Базовий курс з After Effects: від нуля до першого портфоліо

Що ви зможете після курсу

• Налаштовувати After Effects під себе: продуктивність, кеш, власна робоча область
• Анімувати сцену від задуму до рендеру: ключові кадри, інтерполяція, графіки швидкості, розмиття руху
• Пов’язувати параметри виразами та збирати панелі керування з чекбоксами і слайдерами
• Збирати графіку з шейпових шарів і текстових аніматорів — від неонової сцени до гліч-ефекту
• Працювати з масками і матами, збирати сцени-слайдшоу та робити лайтликси програмними засобами
• Відділяти об’єкти від фону (Keylight, Rotobrush), трекати камеру, стабілізувати тряску і замінювати небо

Кому підійде курс

Курс не про глибоке 3D-моделювання і не про роботу зі звуком — тут 3D базового рівня всередині After Effects, а звук згадується лише як підлаштування анімації під нього.

Як проходить навчання

• Практика на кожному занятті — Теорія одразу закріплюється роботою: сцена на анімації, гліч-ефект, неонова графіка, 3D-проліт камери збираються руками на заняттях
• Розбір домашніх робіт — Типові помилки — лінійні графіки, статика, проблеми тексту і синхронізації — розбираються на зданих роботах, ви заздалегідь бачите, де зазвичай помиляються
• Шлях від інтерфейсу до кейнгу і трекінгу — Програма побудована за зростанням: кожен наступний інструмент спирається на попередній, без стрибків у складні теми
• Курсова робота з розбором — Вимоги, терміни і приклади розбираються на заняттях, чернетки — на розборах; до фіналу у вас готова робота для портфоліо
• Сторонні інструменти в програмі — Twixtor, RSMB, Element 3D, скрипти Motion 2 і FT Toolbar показані на робочих задачах — ви знаєте, чим розширюють стандартний набір After Effects

Що знадобиться

• Комп’ютер з Adobe After Effects (заняття проходять у версії 2018, прийоми працюють і в інших випусках)
• Adobe Media Encoder для рендерів та Adobe Photoshop для підготовки матеріалів
• Безкоштовні ресурси для практики: шрифти Google Fonts, фото Unsplash, графіка Freepik

Чому самому зазвичай не виходить

After Effects сам не вибудовується в маршрут: панелей десятки, і без системи людина місяцями анімує лінійними кейфреймами, збирає композицію без структури і не знає, що за Graph Editor, панелі керування і мати існують поруч.

У курсі порядок заданий програмою: інтерполяція і графіки, потім вирази, шейпи, маски, 3D, кейнг і трекінг. Помилки розбираються на чужих роботах до того, як ви їх повторите, а кожна тема закінчується зібраною сценою — прогрес видно за роботами, а не за прочитаними уроками.

Що зміниться

Як улаштований шлях

1. Основа Інтерфейс, налаштування програми, перший проєкт цілком: сцена, анімація, рендер через Media Encoder і збір проєкту Collect Files
2. Анімація і графіка Інтерполяція і графіки швидкості, вирази і панелі керування, текстові аніматори, шейпові шари з усіма модифікаторами
3. Сцени і відео Маски і мати, слайдшоу з лайтликсами, основи 3D з камерою і світлом, кейнг і трекінг на задачах заміни неба і вбудовування об’єктів
4. Результат Зв’язка з Premiere через Dynamic Link, шаблони Essential Graphics для стоку і курсова робота — від сценарію до розбору чернеток

Програма курсу

20 уроків · 10 модулів · 28 годин 30 хвилин відео · Кожне заняття — теорія, практика і розбір робіт

• Знайомство з After Effects і перший проєкт 2 уроки

  Налаштування програми і робочої області, улаштування головних панелей — і одразу перший проєкт цілком: збірка анімованої морської сцени, рендер через Media Encoder і збір проєкту Collect Files.

  • Інтерфейс і налаштування After Effects1:21:32

    Знайомство з програмою: налаштування дискового кешу та оперативної пам’яті, увімкнення доступу скриптів до файлів і мережі, вибір мови інтерфейсу. Розбираємо устрій головних панелей — Project і таймлайн: імпорт файлів, кольорові мітки та групування, пошук, створення композиції та робота з ефектами. Робочу область налаштовуєте під себе і зберігаєте як власний workspace.

  • Перший проєкт: сцена, анімація, рендер1:24:13

    Повний цикл роботи над проєктом на прикладі морської сцени: складання статичної сцени з векторних матеріалів, параметри Transform та anchor point, анімація на ключових кадрах. Розбираємо принцип постійного руху — об’єкти входять у кадр по черзі, статики впродовж ролика немає, анімація прозорості та ефект світанку через два фони. Наприкінці — рендер через Media Encoder у H.264 і збір проєкту з вихідними файлами через Collect Files.

• Анімація, яка оживає 2 уроки

  Види інтерполяції і згладжування руху, Easy Ease і рух за контуром, редактор графіків швидкості, розмиття руху, прив’язки через нульовий об’єкт і перші вирази — wiggle, loopOut і затухаючий bounce.

  • Інтерполяція та згладжування руху1:16:13

    Розглядаємо види інтерполяції: лінійну, за кривими Безьє та холд-анімацію через Toggle Hold Keyframe. Траєкторію руху правлять «вусами» Безьє, а згладжування швидкості робиться через Easy Ease та його варіанти. Окремо — розворот об’єкта вздовж траєкторії через Auto-Orient і рівномірний рух складним шляхом через копіювання контуру з Pen Tool у позицію.

  • Графіки, прив’язки та вирази1:27:54

    У редакторі графіків правимо криву швидкості, щоб рух став виразнішим, а Motion Blur із налаштуванням Shutter Angle додає розмиття руху. Шари зв’язуються батьківськими прив’язками через нульовий об’єкт — це дає змогу керувати цілою групою, редагуючи лише один шар. Наприкінці — перші вирази: wiggle для випадкових коливань та loopOut із bounce для зациклення й затухаючих відскоків.

• Файли, шари і керування часом 2 уроки

  Імпорт усіх основних форматів і налаштування футажу, огляд типів шарів, керування швидкістю відео через Time Remapping, Time Stretch і Time Warp, режими накладання і збірка гліч-ефекту стандартними засобами.

  • Імпорт файлів і типи шарів1:27:59

    Розбір типових помилок домашніх робіт: правило «спершу статична композиція, потім анімація», єдиний стиль сцени, охайні контури та заборона на розтягування об’єктів і тексту по осях. Далі — імпорт растрових, векторних, пошарових PSD, секвенцій, GIF, відео та аудіо, налаштування футажу через Interpret Footage. Огляд типів шарів: текстовий, Solid, нульовий об’єкт, фігурний та коригувальний шар.

  • Керування часом, режими накладання та ефекти1:28:04

    Керування швидкістю відео: Time Remapping, Time Stretch, Time Warp і Freeze Frame, чисте сповільнення через Twixtor. Огляд режимів накладання за категоріями та робочих ефектів — розмиття, колорекорекції та переходів. Практика — збірка гліч-ефекту з шумової маски Fractal Noise, Displacement Map на коригувальному шарі та хроматичних аберацій.

• Прив’язки, вирази і текст 2 уроки

  Зв’язок параметрів виразами, панелі керування на коригувальному шарі з чекбоксами і слайдерами — і велика практика з тексту: шрифти, напис за траєкторією, текстові аніматори з Range Selector і Wiggly Selector.

  • Прив’язки параметрів і панелі керування1:25:28

    Розбір гліч-робіт під музику: типові помилки з текстом — нав’язливі кольори та обводки, вихід за межі безпечної зони кадру, несинхронні ефекти. Далі — прив’язки параметрів: зв’язок шарів через нульовий об’єкт і ласо виразів, арифметика у виразах та умовні вирази з чекбоксом. На коригувальному шарі збирається панель керування зі Slider, Color, Point і Checkbox Control, яка змінює десятки шарів сцени одним повзунком або галочкою — основа стокових шаблонів.

  • Текстові аніматори та Range Selector1:24:55

    Практика з текстом: вирівнювання через вкладки Align і Paragraph, вибір простих шрифтів без засічок і розміщення напису по масці-траєкторії через Path Options з її параметрами. Основна частина — система текстових аніматорів: Range Selector із кількома властивостями та режимами Add, Subtract і Intersect, налаштування Based On, Shape і Random Seed, ефект decode через Character Offset. Wiggly Selector додає постійні коливання, а аніматори на шарі працюють незалежно для входу, виходу та паралельних рухів.

• Шейпова графіка з нуля 2 уроки

  Улаштування шейпових шарів і способи створення фігур, заливки і обведення з градієнтами і пунктиром, розбір усіх модифікаторів — від Repeater і Trim Path до Zigzag — і збірка неонової текстової сцени.

  • Шейпові шари: створення та структура1:21:09

    Заняття відкривається розбором домашніх робіт із типовими помилками: нестачею анімації, лінійними кейфреймами без згладжування графіків і статичними сценами, які оживляють прив’язкою елементів до нуль-об’єкта з повільним масштабуванням. Далі розбирається устрій шейпових шарів: малювання пером і готовими фігурами зі збереженням пропорцій через Shift, вкладка Content із кнопкою Add для додавання фігур, заливок, обведень і груп, а також режими накладання, що діють лише між шейпами всередині шару. Окремо розглядаються властивості шляхів прямокутника, полігону та зірки, заокруглення кутів модифікатором Round Corners і перетворення готової фігури на редагований шлях командою Convert to Bezier Path.

  • Заливки, обведення та модифікатори шейпів1:28:30

    Тема шейпів триває заливками — суцільним кольором, лінійним і радіальним градієнтом з анімованими кольорами — та обведеннями з налаштуванням Dash, Gap і Offset для біжучого пунктиру в інтерфейсних роликах. Розбираються групи, три рівні анімації шейпів (шар, група, фігура), перенесення шейпів з Illustrator через Create Shape from Vector Layer зі скриптом Extract Shape, а також модифікатори Repeater, Merge Path, Offset Path, Pucker and Bloat, Trim Path, Twist, Wiggle Path, Wiggle Transform і Zigzag. У підсумку збирається неонова текстова сцена на Trim Path, Wiggle Path, Glow і репітерах-частинках, а для оперативної графіки зі звичайним текстовим шаром показано ефект Vegas.

• Маски, мати і сцени на їх основі 2 уроки

  Параметри масок і режими накладання, трекінг масок на відео, техніка матів LumaMatte і AlphaMatte — і практика: сцена-слайдшоу на чорнилах, багаторазові сцени через прекомпози і програмні лайтликси.

  • Маски в After Effects: параметри, трекінг, мати1:08:53

    Розбір масок в After Effects: параметри Mask Path, Feather, Opacity та Expansion, режими накладання й інверсія, вільне трансформування контуру. Робота з Mask Tracker — прив’язка маски до об’єкта, що рухається, на відео та стабілізація області на всьому ролику. Техніка матів LumaMatte та AlphaMatte: підключення масок із шейпів і складання власного альфа-каналу з чорнильних футажів.

  • Складання сцени на масках і лайтликсах1:53:22

    Практика складання динамічної сцени-слайдшоу: поява фотографій масками з пензлів через LumaMatte, ефект Cartoon для чорнильної стилізації, Freeze Frame і текст в окремих прекомпозах. З однієї сцени гарячою заміною вмісту збирається інша — шари-прекомпози роблять сцену багаторазовою. Лайтликси створюються програмно з Fractal Noise та Colorama; у блоці відповідей на запитання розібрано анімацію заокруглених фігур, продуктивність і налаштування робочої машини.

• 3D в After Effects 2 уроки

  Тривимірні шари, одно- і двонодові камери, Depth of Field і джерела світла — і збірка 3D-сцени з прольотом камери, Puppet Tool і безшовним переходом «сцена в сцені».

  • 3D в After Effects: шари, камера, світло1:39:12

    Розбір зданих сцен за критеріями читабельності тексту та руху, далі — основи 3D в After Effects: увімкнення тривимірності в шарів, вісь Z, Orientation та окремий Rotation, ієрархія 2D- і 3D-шарів. Знайомство з одно- та двовузловими камерами і стандартною технікою прив’язки камери до нуль-об’єкта, налаштуваннями Depth of Field, а також чотирма типами джерел світла — Parallel, Spot, Point і Ambient. Окремо обговорюємо, чому замість застарілого рендера Ray Traced 3D використовують інші підходи до об’єму.

  • Практика 3D: сцена з прольотом камери1:09:47

    Практика: сцену з нуля збирають навколо прольоту камери — стилізований текстурний фон відсувається по Z, вирізані елементи розставляються на різній глибині, а рух у кадрі не припиняється завдяки Motion Blur, Puppet Tool і другому нуль-об’єкту з дрейфом. Показано безшовний перехід «сцена в сцені»: окрема 3D-композиція з власною камерою вставляється в екран телевізора прекомпозом із Collapse Transformation. Наприкінці розбираємо типові помилки з запитань — від Freeze Frame у прекомпозі до фарбування пензлів через Tint і LumaMatte.

• Кейнг і трекінг 2 уроки

  Відділення об’єктів від фону — від Color Key через Rotobrush до Keylight з налаштуванням Screen Matte, потім трекінг: двоточковий 2D, 3D Camera Tracker і Mocha, стабілізація тряски і заміна неба.

  • Кейінг в After Effects1:40:37

    Урок присвячений відділенню об’єкта від фону: розглядаються ефекти Color Key і Linear Color Key, вирізання пензлем Rotobrush та інструмент Keylight. Показано, що всередині будь-якого кеєра працює чорно-біла маска, а якість відділення перевіряється за Screen Matte — налаштуваннями Clip Black, Clip White і Screen Softness. На прикладах, зокрема заміні неба, видно, що коли один інструмент не спрацьовує, задачу вирішує перебір інших.

  • Трекінг в After Effects1:03:46

    Урок розбирає трекінг в After Effects: двоточковий 2D-трекінг із установкою точок на контрастні плями та застосуванням даних через нуль-об’єкт, ефект 3D Camera Tracker і вбудовану Mocha. Окремо показано стабілізацію тремтіння через Stabilize Motion, прив’язку тексту й об’єктів до руху камери та перенесення об’єкта вглиб сцени за координатою Z трек-точки. Розглядаються умови коректного розрахунку: масштаб футажу 100 відсотків, вимкнені ефекти, накладені поверх, і вибір режиму Shot Type.

• Зв’язка з Premiere і курсова 2 уроки

  Розбір типових помилок інтеграції, зв’язка After Effects і Premiere через Dynamic Link, експорт шаблонів через Essential Graphics, повний розбір вимог курсової роботи і техніка 3D-тексту.

  • Розбір домашніх робіт і зв’язка з Premiere1:32:05

    Розбір домашніх робіт із трекінгу та кейнгу з типовими помилками інтеграції: видимі контури маски на заміненому небі, невідповідність ракурсів, жорстка тінь і недопрацьовані елементи, які краще не включати в роботу. Далі — зв’язка After Effects і Premiere через Dynamic Link: виділені кліпи замінюються на пов’язану композицію, правки з AE з’являються в монтажі після збереження, а версії програм мають збігатися. Наприкінці — експорт налаштовуваних властивостей композиції через Essential Graphics у Premiere як Motion Graphic Template.

  • Курсова робота і шаблони для Premiere1:38:50

    Допрацювання Essential Graphics: вкладка Edit Properties відкриває зміну шрифту та його розміру просто в Premiere, а анімація шаблонів для монтажу повністю робиться в After Effects і експортується в mogrt. Далі — розбір курсової роботи: за сценарієм з архіву збирається музичний кліп, тема і хронометраж вільні, до наступного заняття здається чернетка, оцінюється насамперед візуальна складова. Показано техніку 3D-тексту: екструзія через Extrusion Depth, анімація літер Per Character 3D і швидка альтернатива — плагін Element 3D із пресетами матеріалів.

• Фінал: розбір курсових і сток 2 уроки

  Розбір чернеток курсових: мультиекрани, монтаж під біти, оформлення тексту, зум-переходи; відповіді на запитання — Scatterize і налаштування Twixtor — і вибір теми першого проєкту на сток.

  • Розбір курсових: переходи, текст, монтаж2:13:36

    Розбір чернеток курсових робіт: як додати сценам динаміки мультиекранами та монтажом точно під біти, оформити читабельний текст без викривлення пропорцій. Показано складання зум-переходу на двох adjustment-шарах із Transform та Optics Compensation, зокрема налаштування Shutter Angle для змащеного руху. Окремо — стоп-кадр із перефарбуванням персонажа через Time Freeze Frame та зв’язування розрізнених сцен переходами без видимих швів.

  • Scatterize, Twixtor і стокові шаблони24:06

    Відповіді на запитання щодо курсових: розбір ефекту CC Scatterize для розлітаючих трейлів і налаштувань Twixtor для плавного уповільнення футажу майже без артефактів. Показано, які параметри Twixtor задати за частотою кадрів вихідника і чим уповільнення відрізняється від вбудованого Timewarp. А також — ідея сезонної теми для першого проєкту на стоку та підбір безкоштовних фотографій для роликів.

Часті запитання

Про цей курс

• Чи підійде курс, якщо я ніколи не відкривав After Effects?

  Так, програма стартує з першого запуску: налаштування продуктивності і кешу, улаштування панелей, створення композиції. Перший проєкт збирається вже на перших заняттях, і кожен наступний інструмент спирається на розібраний до нього.

• У якій версії After Effects проходять заняття?

  Заняття показані у версії 2018. Версія не принципова: демонстровані прийоми працюють і в інших випусках, відмінності стосуються окремих можливостей — такі місця розбираються по ходу.

• Чи потрібні платні плагіни?

  Основа курсу — стандартні засоби After Effects: гліч-ефект, неонова сцена і лайтликси збираються без сторонніх плагінів. Окремо показані сторонні інструменти, які застосовують у роботі: Twixtor, RSMB, Element 3D, скрипти Motion 2 і FT Toolbar.

• Що таке курсова робота і навіщо вона в курсі?

  Курсова — підсумкова робота, до якої йде вся програма. На заняттях розбираються вимоги, терміни і приклади, потім чернетки з типовими помилками — динаміка, текст, переходи. На виході у вас готова робота для портфоліо.

• Чи буде зв’язок з Premiere Pro?

  Так, окреме заняття присвячене зв’язку After Effects і Premiere через Dynamic Link та експорту титрів і шаблонів через Essential Graphics — включно з підготовкою mogrt-шаблонів і роботою зі стоком.

• Чому присвячені розбори домашніх робіт?

  На кожному занятті розбираються здані роботи: типові помилки — лінійні кейфрейми, статика, проблеми тексту і синхронізації під музику, помилки інтеграції графіки у відео. Так ви заздалегідь бачите, де зазвичай помиляються, і не повторюєте цих помилок.

Доступ і матеріали

• Коли і як я отримаю доступ до курсу?

  Одразу після оплати, тієї ж секунди й автоматично. Чекати на підтвердження не потрібно. Доступ надходить двома шляхами водночас. Перший: на пошту, вказану при оформленні замовлення, приходить лист із посиланням на матеріали. Другий: те саме посилання з’являється у вашому акаунті на сайті, у розділі «Завантаження», і залишається там назавжди.

• Де зберігаються матеріали курсу?

  Усі відео та додаткові файли лежать у хмарному сховищі. Посилання на нього — у вашому акаунті на сайті, розділ «Завантаження», і в листі, який надійшов після оплати. Акаунт тут не формальність, а спосіб доставки: курс залишається в ньому назавжди. Навіть якщо лист загубився або ви згадали про купівлю через рік, посилання буде на місці.

• Чи можна завантажити матеріали, чи тільки дивитися онлайн?

  Завантажувати можна і варто. Радимо зберегти відео на комп’ютер і дивитися звідти. Причина проста: хмарне сховище не розраховане на перегляд відео. Іноді воно дозволяє увімкнути ролик просто у браузері, але якість при цьому помітно гірша за вихідну. На своєму комп’ютері ви побачите курс таким, яким його записували.

• Як довго діє доступ?

  Безстроково. Курс залишається вашим назавжди, повертатися до нього можна скільки завгодно разів. Якщо через рік чи два посилання раптом перестане відкриватися з технічних причин — напишіть на info@siluette.com.ua, ми його відновимо.

• Лист із доступом не надійшов — що робити?

  Насамперед: доступ у вас є в будь-якому разі. Увійдіть на сайт і відкрийте розділ «Завантаження» — посилання на курс уже там, незалежно від того, дійшов лист чи ні. Найчастіше лист губиться через одруківку в адресі під час оформлення замовлення. Ще варто заглянути до теки «Спам». Не виходить розібратися — не витрачайте час: напишіть на info@siluette.com.ua або в чат у правому нижньому куті сайту, ми допоможемо.

• На яких пристроях дивитися курс?

  Найкраще на комп’ютері або ноутбуці: завантажте відео й відкрийте будь-яким звичним плеєром. Знадобляться встановлені відеокодеки — на більшості комп’ютерів вони вже є. Завантажити курс можна на скільки завгодно пристроїв. А от телефон ми не радимо, і з двох причин. На маленькому екрані погано видно деталі, особливо якщо в уроці показують інтерфейс програми. І на телефонах часто немає кодеків для форматів, у яких записані відео.

Оплата та повернення

• Якими способами можна оплатити?

  Банківською карткою Visa, MasterCard або «Простір», через Google Pay, Apple Pay, Masterpass, Visa Checkout, платіжний QR-код, Botpay у Telegram чи Privat24. Є й оплата частинами: Монобанк (3 або 4 платежі), А-Банк (2, 3 або 4 платежі та розстрочка), Банк Глобус (8 платежів), «Скибочка» від OTP Bank (3 платежі), миттєва розстрочка та оплата частинами від ПриватБанку.

• Чи приймається картка, випущена не в Україні?

  Так. Платіжна система приймає картки з Євросоюзу та будь-яких інших країн. Одна деталь, про яку часто забувають: банк може попросити підтвердити платіж — у мобільному застосунку або кодом із СМС. Якщо оплата не проходить, перевірте застосунок банку та повідомлення.

• Як працює знижка 20% при купівлі кількох курсів?

  Додайте до кошика два курси або більше — знижка застосується автоматично до всіх товарів у кошику. Два курси: мінус 20% на обидва. П’ять курсів: мінус 20% на всі п’ять. Знижка поєднується з будь-якими акційними цінами й діє на весь каталог без винятків.

• Чи можна повернути курс або гроші?

  Цифрові товари поверненню та обміну не підлягають. Це загальне правило для всіх електронних товарів в Україні — постанова Кабінету Міністрів № 172 від 19 березня 1994 року. При цьому ми завжди на зв’язку. Якщо доступ не відкривається, посилання перестало працювати або файли пошкоджені — напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть дату та номер замовлення. Відновимо. Якщо щось незрозуміло в самому курсі, теж пишіть — підкажемо.

• Чи можна оплатити від організації за рахунком?

  Поки що ні. Ми працюємо лише з приватними покупцями — безготівкової оплати за рахунком від юридичних осіб зараз немає.

Як проходить навчання

• Чи є зворотний зв’язок із викладачем і перевірка завдань?

  Ні. Усі курси — це записи уроків для самостійного вивчення: викладач не відповідає на запитання і не перевіряє домашні завдання. Саме тому курси коштують значно дешевше за навчання з куратором. Ви отримуєте той самий матеріал, але займаєтеся самі та у своєму темпі.

• Чи видається сертифікат?

  Так, цифровий сертифікат — на запит і безкоштовно. Напишіть на info@siluette.com.ua, вкажіть ім’я та прізвище саме в тому вигляді, в якому хочете бачити їх у сертифікаті, і ми надішлемо його протягом доби.

• Чи потрібен досвід, щоб почати?

  Для більшості курсів — ні. Вони розраховані на початковий рівень і пояснюють з азів. Якщо курс потребує підготовки, це сказано в його описі.

• Чи є терміни проходження курсу?

  Ні. Ані дедлайнів, ані розкладу, ані доступу, що згорає. Завантажили — дивіться коли зручно, з будь-якими перервами.

• Чи можна поділитися курсом з іншою людиною?

  Курс купується для особистого використання, і ми просимо ставитися до цього по-людськи: за кожним уроком стоїть робота, а ціна й так суттєво знижена.

Підтримка

• Куди писати, якщо щось не працює?

  Найкраще на info@siluette.com.ua. Є й чат у правому нижньому куті сайту, але пошта надійніша: там можна все описати докладно та додати знімки екрана. Прохання: опишіть, що саме ви робили і що пішло не так, та додайте знімок екрана з помилкою. Так ми вирішимо питання одразу, а не з’ясовуватимемо півдня, що сталося.

• Як швидко відповідає підтримка?

  У робочий час, з 9:00 до 19:00, на пошту зазвичай відповідаємо протягом години, у чаті — за кілька хвилин. Після 19:00 теж буває, але час відповіді не обіцяємо.