Ви економите: 
Покваптеся! Закінчується через 
Курс перекладено та озвучено українською мовою. Він складається з відеоуроків для самостійного вивчення без зворотного зв’язку з викладачем. Доступ до всіх матеріалів курсу відкривається одразу після оплати.
Зверніть увагу! Автор курсу використовує програми з англомовним інтерфейсом. Багато сучасних інструментів існують виключно англійською мовою. Це дає змогу бути на передовій технологій і не залежати від локалізацій.
Викладач може використовувати платне програмне забезпечення під час занять. У курс не входить софт чи підписки — покупка ліцензій лягає на студента. Для проходження курсу вам знадобляться відповідні фізичні матеріали та інструменти. Вони не входять у вартість курсу — їх придбання лягає на студента.
У цьому курсі використовуються: Photoshop, олійна пастель, воскова пастель, воскові олівці, Neocolor 2, скетчбук, світлий кольоровий олівець, ручка, ластик, точилка, подовжувач для пастелі, суха голка або зубочистка, лінійка, м’який пензель, ганчірка, гладкий папір типу Bristol, зернистий папір, малярна стрічка, папір тіш’ю, сканер, папка-портфоліо, рамка.
Малювання пейзажу олійною пастеллю та восковими олівцями
Якщо вам подобаються атмосферні пейзажі, але у власних роботах бракує глибини, світла й цілісної кольорової гармонії, цей курс допоможе нарешті зібрати все в зрозумілу систему. Часто складність не в тому, щоб намалювати гори, небо чи озеро, а в тому, щоб передати настрій місця, правильно вибрати палітру та не загубитися між ескізом і фінальною роботою.
У результаті ви створите виразну ілюстрацію пейзажу олійною пастеллю та восковими олівцями: з продуманою композицією, м’якими переходами кольору, атмосферною перспективою, контрастами світла й деталями, які роблять зображення живим.
За 15 уроків ви крок за кроком пройдете шлях від пошуку натхнення та перших начерків до завершення роботи, її збереження, сканування та підготовки до публікації або друку. Це практичний курс для тих, хто хоче освоїти малювання пейзажу пастеллю не хаотично, а впевнено й усвідомлено.
ВІДЕО
Натисніть на відео щоб подивитися приклад з курсу
Який проєкт ви створите?
Наприкінці навчання у вас буде готова пейзажна ілюстрація олійною пастеллю з небом, горами, озером, берегом і деталями переднього плану. Додатково ви зрозумієте, як акуратно зберігати роботу, оформлювати її в рамку, оцифровувати та готувати до друку або розміщення в соцмережах.
Для кого цей курс?
- Для початківців, які хочуть навчитися працювати з олійною пастеллю та восковими олівцями без перевантаження теорією.
- Для ілюстраторів і художників, які прагнуть розвинути відчуття кольору та зробити пейзажі більш емоційними.
- Для тих, хто любить природу, веде скетчбук і хоче перетворювати спостереження на завершені роботи.
- Для всіх, хто хоче зрозуміти композицію пейзажу, навчитися підбирати палітру та працювати з планами в зображенні.
- Для авторів, яким важливо не лише намалювати роботу, а й підготувати її до зберігання, сканування та друку.
Що ви отримаєте?
- Покрокову систему створення пастельного пейзажу: від джерел натхнення й мініескізів до фінального аркуша, щоб ви могли повторювати цей процес у власній практиці.
- Розуміння кольору та контрастів: ви навчитеся працювати з теплими й холодними гамами, комплементарними поєднаннями та кількістю кольору, щоб свідомо керувати настроєм ілюстрації.
- Практичні техніки олійної та воскової пастелі: змішування, нашарування, розтушовка, граттаж, корекція помилок і побудова фактури дадуть вам більше свободи в роботі.
- Навичку будувати глибину в пейзажі: завдяки роботі з планами, рельєфом і атмосферною перспективою зображення виглядатиме більш переконливо та просторово.
- Готовий алгоритм перенесення ескізу на чистовий формат: ви зрозумієте, як підготувати аркуш, залишити резерви, зберегти чисті краї та уникати типових помилок.
- Бонус у вигляді цифрової підготовки роботи: дізнаєтеся, як сканувати, коригувати кольори в Photoshop і експортувати ілюстрацію для друку чи вебпублікації.
Програма курсу: 15 уроків з малювання пейзажу олійною пастеллю, восковими олівцями та підготовки роботи до друку
Урок 1. Вступ у пейзажну ілюстрацію: як колір створює настрій
- Зрозумієте, чому колір стає головним інструментом емоції в пейзажі.
- Побачите, як спостереження за природою перетворюється на художній образ.
- Дізнаєтеся логіку всього курсу: від пошуку ідеї до фінальної ілюстрації.
- Налаштуєтесь на роботу з уявним або спостереженим пейзажем без страху чистого аркуша.
Урок 2. Джерела натхнення: як аналізувати референси художника
- Розберете, як живопис і сучасна ілюстрація впливають на мову кольору та композиції.
- Навчитеся дивитися на чужі роботи не пасивно, а як на джерело рішень для власної практики.
- Побачите, як художники працюють із ритмом кадру, світлом, фігурами та простором.
- Зрозумієте, як формувати власну візуальну бібліотеку для майбутніх пейзажів.
Урок 3. Матеріали для малювання олійною пастеллю та базові техніки
- Дізнаєтеся різницю між олійною пастеллю та восковою пастеллю, а також коли яку краще використовувати.
- Порівняєте гладкий і зернистий папір та зрозумієте, як фактура впливає на колір.
- Навчитеся змішувати кольори нашаруванням і отримувати нові відтінки без фарб.
- Освоїте розтушовку, заміну невдалого кольору, граттаж і роботу з дрібними деталями.
- Підготуєте набір допоміжних інструментів для чистої та точної роботи.
Урок 4. Де шукати ідеї для пейзажу: скетчбук, фото та кольорові нотатки
- Дізнаєтеся, як використовувати скетчбук як інструмент спостереження й пам’яті.
- Розберете переваги й обмеження фотографій під час створення ілюстрації.
- Навчитеся робити короткі кольорові та світлові нотатки з натури.
- Почнете помічати несподівані відтінки в природі замість шаблонного мислення про колір.
- Зрозумієте, як поєднувати реальне спостереження з уявою у власному пейзажі.
Урок 5. Перші начерки: композиція, кадрування та пошук ідеї
- Навчитеся будувати рамку майбутнього зображення та працювати в заданому форматі.
- Розкладете пейзаж на плани: передній, середній і дальній.
- Швидко протестуєте кілька композицій із горами, водою, деревами, хмарами та світилом.
- Зрозумієте, як вибрати той варіант, який найкраще працює саме в кольорі.
Урок 6. Вибір кольорів: палітра, контраст і атмосферна перспектива
- Підберете базову кольорову гаму для фінального пейзажу.
- Розберете, як працюють комплементарні пари, теплі та холодні відтінки.
- Побачите, як одна й та сама палітра змінює настрій залежно від пропорцій кольору.
- Освоїте атмосферну перспективу для передачі глибини простору.
- Зробите кілька кольорових тестів і виберете найсильніше рішення для фінальної роботи.
Урок 7. Перенесення композиції на фінальний формат
- Підготуєте аркуш і визначите робоче поле всередині формату.
- Навчитеся точно розмічати рамку за допомогою лінійки.
- Використаєте малярну стрічку, щоб зберегти чисті резерви та краї.
- Перенесете основні лінії композиції світлим кольоровим олівцем так, щоб вони не просвічували крізь пастель.
Урок 8. Як намалювати небо олійною пастеллю: м’які переходи та світіння
- Створите м’яке, повітряне небо за допомогою олійної пастелі та розтушовки.
- Побудуєте синю домінанту з додатковими акцентами фіолетового, лососевого, рожевого та білого.
- Навчитеся працювати ганчіркою для делікатного змішування без бруду.
- Додасте контраст темними відтінками, не втрачаючи легкості зображення.
- Оформите чисті краї та промалюєте контур світила у фіналі.
Урок 9. Кольори гір I: дальні плани, рельєф і світло
- Почнете вибудовувати гори з найдальшого плану, щоб правильно задати простір.
- Навчитеся уточнювати межі між площинами восковою пастеллю.
- Зрозумієте, як напрям штриха підкреслює рельєф схилів.
- Створите плавні переходи кольору та додасте світло на виступах і вершинах.
- Освоїте чисту роботу пензлем для прибирання кольорової крихти під час процесу.
Урок 10. Кольори гір II: ближні пагорби, тіні та дерева
- Посилите контраст у передніх планах за допомогою тепліших і щільніших кольорів.
- Побудуєте тіньові ділянки відповідно до джерела світла в композиції.
- Навчитеся коригувати невдалий колір через розтушовку, стирання та перекриття.
- Змішаєте складні відтінки нашаруванням червоного, фіолетового та приглушених тонів.
- Промалюєте дерева та їхні тіні більш точною, загостреною пастеллю.
Урок 11. Озеро та берег: поєднання олійної й воскової пастелі
- Опрацюєте передній план так, щоб він підтримував композицію, а не перевантажував її.
- Створите м’яку поверхню озера з горизонтальними відблисками та віддзеркаленнями.
- Навчитеся комбінувати воскову пастель і олійну пастель в одній ділянці зображення.
- Додасте світлові акценти в воду та збережете чистоту кольору.
- Побудуєте темніший берег для посилення контрасту переднього плану.
Урок 12. Завершення роботи: граттаж, рослинність і чисті контури
- Додасте фінальні деталі на дерева за допомогою техніки граттажу.
- Навчитеся продряпувати верхній шар пастелі, щоб відкривати нижній колір і створювати гілки.
- Опрацюєте рослинність на передньому плані більш покривними матеріалами.
- Зробите легку розтушовку пальцем там, де потрібна делікатність і точність.
- Очистите поля роботи, приберете випадкові плями та фінально підпишете ілюстрацію.
Урок 13. Як зберігати та оформлювати пастельну роботу
- Дізнаєтеся, коли можна обійтися без фіксативу для пастельного малюнка.
- Навчитеся захищати готову роботу папером тіш’ю без ризику пошкодити поверхню.
- Розберете зручний спосіб зберігання робіт у папці-портфоліо.
- Зрозумієте, як вибрати формат і біле поле під майбутню рамку.
Урок 14. Цифровізація та підготовка до друку: сканування, Photoshop, експорт
- Навчитеся сканувати ілюстрацію у високій якості для архіву та друку.
- Розберете базову обробку в Photoshop: корекцію кольорового балансу, рівнів, перспективи та кадрування.
- Приберете пил і дрібні дефекти, щоб отримати чистий цифровий файл.
- Підготуєте окремі версії зображення для друку та для публікації в інтернеті.
- Отримаєте базове розуміння особливостей підготовки роботи до ризографії.
Урок 15. Як показувати свої роботи та розвивати художню практику
- Побачите, як особисті проєкти, самвидав і комерційні замовлення можуть співіснувати в одній практиці.
- Зрозумієте, як спосіб відтворення впливає на сприйняття кольору, фактури та паперу.
- Дізнаєтеся, чому регулярна публікація робіт у соцмережах допомагає знаходити свою аудиторію.
- Отримаєте мотивацію продовжувати експерименти з пастеллю після завершення курсу.
Що потрібно для навчання?
- Для основної художньої частини: олійна пастель, воскова пастель або воскові олівці, скетчбук, гладкий папір типу Bristol або зернистий папір, світлі кольорові олівці, ручка.
- Для деталей і зручності роботи: ластик, точилка, лінійка, м’який пензель, ганчірка, малярна стрічка, суха голка або зубочистка, подовжувач для коротких пастелей.
- Для зберігання та цифровізації: папір тіш’ю, папка-портфоліо, за бажанням рамка, а також сканер і Photoshop, якщо плануєте пройти модуль із цифрової обробки та підготовки до друку.
Курс підійде навіть тим, хто лише починає працювати з пастеллю: матеріал подається від простого до складного, а кожен етап одразу закріплюється практикою.
Почніть створювати власні пастельні пейзажі
Якщо ви давно хотіли навчитися передавати світло, повітря і настрій у пейзажі, цей курс дасть вам чіткий маршрут і сильну базу. Відкрийте програму, підготуйте матеріали й створіть роботу, яку захочеться не лише завершити, а й зберегти, оформити та показати світу.
Відгуки
Відгуків немає, поки що.