Курс Ботанічна ілюстрація аквареллю: Від основ до майстерності

Що ви зможете після курсу

• Обирати папір, фарбу і пензель під конкретну техніку, а не навмання
• Будувати складну чарункову та складену ботанічну форму олівцем і переводити малюнок в акварель
• Працювати техніками по-сирому, по-сухому, їх поєднанням і на фрагментарно зволоженому папері
• Застосовувати резерваж — обведення, вимивання, маску Fluid і механічне зняття фарбового шару
• Компонувати багатоскладову ботанічну композицію з кольоровою і тональною рівновагою
• Складати авторську тревел-ботанічну композицію із засушених рослин, привезених із подорожей

Кому підійде курс

Курс не вчить малюнку з нуля (перспектива, анатомія) і не розбирає теорію кольору з азів — олівцева побудова і коло Ітена застосовуються практично, без окремого пояснення.

Як проходить навчання

• Матеріал розбирається не на абстрактних вправах, а на справжніх ботанічних сюжетах зростаючої складності — Кожна техніка одразу закріплюється на реальному об’єкті — від простої форми банана до чарункової структури ананаса
• В одному курсі зібрано весь діапазон акварельних прийомів — від законів вологості паперу і пензля до резерважу і механічного зняття шару — Не потрібно збирати техніку з різних джерел — увесь шлях вибудований послідовно
• Урок про матеріали порівнює конкретні сорти паперу і лінійки фарб між собою за ціною, щільністю і поведінкою пігменту на пробах — Зрозуміло, що купувати і чому, а не навмання за чужими списками
• Окремий блок присвячений тревел-ботаніці — складанню авторської композиції-портрета із засушених рослин за мотивами прийому старих майстрів — Можна перетворити рослини з подорожей на самостійну серію робіт
• У курсі дано книжкові рекомендації з теорії кольору і композиції для подальшого самостійного вивчення — Є куди розвиватися далі власним темпом після курсу

Що знадобиться

• Акварельний папір кількох виробників і щільностей — Fabriano, Saunders Waterford, Arches та інші
• Акварельні фарби в кюветах, тюбиках і рідкі, набір пензлів — флейц, білячий, колонковий, синтетичний
• Допоміжні матеріали: планшет для натягування паперу, маскувальна рідина (маска Fluid), інструменти для механічного зняття фарбового шару

Чому самому зазвичай не виходить

Без системного розбору стадій вологості паперу і пензля результат непередбачуваний: та сама фарба дає то м’яку пляму, то жорсткий графічний край — і незрозуміло, від чого це залежить. Часта помилка новачка — надлишкова кількість води перед кожним набором пігменту, через яку на аркуші накопичується неконтрольована калюжа фарби, або жорстке, дописане до самого краю зображення листя замість розмитих країв.

Папір і фарба купуються навмання, без порівняння сортів за ціною, щільністю і поведінкою пігменту, тому частина матеріалів не підходить під завдання і витрачається даремно.

Складена багатоелементна композиція вимагає рівноваги кольорових плям по всьому аркушу — надлишкова деталізація другорядного елемента перетягує увагу і псує вже зроблену роботу, а без напрацьованого методу перевірки це складно побачити заздалегідь.

Що зміниться

Як влаштований шлях

1. Матеріали і закони акварелі Розбір паперу, фарб і пензлів, технік по-сирому, по-сухому та на фрагментарно зволоженому папері, одношарової та багатошарової акварелі
2. Техніки письма і резерваж Градієнтна розтяжка, відмивка, рівна заливка, мазок і прийоми резерважу — обведення, вимивання, маска Fluid, механічне зняття шару
3. Ботанічні сюжети зростаючої складності Серія робіт від банана й орхідеї до комахи, драгонфрута, авокадо і чарункової структури ананаса
4. Складена композиція і тревел-ботаніка Триптих із засушених рослин та підсумкова композиція з помело, зібрана з кількох фотографій, із кольоровою рівновагою

Програма курсу

54 уроки · 12 модулів · 44 години 16 хвилин відео · від матеріалів і акварельних законів до тревел-ботанічного триптиха і складеної композиції з помело

• Матеріали: від планшета до повного набору інструментів 6 уроків

  Виготовлення і натягування планшета, порівняння паперу Fabriano і Saunders Waterford за ціною і щільністю, акварельні фарби в кюветах, тюбиках і рідкі, набір пензлів і додаткові матеріали — від маски Fluid до муштабеля.

  • Як натягувати папір на планшет37:00

    Виготовлення планшета з фанери та техніка натягування акварельного паперу на нього степлером: підготовка аркуша, зволоження та зберігання готових робіт. Окремо показано стиратор — розбірну рамку для натягування паперу в дорозі.

  • Папір Fabriano (Італія)44:58

    Порівняння сортів паперу Fabriano різної щільності, зерна та способу пресування — від бюджетного креслярського до паперу Артистика гарячого пресування. На пробах показано, як кожен сорт вбирає і віддає фарбу при вимиванні та лесуваннях.

  • Папір Saunders Waterford (Англія)36:52

    Порівняння щільностей і сортів паперу Saunders Waterford за зерном і вмістом бавовни у зіставленні з італійським папером. На пробах показано вбирання, вимивання та лесування, а також водяний знак і нерівний край аркушів.

  • Фарби18:23

    Види акварельних фарб — кюветні набори, туби, рідка акварель і фарби високої цінової категорії — їхній склад і сфера застосування. Розібрано відмінності складу зв’язувальної речовини професійних і бюджетних фарб.

  • Пензлі25:28

    Лінійка пензлів для акварелі — плоскі та круглі, з козячого, білячого й колонкового ворсу та синтетики — їхнє призначення в роботі. Окремо показано догляд за пензлями: промивання, просушування та зберігання.

  • Додаткові матеріали41:48

    Додаткові матеріали курсу: кріплення та ємності для води, палітра, олівці, гумки, рідка маска (маскувальна рідина) та бичача жовч. Показано їхнє застосування і зберігання, зокрема компактні варіанти для пленеру.

• Акварельні закони: вологість паперу і пензля 5 уроків

  Базові техніки по-сирому і по-сухому, письмо по фрагментарно зволоженому паперу, поділ акварелі на одношарову і багатошарову та те, як ступінь вологості пензля змінює край плями.

  • По-сирому і по-сухому: базові техніки 1 урок

    Чотири підходи в акварелі — а-ля прима по-сирому, письмо по-сухому та їх поєднання — через стадії вологості паперу і пензля, що визначають м’якість або жорсткість краю плями.

    • Техніки «по-сирому» та «по-сухому»36:33

      Урок розбирає базові акварельні техніки — а-ля прима по-сирому, італійську акварель по-сухому та їх поєднання — через стадії вологості паперу й пензля, що визначають м’якість або чіткість краю плями. Розібрано три стадії висихання аркуша в кожній техніці та практичну вправу на зразки обох технік.

  • Фрагментарне зволоження паперу 1 урок

    Точкове, а не суцільне змочування аркуша, за якого в одній роботі одночасно виходять м’які і жорсткі краї плями.

    • Техніка роботи на фрагментарно зволоженому папері9:36

      Урок описує техніку фрагментарного зволоження паперу окремими ділянками — завдяки різній вологості аркуша в одній роботі одночасно виходять м’які й чіткі переходи кольору. Показано, як прийом пом’якшує суворі графічні елементи композиції мальовничим тлом навколо них.

  • Одношарова і багатошарова акварель 2 уроки

    Поділ акварелі за кількістю шарів: одношарова техніка — а-ля прима, по-сухому, пуантилізм — і багатошарова лесувальна техніка з накладанням прозорих шарів за колом Ітена.

    • Прийоми одношарової акварелі38:59

      Урок вводить поділ акварелі за кількістю шарів на одношарову й багатошарову та розбирає прийоми одношарової техніки — а-ля прима, по-сухому, пуантилізм і вливання кольору в колір — спираючись на класичні кольорові поєднання кола Іттена. Дано вправи на підбір поєднань кольорів: комплементарні пари, аналогові та контрастні тріади.

    • Прийоми багатошарової акварелі56:58

      Урок розбирає багатошарову (лесерувальну) акварельну техніку: нанесення прозорих шарів фарби один на одного по висохлому попередньому шару для складних кольорових поєднань і плавних тональних переходів. Показано підкладку, порядок чергування теплих і холодних відтінків за колом Іттена та правило повного висихання кожного шару перед наступною лесеровкою.

  • Мокрий, напівсухий і сухий пензель 1 урок

    Умовна шкала вологості пензля і те, як вона визначає поведінку пігменту в техніці а-ля прима, по-сухому та на фрагментарно зволоженому папері.

    • Як віджати пензель і не розвести калюжу20:12

      Урок пояснює, як ступінь вологості пензля впливає на техніку акварельного живопису — від а-ля прима до письма по-сухому, і вводить умовну шкалу від мокрого до сухого пензля для контролю кількості води й пігменту. Розібрано часті помилки початківців із надлишком води та способи віджимання пензля перед складними замісами.

• Техніки письма: від градієнта до мазка 5 уроків

  Градієнтна розтяжка, витягування зайвої фарби, відмивка рівними шарами, заливка кольору і різноманіття мазка пензлем.

  • Градієнтна розтяжка 1 урок

    Поступове послаблення насиченості пігменту до злиття з білим аркушем на кожному кольорі палітри і складання темних відтінків без чорної фарби.

    • Плавний перехід від кольору до білого аркуша33:41

      Плавне послаблення насиченості пігменту від щільного кольору до злиття з білим аркушем — градієнтна розтяжка виконується на кожному кольорі палітри окремо та вливанням кількох кольорів один в одного по вологому паперу пензлем-флейцом. Прийом застосовується в пейзажах для заднього плану — неба, трави, піску.

  • Витягування зайвої фарби 1 урок

    Прийом прибрати надлишок пігменту, що стікає, з краю аркуша сухим пензлем — по вологому і по сухому паперу, — щоб отримати рівний край заливки без валика і крапель.

    • Прибирання стеклої фарби з краю сухим пензлем6:02

      Прийом прибирає зайву фарбу, яка стікає до краю аркуша під час заливки чи розтяжки і утворює неохайний валик або краплю. Пігмент, що зібрався біля краю, підхоплюють і збирають сухим чистим пензлем — по вологому паперу це робиться швидше, по сухому — довше й уважніше.

  • Відмивка рівними шарами 1 урок

    Історична техніка нанесення рівних, поступово ущільнюваних смуг одного кольору на просушені шари — від світлого тону до насиченого.

    • Відмивка рівними шарами25:14

      Історична техніка архітектурного креслення — нанесення рівних смуг одного кольору з наростаючою щільністю, від світлого до темного, на просушені шари. Кожен наступний шар наноситься лише після повного висихання попереднього, а перед нанесенням колер потрібно збовтати, інакше різниця в тоні між смугами стане непомітною.

  • Рівна заливка кольору 1 урок

    Покриття ділянки аркуша однорідним тоном по вологому і по сухому паперу широким пензлем із витягуванням пігменту.

    • Заливка кольору по мокрому та сухому аркушу18:03

      Прийом покриття великих ділянок аркуша однорідним тоном по вологому та по сухому паперу за допомогою широкого пензля. Аркуш закріплюють на планшеті або обрамляють скотчем, колір витягують з краю на похилій поверхні, щоб уникнути калюж і досягти плавного переходу; на сухому папері перехід виходить жорсткішим і графічнішим.

  • Різноманіття мазка пензлем 1 урок

    Як форма пензля і вологість паперу змінюють вигляд мазка — від точкового і лінійного до фігурного — і тестування пензлів та геометрії мазка на практиці.

    • Різноманітність мазка пензлем57:37

      Різноманітність мазка пензлем залежить від форми ворсу і вологості паперу: на сирій поверхні він виходить м’яким і розмитим, на сухій — чітким і графічним. Вправи включають тестування кожного пензля відбитками, крапковий прийом «пуанта» на вологому папері та геометрію мазка на сухому — фігурні позначки без опори на форму пензля.

• Резерваж: як зберегти білий аркуш 4 уроки

  Чотири прийоми резервування незафарбованих ділянок паперу — обведення, вимивання, маскувальна рідина (маска Fluid) і механічне зняття фарбового шару.

  • Обведення по сирому і сухому 1 урок

    Найчистіший спосіб резерважу: акуратне обведення пензлем із фарбою потрібного контуру, що залишає частину аркуша незафарбованою, по сирому і по сухому паперу.

    • Обведення контуру по мокрому та сухому18:44

      Техніка обведення контуру: пензлем із фарбою обводиться потрібний контур, а внутрішня область залишається незаписаною — так резервуються відблиски та світлі ділянки. Розбирається виконання прийому по мокрому та по сухому паперу, включно з письмом а-ля прима та вливанням кольору в колір.

  • Вимивання фарби з паперу 1 урок

    Механічне зняття шару фарби пензлем, губкою або серветкою аж до білизни паперу та те, як різні пігменти і типи паперу піддаються цьому прийому.

    • Вимивання фарби з паперу36:28

      Прийом резерважу, за якого шар фарби механічно знімається пензлем, губкою або серветкою до білизни паперу. Розбирається, як на результат впливають тип пігменту, температура води та вологість аркуша — від чіткого краю по сухому паперу до мальовничого розмиття по мокрому.

  • Маска Fluid між шарами 1 урок

    Маскувальний склад, який наноситься на сухий папір між шарами лесування і після висихання знімається формопластом, залишаючи незафарбовані ділянки аркуша.

    • Маска Fluid між шарами лесування31:08

      Робота з маскою Fluid — маскувальним складом, який наноситься на сухий папір між шарами лесування і після висихання знімається формопластом, залишаючи незафарбовані ділянки аркуша. Вправа виконується в кілька шарів маски та лесування в теплій і холодній гамі, створюючи ефект глибини.

  • Механічне зняття фарбового шару 1 урок

    Прийом резерважу пластиковою карткою, різаком, лінійкою або гребінцем — виразні лінії і текстури для пейзажних і декоративних елементів.

    • Механічне зняття фарбового шару20:38

      Прийом резерважу, за якого фарбовий шар знімається з аркуша пластиковою карткою, різаком, лінійкою або зубцями гребінця, створюючи лінії та текстури для пейзажів — наприклад, рельєф пагорбів, дроти або відблиски на металі. Розбирається, як результат залежить від вологості паперу та обраного інструмента.

• Банан: перший ботанічний сюжет 3 уроки

  Освоєння техніки а-ля прима на квітці й самому банані — від підготовки зволоженого паперу до побудови об’єму через світлотіньові градації.

  • Квітка банана технікою а-ля прима 2 уроки

    Підготовка зволоженого паперу і робота широкими плямами, потім опрацювання пелюсток: керування швидкістю висихання, світлотіньове моделювання і прийом декоративного ковзного відблиску.

    • Підготовка паперу для а-ля прима1:14:23

      Освоєння техніки а-ля прима на прикладі квітки банана: підготовка зволоженого паперу, вибір пензля та нанесення широких кольорових плям з переходом до більш графічних прийомів у міру підсихання аркуша. Показано прийоми точкового повторного змочування та обведення (резерважу) для уточнення форми.

    • Опрацювання пелюсток бананової квітки1:17:17

      Продовження опрацювання квітки банана в техніці а-ля прима: змішування кольорів прямо на аркуші, перехід від письма по вологому до письма по сухому паперу та світлотіньове моделювання форми через блік, світло, напівтінь, тінь і рефлекс. Окремо розібрано прийом декоративного ковзного бліку плоским синтетичним пензлем і пом’якшення різких мазків лесуванням.

  • Банан від світлого до темного 1 урок

    Написання плоду технікою а-ля прима з рухом від світлої частини форми до темної та переходом до письма по сухому паперу для чітких граней.

    • Написання банана від світлого до темного17:04

      Написання банана в техніці а-ля прима з рухом від світлої частини форми до темної та переходом до письма по сухому паперу для більш чітких граней. Обʼєм вибудовується через послідовність світлотіньових градацій — блік, світло, напівтінь, тінь, рефлекс і падаюча тінь.

• Орхідея великим планом 3 уроки

  Написання квітки орхідеї поєднанням а-ля прима і письма по сухому — від м’яких вливань кольору до мазкової техніки і точкового малюнка прожилок.

  • Форма орхідеї через м’які вливання кольору 1 урок

    Змішування складних відтінків, прийом обведення, точкові плями і побудова об’єму пелюсток через послідовність відблиск–світло–напівтінь–тінь–рефлекс–падаюча тінь.

    • Форма орхідеї через м’які вливання кольору1:29:08

      Орхідея великим планом пишеться поєднанням а-ля прима і письма по сухому: на палітрі змішуються складні відтінки, застосовуються прийоми обведення і точкових плям. Об’єм пелюсток вибудовується послідовністю світлотіні, а форма завершується лесуваннями.

  • Орхідея: а-ля прима і мазок 1 урок

    Письмо квітки технікою а-ля прима з лесуваннями, доповнене мазковим прийомом і градієнтною розтяжкою кольору в пелюстках і краплі.

    • Орхідея: а-ля прима і мазок1:01:07

      Орхідея пишеться технікою а-ля прима по підсихаючому паперу з прийомом обведення, вливанням кольору в колір і градієнтною розтяжкою відтінків. Окремо відпрацьовується мазкова техніка і передача об’єму краплі на пелюстці через світлотінь.

  • Орхідея: пляма як малюнок пелюстки 1 урок

    Письмо на папері для естампу комбінованою технікою: закладка кольору по-сирому, потім промальовування жилок і мазкових акцентів по підсихаючому і сухому паперу.

    • Орхідея: пляма як малюнок пелюстки57:56

      Орхідея пишеться на папері для естампу комбінованою технікою: базові відтінки закладаються по-сирому, прийомом обведення уточнюється контур пелюстки. По підсихаючому і сухому паперу мазками і крапками промальовуються жилки та фактурні акценти, а завершують роботу лесування.

• Комаха в ботанічній композиції: мохатий джміль 1 урок

  Розпис мохатого джмеля у збільшеному і мініатюрному форматах із застосуванням маски Fluid для збереження відблисків на хутрі й крилах та прийомів а-ля прима і лесування для передачі фактури хутра.

  • Моховий джміль: маска Fluid і хутро2:13:16

    Розпис мохового джмеля у великому та мініатюрному форматах: маска Fluid зберігає відблиски на хутрі й крилах, а прийоми а-ля прима та лесування передають об’єм і фактуру хутра. Окремо розглядається вливання кольору в колір для вусиків і лапок та прийом дотику світлого до темного для крил.

• Драгонфрукт: квітка, форма і м’якоть 3 уроки

  Комбінована техніка на білій квітці, зовнішній формі плоду з пелюстками і м’якоті з кісточками — від вливання кольору в колір до набризкування щетинним пензлем.

  • Квітка драгонфрукта 1 урок

    Письмо білої квітки комбінованою технікою — по-сирому і по-сухому — з прийомом дотику світлого до темного для передачі об’єму пелюсток.

    • Драгон фрукт1:27:46

      Квітку драгон фрукта пишуть комбінованою технікою: фрагментарне зволоження паперу перед нанесенням кольору поєднується з опрацюванням по підсихаючому і сухому паперу сухим пензлем. Стебло передається змішуванням окису хрому з рожевим або бузковим хінакридоном методом вливання кольору в колір, а білі пелюстки будуються через прийом дотику світлого до темного в техніці а-ля прима.

  • Зовнішня форма драгонфрукта 1 урок

    Продовження техніки а-ля прима на новому об’єкті: робота починається по мокрому паперу і переходить до підсихаючого і фрагментарно зволоженого для побудови об’єму.

    • Драгон фрукт57:52

      Урок продовжує техніку а-ля прима на прикладі драгонфрукта: робота починається по мокрому паперу і переходить до підсихаючого й фрагментарно зволоженого, форма та об’єм будуються через дотики темного до світлого і світлого до темного. Кольори отримують змішуванням бузкового хінакридону, ультрамарину, церулеуму, окису хрому, кадмію середнього і хінакридону рожевого; композиція спирається на принципи ритму та діагональних ліній.

  • М’якоть і кісточки драгонфрукта 1 урок

    Опрацювання м’якоті й кісточок технікою а-ля прима в поєднанні з роботою по сухому, включно з набризкуванням щетинним пензлем і побудовою об’єму через тіні.

    • М’якоть і кісточки драгонфрукта42:04

      Урок показує опрацювання м’якоті та кісточок драгонфрукта: м’якоть пишуть технікою а-ля прима, а кісточки — набризкуванням щетинним пензлем на підсихаючий папір. Об’єм передається через дотики темного до світлого, а також власні й падаючі тіні, а форма шкірки уточнюється чергуванням фрагментарного зволоження паперу та роботи напівсухим пензлем по сухому паперу.

• Авокадо: від шкірки до крони 4 уроки

  Серія робіт по одній рослині — пухирчаста шкірка, зріз із кісточкою, кісточка з паростком і коренями, фрагмент гілки з листям і квіткою.

  • Пухирчаста шкірка авокадо 1 урок

    Комбінована техніка — а-ля прима з письмом по сухому — для передачі рельєфної пухирчастої шкірки через точкове лесування і прийом вимивання.

    • Пухирчаста шкірка авокадо1:00:51

      Урок розбирає малювання зовнішньої частини авокадо в комбінованій техніці акварелі — письмо а-ля прима по сирому поєднується з роботою по сухому. Основний акцент — на передачі рельєфної пухирчастої шкірки через крапкову лесування і прийом вимивання фарби до бліку.

  • Зріз авокадо з кісточкою 1 урок

    Зображення в ракурсі три чверті зверху, що поєднує письмо а-ля прима по вологому паперу з опрацюванням по сухому, лесуваннями і розтяжкою падаючої тіні.

    • Зріз авокадо з кісточкою22:55

      Урок показує малювання авокадо в розрізі — м’якуша, кісточки й шкірки — в ракурсі три чверті зверху, поєднуючи письмо по вологому паперу з опрацюванням по сухому і лесуванням. Окремо розбираються тінь біля основи кісточки та її розтяжка «нанівець».

  • Кісточка, паросток і корені 1 урок

    Побудова форми кісточки за аналогією з кулею технікою по сухому, градації кольору коренів і паростка та прийом вдавлювання пальцем для фактури кори.

    • Форма кісточки авокадо і фактура пальцем36:34

      Урок розбирає малювання кісточки авокадо із зеленим паростком і корінням технікою по сухому: форма кісточки будується за аналогією з кулею — блік, світло і холодна власна тінь. Фактура кори передається прийомом вдавлювання пальцем у вологу фарбу.

  • Гілка авокадо з квіткою і краплею 1 урок

    М’яке опрацювання листя а-ля примою, крапля на листку, побудована як форма кулі, і квітка, промальована прийомом обведення.

    • Гілка авокадо з квіткою і краплею52:41

      Урок показує письмо фрагмента крони авокадо з листям, квіткою і краплею: верхня частина опрацьовується м’яко в техніці а-ля прима, а крапля будується як форма кулі зі своїм бліком і тінями. Квітка промальовується прийомом обвідки — тонким контуром з подальшою розтушовкою.

• Ананас: чарункова структура і бадилля 6 уроків

  Побудова складної чарункової форми за спіраллю Фібоначчі олівцем і її переведення в акварель — плід, квітка, бутон, розріз і бадилля з перевіркою кольорової рівноваги.

  • Малюнок і колір чарунок ананаса 1 урок

    Малювання складної чарункової форми олівцем за спіраллю Фібоначчі і переведення в акварель прийомом вливання кольору в колір із передачею об’єму через тепло-холодність.

    • Малюнок і колір комірок ананаса2:57:46

      Комірчаста структура ананаса будується олівцем по спіралі, а потім переводиться в акварель прийомом вливання кольору в колір: другий колір вноситься, поки перший ще вологий. Об’єм передається через тепло-холодність і регулювання кількості води, тіні пишуться у зближеній гамі без чорного.

  • Композиція і колір квітки ананаса 1 урок

    Побудова композиції квітки в аркуші та її промальовування олівцем із переведенням в акварель тим самим прийомом вливання кольору в колір.

    • Композиція і колір квітки ананаса47:18

      Квітка ананаса компонується в аркуші з нахилом так, щоб гармонійно поєднуватися з уже намальованим плодом, а форма комірки з бутоном будується за тим самим принципом стільників. Колір передається поєднанням кобальту, рожево-фіолетового і церулеуму прийомом вливання кольору в колір, з узагальненням дальніх бутонів і акцентом на ближніх.

  • Деталізація бутона ананаса 1 урок

    Велика промальовка окремої чарунки з бутоном — форма квітки в зімкнутому і розкритому вигляді — тим самим прийомом вливання кольору в колір.

    • Деталізація бутона ананаса39:06

      Окрема комірка з бутоном малюється крупним планом, щоб розібрати форму квітки в зімкнутому і розкритому вигляді: бутони мають витягнуту трубчасту форму і синьо-фіолетовий колір пелюсток. Одна квітка опрацьовується детальніше за інші як акцент, об’єм передається тоном і тепло-холодністю напівсухим пензлем.

  • Ананас у розрізі: побудова і заливка 1 урок

    Побудова композиції розрізу плоду, ведення гнучкої хвилястої лінії та перша акварельна прокладка м’якоті з урахуванням теплих і холодних рефлексів.

    • Ананас у розрізі: побудова і заливка40:51

      Ананас у розрізі будується однією гнучкою хвилястою лінією з мінімумом стирань, показуючи грань і комірчасту структуру плода в боковому ракурсі. М’якоть прописується прийомом вливання кольору в колір — спершу плоским пензлем, потім круглим, з опрацюванням тіней і рефлексів насиченими дотиками.

  • Бадилля ананаса: малюнок і заливка 1 урок

    Побудова однієї чарунки ананаса в розвороті та олівцевий малюнок стрілоподібного листя бадилля із завершальними рівними акварельними заливками.

    • Гичка ананаса: малюнок і заливка20:31

      Комірка ананаса будується в розвороті обличчям до глядача прийомом вливання кольору в колір, після чого олівцем опрацьовується гичка: жорсткі стріловидні листки з хвилястим краєм і шаруватим кріпленням до стовбура. Завершує урок рівна плоска заливка листків оливковим і церулеумом з розтяжкою тону, без вливання кольору в колір.

  • Бадилля ананаса: тон і кольорова рівновага 1 урок

    Завершення побудови бадилля олівцем, рівні кольорові заливки листя та підсумковий розбір композиції на рівновагу кольорових плям по всьому аркушу.

    • Гичка ананаса: тон і колірна рівновага47:19

      Завершується побудова широкої стріловидної гички: олівцем опрацьовуються грань, рефлекс, відблиск на зламі форми і тінь, що падає, з мінливим ритмом зубчиків краю. Колірна заливка листків накладається рівними градієнтними розтяжками з кількох кольорів, а підсумковий розбір перевіряє рівновагу колірних плям по всій композиції.

• Тревел-ботаніка: триптих із засушених рослин 11 уроків

  Складена ілюстрація-портрет із ботанічних елементів, привезених із подорожі, — від розпису окремого стручка й листя до компонування коренів і побудови об’єму через світло і тінь.

  • Задум тревел-ботанічної ілюстрації 1 урок

    Побудова складеного портрета з трьох частин на сухих ботанічних елементах за мотивами портретів із рослин і плодів, із застосуванням прийомів живопису по-сухому.

    • Задум тревел-ботанічної ілюстрації10:21

      Розбираємо задум серії ілюстрацій «тревел-ботаніка» за мотивами портретів із рослин і плодів і будуємо складений портрет-триптих із трьох частин на сухих ботанічних елементах. Освоюємо прийоми живопису по-сухому: вливання кольору в колір і витягування кольору.

  • Розпис стручка аквареллю 1 урок

    Розпис сухого стручка прийомом по-сирому з бичачою жовчю: інтенсивний перший заміс, лесування, вимивання і поєднання теплих і холодних відтінків.

    • Розпис стручка аквареллю1:23:37

      Розписуємо сухий стручок прийомом по-мокрому з бичачою жовчю: готуємо інтенсивний перший заміс, опрацьовуємо грані лесуваннями, застосовуємо вимивання жорстким пензлем для передачі потертої поверхні об’єкта.

  • Сушіння листя і розпис листка 1 урок

    Спосіб сушіння ботанічного матеріалу для ілюстрацій і розпис листка: підбір базового кольору за найсвітлішою ділянкою та введення прожилок по підсихаючому паперу.

    • Сушіння листя і розпис листка33:07

      Розбираємо спосіб правильного сушіння листя для тревел-ілюстрацій і розписуємо листок: підбираємо базовий колір за найсвітлішою ділянкою і вводимо прожилки по папері, що підсихає.

  • Прожилки листка і прийом узагальнення 1 урок

    Поетапний розпис листка за сегментами: посилення тону, детальне промальовування прожилок поблизу світла та їх узагальнення напівсухим пензлем для цілісності роботи.

    • Прожилки листка і прийом узагальнення1:19:49

      Ведемо поетапний розпис листка по сегментах: посилюємо тон шар за шаром, детально опрацьовуємо прожилки поблизу світла і узагальнюємо напівсухим пензлем для цілісності роботи.

  • Жилкування листка швидкою технікою 1 урок

    Швидкі прийоми письма пелюстки і листя: жилкування по напівпрозорому колориту, вливання кольору й узагальнення дальніх елементів композиції.

    • Жилкування листка швидкою технікою49:43

      Освоюємо швидкі прийоми письма пелюстки і листя: вливання кольору в колір по сухому паперу, жилкування по напівпрозорому колориту й узагальнення дальніх елементів композиції прийомом «ефект фокусу».

  • Текстура листка сухим пензлем 1 урок

    Письмо сухим пензлем по сухому паперу для передачі шерстистої фактури засушеного листка, доповнене змочуванням бичачою жовчю та підбором охристих відтінків.

    • Текстура листка сухим пензлем58:40

      Передаємо волохату фактуру засушеного листка прийомом сухого пензля по сухому паперу, доповнюємо змочуванням бичачою жовчю і підбираємо охристі відтінки з холодними вкрапленнями.

  • Компонування коренів у композиції 1 урок

    Прийоми компонування кількох ботанічних елементів у єдину композицію і техніка малювання коренів прийомом «від шматка» з витягуванням кольору згори донизу.

    • Компонування коренів у композиції1:19:21

      Розбираємо компонування кількох ботанічних елементів у єдину композицію з кольоровою рівновагою і пишемо корені прийомом «від шматка» з витягуванням кольору згори вниз.

  • Розпис листка і горіха вливанням кольору 1 урок

    Техніка «по сухому» з прийомом вливання кольору в колір: змішування споріднених відтінків, ритм темного і світлого тону, прийоми обведення і точкового лесування.

    • Розпис листка і горіха вливанням кольору1:17:41

      Розписуємо листок і плодоподібний об’єкт технікою «по сухому» з вливанням кольору в колір: змішуємо споріднені відтінки, вибудовуємо ритм темного і світлого тону, застосовуємо прийоми «обхідка» і точкове лесування.

  • Розпис стручка вливанням кольору 1 урок

    Розпис стручкової форми прийомом вливання кольору в колір по сухому паперу з варіаціями тону замість плоскої заливки для виявлення власної тіні та жилавої структури.

    • Розпис стручка вливанням кольору9:57

      Розписуємо стручкову форму прийомом вливання кольору в колір по сухому паперу: наносимо колір із варіаціями тону замість плоскої заливки, виявляючи власну тінь і жилисту структуру об’єкта.

  • Розпис квасолі, кісточок і квітки 1 урок

    Розпис кількох дрібних ботанічних об’єктів — квасолини, стручка, кісточок, фрагмента каштана і сітчастої квітки — прийомом вливання кольору в колір із ритмом темного і світлого тону.

    • Розпис квасолі, кісточок і квітки1:09:37

      Розписуємо кілька дрібних ботанічних об’єктів — квасолину, стручок, кісточки, фрагмент каштана і сітчасту квітку — прийомом вливання кольору в колір із ритмом темного і світлого тону.

  • Об’єм через світло і тінь 1 урок

    Техніка вливання кольору в колір на стеблі, горісі й квітці: об’єм форми через світло, напівтінь, власну і падаючу тінь, рефлекс — за аналогією з малюванням кулі.

    • Об’єм через світло і тінь1:23:20

      Освоюємо техніку вливання кольору в колір по сухому паперу на прикладі стебла, горіха і квітки: передаємо об’єм форми через світло, напівтінь, власну й падаючу тінь, рефлекс — за аналогією з малюванням кулі.

• Помело: підсумкова композиція з кількох фотографій 3 уроки

  Плід у розрізі та в середовищі, живописне мазкове опрацювання й об’єднання з фоном, листям, гілками і квітами в єдиному світлоповітряному середовищі.

  • Помело в розрізі та в середовищі 1 урок

    Два підходи до композиції: опрацювання форми плоду лесуваннями за методом Суриковської школи і написання того самого об’єкта в середовищі прийомами а-ля прима і лесування.

    • Помело в розрізі та в середовищі3:54

      Плід помело спочатку опрацьовується в розрізі пошаровими лесуваннями за методом Суриковської школи, а потім той самий об’єкт пишеться в тропічному середовищі з листям і гілками прийомами а-ля прима і лесування. Композиція близько А3 збирається з фрагментів кількох фотографій, а падаючі тіні та рух форми виявляються легкими дотиками пензля.

  • Живописне опрацювання помело мазком 1 урок

    Живописний варіант малювання плоду: змішана техніка по-сирому і по-сухому, прийом випалювання зернистої текстури на напівсухому папері та опрацювання форми мазком через лесування.

    • Живописне опрацювання помело мазком58:29

      Урок показує живописний, не графічний варіант акварельного помело в змішаній техніці по-мокрому і по-сухому, із прийомом випалювання зернистої текстури на напівсухому папері та опрацюванням форми мазком через лесування. Тіні опрацьовуються мазковою технікою на дотиках темного до світлого, а часточки під шкіркою лише вгадуються завдяки її напівпрозорості.

  • Фон, листя і квіти до помело 1 урок

    Об’єднання фрукта з листям, гілками і квітами в загальному світлоповітряному середовищі через швидкий живописний мазок, обведення і лесування, з розтяжкою тону наприкінці.

    • Тло, листя і квіти до помело1:40:08

      Аркуш змочується цілком, і помело об’єднується з листям, гілками і квітами в загальному світлоповітряному середовищі швидким живописним мазком, прийомом обведення та лесуваннями. У тінь вводяться холодні сині й фіолетові відтінки в поєднанні з теплим жовтим, а квіти опрацьовуються в останню чергу розтяжкою від церулеуму до рожевого зі збереженням світлих відблисків.

Часті запитання

Про цей курс

• Чи потрібен вже досвід малювання, щоб почати курс?

  Так, курс розрахований на тих, хто вже тримав у руках акварельний пензель, і переводить випадкові етюди в усвідомлену техніку — олівцева побудова об’єкта дається точково, на місці, а не як окремий курс малюнка.

• Курс вчить теорії кольору з нуля?

  Ні, коло Ітена використовується практично, при побудові кольорових поєднань у конкретних уроках, а не розбирається як окрема теорія.

• Чи є в курсі пейзаж або портрет?

  Ні, усі сюжети курсу ботанічні — плоди, квіти, листя і одна комаха; пейзажу і портрета як самостійних об’єктів у програмі немає.

• Що за жанр тревел-ботаніка?

  Це складання авторської композиції-портрета із засушених рослин, привезених із подорожей, за мотивами прийому старих майстрів — у курсі йому присвячений окремий блок із триптихом із засушених елементів.

• Чи потрібні дорогі папір і фарби?

  Ні, урок про матеріали порівнює бюджетні і дорожчі сорти паперу та лінійки фарб за ціною і поведінкою пігменту на пробах — для вправ курсу достатньо бюджетних варіантів.

• Чи є в курсі робота з гуашшю або цифровим живописом?

  Ні, курс лише про акварель; Photoshop згадується один раз як приклад отримання темного відтінку змішуванням кольорів, а не як інструмент, що вивчається.

Доступ і матеріали

• Коли і як я отримаю доступ до курсу?

  Одразу після оплати, тієї ж секунди й автоматично. Чекати на підтвердження не потрібно. Доступ надходить двома шляхами водночас. Перший: на пошту, вказану при оформленні замовлення, приходить лист із посиланням на матеріали. Другий: те саме посилання з’являється у вашому акаунті на сайті, у розділі «Завантаження», і залишається там назавжди.

• Де зберігаються матеріали курсу?

  Усі відео та додаткові файли лежать у хмарному сховищі. Посилання на нього — у вашому акаунті на сайті, розділ «Завантаження», і в листі, який надійшов після оплати. Акаунт тут не формальність, а спосіб доставки: курс залишається в ньому назавжди. Навіть якщо лист загубився або ви згадали про купівлю через рік, посилання буде на місці.

• Чи можна завантажити матеріали, чи тільки дивитися онлайн?

  Завантажувати можна і варто. Радимо зберегти відео на комп’ютер і дивитися звідти. Причина проста: хмарне сховище не розраховане на перегляд відео. Іноді воно дозволяє увімкнути ролик просто у браузері, але якість при цьому помітно гірша за вихідну. На своєму комп’ютері ви побачите курс таким, яким його записували.

• Як довго діє доступ?

  Безстроково. Курс залишається вашим назавжди, повертатися до нього можна скільки завгодно разів. Якщо через рік чи два посилання раптом перестане відкриватися з технічних причин — напишіть на info@siluette.com.ua, ми його відновимо.

• Лист із доступом не надійшов — що робити?

  Насамперед: доступ у вас є в будь-якому разі. Увійдіть на сайт і відкрийте розділ «Завантаження» — посилання на курс уже там, незалежно від того, дійшов лист чи ні. Найчастіше лист губиться через одруківку в адресі під час оформлення замовлення. Ще варто заглянути до теки «Спам». Не виходить розібратися — не витрачайте час: напишіть на info@siluette.com.ua або в чат у правому нижньому куті сайту, ми допоможемо.

• На яких пристроях дивитися курс?

  Найкраще на комп’ютері або ноутбуці: завантажте відео й відкрийте будь-яким звичним плеєром. Знадобляться встановлені відеокодеки — на більшості комп’ютерів вони вже є. Завантажити курс можна на скільки завгодно пристроїв. А от телефон ми не радимо, і з двох причин. На маленькому екрані погано видно деталі, особливо якщо в уроці показують інтерфейс програми. І на телефонах часто немає кодеків для форматів, у яких записані відео.

Оплата та повернення

• Якими способами можна оплатити?

  Банківською карткою Visa, MasterCard або «Простір», через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платіжний QR-код, Botpay у Telegram чи Privat24. Є й оплата частинами: Монобанк (3 або 4 платежі), А-Банк (2, 3 або 4 платежі та розстрочка), Банк Глобус (8 платежів), «Скибочка» від OTP Bank (3 платежі), миттєва розстрочка та оплата частинами від ПриватБанку.

• Чи приймається картка, випущена не в Україні?

  Так. Платіжна система приймає картки з Євросоюзу та будь-яких інших країн. Одна деталь, про яку часто забувають: банк може попросити підтвердити платіж — у мобільному застосунку або кодом із СМС. Якщо оплата не проходить, перевірте застосунок банку та повідомлення.

• Як працює знижка 20% при купівлі кількох курсів?

  Додайте до кошика два курси або більше — знижка застосується автоматично до всіх товарів у кошику. Два курси: мінус 20% на обидва. П’ять курсів: мінус 20% на всі п’ять. Знижка поєднується з будь-якими акційними цінами й діє на весь каталог без винятків.

• Чи можна повернути курс або гроші?

  Цифрові товари поверненню та обміну не підлягають. Це загальне правило для всіх електронних товарів в Україні — постанова Кабінету Міністрів № 172 від 19 березня 1994 року. При цьому ми завжди на зв’язку. Якщо доступ не відкривається, посилання перестало працювати або файли пошкоджені — напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть дату та номер замовлення. Відновимо. Якщо щось незрозуміло в самому курсі, теж пишіть — підкажемо.

• Чи можна оплатити від організації за рахунком?

  Поки що ні. Ми працюємо лише з приватними покупцями — безготівкової оплати за рахунком від юридичних осіб зараз немає.

Як проходить навчання

• Чи є зворотний зв’язок із викладачем і перевірка завдань?

  Ні. Усі курси — це записи уроків для самостійного вивчення: викладач не відповідає на запитання і не перевіряє домашні завдання. Саме тому курси коштують значно дешевше за навчання з куратором. Ви отримуєте той самий матеріал, але займаєтеся самі та у своєму темпі.

• Чи видається сертифікат?

  Так, цифровий сертифікат — на запит і безкоштовно. Напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть ім’я та прізвище саме в тому вигляді, в якому хочете бачити їх у сертифікаті, і ми надішлемо його протягом доби.

• Чи потрібен досвід, щоб почати?

  Для більшості курсів — ні. Вони розраховані на початковий рівень і пояснюють з азів. Якщо курс потребує підготовки, це сказано в його описі.

• Чи є терміни проходження курсу?

  Ні. Ані дедлайнів, ані розкладу, ані доступу, що згорає. Завантажили — дивіться коли зручно, з будь-якими перервами.

• Чи можна поділитися курсом з іншою людиною?

  Курс купується для особистого використання, і ми просимо ставитися до цього по-людськи: за кожним уроком стоїть робота, а ціна й так суттєво знижена.

Підтримка

• Куди писати, якщо щось не працює?

  Найкраще на info@siluette.com.ua. Є й чат у правому нижньому куті сайту, але пошта надійніша: там можна все описати докладно та додати знімки екрана. Прохання: опишіть, що саме ви робили і що пішло не так, та додайте знімок екрана з помилкою. Так ми вирішимо питання одразу, а не з’ясовуватимемо півдня, що сталося.

• Як швидко відповідає підтримка?

  У робочий час, з 9:00 до 19:00, на пошту зазвичай відповідаємо протягом години, у чаті — за кілька хвилин. Після 19:00 теж буває, але час відповіді не обіцяємо.