Професія Графічний дизайнер: Від нуля до перших замовлень

Що ви зможете після курсу

• Проводити бриф із замовником і збирати вхідні дані для розробки фірмового стилю
• Розробляти логотип і фірмовий стиль на всіх носіях — від вивіски до уніформи
• Будувати платформу бренду і перетворювати її на візуальну концепцію
• Верстати багатосторінкові матеріали — буклети і брендбуки — в InDesign
• Враховувати обмеження діджитал-середовища і перевіряти рішення через аналітику замість офлайн-досліджень
• Готувати презентацію проєкту, працювати з фідбеком клієнта і збирати портфоліо для Behance

Кому підійде курс

Курс не підходить тим, хто шукає навчання верстці сайтів, UX/UI-дизайну інтерфейсів, motion-дизайну або питанням фрилансу — ціноутворенню, податкам, управлінню командою.

Як проходить навчання

• Навчання будується на наскрізному кейсі — від брифу до готових носіїв фірмового стилю мережі пекарень — Ви проходите весь процес цілком, а не окремі вправи без зв’язку одна з одною
• Окремий кейс розбирає відхилений клієнтом варіант айдентики і причину помилки — Ви навчаєтесь на реальному провалі дизайн-рішення, а не лише на вдалих прикладах
• Курс показує не тільки візуальну частину, а весь процес роботи з замовником — бриф, технічне завдання, платформа бренду, презентація, обробка правок — Ви отримуєте навичку вести клієнта від першої зустрічі до фінальної здачі проєкту
• Діджитал-брендинг розібраний як окремий напрямок — точки контакту, обмеження екрана, перевірка рішень через аналітику — Ви вмієте адаптувати бренд під цифрові канали і перевіряти рішення швидко, без довгих офлайн-досліджень
• Окремий блок присвячений збиранню портфоліо і публікації кейсів на Behance — Ви отримуєте готовий інструмент для пошуку замовлень і відгуків на вакансії

Що знадобиться

• Adobe Illustrator, Photoshop і InDesign
• Графічний планшет, олівці та папір для практики від руки
• Доступ до сервісів аналітики та референсів — Wordstat, SimilarWeb, Behance

Чому самому зазвичай не виходить

Самостійно перейти від простих логотипів до роботи з великим клієнтом складно: без чіткого алгоритму брифінгу легко упустити справжню причину проєкту і підготувати концепт, який клієнт не прийме з першого разу — так і сталося в одному з розібраних на курсі кейсів, де робота за типовим брифом-таблицею обернулася десятками годин переробок.

Ще одна поширена проблема — оцінювати роботу лише за картинкою, а не за платформою бренду і цифровими обмеженнями: логотип може виглядати ефектно на слайді презентації і не працювати у фавіконці чи в маленькому розмірі на екрані.

Нарешті, готові роботи часто залишаються без застосування: без розуміння, як оформити портфоліо і кейс на Behance, складно отримувати відгуки на вакансії та замовлення від агентств.

Що зміниться

Як влаштований шлях

1. Основи програм Опановуєте Illustrator, Photoshop і InDesign — документ, інструменти, меню, збереження файлів
2. Фірмовий стиль на кейсі Розробляєте логотип і фірмовий стиль на наскрізному кейсі — від брифу до готових носіїв
3. Робота з великим клієнтом Будуєте платформу бренду, готуєте концепт, проводите презентацію і верстаєте багатосторінкові матеріали
4. Діджитал і портфоліо Адаптуєте бренд під цифрові канали і збираєте портфоліо з кейсами для Behance

Програма курсу

120 уроків · 2 модулі · 29 годин 31 хвилина відео · за двома модулями — від основ Illustrator і Photoshop до роботи з великим клієнтом і діджитал-брендингу

• Модуль 1. Фірмовий стиль від основ до першого агентського кейсу 70 уроків

  Перший модуль веде від базових інструментів Illustrator і Photoshop через теорію логотипа, кольору і типографіки до розробки повного фірмового стилю на наскрізних кейсах мережі пекарень і криптобренду, включно з підготовкою презентації і портфоліо.

  • Перша зустріч із замовником 1 урок

    Розбираєте, як провести бриф із клієнтом і зібрати вхідні дані для розробки фірмового стилю — на прикладі мережі міні-пекарень.

    • З чого почати14:17

      Урок розбирає першу зустріч дизайнера із замовником: як під час розмови зібрати вхідні дані для розробки фірмового стилю мережі міні-пекарень — назву, слоган, характер бренду, референси і формат закладу.

  • Основи Illustrator 6 уроків

    Опановуєте різницю між вектором і растром, створюєте перший документ, розбираєте інструменти й основне меню Illustrator і вчитеся зберігати файл у потрібному форматі.

    • Вступ1:41

      Урок пояснює різницю між растровою і векторною графікою: Illustrator працює з вектором, Photoshop — з растром. Векторне зображення можна збільшувати без втрати якості, а для кінцевого використання його переводять у растровий формат JPEG або PNG.

    • Створення документа6:02

      Урок показує створення документа в Illustrator для друкованої ілюстрації формату А3: вибір міліметрів, випуск за обріз 3 мм, кольорову модель CMYK і якість растрових ефектів 300 PPI.

    • Початок роботи3:46

      Урок розбирає будову робочої області Illustrator — артборд, інструменти, меню і панель Control — і показує, як скинути розкладку панелей командою Reset Essentials або зберегти свою через New Workspace.

    • Огляд інструментів14:26

      Урок розбирає інструменти лівої панелі Illustrator — виділення (загальне і часткове), перо, пензель, примітиви, текст, градієнт, піпетку, інструмент робочої області і лупу — та їх застосування під час створення і редагування векторної графіки.

    • Огляд основного меню24:11

      Урок розбирає верхнє меню Illustrator (File, Edit, Object, Type, Select, Effects, View, Window) і пов’язані панелі: групування об’єктів, панель гліфів, виділення за спільною ознакою, векторні і растрові ефекти, напрямні, вирівнювання, шари, Pathfinder і налаштування обведення.

    • Збереження документа2:33

      Урок пояснює, як зберегти файл Illustrator через File → Save As, і різницю форматів: .ai відкривається тільки в Illustrator, EPS — кросплатформенний формат для інших векторних редакторів, а SVG призначений для розміщення графіки на сайтах.

  • Основи Photoshop 5 уроків

    Налаштовуєте документ у Photoshop під друк або екран, розбираєте інструменти трансформації, виділення, ретуші і малювання, основне меню і збереження файлу для різних завдань.

    • Початок роботи4:35

      Урок показує створення документа в Photoshop: вибір розміру, одиниць вимірювання (міліметри для друку, пікселі для вебу), роздільної здатності в точках на дюйм і кольорової моделі RGB для публікації на екрані.

    • Створення документа3:26

      Урок показує налаштування робочого простору Photoshop — скидання розкладки панелей через Reset Essentials і збереження своєї через New Workspace — і завантаження зображення в документ командою File → Place.

    • Огляд інструментів20:27

      Урок розбирає інструменти лівої панелі Photoshop: трансформування, виділення (Marquee, Lasso, розумне виділення), кадрування, піпетку, латку, пензель, штамп, гумку, перо, текст і фігури.

    • Огляд основного меню19:45

      Урок розбирає вкладки головного меню Photoshop — File, Edit, Image (кольорокорекція через Adjustments), Layer, Type, Select, Filter, View, Window — включно з роботою із шарами, коригувальними шарами і панеллю History.

    • Збереження документа1:36

      Урок показує збереження робочого файлу Photoshop у форматі, який зберігає шари для подальшого редагування, і згадує експорт через Export As або Save for Web у JPEG, PNG або TIFF для публікації, наприклад у соцмережах.

  • Фірмовий стиль пекарні на практиці 4 уроки

    На кейсі міні-пекарні розбираєте бриф і референси, підбираєте шрифт і логотип, верстаєте меню і розробляєте дизайн уніформи для співробітників.

    • Робота з брифом і підбір референсів11:41

      Урок розбирає бриф на розробку логотипа мережі міні-пекарень і підбір референсів з урахуванням того, що основний носій — вузька витягнута вивіска, на якій круглі емблеми погано читаються здалеку.

    • Підбір шрифту і розробка логотипа24:27

      Урок показує підбір шрифту для логотипа міні-пекарні через вбудований інструмент Adobe для підбору шрифтів і пояснює, чому для роботи використовують легальні джерела шрифтів, такі як MyFonts, а не піратські підбірки.

    • Дизайн меню9:37

      Урок показує верстку меню міні-пекарні в Illustrator: розбивку тексту на колонки, шрифт Source Code, заміну позначення «руб.» на гліф рубля, пунктирні лінії-роздільники між позиціями і цінами та рамку по краю листа.

    • Дизайн уніформи для співробітників9:00

      Урок показує розробку дизайну фартуха для співробітників міні-пекарні на основі референсів — нейтральний сірий колір тканини, контрастна стрічка, закруглені кути, люверси і накладна кишеня — з перенесенням на фартух рамки, використаної раніше в дизайні меню.

  • Що таке айдентика 6 уроків

    Розбираєте визначення логотипа й айдентики, різницю між логотипом і фірмовим стилем, типи продуктової айдентики та її ключові складові елементи — на прикладах компаній.

    • Визначення логотипа та історія його появи11:59

      Вступна лекція модуля про айдентику — огляд практичного досвіду роботи графічним дизайнером над фірмовим стилем: від невеликих проєктів до великої компанії.

    • У чому різниця між логотипом і фірмовим стилем13:51

      Урок пояснює, що айдентика — поняття ширше за логотип: фірмовий стиль об’єднує фірмові кольори, шрифт і типографіку в єдину, але гнучку систему, застосовну на різних носіях бренду.

    • Приклади айдентики9:28

      Урок розбирає, як форма продукту, атрибути персонажа й образ представника компанії утримують впізнаваність бренду: решітка радіатора BMW, циферблат Rolex Submariner, атрибути Шерлока Холмса і форма стюардес «Аерофлоту».

    • Приклади компаній з гарною айдентикою12:51

      Урок розбирає приклади айдентики компаній із суміжних сфер, зокрема реалізований проєкт, показаний на міському святі.

    • Типи продуктової айдентики2:27

      Урок розбирає продуктову айдентику (упаковку) як напрям брендингу: лінійки продуктів із кількома форматами, вкладені в них суббренди і кодування напрямів кольором на прикладі косметики.

    • Ключові складові елементи айдентики5:46

      Урок завершує модуль про айдентику: елементи — логотип, колір, шрифт, графіка — утворюють ієрархію, а до візуальних елементів додаються звук (джингли, слогани) і запах як самостійні канали ідентифікації бренду.

  • Теорія кольору 3 уроки

    Вивчаєте фізику кольору і кольорові моделі RGB, CMYK і LAB, особливості кольору в друці і сім кольорових контрастів за системою Іттена.

    • Фізика кольору10:35

      Урок пояснює фізичну природу кольору і три кольорові моделі — RGB (адитивна, для екрана), CMYK (субтрактивна, для друку) і LAB — і показує, що під час переведення кольору з RGB у CMYK частина інформації втрачається.

    • Колір у друку21:30

      Урок розбирає колір у друку: систему Pantone та її щорічні оновлення, запис кольору в HEX як шістнадцяткову форму RGB і те, чому одні й ті самі кольори виглядають по-різному під час друку на різних матеріалах.

    • Контраст11:59

      Урок розбирає сім колірних контрастів за системою Йоганнеса Іттена — за кольором, світлим і темним, холодним і теплим, додатковими кольорами, симультанний контраст, за насиченістю і за площею колірних плям — та їхній вплив на виразність зображення.

  • Типи логотипів 5 уроків

    Розбираєте леттерінг, графічні та комбіновані логотипи, а також вісім робочих етапів створення логотипа — від брейншторму до підготовки різних версій знака.

    • Леттерінг8:41

      Урок вводить типологію логотипів: текстові (типографічні, леттерінг, інціали й абревіатури), графічні і комбіновані — на прикладах брендів Visa, Samsung, Google і Coca-Cola.

    • Графічні логотипи10:39

      Урок розбирає чотири типи графічних логотипів — інціали, символи і знаки, абстракції та логотипи-персонажі — на прикладах брендів (Apple, Nike, Reebok, KFC) і практичних робіт за темою.

    • Комбіновані логотипи4:12

      Урок розбирає два види комбінованих логотипів — геральдичні емблеми (щит, симетрія, орнамент, приклад Harley-Davidson) і текстово-графічні знаки (Intel, Burger King, McDonald’s) — та приклади проєктів LiveUp і Ipos.

    • Етапи створення логотипів15:36

      Урок описує вісім етапів створення логотипа: брейнштормінг і скетчинг, збір мудборда і референсів, пошук форми, відбір ескізів, перенесення на модульну сітку, чорну версію без кольору з перевіркою інверсії, підбір шрифту до знака і підготовку варіативних версій логотипа.

    • Я не проситиму вас намалювати власний логотип, тому що…1:15

      Урок дає самостійну вправу: знайти приклади скороченого і спрощеного логотипа, логотипа зі знаком і без нього, а також вертикальної і горизонтальної версії логотипа — замість розробки власного логотипа з нуля.

  • Від брифу до презентації логотипа 4 уроки

    На реальному кейсі суббренду проходите весь шлях: зустріч із клієнтом і бриф, пошук ідеї, технічна реалізація леттерінгу у векторі і підготовка мокапів для презентації.

    • Зустріч із клієнтом. Бриф20:54

      Урок показує зустріч дизайнера з клієнтом — салоном краси Persona Lab — для збору брифа на розробку фірмового стилю суббрендів салону: позиціонування, цільову аудиторію, носії й обмеження щодо шрифтів.

    • Пошук ідеї28:05

      Урок показує розбір брендбука і брифа мережі салонів Persona для розробки суббренда Persona Daily: аналіз наявних суббрендів, відбір елементів брендбука і рішення зробити надпис «Daily» рукописним леттерінгом.

    • Технічна реалізація логотипа31:59

      Урок показує переведення рукописного леттерінгу «Daily» зі скана у вектор в Illustrator: обведення контуру, роботу інструментом Width Tool, переведення обведення у шейп, чищення кривої командою Simplify та імітацію натиску пера під час відмальовки букв.

    • Робота з мокапами і презентація для клієнта22:03

      Урок показує підбір мокапів для презентації фірмового стилю суббренда Persona Daily клієнту — вивісок, візитівок, фасадів — з використанням готових мокапів сервісу Envato.

  • Приклади гайдбуків 1 урок

    Розбираєте, як влаштовані гайдбуки — керівництва з використання фірмового стилю — на прикладах готових робіт.

    • Приклади і типи гайдбуків25:34

      Урок розбирає поняття гайдбука на прикладах — логотип, типографіка, колір, паттерни і рекомендації щодо використання — і структуру гайдбука: титульна сторінка з версією документа, зміст і розділ констант бренду.

  • Кейс криптобренду: від брифу до першої версії 6 уроків

    Розбираєте реальний кейс айдентики криптовалютних суббрендів — бриф і ресерч, збірку мудборда, відхилений клієнтом перший варіант і причину помилки, пошук метафори через майндмеп і відмальовку знака.

    • Бриф і ресерч Suicide Ventures12:16

      Урок розбирає бриф і первинний ресерч перед розробкою айдентики суббрендів криптовенчурного фонду Suicide Ventures і його маркетингової агенції Suicide Digital: аналіз конкурентів фінансової сфери і позиціонування бренду як поєднання надійності та зухвалості.

    • Мудборд: голографія та ретрофутуризм6:44

      Урок показує побудову мудборда для айдентики криптобренду — естетику голографії, ефект глітчу і ретрофутуризм — і перехід до першого варіанта концепції, згодом відхиленого клієнтом.

    • Перша версія: аналіз помилок5:00

      Урок розбирає перший, відхилений клієнтом варіант айдентики Suicide Ventures: ідею візитівки з фінансовим графіком зростання у вигляді силуету-портрета, букви ICO в 3D-візуалізації і мерч із неопрену, які клієнт вважав занадто молодіжними для фінансового бренду.

    • Майндмеп: метод і метафори4:05

      Урок показує техніку майндмепу — карту асоціацій першого і другого порядку від назви бренду — на прикладі пошуку метафори для Suicide Ventures, що привів до образу чорної діри і тем космосу.

    • Далі в нас практична частина, ми малюємо знак поетапно.16:08

      Урок показує поетапну відмальовку знака для айдентики Suicide Ventures/Suicide Digital і розбирає підходи «від концепції» і «від знака» під час розробки логотипа.

    • Розділення знака і текстової частини логотипа5:35

      Урок показує рішення розносити знак і текстову частину логотипа окремо одне від одного для суббрендів Suicide Ventures і Suicide Digital та підбір шрифту для абревіатури бренду на MyFonts.

  • Колір, шрифт і перші носії кейсу 4 уроки

    Продовжуєте кейс криптобренду — обґрунтовуєте вибір фірмових кольорів через сенс і аудиторію, підбираєте фірмові шрифтові пари і відмальовуєте перші носії.

    • Філософія кольору2:59

      Урок пояснює вибір різних фірмових кольорів для двох суббрендів: чорний з голографічним градієнтом для більш сміливої маркетингової агенції і білий для інвестфонду, де важливо викликати довіру.

    • Практикум14:15

      Урок показує розвиток фірмового графічного елемента зі знака Suicide Ventures/Suicide Digital: знак трансформується у паттерн, що нагадує портал або чорну діру.

    • Підбір фірмових шрифтів14:31

      Урок розбирає підбір фірмових пар шрифтів — антикви PF Agora Slab Pro і гротеска Montserrat — і п’ять типів шрифтових пар: внутрішньогарнітурні поєднання, антиква з гротеском, гротеск із гротеском, антиква зі скриптом і антиква з антиквою.

    • Відмальовка перших носіїв18:31

      Урок показує відмальовку перших носіїв айдентики Suicide Ventures/Suicide Digital і пояснює принцип «рими» між елементами стилю, що формує впізнаваність бренду на різних носіях.

  • Сайти для суббрендів 1 урок

    Розробляєте дизайн-макети сайтів для суббрендів криптовалютного проєкту на основі вже створеної айдентики.

    • Створення сайтів для Suicide Ventures і Suicide Digital21:44

      Урок показує створення сайтів для суббрендів Suicide Ventures і Suicide Digital: визначення цільової аудиторії кожного суббренда, застосування фірмових кольорів і типографіки та відмову від візуальних кліше блокчейн-тематики.

  • Шрифти і типографіка 4 уроки

    Вивчаєте п’ять класичних шрифтів, історію розвитку писемності і шрифту, слов’янські шрифти і виконуєте практичну вправу — малюєте від руки алфавіт давньоруського устава і шрифту «Фрактура».

    • 5 класичних шрифтів1:52

      Урок вводить поняття шрифту як графічного рисунка літер, об’єднаного в єдину стилістичну систему, і представляє п’ять класичних гарнітур — Гарамон, Баскервіль, Бодоні, Сенчурі Експандед і Гельветика.

    • Історія розвитку шрифтів. Приклади4:48

      Урок простежує історію писемності від піктографії та вузликового письма до ієрогліфів і фінікійського алфавіту — першоджерела грецького, латинського і кириличного письма — та роль Йоганна Гутенберга у зародженні західного шрифтового дизайну.

    • Слов’янські шрифти. Приклади21:20

      Урок розбирає історію кириличних шрифтів від Кирила і Мефодія та форми давньоруського рукописного письма — устав, напівустав, в’язь і скоропис, — а також лігатуру як об’єднання двох літер в одну.

    • Домашня робота2:42

      Урок задає домашню роботу: намалювати карандашем повний алфавіт давньоруського устава (від «Аз» до «Іжиці») і алфавіт латиниці шрифтом «Фрактура», щоб закріпити вміння розрізняти шрифти різних епох.

  • Ключові ідентифікатори бренду 3 уроки

    Розбираєте, як виділити ключовий ідентифікатор бренду і зв’язати між собою елементи айдентики — на прикладі брендингу міста.

    • Елементи і прийоми. Ідея. Ключовий ідентифікатор10:54

      Урок розбирає стилетворчі елементи і графічні прийоми айдентики — типографіку і графіку (паттерни, ілюстрації, фото, відео) — та поняття ключового ідентифікатора, який утримує впізнаваність бренду навіть без логотипа.

    • Приклади ключових ідентифікаторів37:16

      Урок розбирає приклади ключових ідентифікаторів айдентики — кастомні шрифти, фірмові колірні пари і паттерни, — зокрема кейс агенції HORT для Bauhaus, побудований на моноширинному шрифті Courier.

    • Зв’язок елементів5:50

      Урок розбирає зв’язок елементів айдентики на прикладі брендингу Гельсінкі: ключовий ідентифікатор — модифікована хвиля з герба міста, — доповнений кастомним шрифтом і колірними сполученнями, взятими з елементів міського середовища.

  • Презентація проєкту клієнту 4 уроки

    Готуєте зустріч для презентації готового проєкту, розбираєте психологію проведення презентації і роботу із сумнівами клієнта, а також дії після показу на прикладі реального кейсу.

    • Коли розробка проєкту наближається до фінішу19:11

      Урок розбирає підготовку презентації фірмового стилю клієнту: структуру показу (шрифтова і колірна схема, стилістика ілюстрацій, фотостиль, верстка), демонстрацію стилю на носіях, релевантних бізнесу клієнта, і друк зразків для презентації.

    • Організація презентації4:03

      Урок описує організацію зустрічі з клієнтом для презентації готового проєкту: узгодження часу, місця і технічних можливостей, складу учасників і присутності особи, яка приймає рішення, репетицію презентації і підготовку друкованих матеріалів.

    • Психологія презентації5:25

      Урок розбирає психологію презентації дизайну клієнту: як налаштувати клієнта на початок зустрічі, вести бесіду самостійно, пояснювати рішення простими словами, стимулювати запитання клієнта і працювати з його сумнівами, не тиснучи на негайне рішення.

    • Презентація на прикладі кейсу. Дії після презентації9:51

      Урок розбирає дії після презентації проєкту клієнту: надсилання резюме зустрічі і концепції в письмовому вигляді із зафіксованими домовленостями та визначення строку отримання зворотного зв’язку від клієнта.

  • Носії фірмового стилю 3 уроки

    Розбираєте базові поняття і елементи фірмового стилю, вчитеся працювати з мокапами через смарт-об’єкти в Photoshop і готуєте друковані носії.

    • Фірмовий стиль. Базові поняття. Елементи фірмового стилю32:24

      Урок розбирає базові поняття фірмового стилю: збір брифа у замовника, пояснення дизайнерських рішень через логічну аргументацію та підбір кольору і графіки в єдиній стилістиці з логотипом.

    • Мокапи8:44

      Урок показує підбір мокапів на ресурсах Pixeden.com і mockups-design.com та роботу з ними в Photoshop через смарт-об’єкти: вставку свого макета, зміну кольору елементів і заміну логотипа.

    • Друковані носії11:40

      Урок показує підготовку друкованих носіїв фірмового стилю в Illustrator на прикладі візитівки: верстку тексту по базовій лінії, розташування логотипа і контактних даних та підготовку файлу до друку із зазначенням кольорів за Pantone або CMYK.

  • Гайдлайн бренду 3 уроки

    Вивчаєте приклади гайдів і стиль опису елементів, склад типових сторінок — охоронні поля, палітра, типографіка — і збираєте сітку шаблонів постів для соцмереж.

    • Приклади гайдів. Стиль опису і побудови елементів21:42

      Урок розбирає гайдлайни і мінімальний набір параметрів брендбука — охоронне поле логотипа, фірмові кольори і шрифт — а також варіант оформлення брендбука як послідовності сторінок із титульним листом і змістом.

    • Типові сторінки (охоронні поля, палітра, типографіка)33:26

      Урок показує практичну збірку типових сторінок брендбука в Illustrator на прикладі проєкту «Добрі сусіди»: створення фрейма (монтажної області), колірних блоків логотипа і змісту документа.

    • Додаткова графіка і комунікаційний стиль7:43

      Урок показує включення до брендбука правил оформлення соцмереж і практичну збірку сітки шаблонів постів для Instagram у Figma на основі фірмової палітри, паттерна і варіативного розміщення логотипа.

  • Портфоліо дизайнера 5 уроків

    Визначаєте, де взяти перший кейс для портфоліо, будуєте структуру його подачі, обираєте варіант розміщення, готуєте фотографії і мокапи і розумієте, як публікація кейсів впливає на відгуки роботодавців.

    • Де взяти перший кейс3:43

      Урок розбирає, де взяти матеріал для першого кейсу портфоліо за відсутності реальних клієнтів: вигаданий проєкт, переробку реальної проблеми міського середовища або дизайн для друга за його згодою на публікацію.

    • Побудова структури6:14

      Урок пояснює, як вибрати 3–5 найкращих кейсів для портфоліо за напрямом подальшого розвитку, розписати кожен за планом «клієнт — завдання — ідея — рішення» і підготувати текст про себе з фотографією.

    • Варіанти подачі портфоліо7:24

      Урок розбирає варіанти подачі портфоліо — друковане портфоліо, платформу Behance і власний сайт на конструкторі Тільда — і пояснює, що власний сайт свідчить про повагу до того, хто дивиться.

    • Застосування в житті4:51

      Урок розбирає, як надсилати готове портфоліо роботодавцям: супроводжувати посилання вступним текстом, публікувати кейси в соцмережах навіть на ранньому етапі та враховувати, що агенції перед співбесідою дивляться особисті сторінки кандидата.

    • Виробництво. Фотографії, мокапи, превʼю7:49

      Урок розбирає прийоми підготовки візуальних матеріалів кейсу: показ макета «як є», використання ліцензійних або самостійно зроблених мокапів, фотографії надрукованих носіїв і процесу роботи, а також оформлення лаконічного превʼю для Behance або сайту.

  • Композиція в дизайні 1 урок

    Розбираєте прийоми композиції графічного і брендингового проєкту.

    • Композиція в дизайні1:22:25

      Урок розбирає композицію в дизайні: композиційний центр, другорядні елементи, баланс і зміщення елемента щодо геометричного центру як спосіб ускладнити повідомлення — на прикладах плакатів і модульних сіток.

  • Типографіка в композиції 1 урок

    Продовжуєте тему композиції і застосовуєте типографічні прийоми на практиці.

    • Типографіка1:41:04

      Урок розбирає типографіку у верстці тексту: підбір і сполучення кількох шрифтів, ієрархію через кегль і інтерліньяж, вирівнювання і ритм тексту на прикладі доопрацювання макета плаката з великим обсягом контенту.

• Модуль 2. Робота з великим клієнтом і діджитал-брендинг 50 уроків

  Другий модуль переводить на рівень великих клієнтів: платформа бренду, технічне завдання, розробка концепту, просунута теорія кольору і стилізації, багатосторінкова верстка в InDesign, діджитал-брендинг і просування портфоліо на Behance.

  • Я презентую те, що потрібно робити таку саму…1:32:12

    Урок розбирає практичний процес роботи дизайнера над проєктом фірмового стилю та упаковки: порядок етапів, який може змінюватися від проєкту до проєкту, підбір макетів і мокапів, наближених до реальних носіїв, і формулювання заголовків та подачі продукту на упаковці.

  • Стратегія роботи з великим клієнтом 6 уроків

    Розбираєте, як побудувати стратегію проєкту з урахуванням інтересів усіх сторін клієнта, що входить у платформу бренду, як готувати концепт, проводити першу зустріч-презентацію і працювати з фідбеком до фінальної верстки носіїв і гайдлайна.

    • Стратегія перемоги4:53

      Урок про побудову стратегії на старті великого проєкту: як через детальний брифінг дійти до справжньої причини ребрендингу в клієнта і побудувати на ній аргументацію для затвердження дизайну з першого разу.

    • Що таке платформа бренду6:49

      Урок про склад платформи бренду — аналіз конкурентів, цільова аудиторія, інсайт, гіпотеза позиціонування, обіцянка бренду, суть бренду та tone of voice — і про те, як ці елементи допомагають дизайнеру знаходити візуальні рішення, що збігаються з позиціонуванням клієнта.

    • Аудит і вибір шляху8:29

      Урок про вибір між двома шляхами роботи з фірмовим стилем компанії: ребрендинг, коли в компанії є проблеми або змінюється бізнес-модель, і рестайлінг, коли висока впізнаваність вимагає лише оновлення наявного образу.

    • Підготовка концепту4:48

      Урок про те, що таке концепт фірмового стилю, розібраний на кількох проєктах: повторюваний візуальний образ, прийом верстки або типографіки, який підпорядковує собі й об’єднує в одне ціле всі носії проєкту.

    • Перша зустріч з клієнтом8:03

      Урок про підготовку і проведення першої зустрічі-презентації концепту клієнту: відмінність робочої зустрічі від зустрічі-презентації, шкала, за якою клієнт оцінює дизайнера, і прийоми посилення враження від показу.

    • Отримання фідбеку, стратегія внесення правок. Фінальна презентація. Верстка носіїв і гайдлайна18:36

      Урок про отримання фідбеку від клієнта та стратегію внесення правок, про фінальну презентацію і про верстку носіїв та гайдлайна — логобука, гайда чи брендбука — за підсумками проєкту.

  • Платформа і комунікація бренду 3 уроки

    Розбираєте склад платформи бренду, її перетворення на комунікаційну стратегію через аналіз конкурентів і три типи повідомлень, а також процес створення креативу і методи пошуку візуальної метафори.

    • Що таке платформа бренду35:13

      Урок про поняття платформи бренду: карта емпатії та портрет цільової аудиторії, інсайт, архетипи бренду, позиціонування, обіцянка і суть бренду як основа, яка пов’язує бренд-стратегію з візуальним образом, що створюють дизайнери.

    • Комунікаційна платформа23:44

      Урок про перехід від готової платформи бренду до комунікаційної стратегії: аналіз комунікації конкурентів через карту сприйняття, конструювання раціональних, емоційних та емпіричних повідомлень і визначення тону войсу бренду.

    • Процес створення креативу. Методи пошуку метафори36:52

      Урок про процес створення креативу: три етапи роботи — біг-айдея, креативні концепції під конкретні носії та втілення — і окрема методика пошуку візуальної метафори через розбивку ключової фрази бренду на смислові слова.

  • Технічне завдання і брифінг 3 уроки

    На прикладі кейсу з десятками годин переробок розбираєте, чому не можна працювати за типовим брифом-таблицею, як правильно брифувати клієнта особисто і на що звертати увагу — медійну вагу бренду і цикл угоди.

    • Навіщо потрібне ТЗ3:34

      Урок про те, чому не можна працювати за типовим брифом-таблицею на фірмовий стиль без особистого узгодження деталей із клієнтом — на прикладі кейса, де недомовленість обернулася переробкою фірмового стилю.

    • Як брифуватися2:34

      Урок про правила особистого брифінгу клієнта перед початком роботи над дизайном: що обов’язково потрібно обговорити й зафіксувати, а про що клієнта питати не варто.

    • Ключові моменти3:22

      Урок про два фактори, які визначають характер логотипа і фірмового стилю під час брифінгу клієнта, — медійну вагу бренду та тривалість циклу угоди.

  • Розробка концепту 5 уроків

    Проходите етапність роботи над концептом — від читання платформи бренду і методу перебору ідей до підготовки презентації на зустріч із клієнтом, — і розбираєте різні рівні складності концепту.

    • Що таке концепт2:26

      Урок про етапність роботи над концептом фірмового стилю: читання платформи бренду, генерація великої кількості ідей, візуалізація, перевірка відповідності платформі бренду та фінальна презентація клієнту.

    • Прості та складні концепти15:43

      Урок про три різні підходи до розробки фірмового стилю — від базового стилю без вираженого концепту до рішень, побудованих на конкретному наскрізному візуальному прийомі.

    • Читання платформи бренду20:16

      Урок про те, як читати платформу бренду: як знаходити в описі цільової аудиторії, конкурентів і позиціонування опорні слова, на основі яких будується візуальна концепція.

    • Пошук метафор, перебір ідей4:17

      Урок про метод перебору ідей (брутфорс) після читання платформи бренду: відмальовування і візуалізація всіх варіантів концепту, що виникли, замість вибору першої-ліпшої ідеї, та практика дати ескізам «відлежатися» перед фінальним вибором.

    • Підготовка презентації до зустрічі13:32

      Урок про підготовку презентації концепту до зустрічі з клієнтом: чому показ одного продуманого варіанта знімає в клієнта питання про обсяг виконаної роботи, і як готувати матеріали та анімацію до показу.

  • Просунута теорія кольору 3 уроки

    Розбираєте, скільки кольорів використовувати в проєкті, кольорове коло, комплементарні кольори і градієнти, а також нестандартні приклади роботи з кольором у брендингу.

    • Скільки різних кольорів використовувати10:41

      Урок про роботу з кількістю кольорів у фірмовому стилі: суцільна монохромна заливка носіїв одним кольором, аскетичні варіанти без яскравих плям і прийом з акцентним кольором на фоні спокійної палітри.

    • Теорія кольору: колірне коло, компліментарні кольори, контрасти, градієнт11:23

      Урок про основи теорії кольору для дизайнера фірмового стилю: колірне коло, комплементарні кольори, контраст за масою і тоном об’єктів та побудова градієнта.

    • Нестандартні приклади роботи з кольором5:23

      Урок про нестандартні підходи до вибору кольору в дизайні: поєднання, які формально розходяться з теорією кольору, але застосовуються, коли потрібно виділитися або підкреслити іронію, і вибір кольору бренду через аналіз кольору конкурентів.

  • Від насмотреності до стилізації 3 уроки

    Вивчаєте шлях зростання дизайнера від початкового рівня до досвідченішого через джерела насмотреності, прийоми виділення головного об’єкта — контраст, ритм, розшарування за планами — і роль сітки в композиції.

    • Вступ до графіки та стилізації7:13

      Урок про шлях дизайнера від джуніора до мідла: розвиток насмотреності через регулярний перегляд Pinterest і Behance, освоєння основ типографіки та історії шрифтів, навичка генерації власної графіки і зміна фокусу уваги з окремих деталей на композицію в цілому.

    • Форма і композиція. Контраст. Ритм11:07

      Урок про прийоми виділення головного об’єкта в композиції та підпорядкування йому другорядних елементів: контраст, єдиний модуль, повітря навколо об’єкта, розшарування за планами та ритм.

    • Сітка. Пошук нових прийомів7:18

      Урок про сітку як інструмент порядку, який створюється вже після того, як придумана композиція, і про те, що кожен макет повинен розповідати історію та платформу бренду, а не лише бути акуратним за побудовою.

  • Сучасні прийоми стилізації 4 уроки

    Опановуєте 3D-текстури і світіння, градієнти і меш-градієнти, прийом гліч і видиму сітку як сучасні способи стилізації бренду.

    • 3D, текстури та світіння14:29

      Урок про застосування 3D-об’єктів, градієнтів і спільного модуля побудови в брендингу на прикладах фармацевтичної упаковки, кросівок і типографічних композицій.

    • Супер-градієнти16:33

      Урок про градієнт як прийом сучасної стилізації бренду: від простого лінійного переходу до складних меш-градієнтів, побудованих в Illustrator, і про правила застосування одного градієнта на різних носіях айдентики.

    • Гліч (Glitch)14:34

      Урок про прийом гліч (glitch) у графічному дизайні: його походження як перешкод під час передачі цифрового сигналу та застосування в айдентиці — в логотипах, заголовках і фонових текстурах.

    • Видима сітка (Visible grid)7:36

      Урок про прийом «видима сітка», коли зазвичай прихована від глядача службова сітка макета навмисно виводиться на передній план як елемент дизайну, що підкреслює впорядкованість і продуманість бренду.

  • Дизайн візитки 1 урок

    Збираєте дизайн простої візитки на практиці.

    • Складаємо дизайн простої візитки1:07:05

      Урок про процес складання дизайну візитки та ліфлета: технічні параметри підготовки до друку — випуски за обріз, поділ аркуша на рівні частини при фальцюванні та підготовка файлу для типографії.

  • Верстка буклета в InDesign 7 уроків

    Вивчаєте брендбук клієнта і підбираєте прийоми, працюєте з мастер-шаблонами, складаєте план буклета, створюєте основу типографіки і налаштовуєте сітку, додаєте фірмові елементи і фотографії та верстаєте зміст.

    • Вивчаємо брендбук. Підбираємо прийоми8:42

      Урок з розбором логобука реального проєкту: як у ньому представлені логотип та його формати, система типографіки й адаптація бренду для digital-носіїв та іконок.

    • Робота з майстер-шаблонами8:48

      Урок про роботу з майстер-шаблонами сторінок в InDesign: налаштування полів і колонок на рівні шаблону, створення кількох шаблонів під різні типи розворотів та вставка автоматичної колонцифри.

    • Створюємо план буклета4:31

      Урок про план типових розворотів буклета: обкладинка, форзац, зміст, текстові розвороти та розвороти з поєднанням фотографій і тексту.

    • Створюємо основу типографіки. Шрифтові системи22:56

      Урок про основи типографіки при верстці багатосторінкового видання: ширина колонки, кегль та інтерліньяж тексту, робота з базовою сіткою та елементами брендбука в InDesign.

    • Налаштовуємо сітку. Поля та колонки9:24

      Урок про практичне налаштування сітки шаблону в InDesign: поля, кількість колонок, міжколонник, відбивки між абзацами по базовій лінії та колонтитул з автоматичною колонцифрою.

    • Додаємо фірмові елементи та фотографії58:33

      Урок про продовження верстки брендованого буклета: додавання фірмових графічних елементів, підбір і обробка фотографій зі стоку та заверстка розворотів з історіями клієнтів, зверненням і описом послуг.

    • Верстаємо зміст10:29

      Урок про завершення верстки буклета: оформлення колонцифри на титульному розвороті та складання сторінки змісту з фірмовим паттерном і лінією-табулятором замість стандартного відточення.

  • Проста і преміальна візитка 2 уроки

    Збираєте дизайн простої візитки і проходите повний цикл розробки преміальної візитки з 3D-візуалізацією — від концепту до готового рендера.

    • Складаємо дизайн простої візитки24:14

      Урок про підходи до дизайну візитки: два рівні складності завдання залежно від бюджету проєкту, робота з євроформатом і кольоровою моделлю CMYK, розділення носіїв бренду на внутрішні та зовнішні.

    • Складаємо дизайн і візуалізації дорогої візитки, 3D44:32

      Урок про розробку та 3D-візуалізацію технічно складної візитки на прикладі концепту для умовного мобільного банку: підготовка референсів і плоского макета, 3D-моделювання, текстури та матеріали, анімація рендера й підготовка до друку.

  • Діджитал-брендинг 4 уроки

    Розбираєте, чим діджитал-бренд відрізняється від звичайного, які нові точки контакту і технічні обмеження екрана з’являються в цифровому середовищі і як перевіряти якість рішень через аналітичні сервіси замість офлайн-досліджень.

    • Конкурентний і споживчий аналіз у digital8:33

      Урок про конкурентний і споживчий аналіз для digital-бренду за допомогою безкоштовних сервісів Wordstat і SimilarWeb: збір інсайтів про аудиторію за пошуковими запитами та аналіз структури трафіку конкурентів.

    • Нові точки контакту та нові обмеження9:41

      Урок про нові точки контакту в диджитал-брендингу — сайті, застосунках, YouTube — і про технічні обмеження екрана та пікселевої сітки, які потрібно враховувати при адаптації логотипа для цифрових каналів.

    • Використання аналітики для визначення якості2:38

      Урок про перевірку якості диджитал-брендингу через швидкі тести та сервіси аналітики, зокрема 5-секундний тест лендингу в Usability Hub і аналіз трафіку в Similar Web, замість тривалих офлайн-досліджень.

    • Перегляд різних кейсів20:22

      Урок з розбором кількох кейсів диджитал-брендингу: редизайн корпоративного бренду із завданням просування вакансій, ребрендинг MailChimp на контрастах та фірмовій ілюстрації, і кейс DataFork, створений для залучення програмістів на роботу.

  • Дизайн брендбука для великого клієнта 4 уроки

    Розробляєте дизайн брендбука, оформляєте платформу бренду, розбираєте склад типових сторінок і додаєте в документ те, як бачите реалізацію проєкту.

    • Робимо дизайн брендбука4:33

      Урок про вибір формату брендбука під завдання клієнта — логобук чи повноцінний гайдбук — і про правило оформлювати сам брендбук у стилі та за правилами, які в ньому описані.

    • Оформлюємо платформу бренду3:25

      Урок про смислові блоки платформи бренду всередині брендбука: портрети цільової аудиторії, інсайт, позиціонування, раціональні та емоційні переваги, цінності бренду та підсумкова піраміда бренду — на прикладі брендбука готелю Powerus.

    • Склад типових сторінок5:03

      Урок про склад типових сторінок брендбука: інструкції щодо логотипа з мінімальним розміром та охоронним полем, представлення кольорів і типографіки та принципи побудови макетів на різних носіях.

    • Додаємо в брендбук те, як ми бачимо реалізацію3:19

      Урок про принципи подачі макетів у фінальній частині брендбука: додавання нових макетів понад показані на презентації концепції, порядок подачі від базових носіїв до деталей та групування макетів за функціональними розділами документа.

  • Портфоліо і кейс на Behance 4 уроки

    Готуєте кейс і колаборацію, шукаєте референси і структуру серед відзначених нагородами робіт, організовуєте фотозйомку і збираєте фінальну візуалізацію з анімацією і логічним підведенням для публікації на Behance.

    • Підготовка кейса. Колаборація10:07

      Урок про ведення портфоліо дизайнера та підготовку кейсів для Behance: ротація актуальних робіт у підбірці, роль нагород і відомості клієнта для уваги кураторів та прийом колаборації з популярними профілями платформи.

    • Пошук референсів. Структура5:40

      Урок про пошук референсів перед публікацією кейса на Behance: розбір структури відзначених нагородами робіт у своїй категорії та типова послідовність блоків кейса — вступ, найефектніша частина, making of і фінал.

    • Фотозйомка4:19

      Урок про роль фотозйомки в брендинговому кейсі: чому реальний знімок результату цінується вище за мокап або 3D-візуалізацію, та окремий прийом предметної фотозйомки стандартного пакета носіїв (stationery).

    • Візуалізація. Анімація. Логічний перехід7:31

      Урок про виробництво фінальної подачі кейса: час, який закладається на складання кейса, прийом таймлапс-гіфки для блоку making of та підсумковий сценарій подачі кейса від вступного тексту до фінальної картинки.

Часті запитання

Про цей курс

• Потрібен досвід роботи в Illustrator і Photoshop перед початком курсу?

  Ні, курс відкривається з азів — створення документа, огляд інструментів і меню в обох програмах, далі матеріал ускладнюється до роботи з великим клієнтом.

• Розбирається у курсі діджитал-брендинг?

  Так, окремий блок присвячений точкам контакту в цифровому середовищі, технічним обмеженням екрана і перевірці рішень через сервіси аналітики замість офлайн-досліджень.

• Чи навчає курс верстати буклети і брендбуки?

  Так, верстка багатосторінкових матеріалів в InDesign розбирається на практиці — мастер-шаблони, сітка, колонки, типографіка і автоматичні колонцифри.

• Чи є в курсі робота над портфоліо і просуванням на Behance?

  Так, окремий блок розбирає структуру кейсу, підготовку фотографій і візуалізації та подачу робіт на Behance для отримання замовлень і відгуків на вакансії.

• Розбирається у курсі робота з великими клієнтами?

  Так, другий модуль присвячений платформі бренду, технічному завданню, особистому брифінгу і захисту концепту перед великим клієнтом, включно з розбором реального кейсу з переробками через типовий бриф.

• Чи навчає курс пакуванню або motion-дизайну?

  Ні, продуктова айдентика розібрана лише на рівні загальних принципів, а анімація зустрічається тільки в одному кейсі з 3D-візиткою — окремих курсів на ці теми всередині немає.

Доступ і матеріали

• Коли і як я отримаю доступ до курсу?

  Одразу після оплати, тієї ж секунди й автоматично. Чекати на підтвердження не потрібно. Доступ надходить двома шляхами водночас. Перший: на пошту, вказану при оформленні замовлення, приходить лист із посиланням на матеріали. Другий: те саме посилання з’являється у вашому акаунті на сайті, у розділі «Завантаження», і залишається там назавжди.

• Де зберігаються матеріали курсу?

  Усі відео та додаткові файли лежать у хмарному сховищі. Посилання на нього — у вашому акаунті на сайті, розділ «Завантаження», і в листі, який надійшов після оплати. Акаунт тут не формальність, а спосіб доставки: курс залишається в ньому назавжди. Навіть якщо лист загубився або ви згадали про купівлю через рік, посилання буде на місці.

• Чи можна завантажити матеріали, чи тільки дивитися онлайн?

  Завантажувати можна і варто. Радимо зберегти відео на комп’ютер і дивитися звідти. Причина проста: хмарне сховище не розраховане на перегляд відео. Іноді воно дозволяє увімкнути ролик просто у браузері, але якість при цьому помітно гірша за вихідну. На своєму комп’ютері ви побачите курс таким, яким його записували.

• Як довго діє доступ?

  Безстроково. Курс залишається вашим назавжди, повертатися до нього можна скільки завгодно разів. Якщо через рік чи два посилання раптом перестане відкриватися з технічних причин — напишіть на info@siluette.com.ua, ми його відновимо.

• Лист із доступом не надійшов — що робити?

  Насамперед: доступ у вас є в будь-якому разі. Увійдіть на сайт і відкрийте розділ «Завантаження» — посилання на курс уже там, незалежно від того, дійшов лист чи ні. Найчастіше лист губиться через одруківку в адресі під час оформлення замовлення. Ще варто заглянути до теки «Спам». Не виходить розібратися — не витрачайте час: напишіть на info@siluette.com.ua або в чат у правому нижньому куті сайту, ми допоможемо.

• На яких пристроях дивитися курс?

  Найкраще на комп’ютері або ноутбуці: завантажте відео й відкрийте будь-яким звичним плеєром. Знадобляться встановлені відеокодеки — на більшості комп’ютерів вони вже є. Завантажити курс можна на скільки завгодно пристроїв. А от телефон ми не радимо, і з двох причин. На маленькому екрані погано видно деталі, особливо якщо в уроці показують інтерфейс програми. І на телефонах часто немає кодеків для форматів, у яких записані відео.

Оплата та повернення

• Якими способами можна оплатити?

  Банківською карткою Visa, MasterCard або «Простір», через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платіжний QR-код, Botpay у Telegram чи Privat24. Є й оплата частинами: Монобанк (3 або 4 платежі), А-Банк (2, 3 або 4 платежі та розстрочка), Банк Глобус (8 платежів), «Скибочка» від OTP Bank (3 платежі), миттєва розстрочка та оплата частинами від ПриватБанку.

• Чи приймається картка, випущена не в Україні?

  Так. Платіжна система приймає картки з Євросоюзу та будь-яких інших країн. Одна деталь, про яку часто забувають: банк може попросити підтвердити платіж — у мобільному застосунку або кодом із СМС. Якщо оплата не проходить, перевірте застосунок банку та повідомлення.

• Як працює знижка 20% при купівлі кількох курсів?

  Додайте до кошика два курси або більше — знижка застосується автоматично до всіх товарів у кошику. Два курси: мінус 20% на обидва. П’ять курсів: мінус 20% на всі п’ять. Знижка поєднується з будь-якими акційними цінами й діє на весь каталог без винятків.

• Чи можна повернути курс або гроші?

  Цифрові товари поверненню та обміну не підлягають. Це загальне правило для всіх електронних товарів в Україні — постанова Кабінету Міністрів № 172 від 19 березня 1994 року. При цьому ми завжди на зв’язку. Якщо доступ не відкривається, посилання перестало працювати або файли пошкоджені — напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть дату та номер замовлення. Відновимо. Якщо щось незрозуміло в самому курсі, теж пишіть — підкажемо.

• Чи можна оплатити від організації за рахунком?

  Поки що ні. Ми працюємо лише з приватними покупцями — безготівкової оплати за рахунком від юридичних осіб зараз немає.

Як проходить навчання

• Чи є зворотний зв’язок із викладачем і перевірка завдань?

  Ні. Усі курси — це записи уроків для самостійного вивчення: викладач не відповідає на запитання і не перевіряє домашні завдання. Саме тому курси коштують значно дешевше за навчання з куратором. Ви отримуєте той самий матеріал, але займаєтеся самі та у своєму темпі.

• Чи видається сертифікат?

  Так, цифровий сертифікат — на запит і безкоштовно. Напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть ім’я та прізвище саме в тому вигляді, в якому хочете бачити їх у сертифікаті, і ми надішлемо його протягом доби.

• Чи потрібен досвід, щоб почати?

  Для більшості курсів — ні. Вони розраховані на початковий рівень і пояснюють з азів. Якщо курс потребує підготовки, це сказано в його описі.

• Чи є терміни проходження курсу?

  Ні. Ані дедлайнів, ані розкладу, ані доступу, що згорає. Завантажили — дивіться коли зручно, з будь-якими перервами.

• Чи можна поділитися курсом з іншою людиною?

  Курс купується для особистого використання, і ми просимо ставитися до цього по-людськи: за кожним уроком стоїть робота, а ціна й так суттєво знижена.

Підтримка

• Куди писати, якщо щось не працює?

  Найкраще на info@siluette.com.ua. Є й чат у правому нижньому куті сайту, але пошта надійніша: там можна все описати докладно та додати знімки екрана. Прохання: опишіть, що саме ви робили і що пішло не так, та додайте знімок екрана з помилкою. Так ми вирішимо питання одразу, а не з’ясовуватимемо півдня, що сталося.

• Як швидко відповідає підтримка?

  У робочий час, з 9:00 до 19:00, на пошту зазвичай відповідаємо протягом години, у чаті — за кілька хвилин. Після 19:00 теж буває, але час відповіді не обіцяємо.