Основи музичної теорії: від нот до створення мелодій

Що ви вмітимете після курсу

• Читати нотний запис у скрипковому та басовому ключах, орієнтуватися в октавах і визначати тривалості, розміри та темп за нотами
• Будувати й визначати всі види інтервалів — прості та складені, чисті, великі, малі, збільшені та зменшені, — знаходити їх обернення і відрізняти консонанси від дисонансів
• Будувати тризвуки та септакорди всіх типів з обертаннями, нонакорди й акорди з доданими або пропущеними ступенями, читати буквено-цифрове позначення акордів
• Визначати тональність за ключовими знаками, орієнтуватися в квінтовому колі, паралельних і однойменних тональностях
• Знаходити головні тризвуки ладу — тоніку, субдомінанту і домінанту — та розв’язувати нестійкі співзвуччя в тоніку
• Підбирати гармонію до готової мелодії і, навпаки, створювати мелодію на задану гармонію

Кому підійде курс

Курс не вчить техніки гри на інструменті, роботи з нотними редакторами чи звукозаписом — це теорія музики і гармонізація, а не виконавська майстерність чи звукорежисура

Як проходить навчання

• Усі побудови показані на клавіатурі фортепіано як наочному інструменті — Легко переносите розібрані схеми на будь-який інший інструмент або на роботу в комп’ютерних програмах
• Частина завдань — розпізнавання на слух: ноти, октави, лад, вид мінору — Теорія закріплюється музичним слухом, а не тільки письмовими вправами
• Класична теорія і буквено-цифрова цифровка розбираються на одних і тих самих акордах — Одночасно читаєте і нотний запис, і позначення, прийняті в джазі та поп-музиці
• Матеріал доходить до практичних завдань з гармонізації мелодії та створення мелодії на гармонію — Теорія одразу застосовується до прикладного аранжування, а не залишається набором визначень
• Окрема тема — диригування з базовими схемами тактування — Розумієте, як задати темп і долю ансамблю, якщо доведеться працювати не наодинці

Що знадобиться

• Клавіатура фортепіано або будь-який клавішний інструмент — на ній показані всі побудови курсу
• Метроном — для тем про темп, ритм і диригування
• Можливість слухати приклади і грати окремі звуки — частина завдань перевіряється на слух

Чому самостійно розібратися складно

Теорія музики — це не окремі факти, а ланцюжок понять, які спираються одне на одне: щоб розібратися в тональностях і головних тризвуках ладу, потрібно спочатку розуміти ступені, інтервали й знаки альтерації, а обернення септакордів не мають сенсу без поняття обернення інтервалу. Розрізнені матеріали зазвичай розбирають теми поза цією послідовністю, і людина застрягає там, де не вистачило попередньої ланки.

Окрема складність — буквено-цифрова система позначення акордів (цифровка), прийнята в джазі та поп-музиці: вона влаштована інакше, ніж класичний нотний запис, і її рідко розбирають разом, на одних і тих самих акордах, а не як окремий список правил.

Частину матеріалу — побудову інтервалів, акордів і ладів — потрібно не тільки зрозуміти, а й напрацювати на інструменті та перевірити на слух: без послідовної практики теоретичне знання не перетворюється на навичку швидко визначати акорд чи лад за звучанням.

Що зміниться

Як влаштований шлях

1. Звук, ритм і нотний запис Починаєте з фізичної природи звуку, октав, нотного стану і читання нот у скрипковому та басовому ключах, а потім розбираєте ритм, метр, розміри і темп
2. Інтервали й акорди Будуєте всі види інтервалів та їх обернення, потім переходите до тризвуків, септакордів, нонакордів і буквено-цифрової цифровки
3. Лад, тональність і мінор Розбираєте мажор і мінор у всіх видах, тональності і квінтове коло, паралельні та однойменні тональності
4. Функції акордів і аранжування Знаходите головні тризвуки ладу, вчитеся розв’язувати нестійкі співзвуччя, а потім гармонізуєте мелодію і створюєте мелодію на задану гармонію

Програма курсу

83 уроки · 16 модулів · 14 годин 50 хвилин відео · від фізики звуку до гармонізації мелодії та підбору акордів

• Фізика звуку і перші ноти на стані 6 уроків

  Розбираєте властивості звуку — висоту, тембр, гучність і тривалість, — октавну систему клавіатури і запис нот у скрипковому та басовому ключах. Домашні завдання перевіряють розпізнавання нот і октав на слух.

  • Основні поняття9:49

    Урок розглядає фізичну природу звуку, відмінність між шумовими та музичними звуками і чотири його властивості — висоту, тембр, гучність і тривалість. Окремо вводиться поняття звукоряду та поділ октави на основні й похідні ступені зі складовими назвами.

  • Октавна система4:04

    Урок знайомить з октавною системою: клавіатура поділяється на іменовані октави від субконтр- до п’ятої, а перша октава задає точку відліку під час вивчення нот. Також розглядаються поняття музичного діапазону та регістру голосу чи інструмента.

  • Ноти та нотний стан7:37

    Урок пояснює запис звуку нотами на п’ятилінійному нотному стані, використання додаткових ліній і правила читання скрипкового та басового ключів. Окремо розглядається нота до першої октави, яку можна записати в обох ключах, і знак перенесення на октаву.

  • Як запам’ятовувати ноти2:16

    Урок дає спосіб запам’ятовування розташування нот на нотному стані: спочатку опорні ноти на лініях у скрипковому та басовому ключах, а потім — ноти між ними, поряд з опорними. Рекомендується спочатку освоїти скрипковий ключ і лише потім переходити до басового.

  • Домашнє завдання 13:29

    Перше домашнє завдання перевіряє розпізнавання звуків клавіатури на слух: потрібно записати їх спочатку складовими, а потім літерними назвами. Окремо розглядається швидший спосіб визначати звуки лічбою вниз від ноти до.

  • Домашнє завдання 2 і 31:04

    Завдання перевіряє вміння на слух визначати регістр звучання: потрібно словами записати назву октави, зіграної на фортепіано. Можливі відповіді — перша, друга, велика й мала октави, а визначення робиться за власним слуховим сприйняттям.

• Стрій, знаки альтерації та енгармонізм 4 уроки

  Вивчаєте темперований стрій, півтон і цілий тон, знаки альтерації — дієз, бемоль, бекар, дубль-дієз і дубль-бемоль — та енгармонічну рівність звуків, розрізняючи діатонічні та хроматичні півтони і тони.

  • Темперований стрій, півтон і цілий тон9:44

    Урок знайомить з поняттям строю та темперованого 12-звукового строю, пояснює півтон і цілий тон, основні та похідні ступені звукоряду. Розглядаються знаки альтерації — дієз, бемоль, бекар, дубль-дієз, дубль-бемоль, а також різниця між ключовими і випадковими знаками.

  • Назви похідних ступенів3:52

    Урок пояснює, як утворюються назви змінених ступенів звукоряду: поєднанням складового найменування ступеня зі знаком альтерації, а також особливими закінченнями в буквеній системі позначення. Розглядається запис дієзних і бемольних ступенів в обох системах.

  • Енгармонізм звука3:04

    Урок пояснює енгармонізм — рівність різних за записом звуків, які збігаються за висотою і клавішею фортепіано, і показує це на підвищенні та пониженні сусідніх ступенів. Розглядаються пари на кшталт до-дієз/ре-бемоль і випадки ступенів без чорної клавіші між ними, наприклад сі та до.

  • Діатонічні та хроматичні півтони і цілі тони4:17

    Урок пояснює різницю між діатонічними і хроматичними півтонами та цілими тонами: діатонічні інтервали утворюють різні сусідні ступені, а хроматичні — та сама ступінь у зміненому вигляді або ступені через одну. На прикладах показано, що за однакового запису на нотному стані ці інтервали різняться за будовою.

• Ритм: від тривалостей до тріолей 5 уроків

  Розбираєте графічний запис тривалостей, паузи, лігу, крапку і фермату, співвідношення тривалостей з реальним часом звучання за заданого темпу та особливі види поділу — тріолі, квінтолі, секстолі і септолі.

  • Що таке ритм10:52

    Урок знайомить з поняттям ритму як упорядкованого чергування звуків однакової або різної тривалості та розглядає графічні елементи їх запису — овал, штиль, хвостики і ребро. Показано принцип поділу цілої ноти навпіл на дедалі дрібніші тривалості: половинні, четвертні, восьмі і так далі.

  • Правопис штилів5:56

    Урок пояснює правило напрямку штиля залежно від положення ноти на нотному стані відносно середньої лінії: ноти нижче середини пишуться штилем угору, вище — штилем униз, а нота на середній лінії допускає обидва варіанти. Окремо розглянуто, як визначається загальний напрямок штилів для групи нот, об’єднаних ребром.

  • Паузи. Стаккато14:06

    Урок описує паузи як знаки мовчання, що за тривалістю дорівнюють відповідним нотам, і прийом стаккато, який скорочує звучання ноти. Розглянуто три способи подовжити звучання ноти або паузи — ліга, крапка і подвійна крапка, а також фермату, яка подовжує звук на невизначений час.

  • Темп і тривалість нот5:57

    Урок показує, як співвідношення тривалостей нот перетворюється на реальний час звучання за заданого темпу, який відлічує метроном ударами за хвилину. Пояснюється, що при зміні темпу співвідношення тривалостей одна до одної зберігається, а їхня фактична тривалість у секундах змінюється.

  • Особливі види ритмічного поділу7:41

    Урок пояснює поділ тривалості не на дві, а на непарну або довільну кількість рівних частин — триолі, квінтолі, секстолі та септолі, — що зберігає загальний час звучання групи. Також вводиться акцент як знак, що позначає гучніше виконання окремого звуку.

• Метр, розміри і групування тривалостей 6 уроків

  Освоюєте метр і розмір, прості, складні і змішані розміри, правила групування тривалостей і пауз у такті та розбираєте синкопу — зміщення акценту із сильної частки на слабку.

  • Метр. Чим метр відрізняється від ритму6:47

    Метр — закономірне чергування сильних і слабких часток, а розмір — дріб, що показує кількість часток у такті та тривалість кожної з них. Урок розбирає запис розміру на нотному стані та види тактових рисок: одиночну, подвійну та з повтором.

  • Прості метри та розміри4:22

    Прості розміри поділяються на дводольні (2/2, 2/4, 2/8 та інші) і тридольні (3/4, 3/8 та інші), де верхнє число дробу показує кількість часток у такті, а нижнє — їхню тривалість. У будь-якому простому розмірі перша частка такту завжди акцентована.

  • Групування тривалостей19:07

    Кількість груп нот у такті дорівнює кількості часток, а дрібні тривалості всередині частки об’єднуються ребрами та додатковими групами для зручності читання. Розглядається групування восьмих, шістнадцятих і тридцять других у дво- та тридольних тактах, а також паузи й ноти з крапкою.

  • Нестандартні випадки3:37

    Показано, що подовжена нота з крапкою або лігою посередині такту ускладнює сприйняття сильної частки, і пропонується зручніший запис того самого ритму через лігу між дрібнішими нотами. Розібрано приклади для дво- та тридольних тактів.

  • Складні метри та розміри18:48

    Складні розміри утворюються злиттям однакових простих розмірів, а мішані — злиттям різних; кількість часток дорівнює їхній сумі, а розташування сильних і відносно сильних часток залежить від складу. Показано, як один і той самий такт можна групувати по-різному, змінюючи малюнок акцентів.

  • Синкопа7:43

    Синкопа — зміщення ритмічного акценту з сильної частки на слабку через те, що сильна частка залігована з попередньою нотою і не звучить окремо; той самий ефект дає пауза на сильній частці. Вводиться поняття ритмічного малюнка та його відмінність від метра.

• Темп, динаміка і штрихи виконання 7 уроків

  Знайомитеся з італійськими позначеннями темпу, термінами прискорення і сповільнення, базовими диригентськими схемами, динамічними відтінками від pianissimo до fortissimo і штрихами легато, стакато і портаменто.

  • Що таке темп19:00

    Поняття темпу як швидкості пульсації метричних часток та італійська термінологія за групами — повільні, середні та швидкі темпи — з діапазонами ударів на хвилину і перекладами. Показано, що той самий фрагмент звучить по-різному залежно від темпу, і що до появи метронома темп залишався суб’єктивним відчуттям виконавця.

  • Терміни прискорення та уповільнення6:37

    Словесні позначення поступової та різкої зміни темпу всередині твору: accelerando (прискорюючи), doppio movimento (удвічі швидше), rallentando та близькі терміни уповільнення, allargando, animando, stringendo — з їхнім скороченим записом і типовими місцями застосування в нотному тексті.

  • Терміни повернення до попереднього темпу9:19

    Терміни повернення до попереднього або рівного темпу після його зміни — Tempo I, Tempo precedente, a tempo, l’istesso tempo, Tempo giusto, а також позначення поступовості (poco a poco) і вільності темпу (tempo rubato, ad libitum). Згадано метроном як засіб точного вимірювання BPM.

  • Значення темпу в музиці. Метроном2:53

    Зв’язок темпу з емоційним станом на прикладі частоти серцебиття: спокійний пульс відповідає темпу анданте, прискорений при навантаженні — темпу алегро. Пояснюється, чому з переходом до створення музики за комп’ютером точне метрономічне позначення темпу стало важливішим за словесні позначки.

  • Диригування9:25

    Базові диригентські схеми для розмірів такту від двох до шести часток — рухи руки, якими диригент задає сильну частку оркестру чи хору, коли твір виконує не один музикант.

  • Динамічні відтінки12:54

    Система динамічних відтінків від pianissimo до fortissimo (piano, forte, mezzo piano, mezzo forte та їхні крайні ступені), а також терміни поступової (crescendo, diminuendo) і раптової (sforzando) зміни гучності в нотному записі.

  • Характер виконання3:19

    Три виконавські штрихи — легато, стакато і портаменто — і те, як позначення лігою чи крапками над або під нотами змінює зв’язність або уривчастість звучання фрази.

• Інтервали: перші поняття 4 уроки

  Вводите поняття інтервалу, мелодичний і гармонічний типи, ступеневу і тонову величину та будуєте всі вісім основних інтервалів між ступенями звукоряду, включно з похідними.

  • Що таке інтервал6:43

    Поняття інтервалу як співвідношення двох звуків — мелодичного і гармонічного. Розглядаються правила читання висхідних, низхідних і гармонічних інтервалів знизу вгору.

  • Ступенева величина11:04

    Ступенева величина інтервалу — кількість охоплених ступенів, вісім основних інтервалів від прими до октави. Показано, що ступенева величина не визначає якість інтервалу, для цього потрібна тонова величина.

  • Інтервали між основними ступенями звукоряду24:20

    Побудова і позначення інтервалів між основними ступенями натурального звукоряду — від чистої прими до септими й октави, поділ на малі та великі. Окремо розглянуто тритон як дисонуючий інтервал між фа і сі.

  • Ступенева і тонова величини звукоряду10:40

    Перенесення побудови інтервалів на похідні (чорні) ступені звукоряду за допомогою знаків альтерації. Показано, як складати широкі інтервали з вужчих — наприклад, кварту з терції та секунди.

• Інтервали: збільшені, складені, консонанс і дисонанс 5 уроків

  Будуєте збільшені і зменшені інтервали, складені інтервали ширші за октаву, розбираєте обернення інтервалів, поділ на діатонічні та хроматичні, консонанси і дисонанси, а також їх застосування в різних стилях музики.

  • Збільшені та зменшені інтервали25:10

    Розглядається, як із чистих, великих і малих інтервалів хроматичним півтоном отримують збільшені та зменшені. Показано енгармонічний збіг деяких із них — наприклад, збільшеної кварти і зменшеної квінти, а також існування двічі збільшених і двічі зменшених інтервалів.

  • Складені інтервали12:55

    Розглядаються складені інтервали — ті, що ширші за октаву: нона, децима, ундецима, дуодецима, терцдецима, квартдецима і квінтдецима. Показано, що кожен утворюється додаванням октави до простого інтервалу і успадковує його поділ на великі, малі, збільшені або зменшені види.

  • Обернення інтервалів11:14

    Пояснюється принцип обернення інтервалу — перенесення одного з його звуків на октаву, при якому сума вихідного інтервалу та його обернення завжди дає чисту октаву. Виведено правило парних обернень (прима-октава, секунда-септима, терція-секста, кварта-квінта) і показано, як обернення поширюється на акорди.

  • Діатонічні та хроматичні інтервали. Консонанс і дисонанс5:29

    Розглядається різниця між діатонічними і хроматичними інтервалами, а також поділ інтервалів за слуховим відчуттям на консонанси (абсолютні, досконалі, недосконалі) і дисонанси. Показано, що тип інтервалу зберігається при його оберненні.

  • Застосування інтервалів у музиці2:16

    Розглядається використання мелодичних і гармонічних інтервалів у народній, класичній, джазовій і сучасній музиці. Показано, як вибір вузьких або широких, консонуючих чи дисонуючих інтервалів пов’язаний із характером та епохою твору.

• Тризвуки та їх обернення 4 уроки

  Будуєте чотири види тризвуків — мажорний, мінорний, зменшений і збільшений, — їх основний вид і обернення (секстакорд, квартсекстакорд) у тісному і широкому розташуванні.

  • Визначення співзвуччя4:38

    Розбираємо поняття співзвуччя, акорду та гармонії: чим вони відрізняються одне від одного і за яким правилом акорд будується терціями від будь-якого ступеня ладу. Тризвук виділяється як окремий вид акорду з трьох звуків — відправна точка для вивчення складніших співзвуч.

  • Чотири види тризвуків38:24

    Розбираємо чотири види тризвуків — мажорний, мінорний, зменшений і збільшений: їхній інтервальний склад, походження назв і побудову від будь-якого звука. Показуємо, як при переході від мажору до мінору змінюється лише середній, терцовий звук, а прима і квінта залишаються на місці.

  • Основний акорд та його обернення21:13

    Вводимо поняття основного вигляду акорду та його обернень — секстакорду і квартсекстакорду, їхні цифрові позначення і порядок побудови від заданого звука. Показуємо, що у тризвука з трьох звуків можливі лише два обернення — від терцового і від квінтового тону.

  • Широке розташування акордів11:38

    Пояснюємо широке розташування акорду — коли відстань між сусідніми звуками більша за кварту — на відміну від тісного розташування, де звуки йдуть підряд терціями. Показуємо, що тип тризвука та його обернень не змінюється від перестановки звуків по октавах, якщо нижній звук залишається незмінним.

• Септакорди, нонакорди і цифровка 5 уроків

  Розбираєте сім видів септакордів та їх обернення, септакорди на ступенях звукоряду, буквено-цифрове позначення акордів (цифровку), нонакорди й акорди з доданими або пропущеними ступенями.

  • Особливості та відмінності16:53

    Септакорд — чотиризвучний акорд, який утворюється додаванням терції до тризвуку. Розглядаються сім його різновидів: великий і малий мажорний, великий і малий мінорний, зменшений, напівзменшений та збільшений септакорди — за типом тризвуку в основі та величиною крайньої септими.

  • Обернення септакордів25:18

    На відміну від тризвуку, септакорд дає три обернення — квінтсекстакорд, терцквартакорд і секундакорд. Урок показує, як побудувати будь-яке з них від заданого звуку за інтервальним складом вихідного акорду, включно з особливим випадком обернень зменшеного септакорду.

  • Септакорди на щаблях звукоряду6:59

    Від кожного із семи щаблів основного звукоряду без знаків альтерації будується септакорд по терціях, а за складом тризвуку та величиною септими визначається його тип — від великих мажорних на до і фа до напівзменшеного на сі.

  • Буквено-цифрове позначення акордів14:33

    Урок знайомить із буквено-цифровою системою позначення акордів (цифровкою): літери та знаки для якості терції й септими, доданих або пропущених щаблів. На прикладі звуку до будуються всі основні тризвуки та види септакордів із відповідним записом.

  • Нонакорди13:22

    Нонакорд — п’ятизвучний акорд на основі септакорду з доданою ноною. Розглядаються його основні типи та позначення, акорди з доданими або пропущеними щаблями, суспенсивні акорди sus4 і sus2, а також запис обернень через слеш-нотацію.

• Лад: стійкість, тяжіння і розв’язання 6 уроків

  Вводите поняття ладу, тоніку, стійкі й нестійкі ступені, тяжіння і розв’язання, порівнюєте забарвлення мажору і мінору та тренуєте визначення ладу на слух.

  • Що таке лад10:55

    Урок знайомить з поняттям ладу як системи взаємозв’язків стійких і нестійких звуків, пояснює тоніку, тяжіння та розв’язання на прикладі мажорного звукоряду від до. Зв’язки між звуками показано на слух за допомогою гармонії.

  • Ступені ладу6:05

    Урок розбирає ступені ладу: їхню римську нумерацію, поділ на стійкі й нестійкі, що тяжіють до розв’язання в сусідній ступінь. Окремо показано будову пентатоніки як ладу з п’яти ступенів.

  • Значення ладу в музичній виразності8:15

    Урок пояснює роль ладу в музичній виразності через напругу (співвідношення стійких і нестійких звуків) та забарвлення (положення ступенів відносно тоніки), порівнюючи на слух звучання мажору й мінору.

  • Мажорний лад12:20

    Урок дає визначення мажорного ладу через будову тонічного тризвуку на першому ступені та формулу тон-тон-півтон-три тони-півтон, за якою мажор будується від будь-якого звуку. Побудову показано на прикладах від кількох нот.

  • Мінорний лад13:00

    Урок пояснює будову мінорного ладу: мінорний тризвук на тоніці, інтервальну схему ступенів і побудову натурального мінору від різних звуків у порівнянні зі звучанням мажору.

  • Визначення ладу на слух2:57

    Практичне завдання на розвиток слуху: потрібно на слух відрізнити мажорний лад від мінорного за звучанням програної гами та закріплювального акорду від тоніки, записавши результат буквеним або складовим позначенням.

• Мажор: гама, ступені і види 5 уроків

  Будуєте натуральну мажорну гаму за тетрахордами, називаєте ступені ладу — тоніку, субдомінанту, домінанту та інші, — визначаєте головні ступені і розбираєте гармонічний і мелодичний мажор.

  • Визначення мажорного ладу8:18

    Розбираємо будову натурального мажорного ладу: велику терцію тонічного тризвуку та точне розташування тонів і півтонів між ступенями гами. Показуємо два способи перевірки мажорної гами — за чергуванням великих і малих секунд та за схемою тонів і півтонів.

  • Гама. Натуральний мажор. Тетрахорди3:32

    Показуємо поділ натуральної мажорної гами на два однакові за будовою тетрахорди, з’єднані цілим тоном. Пояснюємо, як півтон наприкінці кожного тетрахорда створює тяжіння до його останнього звуку, і чому це тяжіння відносне.

  • Позначення та назви ступенів ладу8:49

    Вводимо буквено-цифрові позначення ступенів мажорного ладу та їхні власні назви — тоніка, ввідні звуки, медіанта, субдомінанта, домінанта, субмедіанта. Пояснюємо, які з семи ступенів вважаються головними.

  • Головні ступені ладу17:00

    Розкриваємо взаємне розташування головних ступенів ладу — тоніки, субдомінанти й домінанти — та поділяємо всі сім ступенів на стійкі й нестійкі. Показуємо типові напрямки розв’язання нестійких ступенів і чому домінанта тяжіє до тоніки сильніше за субдомінанту.

  • Гармонічний і мелодичний мажор9:31

    Описуємо гармонічний і мелодичний мажор як різновиди ладу зі зміненими ступенями: пониження шостого ступеня дає гармонічний мажор із збільшеною секундою, пониження шостого і сьомого — мелодичний. Пояснюємо, як це змінює звучання субдомінанти й домінанти та чому такі знаки вважаються випадковими.

• Тональності і квінтове коло 6 уроків

  Будуєте всі 12 мажорних тональностей зі знаками альтерації, дієзні та бемольні тональності, розбираєте енгармонічну рівність тональностей і збираєте їх у єдине квінтове коло зі спорідненими тональностями.

  • Визначення тональності4:37

    Тональність — це висотне положення ладу: мажорну гаму можна побудувати від будь-якої з 12 клавіш октави. Розглядаються буквене та складове позначення тональностей, а також незмінна структура ступенів і тяжінь натурального мажору незалежно від тоніки.

  • Знаки альтерації7:50

    Побудова мажорної тональності від будь-якої тоніки, крім до, потребує знаків альтерації — їхню кількість підбирають так, щоб зберегти структуру гами до мажору. Показано фіксований порядок появи дієзів і бемолів при ключі та те, що знаки при ключі завжди однорідні.

  • Дієзні тональності19:31

    Усі сім дієзних мажорних тональностей будуються рухом від до мажору чистими квінтами вгору, з додаванням одного дієза в кожній наступній. Наводиться прийом визначення тональності за ключовими знаками: останній дієз — ввідний звук, а тоніка лежить на півтону вище нього.

  • Бемольні тональності16:37

    Сім бемольних мажорних тональностей будуються рухом чистими квартами вгору від до мажору: субдомінанта кожної стає тонікою наступної й додає один бемоль. Розглянуто постійний порядок бемолів при ключі та правило визначення тоніки за передостаннім бемолем у ряду знаків.

  • Енгармонічна рівність тональностей7:36

    Тональності з різною кількістю й типом ключових знаків можуть звучати однаково і збігатися за клавішами на клавіатурі — це енгармонічна рівність. Розглядаються три пари таких тональностей і пояснюється вибір варіанта запису з меншою кількістю знаків.

  • Квінтове коло9:44

    Раніше побудовані дієзні та бемольні тональності зводяться в кругову схему руху чистими квінтами і квартами від до мажору. Вводиться поняття споріднених тональностей, що відрізняються одним ключовим знаком, — вони використовуються під час модуляції між тональностями.

• Мінор, паралельні тональності і види мінору 6 уроків

  Будуєте натуральний мінор і його тональності, паралельні мажору і мінору, мінорне квінтове коло і розрізняєте натуральний, гармонічний і мелодичний мінор на слух.

  • Визначення мінорного ладу10:19

    Мінорний лад розглядається через будову мінорного тризвуку та натуральної мінорної гами від звуку ля, з порівнянням тетрахордів і тяжінь ступенів із мажором. Розбирається, як називаються звуки тонічного тризвуку мінору і чому сьомий ступінь натурального мінору називається натуральним вступним звуком.

  • Паралельні тональності9:18

    Показано спорідненість мажору й мінору з однаковим звуковим складом і ключовими знаками на прикладі до мажору та ля мінору. Пояснюється правило пошуку паралельної тональності за малою терцією та спільні звуки тонічних тризвуків паралельних ладів.

  • Мінорне квінтове коло18:46

    Послідовно будуються всі дієзні та бемольні тональності натурального мінору з ключовими знаками і тонічними тризвуками, від ля мінору висхідними квінтами та квартами. Побудовані гами програються на фортепіано за зростанням кількості знаків.

  • Тональності мінору6:28

    Мінорні тональності зіставляються з мажорними паралелями на єдиному квінтовому колі, з порядком наростання дієзів і бемолів. Розглядаються три пари енгармонічно рівних тональностей і вибір варіанта запису з меншою кількістю знаків.

  • Гармонічний і мелодичний мінор10:05

    Показано, як підвищення сьомого і шостого ступенів натурального мінору утворює гармонічний і мелодичний види ладу. Розбирається характерний інтервал збільшеної секунди в гармонічному мінорі та зміна звучання домінантового тризвуку.

  • Визначення виду мінору на слух2:33

    Тренувальна вправа на слухове розрізнення натурального, гармонічного і мелодичного мінору, кожен з яких програється вгору і вниз. Потрібно визначити вид мінору в кожному прикладі та записати відповідь буквеним позначенням.

• Розв’язання інтервалів, головні тризвуки і домінантсептакорд 5 уроків

  Розбираєте стійкі й нестійкі інтервали та їх розв’язання, розв’язання збільшених і зменшених інтервалів, головні тризвуки ладу — тоніку, субдомінанту, домінанту — і домінантсептакорд з оберненнями.

  • Визначення стійких і нестійких інтервалів17:58

    Розбираємо поділ консонуючих інтервалів на стійкі й нестійкі в мажорному ладу та правила їх розв’язання у звуки тонічного тризвуку. Окремо розглядається заборона паралельних квінт і октав при розв’язанні.

  • Розв’язання дисонансу17:46

    Показуємо принцип розв’язання дисонуючих інтервалів через перехід у консонанс, з розбором дисонуючого і вільного звуку в секунді, септимі, ноні та кварті. Усі правила розглядаються в межах конкретної тональності.

  • Збільшені та зменшені інтервали13:49

    Формулюємо правило розв’язання збільшених і зменшених інтервалів: збільшені при переході в консонанс розширюються, зменшені — звужуються. Правило показано на секундах, квартах, квінтах і септимах.

  • Головні тризвуки мажору і мінору12:04

    Вводимо головні тризвуки ладу — тоніку, субдомінанту і домінанту на першому, четвертому та п’ятому ступенях — та їхні обернення, секстакорд і квартсекстакорд. Розглядається розв’язання субдомінанти й домінанти в тонічний тризвук.

  • Домінантсептакорд15:29

    Розбираємо домінантсептакорд п’ятого ступеня та його обернення — квінтсекстакорд, терцквартакорд і секундакорд — з розв’язанням через тяжіння тритону і септими в неповний тонічний тризвук. Також розглядаються ввідні септакорди сьомого ступеня.

• Однойменні тональності, пентатоніка і діатонічні лади 5 уроків

  Порівнюєте однойменні мажор і мінор та їхні головні тризвуки в різних видах ладу, будуєте мажорну і мінорну пентатоніку та розбираєте діатонічні лади — дорійський, фригійський, лідійський і міксолідійський.

  • Ключові знаки однойменних тональностей3:13

    Однойменні тональності — це мажор і мінор зі спільною тонікою, а їхні ключові знаки відрізняються рівно на три бемолі або дієзи. Урок розбирає, як перейти від мажору до однойменного мінору і назад, додаючи або прибираючи потрібну кількість знаків.

  • Однойменні мажор і мінор7:49

    Однойменні мажор і мінор відрізняються висотою третього, шостого і сьомого ступенів, тоді як перший, другий, четвертий і п’ятий збігаються. Урок показує, як ця різниця змінює тонічний тризвук і тяжіння сьомого ступеня до тоніки.

  • Головні тризвуки11:46

    Головні тризвуки — тоніка, субдомінанта і домінанта — розглядаються в натуральному, гармонічному та мелодичному мажорі й однойменному мінорі. Показано, як зміни шостого і сьомого ступенів у різних видах ладу змінюють забарвлення субдомінанти й домінанти.

  • Мажорна та мінорна пентатоніка9:48

    Мажорна пентатоніка утворюється з натурального мажору вилученням четвертого і сьомого ступенів, мінорна — опусканням на малу терцію від тоніки мажорної або вилученням другого і шостого ступенів натурального мінору. Через відсутність півтонів і тритонів цей п’ятиступеневий лад лежить в основі блюзової імпровізації.

  • Діатонічні лади14:57

    Урок знайомить із сімома діатонічними ладами — іонійським, дорійським, фригійським, лідійським, міксолідійським, еолійським і натуральним мінором — і показує, як кожен утворити з натурального мажору чи мінору зміною одного-двох ступенів. Наприклад, дорійський відрізняється від мінору підвищеним шостим ступенем, а лідійський від мажору — підвищеним четвертим.

• Аранжування: мелодія, гармонія і форма 4 уроки

  Розбираєте типи руху мелодії та її діапазон, функції акордів — тонічну, субдомінантову і домінантову групи — для гармонізації готової мелодії, вчитеся створювати мелодію на задану гармонію і розбираєте будову періоду, речень, фраз і мотивів.

  • Мелодія та її рух7:20

    Розглядаємо мелодію як один із голосів музичної фактури та п’ять типів напрямку її руху — висхідний, низхідний, хвилеподібний, стрибкоподібний і горизонтальний. Також вводиться поняття діапазону — відстані між найнижчим і найвищим звуком мелодії.

  • Функції акордів і гармонізація мелодії36:25

    Будуємо тризвуки на кожному ступені ладу до мажор і об’єднуємо їх у тонічну, субдомінантову та домінантову функціональні групи. На практиці підбираємо гармонію до готової мелодії, враховуючи прохідні звуки та буквені позначення акордів.

  • Написання мелодії9:58

    Показано спосіб створення мелодії за заданою гармонічною послідовністю: добір звуків зі звучних акордів і додавання прохідних тонів для урізноманітнення малюнка. Фактура збагачується ширшим розташуванням акордів і арпеджіо.

  • Будова музичного періоду7:08

    Вводиться поняття музичної форми на прикладі періоду — завершеної музичної думки, яка ділиться на речення, фрази та мотиви за аналогією з побудовою мовлення. Розглядається куплетно-приспівна форма та місце кульмінації в розвитку мелодії.

Часті запитання

Про цей курс

• Чи потрібно вміти грати на музичному інструменті?

  Ні. Курс не вчить техніки гри — всі побудови показані на клавіатурі як наочному інструменті, але матеріал не прив’язаний до конкретної техніки і підходить незалежно від того, на чому ви граєте чи не граєте зовсім.

• Чи розбирається в курсі буквено-цифрове позначення акордів (цифровка)?

  Так, окрема тема присвячена цифровці — системі позначення акордів буквами і цифрами, прийнятій у джазовій та популярній музиці. Вона розбирається на тих самих акордах, що й класичний нотний запис.

• Чи підійде курс, якщо я вже знаю ноти і класичні акорди?

  Так, якщо ви знайомі з класичними позначеннями, але хочете освоїти буквено-цифрову систему акордів із джазу і поп-музики — курс показує обидві системи на одних і тих самих побудовах.

• Чи є в курсі завдання на розвиток музичного слуху?

  Так, частина домашніх завдань — це розпізнавання на слух: визначення нот і октав, ладу (мажор чи мінор) і виду мінору (натуральний, гармонічний, мелодичний) за звучанням гами й акорду.

• Чи вчить курс роботи в програмах для запису та обробки музики?

  Ні, це курс теорії музики, а не звукозапису — в ньому немає роботи з нотними редакторами чи програмами звукозапису, побудови робляться на інструменті та на слух.

• Чи можна після курсу підбирати акорди до пісень і створювати власні мелодії?

  Так, курс доходить до практичних завдань: гармонізації готової мелодії підбором акордів за їхніми функціями (тоніка, субдомінанта, домінанта) і, навпаки, створення мелодії на задану гармонію.

Доступ і матеріали

• Коли і як я отримаю доступ до курсу?

  Одразу після оплати, тієї ж секунди й автоматично. Чекати на підтвердження не потрібно. Доступ надходить двома шляхами водночас. Перший: на пошту, вказану при оформленні замовлення, приходить лист із посиланням на матеріали. Другий: те саме посилання з’являється у вашому акаунті на сайті, у розділі «Завантаження», і залишається там назавжди.

• Де зберігаються матеріали курсу?

  Усі відео та додаткові файли лежать у хмарному сховищі. Посилання на нього — у вашому акаунті на сайті, розділ «Завантаження», і в листі, який надійшов після оплати. Акаунт тут не формальність, а спосіб доставки: курс залишається в ньому назавжди. Навіть якщо лист загубився або ви згадали про купівлю через рік, посилання буде на місці.

• Чи можна завантажити матеріали, чи тільки дивитися онлайн?

  Завантажувати можна і варто. Радимо зберегти відео на комп’ютер і дивитися звідти. Причина проста: хмарне сховище не розраховане на перегляд відео. Іноді воно дозволяє увімкнути ролик просто у браузері, але якість при цьому помітно гірша за вихідну. На своєму комп’ютері ви побачите курс таким, яким його записували.

• Як довго діє доступ?

  Безстроково. Курс залишається вашим назавжди, повертатися до нього можна скільки завгодно разів. Якщо через рік чи два посилання раптом перестане відкриватися з технічних причин — напишіть на info@siluette.com.ua, ми його відновимо.

• Лист із доступом не надійшов — що робити?

  Насамперед: доступ у вас є в будь-якому разі. Увійдіть на сайт і відкрийте розділ «Завантаження» — посилання на курс уже там, незалежно від того, дійшов лист чи ні. Найчастіше лист губиться через одруківку в адресі під час оформлення замовлення. Ще варто заглянути до теки «Спам». Не виходить розібратися — не витрачайте час: напишіть на info@siluette.com.ua або в чат у правому нижньому куті сайту, ми допоможемо.

• На яких пристроях дивитися курс?

  Найкраще на комп’ютері або ноутбуці: завантажте відео й відкрийте будь-яким звичним плеєром. Знадобляться встановлені відеокодеки — на більшості комп’ютерів вони вже є. Завантажити курс можна на скільки завгодно пристроїв. А от телефон ми не радимо, і з двох причин. На маленькому екрані погано видно деталі, особливо якщо в уроці показують інтерфейс програми. І на телефонах часто немає кодеків для форматів, у яких записані відео.

Оплата та повернення

• Якими способами можна оплатити?

  Банківською карткою Visa, MasterCard або «Простір», через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платіжний QR-код, Botpay у Telegram чи Privat24. Є й оплата частинами: Монобанк (3 або 4 платежі), А-Банк (2, 3 або 4 платежі та розстрочка), Банк Глобус (8 платежів), «Скибочка» від OTP Bank (3 платежі), миттєва розстрочка та оплата частинами від ПриватБанку.

• Чи приймається картка, випущена не в Україні?

  Так. Платіжна система приймає картки з Євросоюзу та будь-яких інших країн. Одна деталь, про яку часто забувають: банк може попросити підтвердити платіж — у мобільному застосунку або кодом із СМС. Якщо оплата не проходить, перевірте застосунок банку та повідомлення.

• Як працює знижка 20% при купівлі кількох курсів?

  Додайте до кошика два курси або більше — знижка застосується автоматично до всіх товарів у кошику. Два курси: мінус 20% на обидва. П’ять курсів: мінус 20% на всі п’ять. Знижка поєднується з будь-якими акційними цінами й діє на весь каталог без винятків.

• Чи можна повернути курс або гроші?

  Цифрові товари поверненню та обміну не підлягають. Це загальне правило для всіх електронних товарів в Україні — постанова Кабінету Міністрів № 172 від 19 березня 1994 року. При цьому ми завжди на зв’язку. Якщо доступ не відкривається, посилання перестало працювати або файли пошкоджені — напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть дату та номер замовлення. Відновимо. Якщо щось незрозуміло в самому курсі, теж пишіть — підкажемо.

• Чи можна оплатити від організації за рахунком?

  Поки що ні. Ми працюємо лише з приватними покупцями — безготівкової оплати за рахунком від юридичних осіб зараз немає.

Як проходить навчання

• Чи є зворотний зв’язок із викладачем і перевірка завдань?

  Ні. Усі курси — це записи уроків для самостійного вивчення: викладач не відповідає на запитання і не перевіряє домашні завдання. Саме тому курси коштують значно дешевше за навчання з куратором. Ви отримуєте той самий матеріал, але займаєтеся самі та у своєму темпі.

• Чи видається сертифікат?

  Так, цифровий сертифікат — на запит і безкоштовно. Напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть ім’я та прізвище саме в тому вигляді, в якому хочете бачити їх у сертифікаті, і ми надішлемо його протягом доби.

• Чи потрібен досвід, щоб почати?

  Для більшості курсів — ні. Вони розраховані на початковий рівень і пояснюють з азів. Якщо курс потребує підготовки, це сказано в його описі.

• Чи є терміни проходження курсу?

  Ні. Ані дедлайнів, ані розкладу, ані доступу, що згорає. Завантажили — дивіться коли зручно, з будь-якими перервами.

• Чи можна поділитися курсом з іншою людиною?

  Курс купується для особистого використання, і ми просимо ставитися до цього по-людськи: за кожним уроком стоїть робота, а ціна й так суттєво знижена.

Підтримка

• Куди писати, якщо щось не працює?

  Найкраще на info@siluette.com.ua. Є й чат у правому нижньому куті сайту, але пошта надійніша: там можна все описати докладно та додати знімки екрана. Прохання: опишіть, що саме ви робили і що пішло не так, та додайте знімок екрана з помилкою. Так ми вирішимо питання одразу, а не з’ясовуватимемо півдня, що сталося.

• Як швидко відповідає підтримка?

  У робочий час, з 9:00 до 19:00, на пошту зазвичай відповідаємо протягом години, у чаті — за кілька хвилин. Після 19:00 теж буває, але час відповіді не обіцяємо.