Академічний малюнок для початківців – відеокурс

Мова викладання в курсі – російська. Незабаром буде доступна українська версія цього курсу.

Відеозаписи лекцій без зворотного зв’язку та участі викладача. Ви отримаєте доступ до матеріалів одразу після оплати.

Особливості курсу

“Яким має бути ідеальний курс з академічного малюнка?”

Він має бути ємним, з усією необхідною теоретичною базою, але не перевантажуючи студентів. Усі складні моменти мають подаватися без “води”, просто, легко і професійно. Сконцентрувавшись на практиці, крок за кроком, він має вести кожного студента до реального результату. Саме таким ми й зробили цей курс!

– Курс побудований за принципом “від простого до складного”

– 50 докладних теоретичних і практичних відеоуроків

– Досвід не має значення, курс розрахований на навчання з нуля

– Максимально доступна форма викладу матеріалу

Чого ви навчитеся на курсі

Вибір матеріалів

Ви дізнаєтеся про важливість малюнка в практиці художника, про те, як сформувати образне і просторове мислення

Практичні вправи

Навчіться правильному положенню руки та проведенню ліній, натиску олівця, розподілу відрізків на частини та виконайте безліч інших практичних вправ

Штрих, тон, олівець і гумка

Навчіться роботі зі штрихом, особливостям графічного матеріалу, а також робити плавні переходи від темного до світлого та багато іншого.

Прості геометричні тіла

Навчіться розбивати будь-які складні об’єкти на прості геометричні тіла та малювати їх. Це важливі навички, за допомогою яких надалі ви навчитеся малювати практично все, що завгодно.

Конструктивний малюнок

Ви навчитеся малювати побутові об’єкти за різного напрямку світла. У підсумку – 8 готових робіт. Ви дізнаєтеся як аналізувати геометричні схеми і мислити через прості геометричні тіла.

Драпірування

Навчитеся бачити велику форму під складками, зображати деталі та підпорядковувати великій формі, а також методу обрубування та конструктивно-тональному малюнку.

Теорія і практика малюнка

Ви дізнаєтеся про важливість малюнка в практиці художника, про те, як сформувати образне та просторове мислення.

Композиція

Ви дізнаєтеся як грамотно компонувати об’єкти на аркуші для гармонійного і приємного сприйняття форм в аркуші.

Форма, об’єм, площина

Навчіться зображенню ілюзії об’єму на двовимірному просторі аркуша, а також передаванню подібності в зображенні навколишнього світу.

Перспектива

Основна дисципліна, необхідна в практиці малювальника, художника, дизайнера, архітектора. Основні критерії реалістичності зображення пов’язані зі знанням саме законів перспективи.

Тональні відносини

Тон – основна характеристика плями, важлива для створення в цілому образу. Ви навчитеся як використовувати світлотіньове моделювання для передачі виразності об’єму.

Курс ідеально підійде

Для початківців і тих, хто хоче вчитися з нуля

У курсі особливу увагу приділено основам і їх практичному відпрацюванню на прикладі нескладних вправ

Для тих, хто хоче вийти на новий рівень

Хто розуміє важливість академічного малюнка і хоче йому професійно навчитися, як цього навчають у художніх ВНЗ

Для тих, хто займається живописом

Ви не можете писати живопис або створювати чудові картини, не опанувавши основ академічного малюнка

Програма курсу

Теорія та практика малюнка – 2 уроки

– Що є малюнок?
– Теорія та практика малюнка

Основні поняття в академічному малюнку 22 уроки

Композиція

– Загальне уявлення про композицію в образотворчому мистецтві
– Композиція в академічному малюнку
– Динаміка і статика

Форма, об’єм, площина

– Форма – ключове поняття. Основа образу
– Пропорції – ключове поняття в академічному малюнку
– Контур – зовнішній обрис форми, найбільш явна образна структура
– Двовимірне тіло
– Схожість (подібність)
– Еліпс
– Малюнок і креслення

Перспектива

– Загальне поняття
– Лінія горизонту
– Точка сходження
– Двовимірне тіло
– Дві точки сходження
– Перспектива з трьома точками
– Дистанційні точки
– Спостережна перспектива
– Повітряна перспектива і плановість

Тональні відносини

– Тон
– Лінія горизонту
– Світлотіньове моделювання
– Двомірне тіло
– Пляма

Матеріали для малюнка – 2 уроки

– Обираємо правильні матеріали
– Матеріали

Комплекс початкових вправ – 6 уроків

Робота на площині. Лінії та контури, плоскі тіла.

– Правильне положення руки, планшета, ока. Вправа з вертикальними та горизонтальними лініями
– Косі лінії під різним кутом
– Вправа з прямими лініями з різним натиском олівця
– Вправа з округлими лініями, колом, кривими лініями
– Розподіл відрізків на частини. Перевірка та розвиток окоміру.
– Малюємо від руки двомірні геометричні форми.

Прості геометричні тіла. – 10 уроків

– Куб як модель, що структурує простір і об’єм у практиці малюнка
– Зображення куба. Лінія горизонту нижче об’єкта
– Зображення куба. Точка зору на рівні об’єкта
– Зображення куба. Точка зору зверху
– Зображення циліндра. Циліндр, що стоїть
– Зображення циліндра. Циліндр, що лежить
– Зображення кулі
– Зображення конуса
– Врізки
– Підбиття підсумків

Конструктивний малюнок побутових предметів і природних форм – 9 уроків

Фрукти: яблуко, груша, банани

– Яблуко. Малюємо. Компонуємо з урахуванням інших фруктів на аркуші
– Груша. Додаємо в композицію на тому ж аркуші
– Банани. Ще елемент у композиції

Овочі: баклажан, цвітна капуста, перець

– Баклажан
– Цвітна капуста
– Малюємо перець
– Натюрморт із туркою, фужером і перцем
– Постановка з побутовими предметами середньої складності
– Постановка: книги на табуреті

Драпірування – 3 уроки

– Драпірування на кубі
– Драпірування на стіні
– Малюнок стільця або табурета, накритого драпіруванням

 

Три головні помилки художників-початківців

На початковому етапі всі припускаються безлічі помилок, але найголовніше вміти вчасно звернути на них увагу і виправити. Дізнайтеся про три головні помилки, які віддаляють початківців від результату.

1) Відсутність покрокового систематичного навчання

Зазвичай більшість початківців не замислюються про важливість системи в навчанні. Відсутність системи “від простого до складного” призводить до численних помилок, які повторюються знову і знову і призводять в результаті до розчарування.

Завдяки багаторічній практиці наших викладачів, у наших курсах ми приділяємо максимальну увагу розумінню основ і вибудовуємо програму таким чином, щоб ви впевнено і поступово йшли до результату за поступово ускладненими завданнями.

2) Відсутність професійного художника-викладача

Навряд чи хтось сперечатиметься з тим, що освітнім процесом повинен займатися професійний художник викладач з багаторічним досвідом роботи і стажем навчання. Адже хто як не він знає краще за всіх тонкощі, підводні камені, нюанси і біль початківців.

У нашій школі розробкою програми та її ведення займаються професіонали своєї справи. Навіть якщо у вас немає можливості навчатися з підтримкою викладача, програма курсу насичена всіма необхідними знаннями, які передаються за допомогою якісних відео уроків.

3) Навчання за неякісними матеріалами від дилетантів

Часто початківці беруться за перші-ліпші відеоуроки в інтернеті в дилетантів або записуються на дешеві онлайн-курси, які, по суті, є просто продажем інфопродуктів без мети чогось навчити і підготовлені нашвидкуруч. Такі курси створюються непрофесіоналами і не приводять до результатів.

Наші студенти часто нам пишуть, що під час проходження курсу знайшли те, що шукали, на відміну від минулого невдалого досвіду навчання. У наших уроках ми приділяємо особливу увагу якості “картинки” відео, подачі з урахуванням онлайн формату, щоб було все зрозуміло і видно, що робить викладач і навіщо.

Чому малювати варто навчитися кожному

Малювання розвиває когнітивні функції

Завдяки малюванню поліпшуються сприйняття, зорова пам’ять, дрібна моторика. Воно допомагає дивитися на речі глибше, вивчати предмети всебічно.

Малювання – спосіб самовираження

Малюючи, людина розкриває свій особистісний потенціал. Малюнок – це діалог внутрішнього “Я” зі світом.

Малювання підвищує самооцінку

Малюючи, людина стає впевненішою в собі. Страх показати свої роботи і бути незрозумілим – неминучий. Кожен художник проходить через нього. Але з часом виробляється “імунітет” до несправедливої критики.

Малювання як спосіб медитації

Багато хто порівнює малювання з медитацією. Художня творчість дає змогу розслабитися, увійти в стан потоку. Художники зазначають, що, малюючи, вони “відключаються” від зовнішнього світу, в голові немає місця побутовим думкам.

Малювання – це задоволення

Це одне з найбільш захопливих занять. Коли на білому аркуші “оживає” місто або, наприклад, ліс, відчуваєш непідробне задоволення.