Розпродаж

Курс гри на гітарі в стилі фінгерстайл

Грайте на одній гітарі бас, мелодію та ритм одночасно — і зберіть власне фінгерстайл-аранжування.

КРАЩИЙ КУРС у Гітара

Оригінальна ціна: 990 грн.Поточна ціна: 390 грн.

-60%
Ви економите: 600 грн (60%)
До кінця акції:02дн05год51хв10сек

−20% при купівлі від 2 курсів — активується автоматично

Перкусійна гра часто виглядає заплутаною, і від неї відмовляються, не вірячи у власні сили. Програма веде від простих понять ритму й темпу до окремих ударів, їхніх комбінацій, бітів і перкусійних збивок. Прийоми відпрацьовуються на фрагментах відомих пісень і збираються в цілісну композицію в повільному темпі.

  • Збираєте біти з бас-бочки, малого барабана та хай-хету, поєднуючи удари з басом, акордами та мелодією
  • Виконуєте навчальне аранжування Umbrella, де перкусія звучить тихіше за струни
  • Створюєте власне аранжування обраної пісні — від вибору тональності до розучування готової версії
Add to Cart
Курс Фингерстайл на гитаре
Курс гри на гітарі в стилі фінгерстайл
990 грн Оригінальна ціна: 990 грн.390 грнПоточна ціна: 390 грн.
  • 9 годин 41 хвилина відео
  • 87 уроків у 2 модулях
  • Завантажується на комп'ютер
  • Доступ назавжди, без дедлайнів
  • Сертифікат на запит

Цифровий відеокурс для самостійного вивчення, без зворотного зв'язку з викладачем. Після оплати курс з'явиться у вашому акаунті на сайті, а посилання на матеріали надійде на email.

Купівля займає хвилину
  1. Додаєте курс до кошика.
  2. Вводите пошту та пароль — це ваш акаунт, у ньому курс зберігатиметься постійно.
  3. Оплачуєте будь-яким зручним способом — їх понад вісім.
  4. Курс одразу відкривається в акаунті, посилання дублюється на пошту.

Доступ назавжди: повернутися до курсу можна й через рік. Питання — чат на сайті або info@siluette.com.ua.

Курс викладається російською мовою: відео та матеріали російськомовні. Українська версія курсу з’явиться пізніше.

Що ви зможете після курсу

  • Видобувати на гітарі бас-бочку, малий барабан і хай-хет, розподіляючи удари по деке, обечайці та зоні біля грифа
  • Поєднувати перкусію з басом, акордами та мелодією через парні рухи
  • Грати перкусійні збивки та вбудовувати їх у рифи
  • Виконувати навчальне аранжування пісні Umbrella, розібране частинами в повільному темпі
  • Читати табулатури, зокрема партії з перкусією
  • Створювати власне фінгерстайл-аранжування: від вибору пісні та тональності через грув, шари й форму — до розучування готової версії

Кому підійде курс

Гітаристам, які знають акорди

Ви вже граєте акорди й справляєтеся з баре, але хочете прогресувати в техніці. Досвіду перкусійної гри не потрібно: програма веде від простих понять до технік — від окремого удару до цілісної композиції.

Тим, хто покидав перкусію

Перкусійна гра може виглядати заплутаною, і від неї відмовляються, не вірячи у власні сили. Курс повертає до основи: поняття ритму, темпу і тривалостей, потім окремі удари, їхні комбінації — і лише потім біти та збивки.

Тим, хто розширює арсенал прийомів

Якщо мета — не лише фінгерстайл, підготовчі вправи зміцнюють загальну техніку обох рук і поповнюють запас прийомів: тапінг, слепи та зворотні слепи, расгеадо, поліметрія. Прийоми відпрацьовуються на фрагментах відомих композицій.

Курс не навчає грі з нуля: передбачається знання акордів і баре, а тапінг спирається на володіння легато — хамер-оном і пул-офом. Глибока переробка пісні зі зміною гармонії, ритму і форми залишається за межами програми.

Як проходить навчання

  • Від простого до складного — Поняття ритму і темпу, потім окремі удари, їхні комбінації, біти та збивки — кожен крок спирається на попередній
  • Розбори по тактах у повільному темпі — Аранжування розучуються частинами, доки партії не доведені до автоматизму
  • Домашні завдання з відеозвітами — Гра знімається на мобільний телефон — ви бачите постановку рук збоку і контролюєте прогрес
  • Табулатури й ноти до уроків — Прийоми розбираються за записами, а шари аранжування збираються в Guitar Pro поверх ритмічної сітки
  • Прийоми на фрагментах відомих пісень — Billie Jean, Back in Black, Satisfaction та інші композиції показують кожен прийом одразу в музичному контексті

Що знадобиться для занять

  • Акустична гітара; в окремих темах — електрогітара та підставка; каподастр, зокрема частковий SpiderCapo
  • Метроном для більшості вправ і мобільний телефон — для відеозвітів і контролю постановки рук
  • Guitar Pro для читання табулатур і складання шарів аранжування; мікрофон або звукознімач, щоб удар бас-бочки коректно знімався в записі

Чому самому зазвичай не виходить

Перкусійний фінгерстайл рідко складається навмання: спроба одразу поєднати бас, мелодію й удари по деке перетворюється на кашу, і від задуму відмовляються, не вірячи у власні сили. Без системи незрозуміло, з якого удару почати і як з окремих звуків зібрати рівний біт.

Самостійні розбори чужих відео теж буксують: прийоми видно у виконанні, але не в механіці — як розподіляти удари по деке й обечайці, чому перкусія має звучати тихіше за струни, як вести одночасно гітарну та перкусійну доріжки.

Курс вибудовує шлях від простих понять до технік: кожен удар відпрацьовується окремо, потім рухи з’єднуються в біти, збивки та цілісні композиції — по тактах, у повільному темпі.

Що зміниться

До курсу

  • Перкусійна гра виглядає заплутаною, і від неї опускаються руки
  • Бас, мелодія й удари по деке не складаються в рівний біт
  • Удари перкусії заглушають мелодію і бас
  • Табулатури з перкусійними партіями важко читати
  • Власне аранжування не виходить за межі перших акордів

Після курсу

  • Шлях вибудувано покроково: поняття ритму, окремі удари, їхні комбінації, біти та збивки
  • Парні рухи поєднують перкусію з басом, акордами та мелодією в одній партії
  • Перкусія звучить тихіше за струни — балансом партій ви керуєте, як звукорежисер
  • Табулатури, зокрема партії з перкусією, читаються вільно
  • Аранжування обраної пісні доведене до готової версії та розучене в спокійному повільному темпі

Як влаштований шлях

  1. Фундамент Поняття ритму, темпу і тривалостей, постановка рук, підготовчі вправи для правої та лівої руки
  2. Удари й рухи Окремі удари — бас-бочка, малий барабан, хай-хет — і парні рухи, що поєднують перкусію з басом, акордами та мелодією
  3. Біти та збивки Готові біти відпрацьовуються на одному рифі, перкусійні збивки збираються через промовляння ритму голосом і розподіляються по корпусу гітари
  4. Композиції Навчальне аранжування Umbrella розбирається частинами в повільному темпі; паралельно створюється і розучується власне аранжування обраної пісні

Програма курсу

87 уроків · 2 модулі · 9 годин 41 хвилина відео · Дві частини: техніка перкусійного фінгерстайлу і створення власного фінгерстайл-аранжування.

  • Від понять ритму і темпу до окремих ударів, парних рухів, бітів і перкусійних збивок. Фінал частини — навчальне аранжування пісні Umbrella, розібране частинами в повільному темпі.

    • Ритм, темп і тривалості, гіперглушіння й удар P, приглушений штрих правою рукою. Далі — імітація ударної установки: склад барабанної трійки та бас-бочка на першій і третій частках такту.

      • Основні поняття2:50

        Урок знайомить із базовими поняттями перкусії: ритмом, темпом і тривалостями, поділом такту на чверті та восьмі, а також літерними позначеннями пальців правої руки. Після уроку людина відрізняє ритм від темпу, розуміє, як тривалості складаються в такт, і вміє читати позначення пальців у вправах.

      • Гіпер-глушіння7:54

        Розбирається гіпер-глушіння: пальці після щипка повертаються на струни із зусиллям і породжують перкусійний призвук, який потім вбудовується в ритмічні малюнки з басом і примарними нотами. Прийом відпрацьовується на акорді G під рівний рахунок, а підсумком стає власний малюнок учня з перкусією на другу й четверту частки.

      • Удар «P»9:29

        Урок розбирає удар P — удар великим пальцем із поворотом кисті, який поєднує перкусійний призвук із звучним акордом. Рух відпрацьовується на басових струнах під метроном, а потім застосовується у вступі пісні Scientist гурту Coldplay з хамер-онами лівої руки.

      • Страмінг-чес7:06

        Відпрацьовується приглушений штрих правою рукою: жорстке звучання нігтями та економне обертання кисті на акордах G і Bm. Потім прийом застосовується в рифі пісні Song 2 гурту Blur на квінтакордах із безперервною пульсацією правої руки.

      • Імітація ударних: інтро0:49

        Урок вводить імітацію ударної установки на гітарі через модель барабанної трійки: бас-барабан, малий барабан і тарілочки. Розбирається порядок роботи: кожен елемент опановується на гітарі окремо й лише потім комбінується в ритмічну партію.

      • Бас-бочка3:07

        Розбирається техніка бас-бочки: удар одним зап’ястком при нерухомих лікті й пальцях, з індивідуальним пошуком точки удару, що дає басове звучання. Бас-бочка лягає на першу та третю частки такту, а рух виконавця під музику пов’язується з грувом.

    • Бас-бочка, удар P і примарні ноти складаються в цілісну перкусійну партію. Прийоми застосовуються до рифів Billie Jean, Back in Black, Satisfaction, Faith та Another Brick in the Wall; бонусний урок — основи тапінгу.

      • Удар «P» + примарні ноти4:01

        З бас-бочки, удару P і примарних нот збирається цілісна перкусійна партія, де малий барабан імітує удар P, а тарілочки — примарні ноти. Потім у малюнок вводиться нота на грифі, і поєднання елементів дає басовий риф із Billie Jean зі стакатним глушінням лівою рукою.

      • Удар «P» + страмінг3:20

        Замість примарних нот у перкусійний малюнок вводиться страмінг: восьмі частки знімаються великим пальцем угору та поєднуються з бас-бочкою й ударом P. Прийом відпрацьовується окремо, а потім застосовується в рифі Satisfaction гурту Rolling Stones на акордах G, C і F.

      • Back in Black шістнадцятими1:17

        Розбирається фрагмент рифу Back in Black гурту AC/DC на трьох пауер-акордах — E5, A5 і G5 — у повільному темпі. Такт із рифом чергується з порожнім тактом, який учень заповнює власною перкусійною імпровізацією; окремо звучить нагадування про обережність із інструментом.

      • Привіт, малий!5:06

        Звук малого барабана імітується ударом долоні по басових струнах, на основі якого збирається прямий біт із бас-бочкою. Ліва рука додає ноти тапінгом, великий палець відбиває восьмі по декі, і підсумком стає грув із Billie Jean.

      • Слеп-малий2:44

        Урок вводить слеп-малий — різкий удар, за якого одночасно звучать струни та імітація малого барабана. Розбирається боротьба з випадковими флажолетами і підхоплення струн угору, а прийом відпрацьовується на знайомому рифі Satisfaction спочатку в повільному, а потім у початковому темпі.

      • Faith шістнадцятими2:52

        Показано перехід з восьмих часток на шістнадцяті в техніці страмінгу: рух між чвертями частішає без зміни прийому. Шістнадцяті відпрацьовуються на ритмічному малюнку пісні Faith, до якого додаються бас-бочка і слеп-малий, а для швидкого темпу розбирається спрощений варіант рухів.

      • Без струн3:55

        Перкусія переноситься за межі розетки: бас-бочка й тарілочки звучать на декі в новому місці, а малий барабан — ударом кістяком по обечайці, зокрема імітацією римшоту нігтями. Мелодію веде тапінгом ліва рука, яка зобов’язана глушити струни; на груві Billie Jean показано, коли техніка виправдана, наприклад, для акордів із розтяжкою.

      • Another Brick in the Wall8:34

        Покроковий розбір аранжування композиції Pink Floyd для перкусійного фінгерстайлу: басовий риф у прямому біті, накладання мелодії, бридж, фанківський програш і приспів. Кожна частина відпрацьовується в повільному темпі та поєднує опановані прийоми перкусії й тапінгу в готовій композиції.

      • Бонус: тапінг4:11

        Тапінг вводиться як продовження легато: прийом доступний тим, хто володіє пул-офом і хамер-оном, тому заняття починається з цих базових рухів. Відпрацьовується рівна за гучністю атака лівою рукою, потім техніка переноситься на послідовність із трьох акордів, яку за бажанням можна доповнити перкусією.

    • Огляд постановок обох рук, вправа для великого пальця, головне арпеджіо та етюд на легато. Окремі уроки — читання табулатур у Guitar Pro і принципи ефективних занять із метрономом.

      • Постановка рук на гітарі13:24

        Систематизується постановка обох рук: для лівої — класичний і блюзовий варіанти, для правої — класичний, традиційний фінгерстайловий і перкусійний. За критеріями уроку перевіряється положення рук і опановується перемикання між варіантами залежно від матеріалу.

      • Великий палець чемпиона5:07

        Вправа зміцнює великий палець правої руки: струни витягуються без опори, решта пальців розслаблена, а рука залишається в статиці. Розучуються простий і ускладнений варіанти на ланцюжку акордів; результат — зміцнений і витривалий палець із рівним звукодобуванням.

      • Головне арпеджіо11:17

        Вводиться головне арпеджіо — комбінований патерн правої руки на два такти зі змінним басом і чергуванням восьмих та шістнадцятих. Патерн розучується за фазами в трьох режимах — тихо, голосно й із прискоренням — і без змін переноситься на послідовність акордів.

      • Як читати табулатуру у фінгерстайлі11:37

        Розбирається будова табулатури в Guitar Pro: лінійки відповідають струнам, цифри вказують лади, а ритм читається за нотним станом. Окремо пояснюються ліги, типові позначення прийомів і запис перкусії окремим станом — після уроку людина читає прості таби, зокрема партії з перкусією.

      • Царське легато10:24

        Музичний етюд зміцнює ліву руку: хамер-они та пул-офи на відкритій другій струні відпрацьовуються почергово кожним пальцем на ланцюжку акордів, зокрема у високих позиціях. Окремо показано, як постановка руки впливає на чистоту легато.

      • Як ефективно займатися6:26

        Розбираються принципи усвідомлених занять: чергування напруження та розслаблення руки, робота з метрономом від помітно сповільнених темпів і ступінчасте підвищення швидкості. Окремий висновок — короткі щоденні тренування дають безперервний приріст, а рідкісні багатогодинні майже не дають результату.

    • Зв’язки «удар плюс нота»: снейр з акордом і обраною струною, бас-бочка з арпеджіо, басовими рифами та акордом, снейр долонею, зворотний слеп, хай-хет правою та лівою рукою. Кожен рух доводиться до рифу в повільному темпі.

      • Основний принцип перкусійного фінгерстайлу2:15

        Фінгерстайл визначається з двох боків: музично — як одночасне звучання кількох самостійних партій, технічно — через парні рухи, що витягують два різні звуки за одиницю часу. Урок задає рамку подальшого навчання, побудованого навколо парних рухів.

      • Рух 1: снейр + акорд13:20

        Розбирається парний рух «клац з акордом»: механіка випрямлення пальців, кантрі-патерн на відкритому мі-мажорі та зворотний варіант руху. Вправа за доданими табулатурами розучується без метронома, потім грається від повільних темпів із записом відеозвіту.

      • Рух 2: снейр + обрана струна9:51

        Клац переноситься з акорда на одну обрану струну: прийом «рамочка» з великого та середнього пальців обмежує амплітуду й усуває зайвий звук. Прийом відпрацьовується в усіх версіях вправи від першої до п’ятої струни з концентрацією на точності влучання.

      • Рух 3: бас-бочка + арпеджіо9:14

        Удар бас-бочки поєднується зі щипками та арпеджіо: кожен палець правої руки грає свою струну одночасно з бочкою, потім додаються потрійні рухи та щипок усіх струн в одну частку. Навичка закріплюється послідовністю з трьох акордів із контролем розслаблення та підготовкою пальця просто перед щипком.

      • Рух 4: бас-бочка + басові рифи8:56

        До удару бас-бочки додається басова лінія: шлях від чесу по приглушених струнах до відкритої шостої, шістнадцятих із бочкою та цілісного рифу із синкопою. Вправа збирається з повільних темпів до повного розслаблення та контролю; на цьому ж принципі будуються подальші перкусійні рифи.

      • Рух 5: бас-бочка + акорд5:54

        Удар бас-бочки поєднується із затиснутим акордом і верхньою мелодичною нотою, задіюючи весь динамічний діапазон інструмента. Розбирається цикл із восьми рухів правої руки, який відпрацьовується на трьох акордах із безперервною пульсацією верхньої лінії шістнадцятими.

      • Рух 9: снейр долонею11:07

        Снейр виконується ударом усієї долоні біля початку грифа: тембр складається з двох точок контакту, а для безперервної партії прийом поєднується зі зворотним рухом. Бонусний варіант із відскоком зберігає звучання акорда; усе відпрацьовується у вправі з восьми рухів на послідовності чотирьох акордів.

      • Рух 10: зворотний слеп9:09

        Зворотний слеп середнім пальцем складається з обертання кисті та згинання пальця: імпульс має бути різким при розслабленій руці. Прийом опановується в межах однотактового рифу з соул-відтінком, який проводиться через чотири акорди.

      • Рух 11: хай-хет правою рукою7:54

        Хай-хет імітується однією правою рукою чергуванням прямого слепу великим пальцем і зворотного слепу середнім. Після опанування рівного сухого хай-хету додається басова нота на відкритій шостій струні, а в фіналі прийом вбудовується в однотактовий риф з органним басом.

      • Рух 12: хай-хет лівою рукою8:38

        Хай-хет імітується пальцями лівої руки: поодинокі удари першою фалангою середнього пальця, подвійні та потрійні — із підключенням інших пальців. Прийом тренується на прямому біті з подвійними ударами й вписується в підсумковий риф з бас-бочкою, клацем і зворотним слепом.

      • Рухи 6, 7 і 8: альтернативний снейр8:28

        Розбираються три способи витягти малий барабан одночасно з нотою на шостій струні: слеп вказівним пальцем, удар по корпусу з тапінгом лівої руки та удар по скретчпаду. Кожен варіант вписується в один і той самий риф, а спосіб обирається під завдання партії.

    • Техніка клацання-снейру й удару бас-бочкою, потім біти — від прямого малюнка чвертями до регетону з шістнадцятою пульсацією — на одному розученому рифі. Вчіться вести паралельно гітарну та перкусійну доріжки.

      • Техніки: снейр7:30

        Докладний розбір клацу — імітації малого барабана: обертання руки вздовж поздовжньої осі, розслаблення, положення великого пальця нігтем догори та клац як підготовка наступної ноти. Пояснюються також причини глухого звучання — висота струн або їх зношеність.

      • Біт 14:44

        Розбирається прямий біт чвертями з бас-бочки та малого барабана з хай-хетом лівою рукою. Усередині рифу відпрацьовуються синкопа, тапінг, чисте виконання пул-офа відкритої струни та стакатні початки фраз.

      • Біт 24:40

        Розбирається розріджений біт: у такті залишається одна бас-бочка й один малий барабан, а роль хай-хету виконує максимально тихий клац великим пальцем. До малюнка додаються хамер-они, ноти на приглушеній шостій струні та фінальна збивка шістнадцятими, яку зручно зациклити для відпрацювання.

      • Біт 35:31

        Біт із елементами шістнадцятої пульсації: ритмічна фігура спочатку прораховується без рифу, потім поєднується з ним. Усередині малюнка сходяться хамер-они, пул-офи, слеп разом із малим барабаном, хай-хет лівою рукою та синкопи.

      • Біт 43:07

        Ритмічний малюнок будується на зміщеннях усередині такту, тому рахунок ведеться групами. По тактах у повільному темпі розбирається чергування бас-бочки, малого барабана, хамер-онів і пул-офів на шостій струні, а прискорення доводить біт до завершеного звучання.

      • Біт 56:58

        Біт у ритмі регетону: пряма бас-бочка, між ударами якої вставляється малий барабан ударом кістяка вказівного пальця. Риф виконується переважно тапінгом; після уроку зрозуміло, як вести паралельно гітарну та перкусійну доріжки й застосовувати схему до власних рифів.

      • Техніка удару бас-бочкою4:11

        Відпрацьовується перкусійний удар бас-бочки: зап’ясток наближається до деки, пальці стоять на струнах без натиску, а в момент удару працює лише зап’ясток при розслабленій долоні. Акцент робиться на тихій атаці замість гучної та затиснутої гри — правильна механіка стає базою для подальшої роботи з прийомом.

      • 5 різних бітів на 1 риф4:28

        Вступний урок серії: один розучений риф накладатиметься на п’ять різних бітів, для кожного з яких потрібні свої технічні рішення. Показується сам риф і готується його ритмічна сітка у восьмих і шістнадцятих тривалостях, щоб далі зосередитися на поєднанні з перкусією.

    • Ритм кожної збивки спочатку промовляється голосом, потім звуки розподіляються по деке, обечайці та струнах. Розбираються вхід у збивку і вихід із неї, фламенкове расгеадо, тріолі й тридцять другі.

      • Перкусійні збивки10:36

        Урок вводить перкусійні збивки: базову позицію рук, поодинокі та групові удари кожною рукою і специфічні прийоми — скретчпад, расгеадо, шейкер, бас-бочку з рухами по обечайці. Ключове правило — спочатку промовити ритм голосом умовними складами; наприкінці розбирається риф-заготівка, у яку далі вбудовуються приклади.

      • Перкусійна збивка 16:47

        Розбирається збивка на основі шістнадцятих: ритм спочатку промовляється умовними складами, потім звуки розподіляються по гітарі — слеп долонею, хай-хет, том, малий барабан по обечайці. Відпрацьовуються вхід із рифу та вихід із запасом на зміну позиції, а також альтернативний варіант озвучення тих самих ударів.

      • Перкусійна збивка 24:37

        Розбирається збивка з двома групами тридцять других поверх основи зі шістнадцятих. Показано два виконання: цілком із прийомів початкового модуля та альтернативне, що потребує швидкого переносу правої руки після фінального хай-хету до бас-бочки з акордом.

      • Перкусійна збивка 34:58

        У збивці фінальний рух виконується ковзанням нігтьової фаланги вздовж корпуса замість тичка, що береже деку. Окремо розбирається робота з акцентами: гучні цільові ноти ведуть малюнок, а тихі прохідні заповнюють ритм.

      • Перкусійна збивка 43:23

        Основа збивки — фламенкове расгеадо: пальці, відпускаючись по одному, створюють ланцюжок клаців, що веде до цільового клацу вказівним пальцем. З рахунку три вмикається тріольна пульсація з клацу, хай-хету та бас-бочки; завершують такт удари малого барабана й хай-хету.

      • Перкусійна збивка 54:41

        Збивка збирається з двох блоків тридцяти других нот, двох шістнадцятих і восьмої: показано основний варіант із зоною над грифом та альтернативний, де майже все грає права рука по нижній частині обечайки. Перед розучуванням малюнок промовляється складами й розмічаються акценти.

    • Навчальне аранжування пісні Umbrella розбирається частинами: куплети, приспіви, пост-хорус і кода. Мелодія, приглушений бас, клацання та збивки з’єднуються у виконання, де перкусія звучить тихіше за струни.

      • Umbrella: куплет 111:20

        Покроковий розбір куплета аранжування Umbrella: каподастр на першому ладу, акорди зі спеціальною аплікатурою, чергування середнього та вказівного пальців у шістнадцятих. Бас приглушується прийомом palm mute, у другому проході додається клац, а фінальний зрив у баре відкриває акорд приспіву.

      • Umbrella: куплет 24:24

        Другий куплет грається з клацом від самого першого такту: басова партія доповнюється нотою, а для виразності перша струна періодично грається чесом нігтями. Фінальний такт розбирається разом із збивкою з тридцяти других нот по обечайці та виходом на приспів.

      • Umbrella: приспів 112:28

        Приспів розбирається по тактах: позиційний принцип аплікатури правої руки, шістнадцяті середнім та вказівним пальцями, клаці з витяганням мелодії та акцентом на верхню струну. Завершується розбір входом на друге коло через баре у фа-мажорі.

      • Umbrella: приспів 2 і кода7:08

        Другий приспів повторює аплікатуру першого, але грається разом із бас-бочкою, утворюючи повноцінну ритм-секцію: завдання — визначити, які щипки та клаці збігаються з її ударами. Складні стики зациклюються в повільному темпі; окремо розбирається кода, що завершує пісню акордом ля мінор 7.

      • Umbrella: пост-хорус11:38

        Пост-хорус збирає основні перкусійні техніки аранжування: бас-бочку, зворотний слеп, клац у ролі малого барабана й приглушені чеси поверх знайомої мелодії. Постійно потрібне глушіння струн лівою рукою; частина завершується проведенням акорда, що повертає пісню до наступного куплета.

  • Паралельно з навчальним прикладом ви створюєте власне фінгерстайл-аранжування: вибір пісні та тональності, гами й акорди, грув, шари й форма — до покрокового розбору та розучування готової версії.

    • Розподіл струн за регістрами й звукові площини, які додає фінгерстайл. Принцип поміркованості: спецприйоми вставляються там, де їх вимагає сама пісня, а не заради ефекту.

      • З чого складається гітара2:14

        Гітара розглядається як невеликий оркестр: нижні струни ведуть бас, середні відповідають за акомпанемент і заповнення, верхні несуть мелодію. Показано, які звукові площини поверх цього додає фінгерстайл — флажолети, перкусію та спеціальні прийоми — і в якій пропорції поєднувати їх із традиційним звучанням. Зрештою з’являється розуміння: прийоми вставляються там, де їх вимагає сама пісня, а не заради ефекту.

    • Критерії відбору: виразна мелодія, упізнаваний ритмічний малюнок, різноманітна структура та яскрава басова лінія. Обираєте пісню для власного аранжування.

      • Яку пісню взяти в роботу2:17

        Урок знайомить із критеріями відбору пісні під фінгерстайл-аранжування: виразна мелодія, впізнаваний ритмічний малюнок, різноманітна структура та яскрава басова лінія. Якщо якийсь із цих елементів у першоджерелі не виражений, його доведеться дописувати самостійно.

    • Вісім орієнтирів якості: від тональності й аплікатур акордів до груву, багатошаровості партій і опрацювання деталей. За ними ви оцінюватимете та покращуватимете свої роботи.

      • Критерії сильного аранжування1:18

        Надається перелік із восьми критеріїв, за якими оцінюється фінгерстайл-аранжування: тональність, аплікатури акордів, грув, багатошаровість партій, динаміка та розвиток форми, доречність технік, ставлення до мелодії та опрацьованість деталей. Список пропонується сприймати як орієнтир, який можна переробити під себе, — за ним надалі оцінюють і покращують власні аранжування.

    • Що таке тональність і тоніка, які тональності зручніші на гітарі в стандартному строї та чому для аранжування потрібно вільно володіти гамами.

      • Вибір тональності під гітару3:45

        Пояснюється, що таке тональність і тоніка та які тональності зручніше використовувати на гітарі в стандартному строї завдяки більшій кількості відкритих струн. Розбирається, як допомагає в цьому кварто-квінтове коло і що дає каподастр, а також чому робота із запозиченими акордами, відхиленнями та модуляцією вимагає доброго знання гам.

    • Сім аплікатур, однакових для всіх тональностей, і правило скрипалів. Результат — уміння грати мелодію в будь-якому місці грифа без відчуття скутості.

      • Що дають гами гітаристу4:48

        Практичний урок про виконання гами по всьому грифу: на прикладі мі мажору гама збирається із семи блоків-аплікатур, які в усіх тональностях збігаються та йдуть в одному порядку. Під час гри діє правило скрипалів — поставлені пальці не піднімаються, поки звучать наступні ноти, — це робить роботу лівої руки економнішою. Результат — уміння грати мелодію в будь-якому місці грифа без відчуття скутості.

    • Знайома мелодія виконується секундами, терціями, секстами та іншими інтервалами й гармонізується басом або акордами: співзвуччя спочатку підбирається на слух, а потім пояснюється теорією.

      • Відпрацювання гам інтервалами4:36

        Урок вчить виконувати мелодію всередині гами інтервалами — від секунд до септим — і гармонізувати її басом чи акордами, підбираючи співзвучія на слух і лише потім пояснюючи їх теорією. Розбираються паралельний і зустрічний рух голосів; інтервали працюють як виразний засіб, що допомагає передати настрій оригінальної пісні.

    • Як задіяти відкриті струни та натуральні флажолети: прийом pedal tone утримує у звучанні щонайменше дві ноти й імітує фортепіанну педаль сустейну.

      • Гами, відкриті струни та pedal tone2:27

        Урок показує, як задіяти в аранжуванні відкриті струни та натуральні флажолети. Прийом pedal tone утримує у звучанні щонайменше дві ноти та імітує фортепіанну педаль сустейну, а плавності лінії додають легато та слайди. Формується звичка вишукувати відкриті струни в будь-якій грі, особливо в мелодії, — ці рішення стануть у пригоді в кожному аранжуванні.

    • Діатонічні акорди тональності та їх обернення, бонусний розбор системи CAGED з універсальними аплікатурними узорами й поетапним освоєнням баре.

      • Варіанти аплікатур по грифу3:10

        Пояснюється, як із нот гами по терціях будуються сім діатонічних акордів тональності. Показано, що кожен акорд варто вміти брати по всьому грифу в різних аплікатурах (для цього підходить система CAGED) та разом з оберненнями — тоді будь-яку мелодичну ноту можна доповнити відповідною аплікатурою акорду.

      • Бонус-відео про систему CAGED16:18

        Бонусний урок знайомить із системою CAGED: п’ять універсальних аплікатурних візерунків, які переносяться по грифу, дають п’ять варіантів будь-якого акорду та замінюють каподастр баре. Друга частина присвячена освоєнню баре — від поетапного притискання двох струн до шести та перенесення ваги руки на гриф. До уроку додається таблиця аплікатур мажорних і мінорних акордів по всьому грифу.

      • Відео про обернення акордів6:10

        Урок пояснює, що таке обернення акордів: перенесення нижньої ноти тризвука нагору змінює забарвлення акорду та створює мелодичний рух по грифу в межах знайомої прогресії. Форми запам’ятовуються за положенням основного тону; розучування доданих табулатур приводить до вільного пересування по грифу в межах одного акорду та всієї послідовності.

    • Септима, нона і тринадцятий щабель, альтерації та відкриті струни — обсягу цих відомостей достатньо для роботи над аранжуванням без заглиблення в теорію гармонії.

      • Збагачення акордів: надбудови та відкриті струни4:34

        Розбираються способи збагачення акордів: надбудови на кшталт септими та нони, альтерація щаблів і головний для аранжування прийом — додавання відкритих струн, ноти яких входять до гами обраних тональностей. На прикладі прогресії в мі мажорі показано, як відкриті струни підключаються майже до кожного акорду; підсумкові варіанти відбираються за благозвучністю, на слух.

    • Для акордової послідовності своєї пісні ви збираєте максимум варіантів кожного акорда — з надбудовами, відкритими струнами, у різних регістрах і позиціях грифа.

      • Прогресія в різних аплікатурах5:21

        Практичне завдання: для акордової послідовності обраної пісні підготувати якнайбільше варіантів кожного акорду — з надбудовами та альтераціями, відкритими струнами, флажолетами, в різних регістрах і позиціях грифа. Зібраний набір заготівок слугує матеріалом для драматизму та рельєфу майбутнього аранжування й позбавляє потреби шукати варіанти на ходу.

    • Дрібна шістнадцята пульсація з приглушеними нотами оживляє ритмічний малюнок — розбор на прикладі рифу Superstition Стіві Вандера.

      • З чого складається грув4:08

        Розбирається, з чого складається грув: ритмічність, дрібна пульсація, динаміка, артикуляція, акценти та відчуття — відтягування і прискорення. На прикладі рифу з пісні Superstition показано, як оживити малюнок шістнадцятою пульсацією з приглушеними нотами; відправною точкою слугує рівна гра під метроном.

    • Ви знаходите в пісні або збираєте з партій різних інструментів основний грув і оживляєте його дрібними тривалостями, зберігаючи органічність звучання.

      • Складання груву за партіями2:19

        Практичне завдання: знайти в пісні основний ритмічний малюнок або зібрати його з ключових нот партій ударних, баса та гітари, а потім за потреби додати дрібні тривалості для відчуття качу. Результат — впізнаваний грув однією гітарою, що задає характер усього аранжування.

    • Розподіл партій ударних, басу та мелодії по шарах однієї гітарної партії: складання багатошарової партії покроково, поліметрія й розбор аранжування Day Tripper на три рівні.

      • Додаткові відео про леєринг6:00

        Практичне доповнення до теми шарів: аранжування пісні Day Tripper розбирається на трьох рівнях — від рухомого баса з остинатною верхньою лінією до об’єднання всіх партій на одній гітарі. Розучування йде за доданими табами, повільно та плавно, з контролем аплікатури; для багатьох це стає першим поліфонічним досвідом гри на гітарі.

      • Поліметрія в леєрингу9:02

        Розбирається поліметрія в леєрингу — випадок, коли шари однієї партії існують у різних темпах. Замість обчислення зміщених тривалостей пропонується звикнути до пульсації, вивчити послідовність рухів за нотами та довести її до фонового режиму; після цього увага вільно перемикається між шарами — перкусією, дроном та акордами.

      • Леєринг у фінгерстайлі7:26

        Урок розбирає леєринг — побудову кількох самостійних доріжок усередині однієї гітарної партії, де кожна імітує окремий інструмент: ударні, бас, соліючу лінію чи клавіші. На прикладі аранжування пісні «Feel» показано покрокове складання поверх сітки із шістнадцятих часток, де наочні перетини партій і порядок рухів. Результат — розуміння, як зводити кілька партій в одну гітарну доріжку та доводити незручні місця аплікатури до придатного для гри стану.

      • Покрокове створення шарів аранжування6:06

        Леєринг пояснюється як основа фінгерстайл-аранжування: з яких партій складаються шари і чому вирішальною стає розгорнута басова лінія. Показано, як звести мелодію та бас у спільну гітарну доріжку через ритмічну сітку в табулатурі і що робити з місцями, які неможливо зіграти, — тепінг, флажолети, октавне перенесення ноти. Дається і пріоритет партій, коли зіграти все одночасно неможливо: спершу мелодія, потім бас та ударні.

    • Типові частини пісні від вступу до кінцівки й прийоми керування динамікою аранжування: вибір аплікатур, відбір шарів оригіналу, контраст між розділами.

      • Форма та динаміка аранжування9:01

        Розбирається структура пісні на типові частини — від вступу до концівки — та прийоми керування динамікою аранжування. Форма розмічається розділами та буквеними схемами, визначаються кульмінація та найтихіші місця; щільність набирається вибором аплікатур і відбором шарів оригіналу, а контраст між розділами створюється зміною ритму, шару, техніки чи гармонії.

    • Вислухавши пісню ціликом, ви виписуєте її елементи форми з числом тактів і складом інструментів кожного розділу, потім ранжуєте розділи за динамікою.

      • Розмітка форми пісні на слух3:49

        Практичне завдання: прослухати пісню повністю та виписати всі її елементи форми — з кількістю тактів і складом інструментів кожного розділу. Розбирається, як визначити розмір за сильними частками ударних і порахувати такти; на завершення розділи ранжуються за динамікою, щоб потім передати цю розмітку гітарними техніками.

    • Ви складаєте особистий список технічних і музичних прийомів, сортуєте його за потужністю та закріплюєте за кожним елементом форми свій спосіб виконання.

      • Особистий каталог прийомів за потужністю2:01

        Практичне завдання: скласти особистий список гітарних, музичних та аранжувальних прийомів — від регармонізації, модуляцій і поліритмії до перкусії та флажолетів — і доповнити його тим, чому ще належить навчитися. Прийоми сортуються за потужністю, після чого за кожним елементом форми поточного аранжування закріплюється свій спосіб виконання заради контрасту.

    • Навіщо зберігати вокальні нюанси оригіналу: акценти, ритміку, мелізми. Опрацьована мелодія утримує увагу слухача навіть в одноголосному звучанні без акомпанементу.

      • Мелодія як основа аранжування3:48

        Пояснюється, навіщо аранжувальнику зберігати вокальні нюанси оригіналу: акценти, ритміку фраз, мелізми та прикраси. Детально опрацьована мелодія урізноманітнює куплети й утримує увагу слухача навіть в одноголосному звучанні без акомпанементу. Завдання — вивчити вокальну партію та перенести її прикраси на гітару, підкреслюючи смислові акценти виразними засобами на кшталт інтервалу замість одиночної ноти.

    • Посторонні предмети та перкусія, педалі ефектів, перевернута позиція руки, експерименти зі строєм і каподастром — і міра: експерименти не на шкоду музиці.

      • Пошук нестандартних звуків на гітарі4:37

        Огляд нетипових прийомів: звуковидобування сторонніми предметами та перкусійними насадками на корпус, перевернута позиція руки, педалі ефектів як основа композиції, глушіння струн заради короткого сухого тембру, експерименти з каподастром і перебудова гітари просто під час гри. Подібне рішення може лягти в основу всієї композиції, хоча застосовувати його в кожному аранжуванні не обов’язково.

    • Гармонія за трьома частинами з варіаціями та скелет мелодії кожної частини — зафіксовані в табулатурах, вони стають вихідним матеріалом власного аранжування.

      • З чого починається аранжування пісні8:31

        Розбирається стартова точка аранжування пісні «I Won’t Give Up»: гармонія за трьома частинами — куплет, приспів і бридж — з варіаціями sus4 та каркас мелодії кожної частини, зафіксовані в доданих табулатурах. Цей матеріал стає вихідною заготівкою, з якої надалі збирається власна гітарна версія.

    • Порівняння двох варіантів одного аранжування показує, завдяки яким засобам — шарів, динаміки, варіацій мелодії — набросок перетворюється на цілісну композицію.

      • Порівняння вдалого та невдалого аранжування7:12

        Порівнюються два варіанти одного аранжування: навмисно спрощений начерк і версія, зібрана за ідеями теоретичної частини. На контрасті видно, за рахунок чого набирається виразність — леєрингу шарів, динаміки, варіацій та прикрас мелодії, нових виконавських технік; підкреслюється, що будь-яке аранжування можна поступово покращувати.

    • Повна форма пісні I Won’t Give Up по тактах: тривалість і характер кожної частини, від вступу до завершення, — план аранжування із завданнями для кожного розділу.

      • Форма пісні I Won’t Give Up4:36

        Розбирається повна форма пісні «I Won’t Give Up» за тактами: тривалість і характер кожної частини — від вступу з одиночною гітарою та басом до завершення. Підсумок — план аранжування з художнім завданням для кожного розділу, включно з кульмінацією другого приспіву та переходами між частинами, який далі переводиться в конкретні гітарні рішення.

    • Вибір гітарної тональності, освоєння гами по всьому грифу, розбор ритму і свінгу, карта технік для кожної частини пісні.

      • Підготовчі роботи над аранжуванням10:44

        Підготовчий етап аранжування: підтвердження гітарної тональності пісні, освоєння її гами по всьому грифу, розбір ритму та свінгу, складання карти технік для кожної частини — від розрідженого вступу з однією мелодією та басом до щільного другого приспіву з флажолетами та перкусією. У результаті складено робочий план і карту художніх завдань для практичної реалізації.

    • Форми акордів беруться з системи CAGED, прикрашаються відкритими струнами й відбираються під рух мелодії та зручні переходи між акордами.

      • Підбір аплікатур за системою CAGED12:52

        Розбирається підбір акордових аплікатур: форми беруться з системи CAGED, прикрашаються відкритими струнами та обираються під рух мелодії і зручні переходи між акордами. Практичне завдання — знайти п’ять позицій для кожного акорду пісні та відібрати зручні варіанти під конкретні частини аранжування.

    • Гітарна тема оригіналу переноситься з басовим грувом, тріольною пульсацією та форшлагами; потім випробовуються альтернативні варіанти вступу — від флажолетів до зміни строю.

      • Розбір інтро та варіанти вступу11:55

        Розбирається вступ аранжування: гітарна тема оригіналу переноситься на одну струну з легким басовим грувом, тріольним качем та форшлагами; нюанси виконання наведено в табулатурі. Додатково випробовуються альтернативні варіанти вступу — штучні флажолети, перенесення мелодії на октаву вгору, ефект pedal tone, зміна строю та перкусійний шейкер.

    • Мелодія піднімається октавою вище і ведеться секстами за фразіровкою вокалу; поруч показані відхилені варіанти вступу.

      • Куплет у секстах: розбір мелодії16:16

        Розбирається перший куплет аранжування: мелодія піднімається октавою вище та ведеться секстами за фразуванням вокалу, зі слайдами, хамер-онами та мелізмами. Відмінності між проведеннями теми зручно запам’ятовувати, тримаючи в голові текст пісні як орієнтир. Показано і відхилені варіанти — попередній регістр, терції, самостійний другий голос, перкусійний старт — з поясненням причин кожного рішення.

    • З’єднання мелодії з акордами, слайдове вібрато й клацання замість шейкера — приспів вимагає мінімального розвитку матеріалу.

      • Розбір приспіву: акорди, мелодія, клацання12:46

        Розбирається перший приспів аранжування: гармонія на чотирьох підібраних акордах із максимумом відкритих струн, вокальні мелізми імітуються слайдами та слайдовим вібрато. Роль шейкера виконує клацання, яке видобувається обертовим рухом зап’ястя разом із нотою мелодії; порівнюються альтернативи — шурхілка по скретчпаду або активний бас без перкусії.

    • За попередньої фактури додаються клацання замість шейкера, нова мелізматика з подвійними слайдами всередині секст, прохідний хроматизм і синкопа у фінальній фразі.

      • Розбір другого куплета: мелізми та клацання5:50

        Розбирається другий куплет: за попередньої фактури секст додаються клацання по басових струнах, нова мелізматика з подвійними слайдами всередині секст, прохідний хроматизм і завершальна синкопа. Ці деталі підсилюють розкачку та підводять до наступного приспіву.

    • Ефект вибуху після тихого куплета будується на контрасті, потужному звуковидобуванні та перкусії з бас-бочки і малого; окремо розбирається мелізм.

      • Другий приспів: вибух динаміки8:30

        Розбирається другий приспів: ефект вибуху після тихого куплета будується на динамічному контрасті, жорсткому звуковидобуванні та перкусії — скретчі, постукуванні по корпусу, зворотному слепі по басовій струні. Малюнок із бас-бочки та малого поєднується з мелодією методом леєрингу; окремо розібрано мелізм на сі мажорі зі слайдами та пулофом.

    • Поодинокі ноти з оригіналу переводяться в самостійний шар натуральними та штучними флажолетами й поєднуються з басовою лінією.

      • Постхорус на флажолетах5:59

        Розбирається постхорус: чотири такти на одному акорді, де одиночні ноти другої гітари з оригіналу виносяться в самостійний шар за допомогою натуральних та штучних флажолетів і поєднуються з басовою лінією. Технічне завдання — знаходити флажолети потрібної октави візуально та з’єднувати їх із басом почерговими щипками.

    • Динаміка знижується заради нагнітання, мелодія звучить октавою вище басу, а розв’язання підкреслюють пауза і багатострунні флажолети.

      • Бридж: нагнітання перед фіналом12:00

        Розбирається бридж: динаміка трохи спадає заради нагнітання перед фінальним приспівом, а частина нот оригіналу жертвується — пропущені звуки замінюються басом, і слух слухача добудовує лінію сам. Мелодія звучить октавою вище баса, напругу підкреслюють тріольна пульсація з акцентами, пауза перед розв’язанням та штучні флажолети на кількох струнах.

    • Нова мелодична фраза і фінальне затухання: перкусія та акомпанемент прибираються до чистої мелодії без супроводу.

      • Розбір фінального приспіву та коди5:41

        Розбираються фінальний приспів і кода аранжування: у приспіві з’являється нова мелодична фраза на до-дієз мінор, інтенсивність нарощується жорсткішим звуковидобуванням, а від імітації чоловічого хору свідомо відмовляються заради вільної динаміки. У коді прибираються перкусія та акомпанемент — залишається пальцева гра мелодії з акордами до повного затухання.

Часті запитання

Тут зібрані відповіді майже на всі запитання, які ставлять перед купівлею. Натисніть на запитання, щоб розкрити відповідь.

Про цей курс

  • Ні. Стартова точка — знання акордів і вміння справлятися з баре. Перкусійні прийоми розбираються з нуля: від понять ритму, темпу і тривалостей до окремих ударів, їхніх комбінацій, бітів і збивок.

  • Для частини про аранжування вміння знімати мелодію, бас і акорди на слух вважається вхідною навичкою, але за прогалин можна спиратися на додані ноти та табулатури. Ця частина не технічна: постановка рук у ній не відпрацьовується, розбирається змістова сторона — що саме грати.

  • Прийоми відпрацьовуються на фрагментах відомих композицій: Billie Jean, Back in Black, Satisfaction, Faith, Another Brick in the Wall. Технічна частина завершується навчальним аранжуванням пісні Umbrella, а в частині про аранжування покроково збирається і розучується версія I Won’t Give Up.

  • Домашні завдання здаються відеозвітами: гра знімається на мобільний телефон. Це потрібно для самоконтролю й перевірки, зокрема для контролю постановки рук збоку.

  • Акустична гітара, метроном для більшості вправ, каподастр (в окремих темах — частковий SpiderCapo) і мобільний телефон для відеозвітів. Для читання табулатур і складання шарів аранжування потрібен Guitar Pro; щоб удар бас-бочки коректно знімався в записі, стане в пригоді мікрофон або звукознімач (п’єзо).

  • Ні, програма обмежується стандартними аранжуваннями: радикальна переробка зі зміною гармонії, ритму і форми залишається за межами навчання. Відкриті строї лише позначені як напрям для подальшого вивчення, а заглиблення в теорію гармонії курс не передбачає — відомостей про надбудови та альтерації достатньо для роботи над аранжуванням.

Доступ і матеріали

  • Одразу після оплати, тієї ж секунди й автоматично. Чекати на підтвердження не потрібно. Доступ надходить двома шляхами водночас. Перший: на пошту, вказану при оформленні замовлення, приходить лист із посиланням на матеріали. Другий: те саме посилання з’являється у вашому акаунті на сайті, у розділі «Завантаження», і залишається там назавжди.

  • Усі відео та додаткові файли лежать у хмарному сховищі. Посилання на нього — у вашому акаунті на сайті, розділ «Завантаження», і в листі, який надійшов після оплати. Акаунт тут не формальність, а спосіб доставки: курс залишається в ньому назавжди. Навіть якщо лист загубився або ви згадали про купівлю через рік, посилання буде на місці.

  • Завантажувати можна і варто. Радимо зберегти відео на комп’ютер і дивитися звідти. Причина проста: хмарне сховище не розраховане на перегляд відео. Іноді воно дозволяє увімкнути ролик просто у браузері, але якість при цьому помітно гірша за вихідну. На своєму комп’ютері ви побачите курс таким, яким його записували.

  • Безстроково. Курс залишається вашим назавжди, повертатися до нього можна скільки завгодно разів. Якщо через рік чи два посилання раптом перестане відкриватися з технічних причин — напишіть на info@siluette.com.ua, ми його відновимо.

  • Насамперед: доступ у вас є в будь-якому разі. Увійдіть на сайт і відкрийте розділ «Завантаження» — посилання на курс уже там, незалежно від того, дійшов лист чи ні. Найчастіше лист губиться через одруківку в адресі під час оформлення замовлення. Ще варто заглянути до теки «Спам». Не виходить розібратися — не витрачайте час: напишіть на info@siluette.com.ua або в чат у правому нижньому куті сайту, ми допоможемо.

  • Найкраще на комп’ютері або ноутбуці: завантажте відео й відкрийте будь-яким звичним плеєром. Знадобляться встановлені відеокодеки — на більшості комп’ютерів вони вже є. Завантажити курс можна на скільки завгодно пристроїв. А от телефон ми не радимо, і з двох причин. На маленькому екрані погано видно деталі, особливо якщо в уроці показують інтерфейс програми. І на телефонах часто немає кодеків для форматів, у яких записані відео.

Оплата та повернення

  • Банківською карткою Visa, MasterCard або «Простір», через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платіжний QR-код, Botpay у Telegram чи Privat24. Є й оплата частинами: Монобанк (3 або 4 платежі), А-Банк (2, 3 або 4 платежі та розстрочка), Банк Глобус (8 платежів), «Скибочка» від OTP Bank (3 платежі), миттєва розстрочка та оплата частинами від ПриватБанку.

  • Так. Платіжна система приймає картки з Євросоюзу та будь-яких інших країн. Одна деталь, про яку часто забувають: банк може попросити підтвердити платіж — у мобільному застосунку або кодом із СМС. Якщо оплата не проходить, перевірте застосунок банку та повідомлення.

  • Додайте до кошика два курси або більше — знижка застосується автоматично до всіх товарів у кошику. Два курси: мінус 20% на обидва. П’ять курсів: мінус 20% на всі п’ять. Знижка поєднується з будь-якими акційними цінами й діє на весь каталог без винятків.

  • Цифрові товари поверненню та обміну не підлягають. Це загальне правило для всіх електронних товарів в Україні — постанова Кабінету Міністрів № 172 від 19 березня 1994 року. При цьому ми завжди на зв’язку. Якщо доступ не відкривається, посилання перестало працювати або файли пошкоджені — напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть дату та номер замовлення. Відновимо. Якщо щось незрозуміло в самому курсі, теж пишіть — підкажемо.

  • Поки що ні. Ми працюємо лише з приватними покупцями — безготівкової оплати за рахунком від юридичних осіб зараз немає.

Як проходить навчання

  • Ні. Усі курси — це записи уроків для самостійного вивчення: викладач не відповідає на запитання і не перевіряє домашні завдання. Саме тому курси коштують значно дешевше за навчання з куратором. Ви отримуєте той самий матеріал, але займаєтеся самі та у своєму темпі.

  • Так, цифровий сертифікат — на запит і безкоштовно. Напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть ім’я та прізвище саме в тому вигляді, в якому хочете бачити їх у сертифікаті, і ми надішлемо його протягом доби.

  • Для більшості курсів — ні. Вони розраховані на початковий рівень і пояснюють з азів. Якщо курс потребує підготовки, це сказано в його описі.

  • Ні. Ані дедлайнів, ані розкладу, ані доступу, що згорає. Завантажили — дивіться коли зручно, з будь-якими перервами.

  • Курс купується для особистого використання, і ми просимо ставитися до цього по-людськи: за кожним уроком стоїть робота, а ціна й так суттєво знижена.

Підтримка

  • Найкраще на info@siluette.com.ua. Є й чат у правому нижньому куті сайту, але пошта надійніша: там можна все описати докладно та додати знімки екрана. Прохання: опишіть, що саме ви робили і що пішло не так, та додайте знімок екрана з помилкою. Так ми вирішимо питання одразу, а не з’ясовуватимемо півдня, що сталося.

  • У робочий час, з 9:00 до 19:00, на пошту зазвичай відповідаємо протягом години, у чаті — за кілька хвилин. Після 19:00 теж буває, але час відповіді не обіцяємо.

Відгуки покупців

  1. Гриша

    30.09.2026 Підтверджений клієнт

    Вдома спробував цей приглушений ритм, звучить цікаво та досить виразно. Спочатку рухи трохи плутаються, але пояснення допомагає.

  2. Лена

    23.09.2026 Підтверджений клієнт

    Подача рівна та зрозуміла. Корисні речі пояснюються без зайвих відступів, дивитися було зручно.

  3. Роман

    16.09.2026 Підтверджений клієнт

    Відкриті струни та довге звучання стали зрозумілішими. Пояснення спокійне, хоча саму ідею довелося трохи обдумати після перегляду.

  4. Андрій

    07.09.2026 Підтверджений клієнт

    Для мене було важливо, щоб пояснення залишалися зрозумілими і без зайвого поспіху. Після перегляду залишилося відчуття, що до занять можна спокійно повертатися і рухатися далі.

  5. Надія

    29.08.2026 Підтверджений клієнт

    На другому куплеті помітила, що навіть невелике доповнення в басу одразу змінює насиченість звучання. Спочатку губилася, коли потрібно було одночасно тримати мелодію і тихе клацання, тому пробувала окремо повторювати короткі місця, не прискорюючись. Потім додала рух нігтями по першій струні. Спочатку він виходив у мене надто різким і зачіпав сусідні струни, але поступово став звучати акуратніше. Фінальний швидкий шматочок по корпусу теж не одразу склався, особливо перехід до наступної частини. Коли почала спочатку промовляти ритм, а потім грати, рухи перестали так плутатися. У результаті куплет звучить насиченіше, але мелодія не зникає за перкусією.

  6. Ліза

    23.08.2026 Підтверджений клієнт

    Є корисні пояснення, але темп подачі місцями для мене зависокий. Загалом матеріал зрозумілий, просто окремі рухи довелося переглядати.

  7. Катерина

    13.08.2026 Підтверджений клієнт

    Удар великим пальцем спочатку звучав у мене так само, як звичайний щипок, а іноді заглушав те, що мало продовжуватися. Потроху відпрацьовувала рух на одній струні, стежила за кистю і лише потім додавала решту нот. Найкраще допомогло дивитися на руку через камеру телефона, так одразу помітно, коли я починаю рухати ліктем замість кисті. У вправі під рівний рахунок звук поступово став виразнішим, і акорд тепер не зникає за перкусійною частиною. У фрагменті пісні поки є місця, де доводиться знижувати темп. Пояснення хороше, але деякі деталі руху хотілося б бачити крупніше.

  8. Тимур

    08.08.2026 Підтверджений клієнт

    Спочатку клацання в мене виходило якимось глухим, і я намагався додати сили, але звук від цього ставав тільки гіршим. Коли почав стежити за поворотом руки і залишати пальці розслабленими, клацання стало виразнішим. Ще було корисно зрозуміти, що великий палець після удару вже готовий до наступного звуку, а не відскакує будь куди. На тонких струнах довелося окремо сповільнитися, там одразу чути, якщо рух неакуратний. Пояснення допомагає помітити такі дрібниці, хоча деякі положення рук на відео я не одразу встиг роздивитися. Після повторень стало простіше влучити в потрібну струну і зберегти рух легким.

  9. Артем

    30.07.2026 Підтверджений клієнт

    На басовому малюнку спочатку спотикався, коли до нього додавалася мелодія. Окремо все було зрозуміло, а разом права рука починала поспішати. Розбирав повільно, спочатку з'єднував лише початок, потім додавав наступні фрази. В Another Brick in the Wall особливо стало у пригоді те, що мелодію пропонують вводити поступово, а не намагатися одразу втримати всю фактуру. У бріджі я кілька разів губив потрібний перехід, але після повторень він став відчуватися природніше. У підсумку вдалося зіграти цілий фрагмент, і він уже звучить як пісня, а не як набір окремих вправ. Добре, що увагу приділено і тому, як приглушувати струни.

  10. Оксана

    22.07.2026 Підтверджений клієнт

    Пояснення загалом зрозумілі, і основні думки легко втримати в голові. Деякі місця досить насичені, тому мені зручніше переслуховувати їх з паузами.

Показано 10 із 28

Залишити відгук