Курс 3D-анімації в Blender: Оживіть своїх персонажів

Вдихніть життя у ваші 3D-моделі: Курс 3D-анімації в Blender з нуля

Створення красивої 3D-моделі — це лише половина справи. Без руху вона залишається неживою цифровою скульптурою, нездатною розповісти історію чи викликати емоції. Справжня магія починається тоді, коли ваш персонаж починає рухатися, жити та взаємодіяти зі світом. Цей курс створений, щоб навчити вас мистецтву 3D-анімації з нуля, перетворивши ваші статичні моделі на живих, харизматичних героїв за допомогою потужних та безкоштовних інструментів Blender.

Від стрибаючого м’ячика до складного персонажа: ваш шлях до майстерності

Програма курсу побудована логічно та послідовно, від простого до складного. Ви почнете з фундаментальних основ, відпрацюєте їх на простих об’єктах, а потім перейдете до найцікавішого — повноцінної персонажної анімації. Ви не просто вивчите інструменти, а зрозумієте саму суть “живого” руху.

Чому ви навчитеся на курсі:

• Фундаментальні принципи анімації: Ви глибоко опануєте класичні прийоми стиснення та розтягування, інерції, таймінгу, уповільнення та прискорення, що лежать в основі будь-якої якісної анімації.
• Професійний робочий процес: Навчитеся працювати як у студії: створювати розкадровки, аналізувати відеореференси та продумувати ключові пози для створення переконливого руху.
• Деталізація та характер: Ви вийдете за рамки механічного руху, навчившись додавати до своїх анімацій спонтанність, гіперболізацію та дрібні нюанси, які й створюють харизму персонажа.
• Технічні навички в Blender: Ви впевнено оволодієте редактором нелінійної анімації та іншими інструментами Blender, необхідними для створення професійних робіт.

Програма курсу покроково (7 уроків)

1. Вступ до анімації: Огляд можливостей Blender для анімації та монтажу, налаштування інтерфейсу для ефективної роботи.
2. Підготовка до анімації: Основи роботи з об’єктами та їхньою сіткою як необхідний етап перед “оживленням”.
3. Основи та принципи анімації: Вивчення ключових принципів на практичних прикладах анімації м’ячика та катапульти.
4. Робота з персонажем: Підготовка до анімації, створення розкадровки, аналіз референсів та планування руху.
5. Позування (Posing): Проробка ключових поз персонажа, які є скелетом будь-якої анімації. Планування таймінгу та динаміки.
6. Деталізація руху: Додавання спонтанності, інерції, накладання (overlap) та інших ефектів для створення реалістичного та плавного руху.
7. Фінальна деталізація: Додавання фінальних штрихів, гіперболізація рухів та надання персонажу унікальної харизматичності.

Почніть створювати анімацію, що розповідає історії

Цей курс дасть вам усі необхідні інструменти, щоб перейти від створення статичних 3D-моделей до режисури власних анімаційних сцен. Не дозволяйте вашим персонажам припадати пилом на жорсткому диску — навчіться вдихати в них життя!