текстурит в Painter без Designer: слой с каналом хайта, чёрная маска с fill и импортированная карта со штамповкой. Ровность маски разбавляется нодой Curling Noise, а чтобы надпись попала в Ambient Occlusion, добавляется одноимённый канал и подключается якорь.

    • Использование нормала и хайта в генераторах9:31

      Доработанные нормал и хайт подключаются к генераторам Painter через категорию micro details, которую учитывает Mask Editor. Разбирается переиспользуемый материал крашеного металла: коррозия-«жучок» распределяется через Detail Sampler, пятна старой краски собираются из Clouds 2, roughness ведётся отдельным графом, а Color Match перекрашивает краску и тонирует грязь.

    • Как использовать материал2:35

      Материал из Designer экспортируется в sbsar-файл, перетаскивается на полку Painter и переводится в слой заменой базового материала. Отключается дублирующий канал height, масштаб правится увеличением tile, цвет подбирается по референсу, а швы на кубических предметах убирает проекция трипланар.

    • Текстура5:42

      Послойное устройство готовой текстуры канистры: базовая краска с высветлением рёбер по маске кривизны, ржавчина на стеке генераторов с ручной дорисовкой царапин, грязь и пыль. Объём пятнам ржавчины придаётся через якорь тёмными и светлыми слоями, в финале добавляются потёки, номер, масляное пятно и слой цветокоррекции; подача — в Marmoset.

  • Итог цикла 2 урока

    Организация запечки сложной модели и роль Substance Designer в пайплайне.

    • Организация запечки сложной модели10:08

      Организация запечки сложной модели: своя система имён мешей, автоматические группы low-poly и high-poly при импорте FBX в Marmoset и обновление мешей кнопкой Reload. Бейкинг-группы собираются из непересекающихся деталей через Separate и Combine, а при маппинге крупные шеллы разворачиваются первыми, и средние с мелкими укладываются между ними.

    • Про дизайнер1:46

      Файл Designer с заранее настроенными аутпутами встраивается в цепочку Maya — Marmoset — Painter: правки, найденные во время текстуринга, вносятся в исходник, аутпуты переэкспортируются, и Painter подхватывает обновлённые карты сам. Если меш нужно перепечь, правится лоу- или хай-полька, в Marmoset запускается запечка, и карты снова проходят через Designer без потери настроек текстуринга.

• Разборы полного цикла 5 уроков

  Когда вшивать детали в нормал, а когда нет, шрифты для превью, разбивка времени в полном цикле и важное про текстуры.

  • Когда вшивать, а когда нет2:44

    На примере игровой модели танка разбирается, когда геометрию стоит сшивать: вставленные друг в друга боксы без сшивания дают меньше треугольников, чем цельная сшитая форма. Цельность виду возвращает запечённый нормал, а универсальных правил нет — всё зависит от пайплайна конкретного проекта.

  • Вопросы3:08

    Ответы на вопросы по развёртке и экспорту: при запекании нормалей разрезы ставятся на каждом прямом угле, а добавленный бевел позволяет перевести рёбра в мягкие и уложить полигоны одной полосой с единственным разрезом. Способ экспорта определяется пайплайном: для портфолио-платформ модели с общим материалом собирают в один объект ради одного вызова отрисовки, в играх подвижные части собираются по отдельности.

  • Про шрифты8:40

    Где осваивать типографику и как строить шрифтовые пары: заголовку с засечками отвечает текст без засечек и наоборот, два похожих шрифта вместе не работают. В сервисах-библиотеках найденный шрифт сразу проверяется на собственном тексте, а личную библиотеку набирают постепенно, начиная с классики.

  • Как разбить время в полном цикле4:17

    Планирование сроков через замер времени каждого этапа полного цикла: общее время от старта до сдачи распределяется по этапам, и в одном стиле при одном поликаунте пропорции от проекта к проекту повторяются. Зная личные пропорции этапов, длительность новой работы предсказывается заранее, и дедлайны назначаются после замера, а не наугад.

  • Про текстуры1:00

    Разбор домашней развёртки: крупные пустые зоны UV-пространства тратят разрешение текстуры впустую, хотя текстура — дефицитный ресурс. Острова выравниваются и переупаковываются плотнее, чтобы почти вся площадь работала на детализацию.

• Портфолио на ArtStation 3 урока

  Оформление профиля, разбор студенческих профилей с ошибками и выбор специализации для портфолио.

  • Оформление профиля18:25

    Портфолио на арт-станции должно само сообщать специализацию и показывать владение пайплайном: этапы производства, пак текстур, выведенные карты и приложенные фотореференсы. Модель показывают при разном освещении и в разных состояниях среды, привязывают к истории, а портфолио собирают под выбранную компанию. Лист с моделью — отдельная композиция: единая цветовая гамма, читаемый силуэт, неброские развёртки, проекты по вкладкам и миниатюра с самым выразительным фрагментом.

  • Разбор оформлений. Про ошибки43:55

    Разбор студенческих арт-станций глазами заказчика: типовые ошибки — разброс тем, пустые серые поля, отсутствие истории и фона, сырые незаконченные работы. Показаны приёмы подачи в фотошопе: выверенное кадрирование и окружение вместо серой заливки, история модели в мелочах, крупные планы, контровой свет и физическая корректность кадра.

  • Вопросы о портфолио и специализации5:47

    Ответы на вопросы: референсы не сваливают отдельной кучей, а вписывают в лист работы со сносками, какая деталь откуда взята. Универсалу советуют пропорцию — большая часть работ о том, что хочется моделить, остальное — всё остальное; по чужому концепту спрашивают разрешение автора. Своё направление находят экспериментами по трём критериям: посильность процессов, интуитивный интерес и желание разобраться в предмете досконально.

• Тайлы, тримы и атласы для сцен 11 уроков

  Бесшовные тайловые текстуры, тримы, декали и vertex paint, экономия draw calls. Пересборка тайлов в единый атлас и атлас для мелких деталей.

  • Тайлящиеся текстуры6:32

    Как текстурировать крупные объекты — многоэтажки, коридоры, куски уровня — тайловыми текстурами. Разбирается, почему текстура должна быть бесшовной, как размер UV-шелла задаёт масштаб плитки и зачем сверять его с реальными размерами. Показывается переиспользование одной текстуры на разных мешах и единая плотность текселя для всего набора.

  • Модификация форм2:52

    Порядок работы над сложным ассетом: сначала текстура наносится на простую форму, затем геометрия дорабатывается и детализируется по масштабам готовой раскладки. Объясняется, почему детализировать геометрию до текстуринга нельзя и как двухпроходная схема избавляет от переделки маппинга.

  • Текстуры трим4:02

    Трим — текстура, тайлящаяся только по одной оси; классическое применение — длинные детали фасада и любые вытянутые объекты вроде перил, труб и проводов. Разбирается вертикальный трим и стена с запылённым низом, пока её высота умещается в одно текстурное пространство.

  • Атласы и нейтральные тайлящиеся текстуры2:24

    Атлас — упаковка нескольких материалов на одном текстурном пространстве. На примере общего атласа окон и дверей показано, как один набор даёт домам разнообразие и держит высокое разрешение на поверхности, а также объясняется, почему тайлящиеся текстуры стоит делать нейтральными, без контрастных пятен.

  • Декали8:13

    Декали — прозрачные плашки с мхом, выбоинами и потёками, которые собираются в атлас и накладываются на модель в движке или 3D-пакете. Разбирается зазор между декалью и поверхностью против Z-Fighting, подгонка плашек под геометрию и маскировка ими повторяющихся участков текстуры.

  • Вертекс пейнт6:09

    Vertex Paint — раскраска меша вершинными цветами, которые в движке работают как маска смешения двух вариантов материала. Разбирается подготовка тесселяции под покраску, работа кистью по мешу и связка с картой высот, где цемент сначала заполняет швы кладки и лишь потом выходит на кирпичи.

  • Вопросы25:21

    Ответы на вопросы по тайлам и атласам: каналы декалей, смешение вертекс-пейнтом больше двух текстур, второй UV-сет с детейл-мапами и число материалов на здание. Показывается сборка материала в Maya с базовым цветом, нормал-мапой через Bump2d и ambient occlusion.

  • Draw calls. Оптимизация4:05

    Как число материалов влияет на количество draw calls и почему объединение текстур в атласы облегчает сцену. Тайловые текстуры остаются основой там, где камера подходит к объектам вплотную, а разнообразие достигается переиспользованием одних материалов на разной геометрии.

  • Примеры с разбором3:45

    Разбор работы по Assassin’s Creed с ArtStation: в одном здании сочетаются тайлящаяся текстура пола, горизонтальные тримы, атлас деталей и Vertex Paint со мхом, который прячет тайлинг. Разбираются пары материал — текстурный сет для каждого элемента здания.

  • Пересобираем тайловые текстуры в единый атлас7:00

    При каких камерах и жанрах тайловые текстуры пересобираются в единый атлас, и перевод домика на атлас: разрезы геометрии по стыкам текстур, надрезы в маппинге и устранение швов. Отдельный маппинг под декали позволяет перенести ржавые потёки прямо в текстуру и облегчить модель.

  • Атлас для деталей1:42

    Мелкие детали — бочка, ящик, трансформаторная будка, номер для дома — объединяются в отдельный атлас, который реюзается на всём уровне. Такой сет ассетов добавляет домам второй материал и разнообразит сцену без умножения числа материалов.

• Модульный конструктор локации 7 уроков

  Совмещение конструктора с игровым гридом, модульная система уровней и ассетов, текстурные атласы и подготовка пака к продаже.

  • Совмещение конструктора с игровым гридом10:02

    Разбирается, когда игровой конструктор оправдан: при геймплее, привязанном к гриду, как в пошаговых стратегиях, где габариты каждого ассета — от скамейки до куба «Майнкрафта» — подчиняются размеру клетки. Показан порядок работы с грид-проектом: сначала выбрать размер тайла, собрать грубый блок-аут и проверить играбельность на простых формах.

  • Модульная система уровней3:46

    Модульная система уровней: из одного набора стыкующихся стен, полов и дверей собираются разные локации. На примере Diablo показано, как миры составляются крупными повторно применяемыми фрагментами, внутри которых варьируются декорации, а каркас остаётся прежним.

  • Порядок конструктора6:16

    Разбирается, где собирается конструктор: целиком в 3D-редакторе, целиком в движке или смешанным способом. Показано, как prefab в Unity хранит композицию мешей, анимаций и эффектов для многократного применения на уровнях, и почему шкаф вместе с предметами лучше импортировать по отдельности.

  • Использование текстурных атласов8:38

    Текстурные атласы дают вариативность схожих тематических ассетов почти без затрат видеопамяти. На примерах интерьерных и ландшафтных наборов и конструктора скал показано, как разбавлять повторяющийся конструктор ассетами среднего и мелкого масштаба, закрывать изъяны террейна вариативными клифами и блендить текстуры камня и травы.

  • Модульная система ассетов17:12

    Модули собираются не только в уровни, но и в отдельные ассеты — дома, машины, оружие, персонажей. Разбираются Houdini Procedural Lake Houses с локаторами, конструкторы техники и процедурные персонажи, а также собственный конструктор — от выбора ячейки грида и стен под неё до префабов в Unity.

  • Об ошибках5:22

    Разбор недочётов собственной сцены-конструктора: непродуманный заранее свет, однообразие тайлов пола, сплошные прямые углы и неразвитая многоуровневость — и показано, как те же места сделать иначе: сначала главный свет, затем локальные источники, несколько вариантов тайлов и крупные элементы вместо мелких.

  • Вопросы2:39

    Ответы на вопросы о продаже конструкторов в магазинах движков: настройка коллайдеров и префабов в Unity — работа самого автора ассета, а пак без коллайдеров собирает негодующие комментарии и минус к рейтингу. Конструкторные наборы продаются лучше одиночных моделей: модульную систему покупателю проще встроить в свой проект.

• Разбор текстуринга 6 уроков

  Откуда берётся белая окантовка, физически корректные материалы, ручные маски, roughness вдоль рёбер и карта спекуляр.

  • Почему появляется белая окантовка1:39

    Белая окантовка у металла — врождённый дефект пайплайна Roughness Metalness: на границе маски видеокарта смешивает светлое альбедо с зеркальными отражениями металла, и полутон в Metalness даёт белую кайму. Ореол не лечится настройкой Base Color, поэтому промежуточных значений в металлической маске избегают.

  • Вопросы12:05

    Ответы на вопросы по текстурированию: обязательная триангуляция перед запечкой, выбор ассета под атлас, корректная подмена нормал-карт с перепеканием производных, разводка оверлапов UV по соседним квадратам. Отдельно — рецепт простого стекла из чёрно-белой маски и двух материалов с защитой от Z-файтинга.

  • Физически корректные материалы5:12

    В пайплайне Metallic Roughness Base Color кодирует коэффициент отражения металла, а грязь и окислы затемняют и подкрашивают такие участки в Base Color. Показан фильтр PBR Validate в Painter, подсвечивающий физически некорректные места красным, и два способа их исправить: высветлить металл выше порога либо перевести участок в неметалл.

  • Как рисовать маски руками4:59

    Когда генераторы не дают нужную маску, её собирают вручную: градиент в модификаторе Fill, управление контрастностью и позицией перехода через Histogram Scan, подмешивание гранжевой карты. Показана схема с якорем и блендингом Linear Dodge, усиливающая грязь к выбранной точке без полосы.

  • Как убрать рафнес вдоль ребра1:27

    Приём для карты шероховатости: когда маска кавити не справляется с бликом, вдоль ребра кладётся градиентный генератор — с линейной или нелинейной интерполяцией. Рафнес на ребре убирается, на плоскости добавляется, и блики начинают поддерживать геометрию модели.

  • Карта спекуляр2:16

    Как строилась графика до появления PBR: диффуз рисовался матовым, а карта спекуляра собиралась из него в Фотошопе послойно — копия документа накрывалась чёрно-белым фильтром, и каждому слою подбиралось своё значение. Карта держалась почти жёстко чёрно-белой, а принцип отдельного значения у каждой детали сохранился и в современных картах.

• Цвет и свет для 3D-моделлера 4 урока

  Цветовой круг и сборка палитры, виды света и рефлексы в тенях, психология цвета — обзорно.

  • Цветовой круг и сборка палитры18:35

    Разбираются тёплые и холодные оттенки, комплементарные пары и сборка палитры из двух-трёх цветов по цветовому кругу: воздушная триада и треугольники с одним акцентным цветом. Показывается правило приглушения — из основных цветов один оставляют ярким, а два целенаправленно гасят, — и проверка рендера обрисовкой его фрагментов в графическом редакторе.

  • Виды света и рефлексы в тенях15:31

    Свет разбирается как инструмент в паре с цветом: рисующий, заполняющий, контровой и моделирующий свет и роли источников в кадре. Объясняется, почему чистый чёрный на рендере не используется и как заполняющий тон, живущий во всех цветах, и рефлексы оставляют тени подсвеченными.

  • Вопросы20:24

    Разбор вопросов по теме: количество источников определяет драматургия кадра, в играх свет ведёт игрока по уровню, в кино следует за настроением сцены. Отдельно — граница светотени и объём формы, чередование светлых и тёмных пятен, психология цвета и удержание палитры внутри треугольника из двух-трёх цветов.

  • Психология цвета2:47

    Психология цвета объясняет, как гамма управляет восприятием сцены: пугающие и агрессивные локации собираются в холодной гамме, а жёлтый рядом с перебивающим оттенком читается как настроение тоски. Уровень или пропс подстраиваются под выбранную вселенную: сначала подбираются источники света, затем цветовая гамма, передающая нужное настроение.

• Сабдив-моделирование под запечку 15 уроков

  Что такое сабдивы и зачем они нужны, мягкие и жёсткие формы, правило двухсторонней поддержки, кризы и Crease Set. Практика мид-поли под сглаживание и осознанная экономия.

  • Основы сабдивов 8 уроков

    Что такое сабдивы и для чего они нужны, мягкие и жёсткие формы, правило двухсторонней поддержки, комбинирование форм, кризы и проблемы Crease Set.

    • Что такое саб дивы7:16

      Сабдивы — полигональная геометрия, автоматически сглаживаемая из низкой сетки. Разбираются операция Mesh Smooth с заданием числа итераций, методы Maya Catmull Clark и OpenSubdiv с опцией Continuity, предпросмотр сглаживания по клавише 3 и настройки SmoothMesh в атрибутах меша.

    • Для чего нужны саб дивы2:06

      Сабдивы позволяют править удобную низкополигональную сетку, получая гладкую поверхность за счёт сглаживания. Разъясняется, что предпросмотр — лишь режим отображения: внутри Maya его видит даже рендер Arnold, но при экспорте, например в Marmoset для запекания нормалей, модель уедет несглаженной.

    • Мягкие формы3:00

      Мягкие формы правят в предпросмотре сглаживания, оценивая сглаженный вид, а не редкую нулевую сетку; режим по клавише 2 показывает обе сетки одновременно. Готовую низкую сетку всё равно сглаживают хотя бы одной итерацией — иначе её не загрузить в Painter, а корректный шейдинг держится на чистой топологии.

    • Жесткие формы3:45

      Чтобы жесткое ребро удержало форму при сглаживании, по обеим его сторонам ставятся поддержки. Идеально острых углов не бывает: на хайполе их слегка смягчают — такие углы уходят в карту нормалей, дают блик на острых гранях и требуются карте Curvature для генераторов масок. В играх толщину углов преувеличивают, чтобы блик не исчезал на расстоянии.

    • Правило двухсторонней поддержки1:33

      Правило поддержек с двух сторон от жесткого ребра не абсолютное: на очень узких полигонах — как торец смоделированной монеты — одно центральное ребро может держать обе соседние грани. Отдельные поддержки через Bevel дают чересчур жесткий блик, быстро пропадающий на расстоянии, поэтому расстановку рёбер всякий раз проверяют по шейдингу модели.

    • Комбинирование жестких и мягких форм1:10

      Большинство объектов сочетает жесткие и мягкие формы: на кабине и крыле смоделированного грузовика показано, как поддержка удерживает жесткий угол внутри мягкой формы. Референс разбирается заранее — до моделирования определяются жесткие и мягкие зоны и планируется, каким рёбрам достанется поддержка.

    • Кризы5:47

      Crease Tool и Crease Sets в Maya задают жесткость выделенным рёбрам вместо расстановки поддержек. Разбираются рост crease value средней кнопкой мыши, связь предела жесткости с числом сабдивов превью сглаживания и назначение группам рёбер своих значений через отдельные сеты.

    • Проблемы Crease Set2:51

      Быстрый способ сабдива через кризы: жёсткие рёбра, выбранные через Selection Constraint, получают максимальную жесткость, а после сглаживания и её снятия сами работают как поддержки и дают мягкие фаски. Отдельно разобран сбой Crease Set Editor: при повторном сглаживании группы жестких рёбер теряются, поэтому результат проверяется после каждой операции.

  • Шейдинг и практика 5 уроков

    Шейдинг и бликующие материалы, практика мид-поли под сглаживание, моделинг, проблемы на сабдиве и осознанная экономия.

    • Шейдинг и бликующие материалы4:16

      Шейдинг — общая картина отображения поверхности во вьюпорте; для контроля на модель назначается бликующий материал вроде Blinn или Phong, на котором видны дефекты, скрытые матовой поверхностью. Разбираются типичные артефакты сглаживания — лучи из точек схождения рёбер и случайный бевел на ребре — и их устранение поддержками, коллапсом бевела и правкой точки.

    • Практика: мид-поли под сглаживание10:25

      Практика SubD-ready модели: сначала базовая форма и топология без поддержек, затем расстановка поддержек и настройка шейдинга сглаженной версии. Число сечений цилиндров планируется кратно будущему лоу-поли — тогда из одной заготовки поддержки дают хай-поли для запекания, а коллапс рёбер через одно — лоу-поли в заданном поликаунте.

    • Моделим3:19

      Ускоренный способ получить поддержки: харды и софты настраиваются заранее, жёсткие рёбра выделяются через Selection Constraint и обрабатываются Bevel, а значение Fraction отодвигает поддержки от рёбер. Оставшиеся после сглаживания дефекты правятся вручную — некорректные поддержки удаляются, точки объединяются, Bevel без Chamfer повторяется точечно.

    • Проблемы на саб диве4:17

      На сложной детали приём Bevel по жёстким рёбрам даёт результат, далёкий от финального: SubDiv Preview вскрывает множество проблемных мест. Разбираются два пути — двигать уже поставленные поддержки после операции или готовить квадовую топологию заранее, снабжая места под будущие поддержки рёбрами ещё до фаски.

    • На чем можно и нужно экономить3:02

      Портят шейдинг только скруглённые формы — углы со скруглением, полусферы и цилиндры; на плоских участках даже полный беспорядок рёбер на результат не влияет, и оборванный edge loop допустимо оставить. Показывается точечная правка дефектов после Bevel: удаление мешающего ребра, соединение соседних рёбер и объединение точек.

  • Моделинг деталей 2 урока

    Моделинг отдельной детали и вопрос о вшивании кусков меша под сабдив.

    • Просто моделинг детали4:39

      Практика моделирования детали: дефекты сетки после Bevel устраняются схлопыванием лишних рёбер, операцией poke с Connect Components и передвижением рёбер Edge Slide. Симметричную модель правят один раз: половина дублируется через duplicate faces, затем combine и merge vertices с порогом threshold объединяют обе части.

    • Вшивать ли куски меша под сабдив3:09

      Сшивка кусков меша перед сабдивом зависит от заметности места и важности ассета: видимые стыки прорабатываются, скрытые можно оставлять несшитыми. В ZBrush несшитые куски объединяются булевой операцией, по полученному булеву скульптится масса и рисуется сварочный шов — запекание идёт с этой хайполи.

• Текстуры на драфтовой сцене 15 уроков

  Текстурируем драфтовую сцену целиком: от ящика и света до тайловых текстур, ткани, овощей и окон. Декали, потёки и грязь.

  • Материал сцены и поиск текстур 8 уроков

    Текстура на драфтовом ящике, постановка света, где искать текстуры и как делать тайловые, применение текстур на объекте и лайфхаки.

    • Делаем текстуру на драфтовом ящике9:19

      Быстрая покраска драфта без детальной развертки: автоматический маппинг, тайлящиеся текстуры, выправление направления и масштаба фактуры, допустимость перекрытий ювих, потому что normal map не запекается. Так вид финального объекта появляется задолго до подробной развертки и запечки.

    • Ставим свет5:07

      Постановка солнечного освещения: включение антиалиасинга и ambient occlusion, ракурс, при котором верхняя, боковая и передняя грани читаются разными по тону, и смягчение теней через Depth Map Shadow. Солнцу задаётся тёплый цвет, тени делаются чуть синими, слабый холодный Ambient light заполняет сцену, а плоскость под объектом превращается в невидимый приёмник тени материалом Use Background.

    • Где искать текстуры2:33

      Обзор библиотеки textures.com: суточная квота кредитов, бесшовные seamless-версии и повышение разрешения за отдельную плату. Для учебных задач достаточно разрешения 1024 на 1024 — большинство объектов даже в играх носит 1К-текстуры.

    • Готовим текстуры. Делаем тайловые6:29

      Практика в Photoshop: скачанная фотография кирпичной стены превращается в бесшовный тайл — квадратный холст через Canvas Size, сдвиг изображения фильтром Offset на половину стороны и маскирование шва мягкой кистью. Повторяющиеся участки узора сдвигаются, чтобы тайл не узнавался, затем операция повторяется по вертикали, и текстура сохраняется в PNG.

    • Применяем текстуры на объекте13:20

      Сборка материалов на развёртке дома: кирпич и бетон через автоматический маппинг, склейка шеллов Stitch Together, масштаб фактуры сверяется с референсом по числу кирпичей между окнами. Бетон и рубероид подбираются по ощущению материала, а крыша доводится цветокоррекцией Color Balance: Color Offset осветляет чёрное, Color Gain затемняет белое.

    • Тестурим много разных предметов5:01

      Если однотипных деревянных объектов много, они объединяются в одну геометрию и покрываются общим материалом с автоматической развёрткой и выравниванием шеллов Orient Shell. Когда швов слишком много, делается бесшовный тайл: холст приводится к квадрату, картинка сдвигается фильтром Offset наполовину, шов заглаживается мягкой кистью и проверяется повторным сдвигом по другой оси.

    • Текстурим деревянные объекты в сцене2:23

      Оставшимся деревянным предметам и оконным рамам назначается отдельный тёмный материал на базе того же древесного тайла. Перед развёрткой геометрия группируется, история удаляется, трансформации замораживаются; масштаб фактуры подбирается на глаз по общему виду сцены, а затемнение выполняется через Color Gain с подкраской в тёмно-рыжий.

    • Лайфхаки 80 lvl4:26

      Приёмы быстрого драфта: вывеска берётся прямо с референсной картинки и натягивается на объект через материал с автоматической развёрткой. Одинаковые формы развёртки совмещаются перекрытием с флипом, а мелкие второстепенные куски сжимаются до нескольких пикселей на свободных местах текстуры.

  • Текстурим предметы сцены 5 уроков

    Ткань, овощи, окна, дверь и остальные детали драфтовой сцены.

    • Ткань3:16

      Верхней стенке здания назначается заранее найденная текстура красной ткани: развёртку уменьшают, чтобы швов стало меньше, а оставшийся шов сдвигают в менее заметное место. Для формы, видимой спереди, делается проекция по камере, растяжения сглаживает Unfold, а яркость материала поднимают до уровня референса.

    • Овощи7:57

      Атлас фруктовых текстур собирается из картинок, снятых с экрана, и раскладывается в Photoshop на общем холсте. Белые края картинок на швах развёрток убираются padding: под низ кладутся укрупнённые копии текстур и размываются фильтром Gaussian Blur, а развёртки раскладываются в разных масштабах, чтобы повторы не бросались в глаза.

    • Окна9:40

      Окнам назначается бликующий материал с картинкой множества разных окон и штор: разметка снимается с камеры, шеллы выравниваются Unfold и расставляются вручную. Повторы одинаковых окон маскируются отражённым флипом шеллом, бока кондиционера закрашиваются белым участком текстуры, а его лицевая стенка — картинкой настоящего кондиционера.

    • Дверь3:34

      Ниша с дверью превращается в витрину магазина: на полигон с бликующим Phong кладётся фотография лавки, а для двери создаётся Lambert с текстурой деревянной двери. Раскладка подгоняется так, чтобы петли с фотографии попали на своё место; шов между витриной и дверью почти не читается даже при грубой врезке.

    • Остальные детали4:28

      Завершающий проход текстурирования: мелким деталям назначается общий материал с бетоном, металлическим участкам — бликующий Phong с широким неярким бликом. Яркость карт приглушается через Color Gain, вытянутая по вертикали текстура металла компенсируется растяжением развёрток, а антенна впервые получает материал через проекцию по камере.

  • Декали и грязь 2 урока

    Декали с потёками и граффити, грязь на драфтовой геометрии.

    • Декалии17:51

      Граффити и пятна собираются отдельным атласом в Photoshop: фон отделяется через Levels, чёрно-белая маска вставляется в маску слоя и совмещается с пятном пиксель в пиксель. В Maya плоскость с PNG и альфой в Transparency придвигается к стене: слишком близко — пропадает тень, впритык — начинается мерцание, поэтому декали чуть выдвигаются вперёд.

    • Потеки и грязь11:51

      Потёки и пыль делаются той же декальной техникой, что и граффити: карта подключается в Transparency, а чёрно-белым картам без альфы нужна галка Alpha is Luminance. Бесцветным потёкам в Color назначается тайловая текстура грязи с Repeat UV до 9 на 9, прозрачность всех декалей регулируется Alpha Gain, а наслаивающиеся дубликаты со сдвигом дают градиент загрязнения.

Частые вопросы

Об этом курсе

• Нужен ли опыт в 3D, чтобы начать курс?

  Курс рассчитан в том числе на новичков: первые разделы ведут от блокинга простых предметов из вашей комнаты, а типовые ошибки новичков — ранний экструд, саппорты на блок-ауте, работа без референсов — разбираются отдельно.

• В каких программах проходят уроки?

  Демонстрации идут в Maya, параллельно показываются те же операции в 3ds Max и Blender. Для текстуринга нужен Substance Painter, для запечки карт — Marmoset Toolbag, для скульпта повреждений — ZBrush, для чистки карт и тайлов — Photoshop.

• Подойдёт ли курс для персонажей?

  Нет. Топология персонажей под анимацию, риггинг и анимация сознательно вынесены за рамки курса: он про хард-серфейс и окружение — предметы, технику, локации. Персонаж в блэкауте используется только как заглушка с ростовкой.

• Что будет итогом обучения?

  Полный цикл игрового ассета на практике: от драфта и силуэта через чистую сетку и развёртку к запечённым картам, PBR-материалу со слоями повреждений и подаче работы. Итоговые работы — высокополигональный танк и текстурированная драфтовая сцена.

• Как проходит проверка домашних заданий?

  Практика сдаётся на проверку, а разборы студенческих работ — отдельные разделы в каждом блоке: блокинг, силуэт, детализация, повреждения, развёртка, материалы и текстуры разбираются с именованными ошибками каждой работы.

• Учит ли курс рендерам вроде V-Ray или Corona?

  Нет. Фокус курса — игровые ассеты и реалтайм: невидимые игроку детали не моделируются, свет и постобработка уровня настраиваются в движке, а стендальные рендереры только упоминаются.

Доступ и материалы

• Когда и как я получу доступ к курсу?

  Сразу после оплаты, в ту же секунду и автоматически. Ждать подтверждения не нужно. Доступ приходит двумя путями сразу. Первый: на почту, указанную при оформлении заказа, приходит письмо со ссылкой на материалы. Второй: та же ссылка появляется в вашем аккаунте на сайте, в разделе «Загрузки», и остаётся там постоянно.

• Где хранятся материалы курса?

  Все видео и дополнительные файлы лежат в облачном хранилище. Ссылка на него — в вашем аккаунте на сайте, раздел «Загрузки», и в письме, которое пришло после оплаты. Аккаунт здесь — не формальность, а способ доставки: курс остаётся в нём навсегда. Даже если письмо потерялось или вы вспомнили о покупке через год, ссылка будет на месте.

• Можно ли скачать материалы или только смотреть онлайн?

  Скачивать можно и нужно. Мы рекомендуем сохранить видео на компьютер и смотреть оттуда. Причина простая: облачное хранилище не рассчитано на просмотр видео. Иногда оно позволяет включить ролик прямо в браузере, но качество при этом заметно хуже исходного. На своём компьютере вы увидите курс таким, каким его записывали.

• Как долго действует доступ?

  Бессрочно. Курс остаётся вашим навсегда, возвращаться к нему можно сколько угодно раз. Если через год или два ссылка вдруг перестанет открываться по техническим причинам — напишите на info@siluette.com.ua, мы её восстановим.

• Письмо с доступом не пришло — что делать?

  Прежде всего: доступ у вас есть в любом случае. Войдите на сайт и откройте раздел «Загрузки» — ссылка на курс уже там, независимо от того, дошло письмо или нет. Чаще всего письмо теряется из-за опечатки в адресе при оформлении заказа. Ещё стоит заглянуть в папку «Спам». Не разбирается — не тратьте время: напишите на info@siluette.com.ua или в чат в правом нижнем углу сайта, мы поможем.

• На каких устройствах смотреть курс?

  Лучше всего на компьютере или ноутбуке: скачайте видео и откройте любым привычным плеером. Понадобятся установленные видеокодеки — на большинстве компьютеров они уже есть. Скачать курс можно на сколько угодно устройств. А вот телефон мы не советуем, и по двум причинам. На маленьком экране плохо видно детали, особенно если в уроке показывают интерфейс программы. И на телефонах часто нет кодеков для форматов, в которых записаны видео.

Оплата и возврат

• Какими способами можно оплатить?

  Банковской картой Visa, MasterCard или Prostir, через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платёжный QR-код, Botpay в Telegram или Privat24. Есть и оплата частями: Монобанк (3 или 4 платежа), А-Банк (2, 3 или 4 платежа и рассрочка), Банк Глобус (8 платежей), «Скибочка» от OTP Bank (3 платежа), мгновенная рассрочка и оплата частями от ПриватБанка.

• Примут ли карту, выпущенную не в Украине?

  Да. Платёжная система принимает карты из Евросоюза и любых других стран. Одна деталь, о которой часто забывают: банк может попросить подтвердить платёж — в мобильном приложении или кодом из СМС. Если оплата не проходит, проверьте приложение банка и сообщения.

• Как работает скидка 20% при покупке нескольких курсов?

  Добавьте в корзину два курса или больше — скидка применится автоматически ко всем товарам в корзине. Два курса: минус 20% на оба. Пять курсов: минус 20% на все пять. Скидка сочетается с любыми акционными ценами и действует на весь каталог без исключений.

• Можно ли вернуть курс или деньги?

  Цифровые товары возврату и обмену не подлежат. Это общее правило для всех электронных товаров в Украине — постановление Кабинета Министров № 172 от 19 марта 1994 года. При этом мы всегда на связи. Если доступ не открывается, ссылка перестала работать или файлы повреждены — напишите на info@siluette.com.ua, укажите дату и номер заказа. Восстановим. Если что-то непонятно в самом курсе, тоже пишите — подскажем.

• Можно ли оплатить от организации по счёту?

  Пока нет. Мы работаем только с частными покупателями — безналичной оплаты по счёту от юридических лиц сейчас нет.

Как проходит обучение

• Есть ли обратная связь с преподавателем и проверка заданий?

  Нет. Все курсы — это записи уроков для самостоятельного изучения: преподаватель не отвечает на вопросы и не проверяет домашние задания. Именно поэтому курсы стоят намного дешевле обучения с куратором. Вы получаете тот же материал, но занимаетесь сами и в своём темпе.

• Выдаётся ли сертификат?

  Да, цифровой сертификат — по запросу и бесплатно. Напишите на info@siluette.com.ua, укажите имя и фамилию ровно в том виде, в каком хотите видеть их в сертификате, и мы пришлём его в течение суток.

• Нужен ли опыт, чтобы начать?

  Для большинства курсов — нет. Они рассчитаны на начальный уровень и объясняют с азов. Если курс требует подготовки, это сказано в его описании.

• Есть ли сроки прохождения курса?

  Нет. Ни дедлайнов, ни расписания, ни сгорающего доступа. Скачали — смотрите когда удобно, с любыми перерывами.

• Можно ли поделиться курсом с другим человеком?

  Курс покупается для личного использования, и мы просим относиться к этому по-человечески: за каждым уроком стоит работа, а цена и так сильно снижена.

Поддержка

• Куда писать, если что-то не работает?

  Лучше всего на info@siluette.com.ua. Есть и чат в правом нижнем углу сайта, но почта надёжнее: там можно всё описать подробно и приложить скриншоты. Просьба: опишите, что именно вы делали и что пошло не так, и приложите снимок экрана с ошибкой. Так мы решим вопрос сразу, а не будем полдня выяснять, что произошло.

• Как быстро отвечает поддержка?

  В рабочее время, с 9:00 до 19:00, на почту обычно отвечаем в течение часа, в чате — за пару минут. После 19:00 тоже случается, но время ответа не обещаем.