Курс ведётся на русском языке: видео и материалы русскоязычные. Украинская версия курса появится позже.
Что вы сможете после курса
- Опознавать составные части фильма — от кадра до эпизода — и определять крупность любого плана по полной таблице
- Выбирать тип склейки под задачу: передать прошедшее время, сравнить, сменить место действия
- Монтировать планы одного героя по крупности и правилу 30 градусов, работать с балансом кадров и осью взаимодействия
- Прятать стык движением, эмоцией, звуком, музыкой и косой склейкой J-cut и L-cut
- Управлять временем в монтаже: длина плана, джамп-кат, матчкат, параллельный монтаж, флешбэк и полиэкран
- Проверять сцену тремя и шестью вопросами, строить эмоциональную кривую и осознанно работать со звуком и ритмом
Кому подойдёт курс
Монтажёрам с опытом
Вы уже монтируете ролики, но часть решений делаете по наитию. Курс даёт систему: для каждого правила разобрано, что происходит при нарушении и когда нарушение становится приёмом. Примеры взяты из практики монтажёра фильмов, сериалов, рекламы, интервью, клипов и блогерских роликов.
Новичкам с нуля
Курс начинается с вводного занятия по терминологии и закладывает словарь монтажёра с нуля: составные части произведения, типы планов, полная таблица крупностей. Специальная подготовка не предполагается.
Тем, кто хочет видеть монтаж
Часть навыков работает на чужом материале: опознание монтажных подмен и нарушений непрерывности, реверс-инжиниринг сцен — как по свету, причёскам и рукам в кадре вычислить дублёра и досъёмку. Отсюда и медиаграмотность: доказательство, собранное из разных кадров, могло быть сфабриковано монтажно.
Курс — теория: сборке проекта от исходника до готового ролика, работе в конкретной монтажной программе, написанию музыки и операторскому мастерству здесь не учат.
Как проходит обучение
- Занятия с домашними заданиями: снять кадр на телефон, найти примеры приёмов в фильмах и сериалах — Правила закрепляются на своём материале, а не в конспекте
- Разборы домашних работ и тесты встроены в занятия — Ошибки и пробелы видны по ходу курса, а не в конце
- Вопросы задаются в чат, у домашних работ есть дедлайны — Обратная связь и ритм работы не зависят от самодисциплины
- Каждый приём разобран на конкретных сценах фильмов и сериалов — Теорию можно сразу пересмотреть на примере и проверить самому
- Термины даются в обеих традициях — отечественной и западной — Англоязычные уроки и документация перестают быть отдельным языком
Что понадобится
- Мобильный телефон или камера — домашние задания снимаются на телефон
- Доступ к фильмам и сериалам — часть заданий построена на поиске примеров приёмов
- Монтажная программа не обязательна: приёмы разбираются как теория, редакторы появляются только в примерах
Почему самому обычно не выходит
Отдельные правила из статей и роликов не складываются в систему: без объяснений непонятно, откуда взялось правило, что происходит при нарушении и когда нарушение становится приёмом. Не с чего начать и по словарю: крупности и типы склеек у разных авторов называются по-разному, а отечественные и западные термины местами расходятся — вплоть до трактовки параллельного и перекрёстного монтажа.
Отсюда монтаж по наитию: эффектные переходы акцентируют стык вместо того, чтобы его спрятать, длина планов выбирается на глаз, а сцена собирается без героя и эмоциональной кривой. Курс идёт по порядку — словарь, правила стыковок, время, сцена, звук и ритм, — и каждый приём разобран на конкретной сцене, которую можно пересмотреть.
Что изменится
До курса
- Склейки ставятся по ощущению — непонятно, почему стык выбивается
- Термины из уроков и статей путаются и кажутся набором слов
- Планы одного героя стыкуются рывками, зритель замечает склейку
- Сцена собирается наугад: непонятно, кого показывать и когда менять план
- Музыка и ритм подбираются на слух
После курса
- Каждой склейке задаётся вопрос, какую новую информацию она несёт
- Словарь монтажёра в обеих традициях: отечественные и западные термины соотнесены
- Крупность, ось взаимодействия и склейка на движении держат стык незаметным
- Главный герой сцены, эмоциональная кривая и возрастание крупностей ведут монтаж
- Тематическая и иллюстративная музыка различаются, ритм сцены строится осознанно
Как устроен путь
- Словарь Составные части фильма от кадра до эпизода, типы планов, полная таблица крупностей, чтение флорпланов и монтажных мизансцен.
- Правила стыковок Эффект Кулешова и его ответвления, монтаж по крупности и правилу 30 градусов, ось взаимодействия, склейка на движении и косая склейка.
- Работа со временем Длина плана, джамп-кат и матчкат, эллиптический и параллельный монтаж, полиэкран и визуальные приёмы.
- Сцена, звук и ритм Главный герой сцены, вопросы сцены, эмоциональная кривая, музыка, темп и виды ритма; финал подводит к практике монтажа.
Программа курса
12 уроков · 24 часа 54 минуты видео · Занятия идут последовательно: словарь — правила стыковок — работа со временем — визуальные приёмы — сцена и эмоциональная кривая — звук и ритм.
-
Весь путь курса в одном разделе: терминология и таблица крупностей, типы склеек и эффект Кулешова, правила стыковок, работа со временем, сценой, звуком и ритмом. Каждый приём разобран на сценах фильмов и сериалов; домашние задания и тесты встроены в занятия.
- Составные части фильма и крупность1:47:56
Знакомство с терминологией монтажа: шесть уровней аудиовизуального произведения от кадра до фильма, различия съёмочного и монтажного плана, сцены, эпизода и частей фильма. Разбираются классификация планов по числу людей в кадре, таблица из девяти крупностей и чтение флорплана с монтажной мизансценой. В результате — умение определять крупность любого плана по таблице, различать съёмочный и монтажный план и читать флорпланы.
- Типы склеек и типы планов1:55:53
Разбор типов склеек — прямая склейка, наплыв, затемнение, уход в белое, шторка и вытеснение — и задач каждой: передача прошедшего времени, сравнение или смена места действия. Вторая тема — словарь планов сцены: мастер-план, перебивки, B-roll, establishing shot, реверсшот, MOS и пикап. Отдельно — работа с лицом говорящего при монтаже интервью: фронтальный план эмоциональнее профильного, а моргание на склейке не оставляют.
- Эффект Кулешова и его ответвления1:43:39
Эффект Кулешова рассматривается как способность зрителя додумывать не показанное и делать выводы из ограниченной информации, включая вариант на стыке изображения со звуком. Разбираются три ответвления: географический эксперимент — сборка пространства из отдельных блоков, творимый человек — сборка персонажа из фрагментов разных людей, танец — номер, смонтированный из отдельных движений. Из механики эффекта следует вывод для медиаграмотности: доказательство, собранное из разных кадров без общего плана персонажей, могло быть сфабриковано монтажно.
- Монтаж по крупности и непрерывность2:11:27
Первые монтажные правила: стыковка планов одного героя через ступень крупности в связке с правилом 30 градусов, а также прыжок по оси, чит-кат, баланс кадров и качели. Нарушения непрерывности классифицируются по шести видам — действие, реквизит, композиция, звук, атмосфера и освещение; за непрерывностью на площадке следит скрипт-супервайзер. В результате — умение монтировать планы одного героя с шагом через крупность, создавать акценты балансом кадров и находить сбои непрерывности.
- Монтаж диалогов и ось взаимодействия1:40:30
Монтаж диалогов строится вокруг оси взаимодействия — воображаемой линии между общающимися персонажами, по одну сторону которой ставятся все камеры сцены (правило 180 градусов). Разбираются мотивированное пересечение оси, приёмы «петля» и развёрнутая петля для трёх и более персонажей, монтаж по взгляду и POV. В результате монтажёр расставляет камеры по оси, пересекает её только с мотивировкой и проверяет склейки по направлению взглядов.
- Склейка на движении и косая склейка2:07:51
Главное правило склейки: каждый переход на новый план должен нести новую информацию. Склейка на движении отвечает на вопрос, когда менять план: классическое деление действия пополам и переход по первому микродвижению, плюс способы спрятать стык — эмоция зрителя, громкий звук, музыкальный акцент. Косая склейка разводит звук и видео по времени: J-cut, L-cut, длинные захлёсты pre-lap и post-lap; в финале — внутрикадровый монтаж как смена крупности и композиции внутри одного плана.
- Монтаж по движению и джамп-кат1:45:17
Работа со временем в движении: монтаж по фазе без повторов и пропусков, сохранение направления движения от плана к плану и воспринимаемая скорость на разных объективах. Дабл-кат разбирается как нарочитый повтор фазы, джамп-кат — по видам (временной, крупностной, композиционный) и функциям, включая экономию экранного времени. Эллиптический монтаж — замаскированный пропуск времени, у которого стыки не бросаются в глаза.
- Длина плана, липкое внимание и матчкат1:58:28
Универсальной цифры длины плана нет: её определяют крупность, читаемость, узнаваемость, визуальная насыщенность, информационное содержание кадра, эмоция, жанр и авторская стилистика. Разбираются растянутое время и липкое внимание во временном и композиционном виде — план или часть кадра, которые держат внимание дольше необходимого и оправданы только новым событием или акцентом. Матчкат стыкует два плана через общий объект или действие; виды — действие в действие, объект в объект, действие в предполагаемый результат, плюс дистанционный матчкат.
- Параллельный монтаж, флешбэк и полиэкран2:25:01
Переключение между несколькими историями: параллельный монтаж с длинным, коротким и гибридным вариантами и перекрёстный монтаж, где временная связь между линиями отсутствует или неясна. Флешбэк и флешфорвард — микроистория в прошлом или будущем с возвратом в точку ухода: приём поясняет мотивацию и сжимает время, а злоупотребление им замедляет повествование. Полиэкран показывает линии одновременно и сжимает время ценой рассеивания внимания зрителя.
- Визуальные приёмы монтажа2:28:37
Визуальный уровень монтажа: композиционные приёмы «свой на чужой стороне» и сближение героев с реверс-фреймингом, контраст кадров по яркости и цветовой температуре, ракурсная съёмка сверху и снизу. Ассоциативный монтаж сопоставляет планы ради подтекста, отражение показывает событие через реакции персонажей, линк-эдит связывает соседние кадры общей фразой или смыслом. Отдельно — панорамы с финальной точкой-акцентом и киноцитата как перенос фрагмента одного фильма в другой.
- Работа со сценой и эмоциональная кривая2:11:49
Смысловая работа со сценой: главный герой сцены определяется по числу его планов, открытию и закрытию сцены, композиционному акценту и роли в движении истории. Сцена проверяется тремя вопросами (кто, что, зачем) и шестью (плюс где, как, когда), а эмоциональная кривая должна восходить — метод возрастания крупностей ведёт сцену от общих планов к крупным. Разбираются двухбитная сцена с двумя пиками кривой, монтажный эпизод и кольцевая структура book ending.
- Контрапункт, музыка и темпо-ритм в монтаже2:37:54
Звук и ритм в монтаже: контрапункт как столкновение смысловых пластов — звука с изображением, изображения с изображением, картинки с подтекстом. Вертикальный монтаж выстраивает видеоряд относительно музыки, бриджинг перекидывает музыкальный мост через несколько сцен; различаются тематическая и иллюстративная музыка. Темп — это скорость, ритм — комбинация отрезков с разным темпом (волновой, циклический, инерционный, контрапунктный); отдельно — метрический, ритмический и тональный монтаж.
- Составные части фильма и крупность1:47:56
Частые вопросы
Здесь собраны ответы почти на все вопросы, которые задают перед покупкой. Нажмите на вопрос, чтобы раскрыть ответ.
Об этом курсе
-
Да: курс начинается с вводного занятия по терминологии и закладывает словарь монтажёра с нуля, специальная подготовка не предполагается. Первые домашние задания снимаются обычным телефоном.
-
Нет: интерфейсам и рабочим процессам редакторов курс не учит, программы фигурируют только в примерах — например, в разговоре о линейном и нелинейном монтаже. Приёмы разбираются как теория, не привязанная к конкретному редактору.
-
Нет, сборки проекта от исходного материала до готового ролика в курсе нет — это теория. Финальный урок прямо подводит к практике монтажа как к следующему шагу.
-
Задания — снять кадр на телефон, найти примеры приёмов в фильмах и сериалах. Разборы домашних работ и тесты встроены в занятия, вопросы задаются в чат, у работ есть дедлайны.
-
На конкретных сценах фильмов и сериалов, включая реверс-инжиниринг: как по свету, причёскам и рукам в кадре вычислить дублёра и досъёмку. Примеры взяты из практики монтажёра игровых фильмов, сериалов, рекламы, интервью, клипов и блогерских роликов.
-
Нет: музыка в курсе — готовый материал, который монтажёр выбирает и стыкует. Различаются тематическая и иллюстративная музыка, разбираются контрапункт, вертикальный монтаж и бриджинг; написанию музыки курс не учит.
Доступ и материалы
-
Сразу после оплаты, в ту же секунду и автоматически. Ждать подтверждения не нужно. Доступ приходит двумя путями сразу. Первый: на почту, указанную при оформлении заказа, приходит письмо со ссылкой на материалы. Второй: та же ссылка появляется в вашем аккаунте на сайте, в разделе «Загрузки», и остаётся там постоянно.
-
Все видео и дополнительные файлы лежат в облачном хранилище. Ссылка на него — в вашем аккаунте на сайте, раздел «Загрузки», и в письме, которое пришло после оплаты. Аккаунт здесь — не формальность, а способ доставки: курс остаётся в нём навсегда. Даже если письмо потерялось или вы вспомнили о покупке через год, ссылка будет на месте.
-
Скачивать можно и нужно. Мы рекомендуем сохранить видео на компьютер и смотреть оттуда. Причина простая: облачное хранилище не рассчитано на просмотр видео. Иногда оно позволяет включить ролик прямо в браузере, но качество при этом заметно хуже исходного. На своём компьютере вы увидите курс таким, каким его записывали.
-
Бессрочно. Курс остаётся вашим навсегда, возвращаться к нему можно сколько угодно раз. Если через год или два ссылка вдруг перестанет открываться по техническим причинам — напишите на info@siluette.com.ua, мы её восстановим.
-
Прежде всего: доступ у вас есть в любом случае. Войдите на сайт и откройте раздел «Загрузки» — ссылка на курс уже там, независимо от того, дошло письмо или нет. Чаще всего письмо теряется из-за опечатки в адресе при оформлении заказа. Ещё стоит заглянуть в папку «Спам». Не разбирается — не тратьте время: напишите на info@siluette.com.ua или в чат в правом нижнем углу сайта, мы поможем.
-
Лучше всего на компьютере или ноутбуке: скачайте видео и откройте любым привычным плеером. Понадобятся установленные видеокодеки — на большинстве компьютеров они уже есть. Скачать курс можно на сколько угодно устройств. А вот телефон мы не советуем, и по двум причинам. На маленьком экране плохо видно детали, особенно если в уроке показывают интерфейс программы. И на телефонах часто нет кодеков для форматов, в которых записаны видео.
Оплата и возврат
-
Банковской картой Visa, MasterCard или Prostir, через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платёжный QR-код, Botpay в Telegram или Privat24. Есть и оплата частями: Монобанк (3 или 4 платежа), А-Банк (2, 3 или 4 платежа и рассрочка), Банк Глобус (8 платежей), «Скибочка» от OTP Bank (3 платежа), мгновенная рассрочка и оплата частями от ПриватБанка.
-
Да. Платёжная система принимает карты из Евросоюза и любых других стран. Одна деталь, о которой часто забывают: банк может попросить подтвердить платёж — в мобильном приложении или кодом из СМС. Если оплата не проходит, проверьте приложение банка и сообщения.
-
Добавьте в корзину два курса или больше — скидка применится автоматически ко всем товарам в корзине. Два курса: минус 20% на оба. Пять курсов: минус 20% на все пять. Скидка сочетается с любыми акционными ценами и действует на весь каталог без исключений.
-
Цифровые товары возврату и обмену не подлежат. Это общее правило для всех электронных товаров в Украине — постановление Кабинета Министров № 172 от 19 марта 1994 года. При этом мы всегда на связи. Если доступ не открывается, ссылка перестала работать или файлы повреждены — напишите на info@siluette.com.ua, укажите дату и номер заказа. Восстановим. Если что-то непонятно в самом курсе, тоже пишите — подскажем.
-
Пока нет. Мы работаем только с частными покупателями — безналичной оплаты по счёту от юридических лиц сейчас нет.
Как проходит обучение
-
Нет. Все курсы — это записи уроков для самостоятельного изучения: преподаватель не отвечает на вопросы и не проверяет домашние задания. Именно поэтому курсы стоят намного дешевле обучения с куратором. Вы получаете тот же материал, но занимаетесь сами и в своём темпе.
-
Да, цифровой сертификат — по запросу и бесплатно. Напишите на info@siluette.com.ua, укажите имя и фамилию ровно в том виде, в каком хотите видеть их в сертификате, и мы пришлём его в течение суток.
-
Для большинства курсов — нет. Они рассчитаны на начальный уровень и объясняют с азов. Если курс требует подготовки, это сказано в его описании.
-
Нет. Ни дедлайнов, ни расписания, ни сгорающего доступа. Скачали — смотрите когда удобно, с любыми перерывами.
-
Курс покупается для личного использования, и мы просим относиться к этому по-человечески: за каждым уроком стоит работа, а цена и так сильно снижена.
Поддержка
-
Лучше всего на info@siluette.com.ua. Есть и чат в правом нижнем углу сайта, но почта надёжнее: там можно всё описать подробно и приложить скриншоты. Просьба: опишите, что именно вы делали и что пошло не так, и приложите снимок экрана с ошибкой. Так мы решим вопрос сразу, а не будем полдня выяснять, что произошло.
-
В рабочее время, с 9:00 до 19:00, на почту обычно отвечаем в течение часа, в чате — за пару минут. После 19:00 тоже случается, но время ответа не обещаем.


Отзывы покупателей
Что говорят покупатели
Покупатели считают курс понятным и полезным для развития монтажного мышления, а практические разборы помогают применять идеи к собственным сценам. Часто хвалят объяснения планов, композиции, склеек и связи звука с изображением. Повторяющаяся претензия состоит в высокой плотности материала, из за которой некоторые фрагменты приходится пересматривать и обдумывать.
15.09.2026 Подтвержденный клиент
Думала, что материал будет слишком сухим, но слушалось спокойно и понятно. Некоторые вещи пока не удержались в голове, зато общий смысл остался и желание попробовать самому появилось.
08.09.2026 Подтвержденный клиент
В диалогах я обычно ставил камеры почти наугад, а потом удивлялся, почему собеседники будто смотрят мимо друг друга. Здесь я нарисовал линию между героями и расставил точки съёмки по одну сторону. Сразу стало заметнее, какие планы можно соединять. Отдельно попробовал мотивированно перевести камеру на другую сторону в момент, когда разговор меняется. В первом варианте переход выглядел случайным, потому что я не показал сам переезд. После этого добавил движение камеры и уже получил ощущение смены положения в сцене. Полезной оказалась и петля. На трёх участниках я понял, как один человек может связать две линии общения, хотя сначала постоянно путал направления взглядов. Теперь разбор диалогов выглядит гораздо менее механическим.
03.09.2026 Подтвержденный клиент
Объяснение оказалось понятным и без лишней сложности. Некоторые моменты пришлось пересмотреть, потому что темп материала довольно плотный.
27.08.2026 Подтвержденный клиент
Любопытно было проверить, сколько зритель додумывает сам. Я взял короткий фрагмент с нейтральным лицом и поставил после него разные кадры. С одной картинкой человек выглядел уставшим, с другой почти испуганным, хотя сам фрагмент не менялся. Потом попробовал собрать маленькую сцену из кадров, снятых в разных местах. Боялся, что подмена сразу станет заметной, но при правильном порядке возникло ощущение единого пространства. Правда, сначала я слишком подробно показывал переходы между местами и только запутывал историю. Когда убрал лишние пояснения, сцена стала работать лучше. Полезно и то, что этот приём показан не только как художественный способ, но и как причина осторожнее относиться к готовым видео.
20.08.2026 Подтвержденный клиент
Вводная часть оказалась плотной, но после неё я наконец перестал путать кусок записи с тем, что реально остаётся в монтаже. Для проверки взял несколько кадров из знакомого фильма и попробовал определить их размер. Сначала почти всё называл средним планом, потому что смотрел только на человека и не учитывал границы кадра. Потом сверился с полной таблицей и увидел, где ошибался. Отдельно нарисовал флорплан для простой сцены в комнате. С первого раза запутался в направлении камеры и номерах планов, пришлось переделать. В итоге схема стала понятной и помогла представить монтаж ещё до склеек. Объяснение хорошее, хотя терминов в начале многовато, и на их запоминание нужно немного времени.
14.08.2026 Подтвержденный клиент
Особенно пригодилось упражнение с разными переходами. Я взяла короткий разговор и сначала поставила несколько эффектных смен подряд. Получилось нарядно, но внимание ушло от людей и от самой реплики. Когда заменила почти всё на обычные склейки, сцена стала спокойнее и понятнее. Отдельно попробовала собрать разговор из общего плана и отдельных вставок. Тут я застряла, потому что не сразу поняла, зачем возвращаться к общему виду. После разбора стало ясно, что без него сцена начинает сжиматься и теряет место действия. Ещё полезно было следить за глазами говорящего и не оставлять случайные моргания на стыке. Теперь я хотя бы понимаю, какую задачу решает каждый переход, а не выбираю его просто по внешнему виду.
05.08.2026 Подтвержденный клиент
Раньше я старалась менять план ровно в середине действия, и это часто выглядело механически. Попробовала перенести стык на самое начало движения, потом сравнила с вариантом, где действие делится примерно пополам. В короткой сцене оба способа сработали, но первый оказался живее. Еще собрала кусок с опережающим звуком, чтобы следующая реплика начиналась до появления нового изображения. Переход стал мягче, а сцена немного короче без потери смысла. Хорошо объяснено, что склейка должна приносить новую информацию, а не просто менять красивый ракурс. После этого несколько лишних переключений я убрала сама. Точная терминология местами плотная, но на практике все быстро укладывается.
31.07.2026 Подтвержденный клиент
Про музыку и ритм рассказано понятно и по делу. Понравилось, что монтаж не сводят к простой нарезке под каждый удар, теперь слушаю сцену внимательнее.
23.07.2026 Подтвержденный клиент
Полезная часть без лишней теории. После просмотра проще замечать, как звук и изображение работают вместе, а не отдельно.
18.07.2026 Подтвержденный клиент
Раньше я держала кадр почти на глаз, пока не казалось, что пора менять. Здесь понравилось, что длину предлагают связывать с читаемостью, количеством деталей, движением и эмоцией. Я проверила несколько своих планов и увидела, что один затянут просто по привычке, а другой обрывается до того, как успеваешь рассмотреть важную вещь. Отдельно попробовала стык через общий жест, получилось аккуратно даже без сложного перехода. Сначала путала его с обычным скачком между кадрами, но разница постепенно прояснилась. Объяснение насыщенное, некоторые мысли приходится возвращать назад, зато после него меньше желания резать материал по одному шаблону.