Курс ведётся на русском языке: видео и материалы русскоязычные. Украинская версия курса появится позже.
Что вы сможете после курса
- Строить предмет, а не срисовывать: раскладывать любую форму на простые объёмы, держать пропорции и строить эллипсы по осям
- Набирать тон штрихом — от лёгкого полутона до глубокой тени — и связывать предмет с плоскостью и фоном
- Строить перспективу с одной, двумя и тремя точками схода, включая наклонные плоскости — улицу под уклон и лестницу
- Писать акварелью по-мокрому и по-сухому: ровные заливки, растяжки, лессировки, резервы под блики, работа через марлю
- Писать маслом: имприматура, подмалёвок, работа кистью и мастихином, оптическое смешение, фактура и обобщение формы
- Работать сухой пастелью на велюре, абразивном основании и на чёрной бумаге, где тень строится самим цветом бумаги
- Строить портрет от черепа: глаз, нос, губы, пропорции головы — в графике, акварели, масле и пастели
- Вести скетчбук спиртовыми маркерами: заливка, наслоение, высветление, ограниченная палитра, тревел-развороты
- Собирать коммерческую иллюстрацию под задачу: афиша, упаковка, детская книга, роспись стены, фэшн-портрет
- Рисовать на планшете в Autodesk Sketchbook — слои, кисти, экспорт готового файла
- Разбирать чужую картину: узнавать эпоху и стиль, понимать, откуда взялись приёмы, которыми вы пользуетесь
Кому подойдёт
Начинающим с нуля
Вы не знаете, с чего начать и что покупать. Курс начинается с материалов и штриховки: первые занятия — это карандаш, бумага и тональные растяжки, а не сразу портрет.
Тем, кто рисует урывками
Что-то получается, но система не складывается: акварель из одного источника, портрет из другого, а построение проседает. Здесь всё выстроено в один порядок, от базы к сложным жанрам.
Тем, кто ищет свою технику
Пять материалов подряд — графика, акварель, масло, пастель, маркеры — плюс цифра. Можно попробовать каждый на живой работе и понять, чем хочется заниматься дальше.
Иллюстраторам и дизайнерам
Отдельные модули про коммерческую иллюстрацию, фэшн-портрет, стилизацию и работу на планшете: афиша, упаковка, детская книга, роспись помещения.
Это курс о рисунке и живописи от руки. Цифровому рисунку отведён один модуль в Autodesk Sketchbook: если вам нужна графика в Photoshop или Procreate, это другой курс.
Как проходит обучение
- Порядок от базы к жанрам — сначала материалы, штриховка и построение, и только потом натюрморт, пейзаж, архитектура и портрет
- Каждая работа — целиком — длинные постановки разбиты на части: построение, подмалёвок, проработка, финал — видно весь путь, а не только результат
- Одни и те же жанры в разных материалах — натюрморт вы пишете карандашом, акварелью, маслом и пастелью и на своей руке чувствуете, чем эти техники отличаются
- Модули независимы — можно идти подряд, а можно взять только акварель или только портрет — база к тому моменту уже пройдена
- Теория отдельными уроками — перспектива, цветовой круг, светотень и анатомия головы разобраны до практики, а не между делом
- История искусства в комплекте — два отдельных курса лекций от античности до модерна — для насмотренности, без которой стиль не складывается
Что понадобится
- Для рисунка: чернографитные карандаши от 2H до 5B, бумага от 180 г/м², планшет, клячка, стёрка, растушка, канцелярский нож
- Для графики: сепия, соус, уголь, сангина, белая гелевая ручка и тонированная бумага
- Для акварели: краски, акварельная бумага от 300 г/м², беличьи и синтетические кисти, флейц, белая темпера или гуашь
- Для масла: краски, разбавитель, холст или грунтованный картон, щетинные кисти и мастихин
- Для пастели: сухая пастель и пастельные карандаши, бумага разной фактуры — включая велюр, абразивную и чёрную, — фиксатив
- Для скетчинга: спиртовые маркеры, скетчбук, линер
- Для цифрового модуля: планшет со стилусом и бесплатный Autodesk Sketchbook
- Покупать всё сразу не нужно: модули независимы, набор берётся под ту технику, с которой вы начинаете
Почему самому обычно не выходит
Рисование учат в неправильном порядке. Человек начинает с того, что хочется — с портрета или с акварельного пейзажа, — и упирается в то, чего не проходил: в построение, пропорции и светотень. Работа не получается, вывод делается неверный: «нет способностей». На самом деле пропущены два-три базовых урока, и без них ни одна техника не встанет.
Вторая причина — разрозненность. Уроки в интернете живут по одному: здесь научили писать небо по-мокрому, там — строить куб, и между ними нет связи. Материалы у каждого автора свои, порядок свой, терминология своя. Собрать из этого систему нельзя, а можно только набрать приёмов, которые не переносятся на новый сюжет.
Третья — материал. Половина неудач начинающего не в руке: акварель расползается на бумаге для принтера, пастель не держится без подходящей фактуры, масло сохнет неделю, если не знать про разбавители. Поэтому первый модуль курса — целиком про материалы, а каждая техника начинается с разбора того, чем именно её пишут.
Что изменится
До курса
- Рисунок «не стоит»: предметы валятся, эллипсы кривые
- Тон плоский — светотень либо серая каша, либо чёрные пятна
- Здания уезжают, улица не уходит вглубь
- Акварель расползается и мутнеет, блики закрашены
- Портрет похож на кого угодно, кроме модели
- Непонятно, что покупать и с какой техники начинать
После курса
- Форма строится от простых объёмов, эллипсы ложатся по осям
- Тон набирается штрихом, планы различаются контрастом
- Перспектива строится с одной, двумя и тремя точками схода
- Заливки ровные, блики зарезервированы, слои прозрачные
- Портрет строится от черепа: пропорции и характер узнаваемы
- Свой набор материалов собран под ту технику, в которой работаете
Как устроен путь
- Разбираетесь в материалах карандаши, акварель, масло, пастель, маркеры — что чем пишут и на чём
- Ставите базу рисунка штриховка, композиция в листе, объём простых форм, эллипсы, драпировка
- Проходите жанры в графике натюрморт, перспектива, пейзаж и архитектура, портрет от строения черепа
- Осваиваете живописные техники акварель, масло и пастель — в каждой свой натюрморт, пейзаж и портрет
- Переходите к прикладному иллюстрация и стилизация, скетчинг маркерами, фэшн-портрет, цифровой рисунок
- Набираете насмотренность два курса истории искусства — от Древней Греции до модерна
Программа курса
351 урок · 25 модулей · 244 часа 59 минут видео · от первой штриховки до коммерческой иллюстрации и цифрового рисунка
-
Вводный модуль обо всех материалах курса сразу: бумага и графитные карандаши, тонирование листа, сухая и жидкая графика, акварельные краски и кисти, масло и разбавители, пастель и её основы, спиртовые маркеры. Здесь же первая практика — штриховка и проба того, как ведёт себя акварель.
- Материалы. Штриховка27:36
Разбор бумаги, карандашей от 2H до 5B, клячки и формопласта, а затем — как мягкость грифеля, нажим и направление штриха меняют тон и передают форму.
- Тонирование бумаги12:08
Готовите тонированную бумагу акварелью, соусом или тушью: заданный средний тон позволяет сразу набирать тени и выбирать блики стёркой, а не строить тон с нуля.
- Знакомство с графическими материалами30:29
Сравниваете уголь, сепию, сангину, соус и тушь — их тон, растираемость и размываемость водой, — чтобы подобрать материал под холодную или тёплую тонировку.
- Знакомство с акварельными материалами41:14
Разбор акварельных красок, кистей и бумаги: светоустойчивость, лессировочные и кроющие пигменты, грануляция, маскирующая жидкость и выбор фактуры листа под заливки.
- Как работает акварель33:57
Пробуете заливку под наклоном, цветовые градиенты, лессировку по сухому и мокрому, набрызг солью, спиртом и белилами — приёмы для будущих акварельных скетчей.
- Материалы для масляной живописи4:36
Собираете палитру, холст 30×40, тройник из пенена, льняного масла и лака, кисти, мастихин и растворители для начала работы маслом.
- Материалы для пастельной живописи29:19
Сравниваете бумагу Кансон, велюр и абразивные листы с мягкой и экстрамягкой пастелью, подбираете растушки, фиксатив и способ хранения незакреплённой работы.
- Основы скетчинга маркерами и акварелью37:26
Осваиваете заливку и смешение спиртовых маркеров, блендер и линер, затем рисуете цилиндр со светом и рефлексом и куб с одной, двумя и тремя точками схода.
- Материалы. Штриховка27:36
-
База, на которой держится весь остальной курс: культура штриха, компоновка в листе через форэскизы, объём куба и шара, построение эллипсов, симметричный сосуд, натюрморт из простых тел и драпировка с её складками.
- Теория «Штриховка»22:47
Отрабатываете ровный и перекрёстный штрих карандашами от 2H до 5B: заполняете фигуру равномерным тоном и строите тональную растяжку без пробелов и заломов угла.
- Композиция в листе21:10
Составляете форэскизы: определяете общую массу предметов в кадре, соотношение их размеров и распределение света и тени до переноса на большой лист.
- Объем на примере простых форм53:45
Строите куб и шар: свет, полутон, собственная тень, рефлекс и падающая тень — разбираете разницу между жёсткими гранями куба и плавным поворотом шара.
- Построение эллипсов. Лампа1:03:42
Строите керосиновую лампу насквозь через систему эллипсов и осей симметрии, показывая перспективу и заворот округлой формы линией, без тона.
- Глиняный сосуд44:28
Строите симметричный глиняный сосуд: ось, пропорции горлышка и тулова, эллипсы в местах перелома формы — готовите конструкцию к тональному разбору.
- Глиняный сосуд54:56
Прокладываете тон сосуда карандашами от 5B до HB: собственную тень, рефлекс, полутон и падающую тень, добавляете табуретку и фон вокруг предмета.
- Натюрморт с простыми объемами32:44
Компонуете натюрморт из шара, призмы и драпировки, строите пропорции каждого предмета и закладываете карандашом 5B первые пятна собственных и падающих теней.
- Натюрморт с простыми объемами34:53
Уплотняете тени шара и призмы карандашами 2B–3B, вводите фон с растяжкой слева направо и разделяете тон горизонтальной и вертикальной плоскостей стола.
- Натюрморт с простыми объемами38:04
Моделируете свет и полутона шара и призмы, разбираете складки драпировки и сводите весь натюрморт в цельные тональные отношения светлого и тёмного.
- Драпировка1:04:39
Компонуете драпировку целиком, находите чередование крупных складок и пауз, закладываете карандашом 5B собственные и падающие тени узлов напряжения.
- Драпировка49:13
Вводите полутона карандашом HB и свет карандашом 3H, прорабатываете три главных узла складок и завершаете различие плавных и жёстких переломов ткани.
- Теория «Штриховка»22:47
-
Свойства красок и цветовой круг, передача объёма одним цветом, гризайль лессировками по сухому и первый живой этюд — волна с брызгами и пеной по-мокрому.
- Акварель 2.058:31
Пишете городской пейзаж гризайлью на сепии: четыре тоновых плана, точка схода домов и световоздушная перспектива от переднего плана к дальним зданиям.
- Теоретический урок. Свойства акварельных красок.36:47
Строите цветовой круг из двенадцати секторов, смешиваете дополнительные, серые и оливковые оттенки и разбираетесь, чем тон отличается от насыщенности цвета.
- Теоретический урок. Форма и объем.21:40
Одной акварельной краской лепите объём куба, шара и цилиндра: свет, полутон, тень и рефлекс, а также раскрытие эллипса относительно линии горизонта.
- Практическое задание. Цветок техникой лессировки.27:25
Пишете мак прозрачными слоями одного цвета по сухому листу: два колера, светлый и тёмный, постепенно проявляют лепестки через лессировку.
- Волна30:45
Пишете волну по мокрому без карандашного наброска: синие и зелёные смеси для тени, набрызг белой темперой и лайнером для пены и брызг.
- Акварель 2.058:31
-
Пять постановок по нарастающей: от простого натюрморта с кувшином и фруктами до многопредметного тонального с драпировкой и фоном. Отдельно разбирается тонирование бумаги и работа поверх акварельной подложки.
- Тонирование бумаги12:08
Готовите тонированный лист акварелью, соусом или тушью для сложного многопредметного натюрморта: заданный средний тон ускоряет набор теней и выбор бликов.
- Простой натюрморт40:40
Строите простой натюрморт с кувшином и фруктами: ось симметрии кувшина, эллипсы горлышка и первые пятна собственных и падающих теней карандашом 5B.
- Простой натюрморт57:15
Завершаете тон простого натюрморта: моделируете округлые фрукты штрихом, ослабляете контраст дальнего плана и убираете жёсткую контурную обводку у предметов.
- Сложный натюрморт58:35
Строите сложный натюрморт с кувшином, горшком, разделочной доской, тыквами и ягодами: общий силуэт группы, пропорции и перспектива плоскостей до начала тона.
- Сложный натюрморт1:03:31
Прокладываете тени всех предметов сложного натюрморта карандашом 5B, затем уточняете границу тени и рефлекс кувшина и горшка, оставляя тыквы и ягоды второстепенными.
- Сложный натюрморт1:03:01
Вводите тональный фон на вертикальной плоскости, дорабатываете чеснок и ягоды и сводите тени, полутона и фон сложного натюрморта в единую иерархию контрастов.
- Натюрморт с тыквами53:20
Компонуете натюрморт с тыквами и морковью в горизонтальном формате, ищете переломы тыквенной формы и кладёте акварельную подложку чёрным под будущий карандашный тон.
- Натюрморт с тыквами57:04
Поверх акварельной подложки карандашом уплотняете тени, вводите семечки и фактуру тыкв, моделируете полутона карандашами HB–3H и выбираете блики резинкой.
- Натюрморт с фактурами1:01:44
Компонуете натюрморт с тыквами, корзиной и кукурузой, отбираете детали фона и закладываете карандашом 3B первые собственные и падающие тени предметов.
- Натюрморт с фактурами1:05:18
Прорабатываете полутона и фактуры: зёрна кукурузы, плетение корзины и траву переднего плана, процарапанную ключом по бумаге перед штриховкой мягким карандашом.
- Тональный натюрморт53:06
На небольшом формате строите натюрморт с кувшином, блюдом и грушами: проверяете пропорции, эллипсы и закладываете карандашом 3B первые собственные тени.
- Тональный натюрморт54:09
Уплотняете собственные тени карандашом 5B, вводите полутона карандашом 2B по форме кувшина и намечаете орнамент на блюде после общих тональных отношений.
- Тональный натюрморт56:38
Вводите фон и плоскость стола карандашом HB, разбираете складки драпировки по тому же принципу светотени и завершаете натюрморт с кувшином, блюдом и грушами.
- Тонирование бумаги12:08
-
Пять больших постановок, каждая на несколько уроков: томаты на тёмном фоне, белый натюрморт на нюансах оттенков, тёмный со стеклом и корзиной, монохромный коричневый и букет лилий. Здесь же приёмы, ради которых берут акварель, — заливка через марлю, резервы под блики, работа по влажной бумаге.
- Яблоки43:33
Сравниваете два яблока: одно пишете акварелью по мокрому охрой и сепией, второе — чёрной тушью с подмалёвком, затем поверх туши вводите цвет.
- Натюрморт с томатами: построение12:38
Строите натюрморт с томатами и плошками на квадратном формате: эллипсы сосудов, перспектива доски и смещение композиции вправо под источник света слева.
- Натюрморт с томатами: фон и драпировка46:34
По мокрому листу кладёте неоднородный тёмный фон из ван-дейка, ультрамарина и нейтрального тинта, затем общим тёплым тоном сиены прокладываете складки драпировки.
- Натюрморт с томатами: объём и фактуры46:10
Завершаете томаты: сохраняете блики и глянец добавлением холодных и зелёных оттенков рядом с красным, прорабатываете складки ткани и фактуру дерева направленными мазками.
- Белый натюрморт: построение22:42
Лёгким карандашом строите чайник, пиалу, стеклянный сосуд, кувшинчик и гипсовую голову — многопредметную белую композицию, где объём предстоит передать только тоном и температурой.
- Белый натюрморт: фон и первые предметы1:05:33
Под марлей смачиваете лист и кладёте фон серой пейной, ультрамарином и сепией, чтобы белые сосуды разделились по тону, температуре и рефлексу.
- Белый натюрморт: плоскости и тени18:41
Разделяете горизонтальную и вертикальную плоскости фона по тону, вводите непараллельные складки драпировки и пишете падающие тени, плотные у предмета и светлеющие к краю.
- Белый натюрморт: сосуды и фактуры45:29
Отличаете стекло от керамики и гипса: на стекле сохраняете блики и прозрачные промежутки, керамику решаете более цельной заливкой со своим полутоном и рефлексом.
- Белый натюрморт: завершение36:45
Дописываете тёмный сосуд, стеклянный предмет с отражениями драпировки и гипсовую голову холодной серой пейной с тёплой охрой, сводя все белые предметы в общий строй.
- Тёмный натюрморт: построение26:47
Строите натюрморт со стаканом, стеклянной бутылкой, плетёной корзиной с луком и деревянной доской: намечаете блики заранее, чтобы не потерять их под тёмной заливкой.
- Тёмный натюрморт: марля и фон34:39
Укладываете влажную марлю под лист и кладёте глубокий неоднородный тёмный фон из сепии, ультрамарина и нейтрального тинта вокруг стекла и корзины.
- Тёмный натюрморт: стекло и корзина1:02:01
Пишете прозрачность стекла с сохранёнными бликами и плетение корзины: общий коричневый тон, затем светлые промежутки, выбранные плоской синтетической кистью.
- Тёмный натюрморт: дерево и драпировка58:49
Строите деревянную плоскость по точке схода, пишете фактуру дерева направленными мазками сиены и сепии и моделируете складки драпировки тёплыми и холодными смесями.
- Тёмный натюрморт: лук и завершение32:49
Пишете луковицы золотистым и железоокисным оттенками с сохранённым бликом, добавляете шелуху и падающие тени, сводя стекло, корзину и дерево в единую тёмную гамму.
- Коричневый натюрморт: построение34:26
Строите натюрморт с хлебом, молочником, яйцами, стеклянным сосудом и корзиной: намечаете блики и толщину стекла графитом, оставляя фактуру для будущего цвета.
- Коричневый натюрморт: общие заливки1:00:16
Кладёте первый слой охрой, сиенами и сепией по всем предметам, различая тёплые и холодные коричневые, и сохраняете блики на стекле, хлебе и яйцах.
- Коричневый натюрморт: фактуры и финал55:29
Дорабатываете прозрачные края стекла с отражением масла, разлом и корку хлеба, плетение корзины и фактуру дерева, сводя монохромную гамму в общий контраст.
- Натюрморт с лилиями: построение42:28
Компонуете букет лилий с ракушками, драпировкой и сосудами: объединяете цветы в выразительный силуэт и намечаете эллипсы сосудов относительно линии горизонта.
- Натюрморт с лилиями: цветы1:11:56
Пишете лепестки лилий по мокрому охрой и сиеной с холодными вставками, сердцевины прорабатываете краплаком и нейтральным тинтом, сохраняя светлый силуэт цветка.
- Натюрморт с лилиями: зелень и фон57:12
Строите зелень букета холодным индиго с добавлением охры и ультрамарина в тёплые участки, выбираете свет на стеблях плоской синтетикой и уплотняете фон вокруг цветов.
- Натюрморт с лилиями: сосуды и драпировка48:19
Пишете стеклянные сосуды через отражения цветов и драпировки серой пейной с сепией, моделируете складки ткани светом, полутоном, тенью и рефлексом.
- Натюрморт с лилиями: завершение58:07
Дорабатываете сердцевины цветов, зелень, ракушки и драпировку, приглушаете или усиливаете отдельные участки и сводите весь букет лилий в общий световой центр.
- Яблоки43:33
-
Теория линейной и световоздушной перспективы, а затем практика: деревья с ослаблением контрастов вглубь, архитектурный пейзаж с руинами, две городские улицы с точками схода и две гипсовые капители — коринфская под углом и ионическая фронтально.
- Линейная и световоздушная перспектива. Теория.22:45
Как одна, две и три точки схода строят объём предметов и зданий, и как ослабление контраста с удалением создаёт плановость пейзажа.
- Деревья. Световоздушная перспектива, практика.51:38
Строите композиционный набросок пейзажа с деревьями и моделируете переднее дерево цельным тональным пятном, сохраняя живой силуэт кроны и ствола.
- Деревья. Световоздушная перспектива, практика.56:30
Прорабатываете фактуру коры, стволов и веток переднего дерева и ослабляете дальние деревья тоном, чтобы усилить воздушную перспективу пейзажа.
- Архитектурный пейзаж37:27
Строите архитектурный пейзаж с античными руинами, ионическими колоннами и кипарисами: распределяете планы и намечаете первые теневые пятна.
- Архитектурный пейзаж25:35
Уточняете тени руин и камней переднего плана: сравниваете их силу между планами и передаёте тональную растяжку на уходящих вглубь плоскостях.
- Архитектурный пейзаж34:32
Завершаете архитектурный пейзаж: объединяете тон, фактуру камня и разную степень детализации кипарисов, колонн и дальнего города в одно целое.
- Городской пейзаж. Линейная перспектива, практика.37:09
Строите городскую улицу с домами и башней по линии горизонта и точкам схода, соотнося массы зданий и перспективное сокращение плоскостей.
- Городской пейзаж. Линейная перспектива, практика.37:24
Переводите построенный городской пейзаж в тон: закладываете собственные и падающие тени домов и ослабляете контраст на дальних зданиях.
- Городской пейзаж Линейная перспектива, практика38:50
Завершаете городской пейзаж: уточняете полутона башни и домов, фактуру каменной кладки, асфальт и небо, сводя все тона в единую иерархию.
- Городской пейзаж43:45
Начинаете новый городской пейзаж: от общих масс переходите к домам, каменной кладке и окнам, закладывая первичный тон переднего дома.
- Городской пейзаж53:06
Завершаете городской мотив: прорабатываете тон крыш, добавляете вывески, фонари и тротуар, проверяя перспективное сокращение и тональную иерархию планов.
- Капитель44:36
Строите гипсовую капитель в перспективе: определяете плоскости, ось симметрии и эллипсы округлых деталей без тональной проработки.
- Капитель1:17:46
Выполняете тональный разбор капители, передавая объём гипса собственными и падающими тенями, рефлексами и направленным фоном.
- Капитель53:27
Строите фронтальную ионическую капитель, выверяя пропорции, ось симметрии и парные завитки ордера без перехода к тону.
- Капитель1:15:50
Начинаете тональный разбор ионической капители: заполняете собственные и падающие тени средним тоном и выявляете рефлексы завитков.
- Капитель43:20
Завершаете ионическую капитель: сводите тени, полутона, рефлексы и фон в единую тональную систему с чёткой пространственной иерархией.
- Линейная и световоздушная перспектива. Теория.22:45
-
Девять этюдов на разные приёмы: северное сияние и Млечный Путь по-мокрому, солнечные лучи сквозь крону, заснеженные горы, яхта на закате, маяк с брызгами, водопад, ледяной Байкал и причал с отражениями.
- Практическое задание. Пейзаж северного сияния48:03
Пишете ночной пейзаж северного сияния по мокрому: смачиваете лист с двух сторон и лепите свечение в небе плавными касаниями кисти.
- Ночное небо30:43
Строите композицию с Млечным Путём и силуэтом дома, затем по мокрому закладываете ночное небо разноцветными подтёками и наклоном планшета.
- Ночное небо15:51
Завершаете ночное небо: добавляете чёткие звёзды набрызгом по сухому и контрастные тёмные силуэты дома, гор и земли.
- Солнечный свет21:02
Закладываете лесной пейзаж с солнечными лучами: делаете общую заливку неба и зелени по мокрому, а лучи в кроне вымываете чистой водой флейцем.
- Солнечный свет25:37
Прорабатываете стволы, ветви и крону леса: усиливаете передние деревья тёплым и холодным цветом, сохраняя ритм солнечных лучей.
- Горный пейзаж25:43
Строите горный пейзаж по мокрому: пишете небо и облака, ослабляя дальние вершины по цвету и контрасту относительно главной горы.
- Горный пейзаж23:18
Дорабатываете горы по сухому: полусухой кистью создаёте фактуру камня и снега, разделяя мягкие облака и жёсткие падающие тени.
- Яхта10:02
Строите композицию озера с парусником на закате и наносите резервирующую жидкость на паруса и блики воды перед заливкой.
- Яхта14:35
Закладываете закатное небо по мокрому: тёплые пятна солнца и холодные облака пишете плавным переходом поверх защищённых резервом участков.
- Яхта26:06
Завершаете этюд яхты: пишете рябь воды, отражение паруса и снимаете резерв, оставляя контрастный силуэт лодки на закате.
- Маяк и волны: композиция и силуэт26:22
Строите морской пейзаж с маяком и волнами: закладываете небо и силуэты гребней кистью плашмя, сочетая работу по мокрому и по сухому.
- Маяк: свет, тени и брызги19:22
Завершаете маяк: лепите цилиндрический объём башни светотенью и рефлексом, добавляете брызги моря по мокрому и по сухому.
- Водопад Узуд: первый слой34:58
Закладываете композицию водопада Узуд: намечаете ступени, скалы и зелень, резервируете светлые струи и пишете первый слой неба и камня.
- Водопад Узуд: фактура и движение воды25:42
Дорабатываете водопад по сухому: фактуру мха и скал создаёте разной жёсткостью линии, а движение воды передаёте брызгами и подмывкой пигмента.
- Байкал: лед, снег и скалы13:29
Готовите этюд Байкала: намечаете лёд, снег и скалистый берег и резервируете белые участки маскирующей жидкостью перед заливкой.
- Байкал: заливки льда и скал33:23
Закладываете цвет Байкала: пишете небо, лёд и отражения, вымываете первые трещины чистой водой и начинаете фактуру скал.
- Байкал: снег и трещины льда25:13
Завершаете зимний Байкал: прорабатываете тени снега, тёплые рефлексы и толщину трещин льда, снимая резерв и уточняя фактуру скал.
- Причал: композиция морского пейзажа12:25
Строите карандашную композицию причала с лодкой, буйками и отражениями, распределяя детализацию между ближним и дальним планами.
- Причал: небо, вода и отражения23:28
Пишете небо и море причала слоями заливки, а тонкой кистью и лайнером выстраиваете отражения лодки, мачт и буйков.
- Причал: лодки и теплый свет38:53
Завершаете этюд причала: передаёте тёплый свет и холодную тень на лодках, отражения в воде и обобщённый дальний план построек.
- Практическое задание. Пейзаж северного сияния48:03
-
Сепия, соус, уголь, сангина, ретушный карандаш и сухая кисть на тонированной бумаге. Кухонный натюрморт, Великая китайская стена в пять планов, собор снизу вверх с тремя точками схода, окно с балконом, якорь и дерево.
- Знакомство с материалами30:29
Знакомитесь с сухими и жидкими графическими материалами — карандашами разной твёрдости, углём, сепией, сангиной, соусом и тушью — и способами их растушёвки.
- Натюрморт кухонный52:48
Строите композицию кухонного натюрморта с бутылкой и ковшиком и наносите первую сепийную подложку, размечая собственные и падающие тени.
- Натюрморт кухонный56:48
Наращиваете сепийную заливку натюрморта до плотных теней с растяжкой к рефлексу, готовя работу к детальной проработке сухим материалом.
- Натюрморт кухонный45:29
Завершаете натюрморт сепией в карандаше: моделируете плетение бутылки, толщину ковшика и общую тональную систему резинкой и растушкой.
- Китайская стена1:00:50
Строите пейзаж с Великой Китайской стеной на пять планов и закладываете сепией общую воздушную перспективу от светлого неба к тёмному переднему плану.
- Китайская стена54:45
Прорабатываете окна, кладку и лестницу переднего плана стены сепией и мелом, сохраняя воздушную перспективу дальних гор.
- Собор39:29
Зарисовываете собор снизу вверх на синей тонированной бумаге с тремя точками схода, закладывая крупные пятна света мелом и тени углём.
- Собор52:37
Завершаете зарисовку собора: уточняете парные архитектурные детали, дальний план и добавляете силуэты людей для масштаба.
- Окно47:03
Строите симметричный фрагмент фасада с окном, балконом, тимпаном и балясинами, сверяя пропорции и парность деталей перед тональной работой.
- Окно56:43
Переводите балкон в тон серо-зелёным соусом и сухой кистью, добавляя ретушным карандашом тональную растяжку теней и лёгкую зелень.
- Окно46:51
Завершаете зарисовку окна с балконом: мелом добавляете блики, сангиной — условную кирпичную кладку, уточняете акценты карандашом 3B.
- Якорь1:37:22
Рисуете крупный якорь на переднем плане с условным кораблём вдали, прорабатывая объём и фактуру металла гелевой ручкой и штрихом.
- Дерево1:16:24
Зарисовываете дерево с выразительными корнями и стволом: передаёте пластику формы и фактуру коры линией, штрихом и точками.
- Натюрморт1:22:24
Строите графический натюрморт с тыквой, подсолнухом и корзиной, выделяя композиционный центр светотенью, рефлексами и фактурой плетения.
- Знакомство с материалами30:29
-
Самый подробный модуль по пространству: от истории перспективы и поиска линии горизонта на фотографии до площади, где у каждого здания своя точка схода. По дороге — башня с эллипсами, улица со ступенями вверх и вниз, ритм аркады, площадь Сан-Марко, угол Нью-Йорка и вид на крыши снизу вверх.
- История перспективы11:13
Как в разные эпохи организовывали пространство в живописи и какие виды перспективы понадобятся для архитектурного рисунка.
- Основы перспективы36:05
На простых схемах разбираете, как линия горизонта и точки схода меняют вид куба, цилиндра и других форм.
- Линия горизонта13:42
Разбор линии горизонта и точек схода на архитектурных референсах: как восстановить невидимую линию по карнизам, колоннам и аркадам.
- Башня: построение эллипсов9:31
Построение эллипса в перспективе — от разметки квадратной плоскости и диагоналей до раскрытия цилиндрической башни без острых углов.
- Башня: карандашное построение27:04
Карандашный каркас башни с цилиндрическими ярусами, куполом и аркадой: проверка симметрии эллипсов, точек схода и толщины колонн.
- Башня: подмалёвок и светотень52:55
Первый акварельный слой башни по мокрому: небо тёплыми и холодными оттенками, светотеневая лепка цилиндрических ярусов и аркады.
- Башня: детали и завершение этюда56:59
Завершение акварельного этюда башни: выборочная детализация пилястр и окон, усиление контраста переднего плана и обобщение улицы с фигурами.
- Ступени: наклонная плоскость7:23
Как строить дорогу или лестницу, поднимающуюся или спускающуюся: отдельная точка схода для наклонной плоскости и своя — для фасадов зданий.
- Ступени: построение и цветовой этюд49:43
Скетч улицы с лестницей вверх: две точки схода — для фасадов и для подъёма, передача глубины тёплым передним и холодным дальним планом.
- Улица с цветами: спуск27:48
Построение спускающейся вниз улицы: отдельная точка схода для дороги ниже линии горизонта, фасады направлены в общую точку на горизонте.
- Улица с цветами: акварельный этюд1:00:14
Акварельная проработка спускающейся улицы с цветами: подмалёвок по мокрому, лессировки по сухому, тёплый передний план и растворяющаяся вдали дальняя часть.
- Внутренний двор: ритм аркады6:12
Как в перспективе согласованно сокращаются высота колонн, ширина арок и промежутки между ними, чтобы аркада не выглядела плоской.
- Внутренний двор: построение аркады35:33
Карандашный этюд аркады внутреннего двора без линейки: перспективное сокращение арок и колонн, эллиптическая форма сводов вдоль общей линии горизонта.
- Внутренний двор: свет и рефлексы45:56
Акварельный подмалёвок внутреннего двора: моделировка колонн собственной и падающей тенью, полутоном и тёплыми рефлексами по мокрому.
- Внутренний двор: завершение этюда50:39
Завершение этюда двора в контражуре: тёмный силуэт колонн на светлом фоне, фактура каменной кладки и набрызг на переднем плане.
- Площадь Сан-Марко4:57
Эскиз площади Сан-Марко во фронтальной перспективе: базилика строго напротив зрителя без искажений, боковые здания сведены в одну точку схода.
- Площадь Сан-Марко15:45
Композиционное построение площади: положение линии горизонта и смещённой точки схода, соотношение ближних и дальних объёмов, ритм окон по этажам.
- Площадь Сан-Марко1:17:37
Акварельный этюд площади с одной точкой схода: заливка неба и фасадов по мокрому, лессировки куполов и окон, плитка лучами от точки схода.
- Нью-Йорк3:30
Угловая перспектива с двумя точками схода на примере городского угла Нью-Йорка: положение ребра здания и направление расходящихся фасадов.
- Нью-Йорк29:43
Карандашный набросок угла нью-йоркской улицы с двумя точками схода: здания разной высоты, оконные ряды и пожарные лестницы.
- Нью-Йорк59:48
Начало акварели городского фрагмента: разделение левого и правого фасадов по тону, заливки по мокрому, первая проработка карнизов и окон.
- Нью-Йорк46:17
Завершение этюда Нью-Йорка: тени и рефлексы на фасадах, пожарные лестницы, фигуры и машины на переднем плане в угловой перспективе.
- Крыши9:32
Перспектива с тремя точками схода: как появляется третья точка вверху или внизу при взгляде на здание сильно снизу или сверху.
- Крыши16:29
Карандашный набросок улицы, увиденной снизу вверх: вертикали фасадов и оконных осей сходятся к третьей точке над листом.
- Крыши1:11:38
Акварельное завершение вида улицы снизу вверх: резкое сокращение к третьей точке схода, силуэт развешенного белья на фоне неба и фасадов.
- Площадь10:14
Построение площади сложной формы: у каждого повёрнутого под своим углом здания — собственная точка схода на общей линии горизонта.
- Площадь50:21
Карандашное построение площади с несколькими зданиями, колоннами и ступенями: отдельные точки схода для разных фасадов на единой линии горизонта.
- Площадь41:39
Начало акварельного этюда площади: заливка неба и теневых масс зданий, разделение фасадов на освещённые и теневые по разным точкам схода.
- Площадь53:26
Завершение этюда площади: собственные и падающие тени на пилястрах и колоннах, фактура камня набрызгом, проверка перспективных направлений каждого фасада.
- История перспективы11:13
-
Знакомство с материалом, светотень на яблоке, а затем три многопредметных натюрморта: кувшин с драпировками и колосьями, постановка со стеклом, виноградом и инжиром, и пионы, написанные мастихином.
- Знакомство с материалом4:36
Обзор материалов для масляной живописи курса: палитра, холст, разбавители тройник и двойник, кисти и мастихин — и для чего нужен каждый предмет.
- Светотень. Яблоко26:46
Первый этюд маслом — яблоко на плоскости стола: собственная и падающая тень, полутон, рефлекс и блик как основа объёмной формы.
- Простой натюрморт1:27:02
Полный цикл письма маслом натюрморта из крынки, яблок и драпировки: от рисунка и имприматуры фона до лепки формы каждого предмета цветом.
- Основы живописи Маслом36:47
Компоновка сложного многопредметного натюрморта с тремя драпировками: построение крупного кувшина через центральную ось и эллипсы сечений.
- Основы живописи Маслом35:31
Светотеневая закладка кувшина и пиалы: тёплая тень при холодном освещении, охлаждённый свет и связь предметов с живописным фоном.
- Основы живописи Маслом31:48
Проработка плоскости стола и драпировок сложными смесями, а затем лук: от крупных теневых масс к тёплым и холодным полутонам формы.
- Основы живописи Маслом42:37
Завершение натюрморта: светлая драпировка холодными смесями, плетение корзинки, колоски мастихином и финальное обобщение деталей.
- Многопредметный натюрморт № 21:05:58
Закладка натюрморта с кувшином, бокалом, виноградом и инжирами: построение прозрачного стекла, плетёной корзинки и тёплой имприматуры фона.
- Многопредметный натюрморт № 244:16
Деталировка бокала через цветные отражения, винограда — через тень, полутон и блик, плетения корзинки и инжиров кистью и мастихином.
- Пионы1:05:27
Натюрморт с пионами: бутоны на основе шара, бархатная драпировка мягкими складками, лепка лепестков мастихином и холодные рефлексы от синей ткани.
- Знакомство с материалом4:36
-
Небо и облака в солнечную и грозовую погоду, морской закат в контражуре, горы в три плана с туманом, каменистый берег на жёлтой имприматуре и городская улица с перспективой и башней.
- Летели облака23:51
Солнечный пейзаж с большим небом: растяжка тона от плотного верха к светлому горизонту, объёмные облака через тень, полутон, свет и рефлекс.
- Летели облака25:11
Завершение пейзажа с облаками: усложнение фактуры и силуэта облаков, неоднородная трава переднего плана, столбы линий электропередачи вдали.
- Закат над морем38:36
Морской закат с облаками в контражуре: растяжка неба от тёмного верха к тёплому свету у горизонта и рябь, отражающая это свечение в воде.
- Закат над морем23:37
Начало пасмурного пейзажа с грозовым небом: холодная гамма травы и холмов, дорога, сужающаяся к точке схода на горизонте.
- Закат над морем22:58
Завершение пасмурного пейзажа: свет за грозовыми облаками, силуэты дальних деревьев и гор, фактура дороги и детали переднего плана.
- Воздушная перспектива. Горы45:59
Горный пейзаж в три плана: передние скалы контрастнее и теплее, дальний массив холоднее и мягче, снег и камень лепятся мастихином.
- Морской пейзаж55:44
Каменистый берег с прозрачной водой: жёлтая имприматура и синий слой поверх неё дают оптическое смешение, камни лепятся мастихином с разделением планов.
- Линейная перспектива. Город53:52
Построение городской улицы с башней: сходящиеся к одной точке линии дороги и фасадов, ряды окон, сокращающиеся по перспективе.
- Линейная перспектива. Город1:00:51
Детализация фасадов: фрамуги окон по перспективе, кирпичная кладка со сходящимися рядами, рефлексы в стёклах и мягкое обобщение дальнего дома.
- Летели облака23:51
-
Разбор бумаги и мелков, тюльпан и древовидный пион, а дальше — большие работы на разных основаниях: лавандовый Прованс на велюре, море с волной и пеной, закатная Ия на Санторини и ночной город с огнями и развязками.
- Пастельная живопись29:19
Обзор пастельной бумаги — Энгр, велюровая, абразивная — и сухой пастели по твёрдости: как выбрать материал под нанесение, растушёвку и многослойность.
- Пастельная живопись34:46
Пишете тёмный тюльпан на светлой бумаге пастелью и карандашами: строите объём лепестков через свет, тень и полутон, закрепляете промежуточный слой лаком.
- Пион32:58
Первый этап пиона: находите композиционный центр, строите форму лепестков и тычинок, закладываете тон и теплохолодность на серой бумаге.
- Пион45:28
Второй этап пиона: уточняете собственные тени лепестков, прожилки, объём тычинок и тёплые рефлексы, сохраняя разнообразие оттенков белого.
- Пион33:07
Завершаете пион: объединяете свет и тень по всему цветку, усиливаете цветовые акценты в рефлексах, пыльце и тычинках.
- Пастельная живопись47:20
На велюровой бумаге строите перспективу прованского пейзажа с лавандовым полем, домами и холмами, изучая линейную и воздушную перспективу.
- Прованс50:01
Второй этап Прованса: прописываете деревья, дома и лавандовые грядки мозаичными мазками, различая планы по цвету и контрасту.
- Море25:46
Подмалёвок морского пейзажа акварелью, гуашью или акрилом: композиция с восходящим светом за облаками, водой и берегом, крупные тональные массы.
- Море1:18:09
По подсохшему подмалёвку пастелью прорабатываете объём облаков, отражения на воде и сложную фактуру волны с пеной.
- Море44:31
Завершаете морской этюд: делаете пену материальной, прорабатываете передний план и собираете свет, облака и дальние горы в единое изображение.
- Санторини34:10
Первый этап пейзажа Санторини: перспективный набросок деревни с мельницей на грунтованном картоне, закатные цветовые массы неба, моря и домов.
- Санторини1:23:07
Переводите цветовую раскладку Санторини в объёмную архитектуру: мельницы, окна, лестницы, падающие тени и колокольня.
- Санторини56:23
Финальный этап пейзажа Санторини: усложняете небо и архитектурные детали, исправляете перспективу, расставляете последние световые и цветовые акценты.
- Городской пейзаж49:16
Первый этап ночного мегаполиса: строите небоскрёбы и дорожные развязки, задаёте диагональную динамику и вертикальный ритм крупными цветовыми массами.
- Городской пейзаж1:22:32
Второй этап городского пейзажа: усиливаете свет фар и окон, вводите разметку и растительность, используете контрастные пары дополнительных цветов.
- Городской пейзаж48:11
Третий этап мегаполиса: собираете дальний и ближний планы, опоры моста и световые блики в цельный ритмичный лист.
- Городской пейзаж54:25
Завершаете городской пейзаж: усиливаете отражения и огни, прорабатываете фактуру асфальта и растительности, выравниваете световой и перспективный баланс.
- Пастельная живопись29:19
-
Груша, натюрморт с гранатом на чёрной бумаге, где тени — сама бумага, большой натюрморт с хлебом и сыром, а затем животные: лиса, петух, золотая рыбка и кошка с мягкой шерстью.
- Груша30:17
На этюде груши разбираете передачу объёма через блик, свет, полутон, тень и рефлекс, сочетая заливку мягкой пастелью с растушёвкой и штриховкой карандашом.
- Натюрморт с гранатом57:04
На чёрной бумаге строите натюрморт с кувшином и гранатами: компоновка по диагоналям, перспективные эллипсы тарелки, конструктивное построение кувшина через оси и симметрию.
- Натюрморт с гранатом55:40
Завершаете нижнюю часть натюрморта: цветом и бликами моделируете гранаты, зёрна, орехи и мраморную столешницу, сохраняя чёрный фон в тенях.
- Натюрморт с хлебом41:13
Первый этап натюрморта с хлебом: компонуете кувшин, корзину, сыр и грибы, закладываете локальный цвет и первые светотеневые отношения каждого предмета.
- Натюрморт с хлебом1:17:59
Второй этап натюрморта с хлебом: прорабатываете фактуру корочки, мякиша, керамики кувшина и плетения корзины, сопоставляя тёплые и холодные оттенки.
- Натюрморт с хлебом1:04:19
Завершаете натюрморт с хлебом: уточняете тонкие цветовые нюансы, фактуру материалов и расставляете последние световые и тональные акценты.
- Лиса1:03:45
Портрет лисы сочетает широкую пастельную заливку фона с тонкой штриховой проработкой шерсти, глаз, носа и усов по направлению ворса.
- Петух30:51
Первый этап портрета петуха: компонуете птицу на плиточном фоне и закладываете контрастные локальные цвета оперения, гребешка и крыла.
- Петух49:50
Второй этап петуха: усложняете цветовую моделировку хвоста, крыла и головы пастельными карандашами, прописываете фактуру перьев поверх закреплённого слоя.
- Петух48:47
Завершаете петуха: уточняете фактуру перьев, лап и плиточного фона, добавляете падающую тень под птицей и финальные цветовые акценты.
- Золотая рыбка42:39
На чёрной бумаге строите золотую рыбку: яркое туловище, прозрачные плавники, тонкие прожилки и блики на чешуе поверх сохранённого тёмного фона.
- Золотая рыбка35:16
Завершаете золотую рыбку: усиливаете контраст оранжевого и голубого на плавниках, блики чешуи и тональную иерархию переднего и заднего плавника.
- Кошка35:54
Первый этап портрета кошки: компонуете фигуру в вытянутом формате, закладываете сдержанную цветовую гамму шерсти и направление светотени.
- Кошка1:17:27
Второй этап кошки: прорабатываете глаза, нос, усы, полосатую окраску головы и лап, ведя штрих по направлению шерсти.
- Кошка45:10
Завершаете портрет кошки: добавляете фон, плоскость и падающую тень, помещая фигуру в пространство с мягкими границами силуэта.
- Груша30:17
-
Средства выразительности и композиция, стилизация под Древний Египет, модерн и супрематизм, авторская стилизация под эмоцию, окружение и пространство вокруг героя, пропорции персонажа — и большая финальная иллюстрация для упаковки молока.
- Средства выразительности и композиция36:52
Разбираете графические и живописные средства выразительности — линию, пятно, цвет, тон — и композиционные приёмы: формат, золотое сечение, симметрию, ритм, статику и динамику.
- Средства выразительности и композиция35:25
Строите две иллюстрации с противоположными задачами: симметричную статичную композицию в тёплой гамме и асимметричную динамичную в холодной, с диагональным движением.
- Стилизация: Древний Египет51:53
На примере кошки и лотоса разбираете стилизацию под Древний Египет: профильное изображение, геометрический орнамент, силуэт и ограниченная палитра.
- Стилизация: модерн52:49
Строите декоративную иллюстрацию в стиле модерн: плавная линия, растительный орнамент, закрытая композиция и нюансная холодная палитра.
- Стилизация: супрематизм21:44
На примере динамичного кота собираете супрематистскую композицию из простых геометрических форм и основных цветов, сохраняя узнаваемый силуэт персонажа.
- Авторская стилизация58:48
Передаёте эмоциональное состояние персонажа через преувеличенную форму, цвет, позу и фон: создаёте злой, радостный и грустный образы одного животного.
- Окружение и пространство30:09
Стилизуете природные объекты — дерево, гору, облако — в реалистичном и декоративном вариантах, затем строите пейзаж из трёх планов по детализации и контрасту.
- Окружение и пространство31:26
На примерах русского, прованского и городского пейзажа разбираете, как климат, материалы и архитектурные детали делают среду убедительной, задают формат и ракурс.
- Персонажи35:10
Изучаете базовые пропорции лица и тела и приём преувеличения характерных черт, чтобы через форму и цвет передать возраст и эмоцию персонажа.
- Персонажи35:15
Сравниваете мужской и женский стилизованные образы: строите фигуру Геракла и восточной красавицы, подбирая объём, линию, позу и цвет под характер героя.
- Собственный стиль26:27
Разбираете, зачем иллюстратору авторский стиль, и разрабатываете концепцию упаковочной иллюстрации для молочного продукта под задачу свежести и домашнего уюта.
- Собственный стиль1:17:03
Раскладываете иллюстрацию для упаковки молока крупными цветовыми пятнами: холодное небо, планы пейзажа по насыщенности, тёплый акцент на волосах героини.
- Собственный стиль46:01
Детализируете упаковочную иллюстрацию: прорабатываете лица, одежду, кота и корову, уточняя композиционный центр и характерные признаки персонажей.
- Собственный стиль1:00:25
Завершаете иллюстрацию для упаковки: добавляете контуры, блики и надпись, выстраиваете визуальную иерархию между текстом и насыщенной нижней частью сцены.
- Средства выразительности и композиция36:52
-
Четыре коммерческие задачи целиком: акварельная фуд-афиша для ресторана с леттерингом, детская морская композиция, геометризированная роспись с фламинго для помещения и книжный разворот о Шерлоке Холмсе тушью и акварелью.
- Фуд-иллюстрация. Оформление афиши1:14:09
Первый этап акварельной фуд-иллюстрации для афиши китайского бизнес-ланча: карандашная композиция блюд и начальная прокладка цвета от светлых тонов к теням и объёму.
- Фуд-иллюстрация. Оформление афиши1:02:19
Завершение акварельной фуд-иллюстрации: детализация блюд охрой и подмалёвком, тёмный неровный фон и обводка элементов композиции тонким контуром.
- Леттеринг49:10
Рукописно-печатная надпись «Бизнес-ланч» для готовой афиши: сочетание шрифта с засечками, рукописного варианта и декоративных картушей для цены и расписания.
- Детская иллюстрация39:40
Стилизованная морская композиция для детской комнаты: маяк, волны, кит и парусники, карандашный набросок и контур чёрной краской перед цветной заливкой.
- Детская иллюстрация58:47
Цветовое завершение морской иллюстрации для детей: плоскостные заливки акрилом, красные и синие акценты, уточнение контуров маяка, кита и волн.
- Оформление коммерческих помещений. Фламинго1:06:08
Геометризированная роспись для коммерческого интерьера: построение фламинго из плоскостей, прокладка чёрного фона и первый слой розовых оттенков птицы акрилом.
- Оформление коммерческих помещений. Фламинго30:20
Финальная сборка росписи с фламинго: ровные геометрические полосы, повторные заливки чёрного фона и уточнение теней и света на голове птицы.
- Шерлок54:27
Линейная основа книжного разворота о Шерлоке Холмсе: карандашный эскиз рабочего стола сыщика тушью и пером, эллипсы предметов и падающие тени.
- Шерлок41:05
Карта старого Лондона и охристый состаренный фон для тушевого разворота о Шерлоке Холмсе: подмалёвок охрой, английской красной и умброй.
- Шерлок42:26
Финальная акварельная проработка разворота о Шерлоке Холмсе: ограниченная старинная палитра охры и синего, блики на трубке и лупе, красная линия Темзы.
- Фуд-иллюстрация. Оформление афиши1:14:09
-
Свойства акварели в быстрой работе, один предмет в четырёх стилистиках, люди пятном без лиц, ботанический скетч, маковое поле, лодки на развороте, велосипед, дверь, ночное кафе, церковь в Сиене и два фуд-скетча.
- Как работает акварель33:57
Базовые свойства акварели: управление водой и пигментом для ровных заливок, цветовых градиентов, эффектов по-мокрому и по-сухому, лессировок и набрызга.
- Стилизация тюбика краски52:59
Один и тот же предмет — тюбик краски — в четырёх стилистиках: детальная линия, свободный контур, штриховка и цветовое решение с фоном.
- Быстрые наброски людей35:52
Фигуры людей через цветовое пятно и силуэт без прорисовки лица: пропорции головы и корпуса, ритм группы на живописном фоне.
- Ботанический скетч1:04:53
Стилизованная композиция из веток магнолии: часть цветов решается акварельными заливками по-мокрому, часть — линером и штрихом по форме.
- Маки25:58
Быстрый живописный скетч макового поля по-мокрому: ритм красных пятен, тёмный холодный фон, светлые стебли и разнообразный набрызг.
- Обзор скетчбука. Лодки1:02:28
Морской пейзаж на развороте акварельного скетчбука: две лодки на переднем плане, дальняя лодка упрощена, вода с отражениями и набрызг.
- Велосипед58:17
Детально прописанный велосипед у стены с цветочными горшками: построение по осям и перспективе, холодные тени, живые цветочные пятна по-мокрому и блики.
- Дверь54:45
Фронтальный фасад с дверью, ступенями и кашпо: симметричная композиция, фон по-мокрому с подтёками, каменная фактура и номер дома на контрасте.
- Архитектурный скетч при ночном освещении. Кафе1:11:11
Ночной фрагмент кафе с тремя фонарями: тёплые жёлтые ореолы света по-мокрому, холодные тени из сепии и ультрамарина, перспектива и точка схода.
- Церковь в Сиене38:06
Стилизованный скетч собора в Сиене снизу вверх: силуэт башни и купола, линер с живой линией, гранулирующие заливки и подтёки на светлом небе.
- Фуд скетчинг, кекс53:52
Капкейк с кремом и ягодами — малиной, смородиной, клубникой: заливки по-мокрому, объём и фактура продуктов, собственные и падающие тени.
- Сладкий десерт1:08:52
Композиция ягодного десерта в стакане с безе и вафельными палочками: построение эллипсов по линии горизонта, рефлексы между предметами и надпись «Сладкий десерт».
- Сладкий десерт1:15:23
Завершение фуд-скетча десерта: различение фактур черники, малины, ежевики, безе и стекла через блики и тёплые и холодные рефлексы, финальный леттеринг.
- Как работает акварель33:57
-
Знакомство со спиртовыми маркерами и приёмами заливки, смешивания и высветления, а затем скетчи: капкейк, оливковая ветвь, старое окно, городская сцена с людьми, китайский город и первые тревел-развороты об Италии.
- Знакомство с материалом. Маркеры37:26
Знакомство со спиртовыми маркерами: однотонная и ступенчатая заливка, цветовые градиенты и смешивание, работа блендером, линером и белой гелевой ручкой.
- Food. Капкейк43:26
Капкейк маркерами: послойная заливка теста и крема, рефлекс, собственная и падающая тень, фактура линером и блики белой гелевой ручкой.
- Ботанический. Оливковая ветвь46:54
Оливковая ветвь маркерами: объёмные оливки с бликом и рефлексом, зелень листьев несколькими оттенками, точки крепления деталей к стеблю линером.
- Архитектурый. Окошко50:16
Маркерный скетч старого окна: облупившаяся краска, стекло, деревянная фактура с трещинами и заросшая листва, свет слева и плотные тени справа.
- Люди. Люди и антураж. Акцент на архитектуре55:06
Городская сцена с людьми-силуэтами на фоне детальной архитектуры: перспектива с точкой схода, ограниченная тёплая палитра фасадов, силуэты фигур линером.
- Архитектура. Китай1:49:06
Архитектурный скетч старого китайского квартала с одной точкой схода: черепица, фонарики, вывески, плановость через толщину линии и контраст, акценты красным и жёлтым.
- Тревел. Основы композиции23:36
Разбор скетчбуков и типов композиции для тревел-скетчинга: центральная, диагональная, открытая и закрытая, динамичная и статичная схемы разворота.
- Тревел. Италия1:37:52
Тревел-разворот об Италии: силуэтная карта маршрута, роза ветров, архитектурный пейзаж Лигурии, ограниченная коричнево-красная палитра и разные шрифты подписей.
- Тревел. Пицца53:43
Планирование фуд-разворота о пицце в Тоскане: композиция ингредиентов — помидоров, базилика, оливок, грибов и лука — линером и первая маркерная заливка.
- Тревел. Пицца1:05:48
Завершение маркерной пиццы: томатная паста, тени от ингредиентов, фактура корочки, подписи ингредиентов и финальные блики белой гелевой ручкой.
- Знакомство с материалом. Маркеры37:26
-
Большие серии по три-четыре урока: Камчатка одним листом, Красная площадь от построения до заката, плёночный фотоаппарат в серо-коричневой гамме, стеклянный флакон с искажениями, каштаны с фактурой скорлупы и корги с направленной шерстью.
- Travel-скетчинг. Камчатка29:19
Завершение тревел-разворота о Камчатке: надпись как графический элемент, толщина линий и деталей от корабля до вулкана, цветовые акценты для единой композиции.
- Архитектурный скетчинг. Москва56:51
Карандашное построение Красной площади: Спасская башня, мавзолей и храм Василия Блаженного, перспектива, пропорции и сравнительные замеры высот.
- Архитектурный скетчинг. Москва50:49
Цветовая заливка Красной площади ограниченной палитрой: кирпичная фактура Спасской башни, коричневые тона мавзолея, купола собора с сохранением светлых промежутков.
- Архитектурный скетчинг. Москва44:50
Финал скетча Красной площади: закатное небо градиентом, тени по иерархии объектов, отражения на брусчатке и ретро-надпись «Москва».
- Предметный скетчинг. Фотоаппарат26:20
Конструктивный набросок фотоаппарата с чехлом, ремешками и плёнкой: пропорции корпуса, ось объектива, симметрия и толщина материалов.
- Предметный скетчинг. Фотоаппарат36:11
Послойная серая заливка фотоаппарата: сохранение бликов на металле, полутона и глубокие тени объектива, тёплые акценты сатином и коричневым.
- Предметный скетчинг. Фотоаппарат39:18
Финал фотоаппарата: замша и кожа ремешков, деревянный фон текстурными штрихами, выборочный контур линером с жёстким наконечником.
- Предметный скетчинг. Флакон23:20
Построение стеклянного флакона с маслом, пробкой и бечёвкой: ось вращения, эллипсы, симметрия и пальмовые листья на фоне, искажённые толщей жидкости.
- Предметный скетчинг. Флакон24:35
Первый цвет флакона: жёлто-оливковые слои масла, сохранённый блик, пробка сатином, пальмовые листья через толщу стекла мозаикой цветовых пятен.
- Предметный скетчинг. Флакон32:01
Финал флакона: серые тени стекла по мозаичному принципу, плетение верёвки, глубина листьев за стеклом, блики белой гелевой ручкой.
- Ботанический скетчинг. Каштаны24:12
Первый слой каштанов маркерами: светлые сердцевины и рефлексы, точечная фактура скорлупы, шипы разной длины и направления, тёплые коричневые акценты.
- Ботанический скетчинг. Каштаны29:35
Фактура зелёной скорлупы каштана: точки по влажному слою, разнонаправленные шипы, серые тени дальней половинки и коричневые акценты линером.
- Ботанический скетчинг. Каштаны28:57
Финал каштанов: гладкая коричневая поверхность, рисунок скорлупы кистевым штрихом, рефлексы и глубокие тени, контакт с глянцевой поверхностью стола.
- Анималистика. Корги12:03
Конструктивный набросок корги: пропорции тела и головы-шестиугольника, положение лап и плеча, симметрия морды с носом, языком и белой полосой.
- Анималистика. Корги27:24
Послойная шерсть корги маркерами: светло-бежевые и рыжие мазки по направлению роста волос, серые тени на морде и лапах, белые чистые зоны.
- Анималистика. Корги19:56
Финал корги: глубокие собственные и падающие тени, зрачки и нос чёрным маркером, травинки фона, блики в глазах белой гелевой ручкой.
- Travel-скетчинг. Камчатка29:19
-
Портрет с самого основания: строение черепа в трёх ракурсах, глаз, нос и губы как объёмные конструкции, обрубовка Гудона, а затем четыре живых портрета — зрелая женщина карандашом, ребёнок сангиной, девушка в наклоне сепией и профиль соусом и углём.
- Строение черепа23:31
Костная основа головы: мозговой и лицевой отделы черепа, лобные бугры, надбровные дуги, скуловая кость, средняя линия — ориентиры, которые определяют пропорции и характер портрета.
- Строение черепа39:34
Закрепляете строение черепа конструктивным рисунком в анфас, профиле и три четверти: общий силуэт, симметричные глазницы и смена плоскостей.
- Строение черепа19:39
Завершаете разбор черепа построением в три четверти, сверяя пропорции и лицевой угол с профилем и анфасом для проверки объёма.
- Глаза. Нос. Губы26:59
Строите глаз как глазное яблоко в глазнице: веки, радужка, зрачок, тень, рефлекс и блик, выбираемый ластиком или ножом.
- Глаза. Нос. Губы16:01
Строите нос как трёхгранную пирамиду с переносием, кончиком и крыльями, прорабатывая плоскости и тональные переходы от света к падающей тени.
- Глаза. Нос. Губы25:18
Губы строятся на выпуклой форме круговой мышцы рта: средняя линия, уголки, переломы формы и связь с носом, фильтром и подбородком.
- Обрубовка Гудона39:30
Конструктивно-тональный рисунок гипсовой обрубовочной головы: крупные плоскости, светораздел, большой свет и тень без ранней детализации.
- Обрубовка Гудона48:35
Продолжаете тональный разбор обрубовки Гудона: цельная собственная тень карандашом 3B, перелом формы по плоскостям, направленный и перекрёстный штрих.
- Портрет зрелой женщины46:54
Первый этап карандашного портрета на тонированной бумаге: живой набросок, силуэт головы с плечевым поясом, пропорции и большая тень.
- Портрет зрелой женщины32:37
Проверяете построение портрета осями симметрии и начинаете тональную проработку глаза: глазница, веки, радужка, блики касаниями.
- Портрет зрелой женщины45:30
Детально прорабатываете нос, губы, подбородок и волосы женского портрета, сохраняя мягкость форм и иерархию акцентов между глазами и деталями.
- Детский портрет. Сангина25:35
Начальный этап детского портрета сангиной: пропорции детской головы, крупная верхняя часть черепа, мягкие костные формы и общая тональная масса.
- Детский портрет. Сангина24:17
Продолжаете сангиной мягкое тональное решение детской головы: собственная тень, полутона на лице и волосах без акцента на костных выступах.
- Детский портрет. Сангина25:28
Завершаете детский портрет сангиной: глазница и веко по плоскостям, переход тени в полутон на носу, блики резинкой и ножом.
- Портрет в наклоне. Сепия26:33
Живой набросок портрета в наклоне сепией: параллельные оси при повороте головы, общий силуэт с плечевым поясом и пятно собственной тени.
- Портрет в наклоне. Сепия36:22
Уточняете построение наклонённого портрета сепией: наклонная ось глаз и рта, форма уха, соотношение лицевой и мозговой частей черепа.
- Портрет в наклоне. Сепия43:20
Тональное завершение наклонённого портрета сепией: большая тень, свет, выбираемый стеркой, растяжки и блики на глазах и кончике носа.
- Профиль. Соус, уголь25:05
Начальный этап профильного портрета соусом и углем: композиция профиля, силуэт головы с плечевым поясом и крупный светораздел.
- Профиль. Соус, уголь30:47
Прокладываете тени профильного портрета соусом и углем кистью и растушкой: боковые плоскости лица, борода, затылок, одежда и фон.
- Профиль. Соус, уголь43:51
Завершаете профильный портрет соусом и углем: моделируете лицо, волосы и бороду, выбираете свет стеркой, добиваетесь объёма без дробности деталей.
- Строение черепа23:31
-
Сначала детали по отдельности — губы, глаза, нос в разных ракурсах и разбор света с тенью на лице, — затем четыре многослойных портрета: мужской, рыжеволосая модель и пожилая женщина из Перу с фактурой кожи и украшениями.
- Построение губ1:34:20
Строите губы акварелью в разных ракурсах: серединная линия, собственная и падающая тень, полутон и рефлекс, фактура и блик.
- Построение глаз51:45
Конструктивное построение глаза акварелью: шарообразное яблоко, веки, слезник, радужка, зрачок и переход цвета от света к тени.
- Построение носа33:05
Разбираете нос на объёмные плоскости акварелью: переносица, кончик, крылья, ноздри и связь падающей тени с окружающими формами.
- Тень и свет. Часть 11:02:25
Начинаете акварельный портрет при контрастном освещении: конструктивный рисунок, крупные тени лица и первый светлый слой.
- Тень и свет. Часть 254:16
Доводите портрет с контрастным освещением до цельности: глаза, тени носа и губ, смягчение краёв водой, финальные блики белилами.
- Мужской портрет. Часть 143:37
Начинаете мужской акварельный портрет: анализ референса, конструктивный набросок лица и первый прозрачный слой светлых и теневых масс.
- Мужской портрет. Часть 244:24
Наращиваете акварельные слои мужского портрета лессировками: глаза, скулы, губы, распределение тона по плоскостям лица.
- Мужской портрет. Часть 351:15
Завершаете мужской акварельный портрет: обобщаете крупные формы, усиливаете контраст в глазах и волосах, ставите финальные блики.
- Рыжая. Часть 149:17
Начинаете акварельный портрет рыжеволосой модели: построение лица по референсу, силуэт скул и волос, первый тёплый цветовой слой.
- Рыжая. Часть 243:20
Наращиваете цвет портрета рыжеволосой модели: пряди волос крупными массами, прозрачная кожа с веснушками, тени вокруг глаз и носа.
- Рыжая55:24
Завершаете портрет рыжеволосой девушки: плотный контур лица, объём кудрей светом и тенью по-мокрому, отдельные пряди и приглушённые блики.
- Портрет перуанки1:12:22
Начинаете портрет пожилой женщины: построение лица анфас с возрастными складками, письмо по-мокрому с тёплым светом и холодной тенью.
- Портрет перуанки43:11
Прорабатываете портрет перуанки по сухому и мокрому: радужки, морщины объёмом, губы, характерные пятнышки кожи, уши и шея.
- Портрет перуанки. Часть 347:59
Завершаете портрет перуанки: головной убор и украшения по-мокрому, детали по-сухому, блики белой темперой на глазах и бусах.
- Построение губ1:34:20
-
Глаз, губы и нос из простых форм, портрет по фотографии от тонированного холста до волос и глаз при мягком свете, и большая работа — портрет в интерьере с фигурой, руками и фоном.
- Глаз34:10
Строите и пишете маслом глаз от формы шара: веки, угол наклона, радужка на выпуклой поверхности, переходы света и тени, блик.
- Губы30:43
Строите губы маслом из простых форм — бугорок верхней губы, овалы нижней, фильтр, — и передаёте объём мягкими цветовыми переходами.
- Нос22:47
Строите нос маслом от трапеции и шара кончика: переносица, крылья, ноздри, тёмные тени и полутона, единственный чистый блик.
- Портрет56:46
Начинаете портрет по фотографии маслом: тонирование холста, компоновка головы и плеч, проверка пропорций измерениями, крупные пятна теней.
- Портрет53:21
Уточняете портрет маслом при мягком освещении: веки, брови, губы, фактура волос отдельными мазками, радужка и белок глаза.
- Портрет в интерьере57:17
Начинаете портрет в интерьере маслом: измерение фигуры по высоте головы, карандашная компоновка, тени лица и холодный фон.
- Портрет в интерьере57:17
Прорабатываете портрет в интерьере маслом: теневые части лица, волосы общим объёмом, холодный фон, зелёная одежда флейцем.
- Портрет в интерьере58:01
Завершаете портрет в интерьере маслом: зелёные рефлексы на лице, руки условными плоскостями, складки одежды, детали фона мастихином и кистью.
- Глаз34:10
-
Три работы: портрет девушки с веснушками, мальчик-фотограф в солнечном поле с балансом тёплого и холодного, и мужчина в тюрбане — морщины, щетина, фактурная одежда и цветные тени.
- Портрет девушки54:54
Начинаете пастельный портрет девушки: оси головы, компоновка фигуры, жемчужный фон боковой поверхностью мелка, цвет кожи без единого телесного тона.
- Портрет девушки1:09:25
Завершаете пастельный портрет девушки: моделируете нос, губы, уши растушёвкой, добавляете веснушки поверх кожи, уточняете шею и плечевой пояс.
- Мальчик в поле30:45
Строите пастельную композицию с мальчиком-фотографом в поле: раскладка крупных цветовых масс травы, неба и фигуры в контражуре.
- Мальчик в поле1:01:55
Детализируете пастельный пейзаж с мальчиком: баланс тёплых и холодных оттенков травы, тени переднего плана, светящиеся колоски заднего плана.
- Мальчик в поле47:36
Завершаете композицию с мальчиком в поле: контражурный силуэт фигуры, черты лица тонким карандашом, цветные тени травы, финальные акценты колосков.
- Портрет мужчины в тюрбане38:06
Начинаете пастельный портрет мужчины в тюрбане: компоновка головы в ракурсе, выразительная мимика — прищур, усы, морщины, — тёплая смуглая кожа и холодный свет.
- Портрет мужчины в тюрбане1:11:40
Моделируете лицо портрета мужчины в тюрбане: морщины цветным штрихом по форме, глаза как эмоциональный центр, щетина и фактура тюрбана.
- Завершение портрета мужчины55:39
Завершаете портрет мужчины в тюрбане: проверяете пропорции, усиливаете выразительность глаз, уточняете складки тюрбана и одежды, цветные тени вместо чёрного.
- Портрет девушки54:54
-
Стилизованный портрет маркерами: глаза и брови в трёх ракурсах, нос и губы с глянцевой помадой, пропорции лица анфас и в профиль, а затем женский и мужской портреты целиком — с волосами, бородой и одеждой.
- Глаза и брови: строение и светотень45:16
Строение глаза как шара с веками и уголками, брови над ним, и то, как серыми маркерами послойно передать объём светотенью и падающими тенями.
- Глаза и брови в разных ракурсах1:03:56
Построение глаза и брови в анфас, три четверти и профиль для разных типажей внешности, с послойной цветовой проработкой век, ресниц и бликов маркерами.
- Губы и нос35:37
Конструкция носа и губ анфас и сдержанная светотень, дополненная приёмами рисования глянцевой помады с бликами.
- Губы и нос54:03
Перестроение носа и губ при повороте головы: три четверти и профиль, изменение пропорций и светотени по сравнению с анфас.
- Пропорции лица, анфас1:02:19
Построение стилизованного женского фэшн-портрета анфас по системе осей и трети лица, с прорисовкой глаз, носа, губ и волос маркерами.
- Пропорции лица, профиль34:59
Построение лица в профиль: соотношение лба, носа, губ и подбородка через вертикальную направляющую, раскраска маркерами с минимумом теней.
- Женский портрет36:22
Первый этап женского фэшн-портрета: построение головы и черт лица, силуэт волос и закладка светотеневой схемы кожи маркерами.
- Женский портрет46:40
Послойная проработка кожи и волос женского портрета маркерами: переходы света и тени на лице, фактура и блики прядей.
- Женский портрет49:59
Завершение женского фэшн-портрета: баланс тона и цвета лица, макияж глаз и губ, доработка волос и деталей одежды.
- Мужской портрет41:44
Первый этап мужского портрета: построение более угловатых черт лица, скул и подбородка и закладка светотеневой основы кожи, волос и бороды маркерами.
- Мужской портрет37:01
Послойная окраска мужского лица маркерами: светотень скул и подбородка, различие фактуры коротких волос и бороды.
- Мужской портрет43:15
Финал мужского портрета: золотистый цвет волос, матовая фактура бороды, тени от одежды на шее и серо-голубые лацканы для завершённого образа.
- Глаза и брови: строение и светотень45:16
-
Autodesk Sketchbook с нуля: рабочее пространство, слои и кисти. На практике — атлантический буревестник, пейзаж с северным сиянием, ночная норвежская набережная и цифровой фэшн-портрет, доведённый до экспорта файла.
- Птичка13:25
Обзор интерфейса Autodesk Sketchbook: слои, выделение, заливка, линейка и симметрия для последующего цифрового рисунка птицы.
- Птичка27:19
Построение и первичное окрашивание цифрового рисунка северной птицы: набросок по референсу, работа слоями и заливка крупных цветовых масс.
- Птичка22:54
Завершение рисунка северной птицы: детализация клюва, лап и перьев, создание травянистого фона текстурными кистями и экспорт готовой иллюстрации.
- Северное сияние20:48
Построение пейзажа с северным сиянием: тёмный фон неба и воды, послойные полупрозрачные мазки и аэрограф для свечения и отражений.
- Северное сияние31:01
Детализация пейзажа северного сияния: горы, силуэты деревьев, отражения в воде и усиление свечения аэрографом и световыми акцентами.
- Набережная26:47
Карандашный набросок архитектурного пейзажа норвежской набережной с домами, лодками и перспективой, задающий конструкцию для дальнейшей раскраски.
- Набережная31:41
Первый слой цвета архитектурного пейзажа: фасады домов, лодки, вода и деревья, распределённые по слоям с учётом дальнего и ближнего плана.
- Набережная32:29
Проработка окон, крыш и фасадов набережной с ночным освещением, деревьями и первыми отражениями в воде.
- Набережная43:00
Финальная детализация пейзажа набережной: лодки, фонари, фасады и рябь на воде, объединённые в цельную вечернюю сцену.
- Цифровая фэшн-иллюстрация50:19
Проработка лица цифрового фэшн-портрета: губы, глаза, макияж, волосы и головной убор с бликами и фоном.
- Цифровая фэшн-иллюстрация54:50
Полный цикл создания цифрового фэшн-портрета в Sketchbook: референс, построение, слои, цвет и светотень модели в шляпе.
- Птичка13:25
-
Два курса лекций, которые идут параллельно практике. Они отвечают на вопрос, откуда взялись приёмы, которыми вы пользуетесь, и учат узнавать эпоху по картине.
-
Древняя Греция и Рим, раннехристианское искусство и Византия, романский стиль и готика, итальянское и Северное Возрождение.
- Искусство Древней Греции32:51
Путь греческой скульптуры от архаичных куросов и кор к идеалу гармоничного тела у Поликлета, а также ордерная система Парфенона и роль Фидия.
- Искусство Древней Греции34:33
Скульптурная программа Парфенона, цвет античной пластики и восстановление утраченной греческой живописи по римским копиям и вазописи.
- Искусство Древнего Рима39:07
Портрет и государственная пропаганда Древнего Рима: от индивидуальных лиц и статуи Августа до инженерии Колизея и городской инфраструктуры империи.
- Искусство Древнего Рима40:00
Колонна Траяна, купол Пантеона, вилла Адриана и повседневная жизнь Помпей, а также переход к условному языку эпохи тетрархии.
- Раннехристианское искусство30:42
Символы катакомб, образ Доброго Пастыря и переход от языческой базилики к христианскому храму с мозаикой после Миланского эдикта.
- Раннехристианское искусство29:37
Собор Святой Софии, мозаики Равенны, спор иконоборцев с иконопочитателями и влияние Византии на собор Святого Марка и русскую иконопись.
- Искусство средних веков: романский стиль24:37
Архитектурная программа Карла Великого, монастырские скриптории и книжная миниатюра, паломничество к мощам и культ реликвий раннего Средневековья.
- Искусство средних веков_ романский стиль…29:40
Признаки романского стиля: каменные своды, порталы с рельефами Страшного суда, повествовательные капители и фрески на библейские сюжеты.
- Урок 5.1. Искусство средних веков_ готика19:05
Возникновение готического стиля и конструкция стрельчатой арки, аркбутанов и витражей на примере Шартрского собора и его лабиринта.
- Искусство средних веков_ готика19:56
Готическая скульптура и книжная миниатюра Нотр-Дам-де-Пари и Реймса, натурализм Бамберского всадника и первые светские портреты.
- Возрождение39:07
Гуманизм и меценатство Флоренции в живописи Джотто, скульптуре Донателло, «Рождении Венеры» Боттичелли и перспективе Леонардо да Винчи.
- Возрождение46:58
Микеланджело и Рафаэль в Риме, венецианский колорит Тициана и Джорджоне, а также Северное Возрождение ван Эйка, Босха и Дюрера.
- Искусство Древней Греции32:51
-
Маньеризм и барокко, рококо, классицизм, романтизм, реализм, импрессионизм и постимпрессионизм, модерн.
- Маньеризм и Барокко31:51
Переход от Возрождения к маньеризму после разграбления Рима у Понтормо и Пармиджанино и рождение барокко у Карачи и Бернини.
- Маньеризм и Барокко30:35
Тенебризм и натурализм Караваджо и его испанских последователей, придворная живопись Веласкеса и мифологические полотна Рубенса и Ван Дейка.
- Маньеризм и Барокко29:37
Жанровая специализация голландской живописи — натюрморт, пейзаж и портрет у Вермеера, Хальса и Рембрандта — и барокко Версаля при Людовике XIV.
- Рококо27:55
Стиль рококо во французском искусстве: галантные сюжеты Ватто, Буше и Фрагонара, декор интерьеров и портреты аристократии.
- Классицизм25:26
Классицизм как отклик на идеи Просвещения и раскопки Помпей: академическая система обучения и пейзажи Пуссена, Лоррена и картины Давида.
- Классицизм22:40
Роль французской Академии и исторической картины у Давида в изображении гражданского долга во время революции и при Наполеоне.
- Романтизм22:33
Романтизм как искусство личного переживания: драматический пейзаж, исторический сюжет и идея свободы вместо норм классицизма.
- Романтизм19:50
Национальные варианты романтического пейзажа и сюжета у Фридриха, Тёрнера и Делакруа, построенные на контрасте человека и стихии.
- Реализм25:19
Рождение реализма у Гюстава Курбе: «Дробильщики камней», «Похороны в Орнане» и собственный «Павильон реализма» против академического Салона.
- Реализм27:33
Развитие реализма у Домье, Милле и барбизонских пейзажистов во Франции и у передвижников Репина и Перова в России.
- Импрессионизм и постимпрессионизм35:54
Скандалы вокруг Мане, «Салон отверженных» и рождение импрессионизма: пленэрная техника быстрого мазка Моне, Ренуара и Дега.
- Импрессионизм и постимпрессионизм33:35
Судьба импрессионистов после распада группы и индивидуальные пути постимпрессионизма: форма Сезанна, оптика Сёра, цвет и эмоция Гогена и Ван Гога.
- Модерн21:12
Модерн как международный стиль: изогнутая линия и растительный орнамент в архитектуре Виктора Орта и ар-нуво Эктора Гимара.
- Модерн20:05
Национальные варианты модерна: венский Сецессион Климта, архитектура Гауди в Испании и «Мир искусства» с Русскими балетами в России.
- Маньеризм и Барокко31:51
-
Частые вопросы
Здесь собраны ответы почти на все вопросы, которые задают перед покупкой. Нажмите на вопрос, чтобы раскрыть ответ.
Об этом курсе
-
Да, программа рассчитана на старт с нуля. Первый модуль — про материалы: какая нужна бумага, чем отличаются карандаши разной мягкости, что такое клячка и растушка. Второй — про штриховку, компоновку в листе и объём простых форм. Портрет, перспектива и живописные техники идут заметно позже, когда база уже стоит. Проходить их раньше не нужно и вредно: именно на этом обычно и ломается самостоятельное обучение.
-
Нет. Модули по техникам независимы друг от друга: можно пройти графику и остановиться, можно взяться за акварель, а масло и пастель оставить на потом. Набор берётся под ту технику, с которой вы начинаете. Дороже всего обходятся масло и пастель, дешевле всего — карандаш и бумага, с которых курс и начинается.
-
Порядок выстроен намеренно: рисунок и светотень дают основу для живописи, перспектива — для архитектуры и пейзажа, строение черепа — для портрета в любом материале. Но если вы уже уверенно строите и набираете тон, можно взять отдельную технику — например, только акварель или только скетчинг маркерами — и работать внутри неё.
-
Материалы: графитный карандаш, графика сухая и жидкая (сепия, соус, уголь, сангина), акварель, масло, сухая пастель, спиртовые маркеры и цифровой рисунок на планшете. Жанры: натюрморт, пейзаж, архитектура, портрет, анималистика, иллюстрация и стилизация, коммерческая иллюстрация, фэшн-иллюстрация. Каждый жанр разбирается не в одном материале, а в нескольких.
-
Графический планшет или iPad со стилусом и программа Autodesk Sketchbook — она бесплатная. Разбирается рабочее пространство, слои, кисти и экспорт готового файла. Модуль один и стоит в конце: остальная программа — про рисунок и живопись от руки, планшет для неё не нужен.
-
Это два отдельных курса лекций — от Древней Греции до модерна. Они дают насмотренность: умение узнать эпоху по картине и понять, откуда взялись приёмы, которыми вы пользуетесь на практике. Смотреть их можно параллельно основной программе, они не требуют материалов и не мешают порядку практических модулей.
-
Целиком. Длинные постановки разбиты на части: построение, подмалёвок, проработка, финал — и каждая часть отдельный урок. Видно весь путь работы, а не только готовый результат. Поэтому один натюрморт или портрет может занимать несколько уроков подряд — это одна работа, а не повтор темы.
-
Отдельные модули посвящены именно прикладным задачам: акварельная афиша с леттерингом, иллюстрация для упаковки, детская книжная иллюстрация, роспись коммерческого помещения, фэшн-портрет маркерами. Курс даёт технику и разбор задач; наработка портфолио и общение с заказчиком остаются за его пределами.
-
Объёмом и связностью. Здесь один и тот же натюрморт вы строите карандашом, потом пишете акварелью, маслом и пастелью — и на своей руке видите, чем эти материалы отличаются. Отдельный курс по технике даёт приёмы внутри неё; здесь вдобавок стоит общая база построения, светотени и перспективы, на которую эти приёмы ложатся.
Доступ и материалы
-
Сразу после оплаты, в ту же секунду и автоматически. Ждать подтверждения не нужно. Доступ приходит двумя путями сразу. Первый: на почту, указанную при оформлении заказа, приходит письмо со ссылкой на материалы. Второй: та же ссылка появляется в вашем аккаунте на сайте, в разделе «Загрузки», и остаётся там постоянно.
-
Все видео и дополнительные файлы лежат в облачном хранилище. Ссылка на него — в вашем аккаунте на сайте, раздел «Загрузки», и в письме, которое пришло после оплаты. Аккаунт здесь — не формальность, а способ доставки: курс остаётся в нём навсегда. Даже если письмо потерялось или вы вспомнили о покупке через год, ссылка будет на месте.
-
Скачивать можно и нужно. Мы рекомендуем сохранить видео на компьютер и смотреть оттуда. Причина простая: облачное хранилище не рассчитано на просмотр видео. Иногда оно позволяет включить ролик прямо в браузере, но качество при этом заметно хуже исходного. На своём компьютере вы увидите курс таким, каким его записывали.
-
Бессрочно. Курс остаётся вашим навсегда, возвращаться к нему можно сколько угодно раз. Если через год или два ссылка вдруг перестанет открываться по техническим причинам — напишите на info@siluette.com.ua, мы её восстановим.
-
Прежде всего: доступ у вас есть в любом случае. Войдите на сайт и откройте раздел «Загрузки» — ссылка на курс уже там, независимо от того, дошло письмо или нет. Чаще всего письмо теряется из-за опечатки в адресе при оформлении заказа. Ещё стоит заглянуть в папку «Спам». Не разбирается — не тратьте время: напишите на info@siluette.com.ua или в чат в правом нижнем углу сайта, мы поможем.
-
Лучше всего на компьютере или ноутбуке: скачайте видео и откройте любым привычным плеером. Понадобятся установленные видеокодеки — на большинстве компьютеров они уже есть. Скачать курс можно на сколько угодно устройств. А вот телефон мы не советуем, и по двум причинам. На маленьком экране плохо видно детали, особенно если в уроке показывают интерфейс программы. И на телефонах часто нет кодеков для форматов, в которых записаны видео.
Оплата и возврат
-
Банковской картой Visa, MasterCard или Prostir, через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платёжный QR-код, Botpay в Telegram или Privat24. Есть и оплата частями: Монобанк (3 или 4 платежа), А-Банк (2, 3 или 4 платежа и рассрочка), Банк Глобус (8 платежей), «Скибочка» от OTP Bank (3 платежа), мгновенная рассрочка и оплата частями от ПриватБанка.
-
Да. Платёжная система принимает карты из Евросоюза и любых других стран. Одна деталь, о которой часто забывают: банк может попросить подтвердить платёж — в мобильном приложении или кодом из СМС. Если оплата не проходит, проверьте приложение банка и сообщения.
-
Добавьте в корзину два курса или больше — скидка применится автоматически ко всем товарам в корзине. Два курса: минус 20% на оба. Пять курсов: минус 20% на все пять. Скидка сочетается с любыми акционными ценами и действует на весь каталог без исключений.
-
Цифровые товары возврату и обмену не подлежат. Это общее правило для всех электронных товаров в Украине — постановление Кабинета Министров № 172 от 19 марта 1994 года. При этом мы всегда на связи. Если доступ не открывается, ссылка перестала работать или файлы повреждены — напишите на info@siluette.com.ua, укажите дату и номер заказа. Восстановим. Если что-то непонятно в самом курсе, тоже пишите — подскажем.
-
Пока нет. Мы работаем только с частными покупателями — безналичной оплаты по счёту от юридических лиц сейчас нет.
Как проходит обучение
-
Нет. Все курсы — это записи уроков для самостоятельного изучения: преподаватель не отвечает на вопросы и не проверяет домашние задания. Именно поэтому курсы стоят намного дешевле обучения с куратором. Вы получаете тот же материал, но занимаетесь сами и в своём темпе.
-
Да, цифровой сертификат — по запросу и бесплатно. Напишите на info@siluette.com.ua, укажите имя и фамилию ровно в том виде, в каком хотите видеть их в сертификате, и мы пришлём его в течение суток.
-
Для большинства курсов — нет. Они рассчитаны на начальный уровень и объясняют с азов. Если курс требует подготовки, это сказано в его описании.
-
Нет. Ни дедлайнов, ни расписания, ни сгорающего доступа. Скачали — смотрите когда удобно, с любыми перерывами.
-
Курс покупается для личного использования, и мы просим относиться к этому по-человечески: за каждым уроком стоит работа, а цена и так сильно снижена.
Поддержка
-
Лучше всего на info@siluette.com.ua. Есть и чат в правом нижнем углу сайта, но почта надёжнее: там можно всё описать подробно и приложить скриншоты. Просьба: опишите, что именно вы делали и что пошло не так, и приложите снимок экрана с ошибкой. Так мы решим вопрос сразу, а не будем полдня выяснять, что произошло.
-
В рабочее время, с 9:00 до 19:00, на почту обычно отвечаем в течение часа, в чате — за пару минут. После 19:00 тоже случается, но время ответа не обещаем.


Отзывы покупателей
Что говорят покупатели
Покупатели считают курс понятным и практичным, отмечают заметный прогресс в работе с формой, светом, композицией и пространством. Сильными сторонами стали пошаговые упражнения, разбор крупных масс до деталей и разнообразие художественных задач. Повторяющиеся претензии связаны с быстрым темпом отдельных объяснений, плотностью материала и отдельными трудностями при работе с материалами.
22.08.2026 Подтвержденный клиент
Камни и руины начали выглядеть объемнее, когда разобрал тени по планам. Понравилось, что дальние части оставляют спокойнее. На фактуру передних камней у меня ушло больше времени.
18.08.2026 Подтвержденный клиент
Больше всего запомнился павильон Сецессиона и идея, что новый стиль начинается с отказа от привычных академических правил. Стало понятнее, почему здесь так важны золото, орнамент и плоскость, а не только сюжет. Интересно было сравнить Климта с Гауди и русскими мастерами, потому что у каждого свой язык, хотя общая тяга к цельной среде считывается. Материал насыщенный, иногда переходы между странами и примерами проходят слишком быстро. Приходилось возвращаться к изображениям, чтобы удержать различия в голове. Но после урока модерн уже не кажется просто набором красивых линий, он воспринимается как попытка собрать архитектуру, живопись и сцену в единый образ.
15.08.2026 Подтвержденный клиент
Сложный натюрморт оказался хорошей проверкой на внимательность. Сначала я собрала предметы слишком низко и оставила сверху много пустого места, поэтому пришлось заново смотреть на общую массу. После исправления кувшин стал настоящей доминантой, а остальные формы перестали спорить между собой. Полезно, что отдельно разбираются оси, эллипсы и перекрытия, без этого композиция у меня постоянно расползается. С тенями работа пошла лучше, особенно когда стала воспринимать их как самостоятельные пятна. Правда, на некоторых этапах темп для меня был быстрым, и приходилось ставить материал на паузу. В итоге рисунок получился цельным и помог понять, как удерживать много предметов в одном формате.
11.08.2026 Подтвержденный клиент
Рыжую шерсть сначала пыталась прорисовать отдельными волосками, и лиса быстро стала похожа на пушистый комок. Помогло начать с крупных рыжих, серых и белых пятен, а потом добавлять короткие штрихи по направлению шерсти. С глазом тоже пришлось повозиться, зато после блика мордочка сразу ожила. Понравилось, что фон не требует такой же подробности и помогает выделить голову. На Canson Mi Teintes пастель ложится приятно, хотя мелкая пыль заметно пачкает светлые места, поэтому лист приходится часто очищать. В целом работа получилась выразительной и цельной.
09.08.2026 Подтвержденный клиент
Хлебной натюрморт сначала казался слишком пёстрым. Потом цвета и тени начали складываться, хотя мелкие фактуры всё равно требуют терпения.
05.08.2026 Подтвержденный клиент
Материал изложен ровно и понятно. После занятия стало проще разбираться с формой и светом.
31.07.2026 Подтвержденный клиент
Пасмурный пейзаж вышел совсем не таким мрачным, как я ожидал. Сначала заложил небо слишком ровно, и оно выглядело тяжелой серой стеной. Потом разделил облака на темные и светлые массы, добавил в нижнюю часть немного синего и оставил просвет в центре. Дальние холмы сделал светлее, а деревья не стал сильно затемнять, чтобы они не слились с облаками. Дорогу вывел в глубину и проверил ее границу с полем. Текстуру покрытия наносил почти сухой кистью, поэтому передний план ожил без лишней детализации. Сначала боялся добавлять светлое пятно, но оно хорошо связало небо с дорогой. Получилась цельная грозовая сцена с ощущением воздуха.
30.07.2026 Подтвержденный клиент
Площадь Сан Марко далась не сразу, особенно боковые фасады и ритм окон. Когда начал разделять тёплые стены и холодные тени, архитектура стала читаться гораздо лучше. Понравилось, что детали добавляются после крупных заливок, поэтому работа не рассыпается. Вода помогла сделать небо и площадь мягкими, а после высыхания уже можно было спокойно уточнять купола, арки и людей. Важно было не затемнить всё одинаково. Передний план стал плотнее, дальние здания остались легче, и пространство действительно появилось. Хорошо разобран переход от построения к живописному этюду.
24.07.2026 Подтвержденный клиент
В пионах мне сначала было трудно не превратить цветы в набор отдельных лепестков. Я начала с общей массы бутона, потом отдельно смотрела, где свет, где тень и как лепестки наклоняются друг к другу. Мастихином наносила средние и светлые мазки по направлению лепестков. Вышло фактурно, но не плоско. Еще понравилось, что дальний цветок советуют делать мягче и холоднее, а передний прорабатывать внимательнее. В какой то момент я слишком усилила красный и потеряла нежность, но цветными холодными рефлексами удалось вернуть объем. Ваза и синяя ткань тоже помогают цветам выглядеть собранно.
22.07.2026 Подтвержденный клиент
В этом этюде больше всего понравилось наблюдать, как поле меняется от переднего края к дальним деревьям. Сначала я положила слишком много желтого и все стало плоским. Потом добавила в траву голубые и бирюзовые оттенки, а коричневые тени сделала спокойнее. Мальчика поставила чуть левее и отдельно проверила размер головы, потому что у ребенка она должна быть заметнее относительно тела. Фотоаппарат не стала превращать в черное пятно, оставила на нем холодные отблески. Передний план проработала крупнее, а дальние колоски сделала мягкими. В итоге фигура хорошо отделилась от травы, хотя лицо пришлось уточнять тонким карандашом несколько раз.