Мова викладання в курсі – російська. Незабаром буде доступна українська версія цього курсу.
Відеозаписи лекцій без зворотного зв’язку та участі викладача. Ви отримаєте доступ до матеріалів одразу після оплати.
Новий курс з академічного малюнка, розроблений на базі програм провідних мистецьких ВНЗ: теорія і практика.
20 уроків – Навчання побудовано на академічних програмах провідних ВНЗ
10 робіт – Понад 30 академічних годин навчання, теорія і практика.
На базі програм найкращих художніх ВНЗ країни ми створили великий курс з академічного малюнка. Ніякої води і мінімум теорії, всі 30 годин занять ви вивчатимете властивості простих олівців, техніку штрихування, особливості побудови, композицію, світло, тіні і тон. У цьому курсі є відповіді на всі питання, які ставить собі графік-початківець або живописець, адже малюнок – це основа основ художньої грамотності. Послідовно, від простого до складного, ви навчитеся всього необхідного, а потім зможете заглибитися в тему і почати створювати по-справжньому реалістичні пейзажі та натюрморти.
Курс для всіх, хто хоче
– Вивчити академічний малюнок – основу основ художньої грамотності.
– Дізнатися основи композиції, розібратися з побудовою, перспективою і ракурсом.
– Максимально використовувати можливості простого олівця.
– Реалістично передавати об’єм предметів.
– Зображати складні фактури та різні просторові плани.
– Поставити руку та навчитися штрихувати, як професійний художник.
– Малювати пейзажі й натюрморти, використовуючи лише олівці та ластик.
Новачки на цьому курсі зможуть отримати фундаментальні знання, які необхідні для роботи в будь-якій художній техніці. Більш досвідчені художники зможуть поглибити знання і вийти на абсолютно новий рівень майстерності.
– На вас чекає практика з найперших занять. Ви дізнаєтеся про особливості роботи простими олівцями, повправляєтесь у штрихуванні й одразу ж перейдете до побудови об’ємних предметів. Роман Круглов розповість про закони композиції та компонування, про світлотінь, перспективу і тон. Надалі ці знання допоможуть вам впевнено малювати все, що ви захочете. На курсі ми поговоримо про те, як розвинути окомір, поставити руку і стати більш впевненим графіком.
– Ви будете створювати багатофігурні натюрморти та пейзажі з кількома просторовими планами. Загалом на курсі ви створите 10 робіт! Ви навчитеся виділяти головне в малюнку, розставляти акценти і керувати увагою глядача, працювати з тоном і передавати різні фактури.
– Це не просто онлайн-курс у звичному форматі “подивився – зробив”, це цілий комплекс курсів, майстер-класів, створений спеціально для того, щоб ви гарантовано вивчили всю необхідну теорію, опанували нові прийоми та закріпили отримані знання на практиці.
Курс ідеально підійде
Новачкам
які мріють зануритися у світ живопису або графіки і навчитися малювати грамотні та реалістичні пейзажі й натюрморти. Пройшовши цей курс, ви без страху зможете взятися за будь-яку, найскладнішу тему, чи то мальовничий краєвид гірського села, чи то анімалістика.
Тим, хто продовжує
які хочуть стати справжніми професіоналами та вивчити академічний малюнок на новому рівні під керівництвом досвідченого педагога. На курсі ви приділите пильну увагу тону та зображенню текстур і пройдете шлях від малювання простих фігур і окремих предметів до міських пейзажів із кількома просторовими планами та багатофігурних натюрмортів.
Програма навчання
Матеріали. Штрихування
Ви познайомитеся з нашим викладачем графіки, і одразу ж розпочнете роботу простими олівцями. На цьому уроці ви дізнаєтеся, як тримати руку під час роботи та спробуєте різні види штрихування.
Тонування паперу
До того, як розпочати зображення гіпсових фігур і малювання пейзажів та натюрмортів, ви дізнаєтеся, як самостійно затонувати папір чорною аквареллю. Аркуш тонованого паперу ще знадобиться вам для одного із завдань курсу.
Композиція в аркуші
Композиція – один із найважливіших інструментів художника, тому їй присвячений цілий урок курсу з малюнка. Викладач пройдеться головними принципами створення композиції та розповість, як уникнути основних композиційних помилок.
Розбір об’єму. Схеми
У цьому уроці ми поговоримо про передачу об’єму предметів, про те, як світло лягає на різні типи геометричних фігур, про нюанси світлотіні. Як практику ви виконаєте побудову і штрихування різних геометричних фігур: циліндра, кулі та куба.
Драпірування
Драпірування – наступний етап в освоєнні теми передачі об’єму. Ви виконаєте побудову, а потім заштрихуєте за формою шматок тканини, дізнаєтеся, як показати її фактуру і як світло і тінь поводяться на об’ємних складках.
Натюрморт із геометричних гіпсових предметів і драпірування
Переходимо до складнішого завдання: компонування предметів, які ви малювали на попередніх уроках. Ви побудуєте композицію і дізнаєтеся всі нюанси роботи в тоні, навчитеся задавати джерело освячення і опрацьовувати деталі.
Глиняна посудина
Під час цього уроку ви намалюєте перший предмет складної форми та розберете тему еліпсів. На вас чекає натюрморт із глиняною посудиною на табуреті, який ви спочатку закомпонуєте у вертикальному форматі, а потім заштрихуєте. Також увагу буде приділено передачі фактури!
Натюрморт із фруктами з посудиною
Тепер можна буде розібратися з простим натюрмортом. Викладач запропонує вам намалювати композицію з глиняним глечиком і фруктами. Ви приділите увагу побудові, штрихуванню, світлотіні та різниці фактур: треба буде показати як гладку тверду глиняну поверхню, так і м’яку шкірку фруктів і складки тканини.
Складний натюрморт
Далі йде завдання на закріплення знань, отриманих у попередніх уроках. Ви знову створите композицію, розберете натюрморт тонально, а головне – відпрацюєте різні фактури (скло, метал і т. д.) Після складного натюрморту на вас чекає новий блок курсу з малюнка: створення пейзажів.
Лінійна і світлоповітряна перспектива. Теорія.
Для того, щоб грамотно передавати простір на плоскому аркуші, необхідно познайомитися з двома видами перспективи: лінійною і світлоповітряною. Ви дізнаєтеся, як працює перспектива в пейзажі і розберете кілька прикладів з викладачем на цьому теоретичному уроці.
Міський пейзаж. Лінійна перспектива, практика
Для того, щоб упевнено малювати архітектуру, вам необхідно освоїти лінійну перспективу, дізнатися, що таке лінія горизонту і точки сходу. На уроці ви намалюєте міський пейзаж зі старовинною італійською вулицею і розберетеся з тим, як зобразити будівлі в перспективі.
Дерева. Світлоповітряна перспектива, практика
У цьому уроці ми поговоримо про другий вид перспективи: світлоповітряну. Ви дізнаєтеся як керувати увагою глядача і передавати простір, послаблюючи або посилюючи тон. Роман Круглов запропонує вам намалювати пейзаж із деревами, які знаходяться на різній відстані від глядача.
Складний пейзаж. Місто в горах
На заключному уроці блоку, присвяченого пейзажам, ви використовуєте всі нові знання для того, щоб намалювати складний пейзаж із містом серед гір. Щоб грамотно побудувати будівлі, ви застосуєте лінійну перспективу, а для того, щоб показати простір – світлоповітряну.
Капітель
Капітелі – це верхні частини античних колон, які розрізняються за формою. Їх обов’язково малюють на заняттях у мистецьких школах чи вишах, поряд із драпіруваннями чи гіпсовими бюстами. Пропонуємо вам намалювати досить складну капітель і перевірити, як добре ви засвоїли знання з попередніх уроків.
Анімалістика. Собака
Фінальний урок курсу з академічного малюнка викладач вирішив присвятити анімалістиці. Це універсальне завдання для того, щоб застосувати всі основні теоретичні закони: ви виконаєте складну побудову, покажете об’єм за допомогою тону та фактуру шерсті – штрихуванням.
Матеріали та техніки
Ви навчитеся розбиратися у видах простих олівців і обирати їх залежно від художнього завдання. Викладач розповість про допоміжні матеріали для графіки і, звісно, про папір.
Композиція
Ви навчитеся грамотно розпоряджатися простором аркуша, незалежно від формату, виділяти композиційні центри, передавати рух, створювати ритм і керувати увагою глядача. Ви дізнаєтеся, як створювати ескізи і підбирати ракурс для робіт з натури і як з користю використовувати референси.
Побудова та пропорції
Після проходження курсу ви зможете переконливо зобразити і пейзаж, і натюрморт, і постать людини, тому що у вас з’явиться розуміння того, як влаштований об’єкт, як перенести його тривимірні пропорції на площину, а ще – вміння порівнювати і порівнювати. На курсі ми будемо послідовно розвивати ваш окомір, головне знаряддя художника.
Розуміння тону
Розуміння тону – запорука створення реалістичної роботи, незалежно від жанру і техніки. У другій частині курсу тону приділяється особлива увага.
Правила світлотіні та передачі об’єму
У вас з’явиться розуміння впливу освітлення на виявлення форми предмета та його положення в просторі, а це ключ до створення реалістичних зображень у майбутньому.
Різні образотворчі жанри
Після проходження курсу ви зможете зображати все що завгодно, бо на заняттях будете виконувати найрізноманітніші роботи: міські пейзажі, багатофігурні натюрморти та навіть тварин!
Лінійна та повітряна перспектива
Найважливіша тема для художника – передача глибини простору. Саме вона допомагає зорово визначити положення речей відносно одна одної та створює відчуття об’єму на плоскому аркуші. На прикладі найрізноманітніших пейзажів і натюрмортів ми послідовно вивчимо і закріпимо цю складну тему.
Зображення текстур
Що робить малюнок живим? Реалістичні текстури! На курсі попрацюєте над передачею фактури скла, дерева, металу та кераміки, навчитеся малювати стиглі фрукти та шерсть тварин так, що вони виглядатимуть справжніми!
Самостійна робота
Наша головна місія – навчити вас працювати самостійно, під час навчання ви будете поступово вдосконалювати свої навички, наші викладачі підготують вас, і ви навчитеся справлятися з труднощами, що виникають у процесі творчості.
Ольга Трембач –
Очень классный урок для новичков. Постепенный переход от простого к более сложному. Все понятно и доступно.
Ольга –
Добрый день. Подойдет ли этот курс для самостоятельного обучения ребёнку 9 лет? Очень хочет научиться рисовать карандашом.
Siluette –
Здравствуйте. Для ребенка лучше начать с другого, более базового курса. Мы вышлем вам более подробную информацию на почту.